顶楼的几个朋友的推荐都非常好, 中肯而实用. 他们都是很有这方面素养的人了. 但需要弄清楚的是, 按这种方法下来培养的是古典音乐的知识背景, 而不是真正的爱好.&br&&br&爱好是&培养&不来的. 这个和你玩不玩乐器或者懂多少乐理不一定有什么关系. 对一样事物的了解有助于培养你对它的喜好, 但并不是一个充分或者必要的条件. 例如一个成天做沙发上看英超的球迷或许从来没踢过几场像样的比赛, 但他确确实实爱看球. 听音乐也这样. 我身边擅长古典乐器的人不一定明显表现出了对古典乐的喜欢, 而我认识的最会欣赏交响乐的家伙是一个学生物玩模型和探险考察的geek.&br&&br&&br&所以真相就是, 如果你现在就爱听某些古典音乐, 你就已经有这个爱好, 不需要培养; 你现在不爱听而非要让自己喜欢上它, 这个过程可能相当漫长. 或许你有类似体验, 小学初中语文老师都会开一个经典名著的书单, 你拿着它就想: &妈呀, &战争与和平&, &红与黑&, &傲慢与偏见&, 都是些什么无聊玩意, 还不如哈利波特与赫敏呢...& 但若干年后的某一天当你偶然与这些名著再次相遇的时候, 你可能会发现他们或许优美, 或许深刻, 或许启发. 而这种欣赏力是你通过各方面的阅历培养起来的. 这个时间或长或短, 因不同人的资质和经历而异.
所以基于这点, 你作为入门者必须要心安理得的明白, 古典音乐听起来有时很枯燥无聊是很正常的.&br&&br&&br&&br&兴趣爱好难以短期突击培养, 但知识背景确实可以扎扎实实的筑建, 它对培养爱好有帮助, 而且在人际交往公关应酬等方面经常有谈论或者欣赏古典音乐的需要. 主要方法就参见顶楼的那几个回答了. 另外基于个人经验补充几点吧.&br&1. 从你喜欢的乐器入手. 常见的乐器除了萨克斯风以外基本都有古典曲目.&br&2. 从技巧性强的曲子入手. 我有个朋友学了一点民谣吉他, 结果把他引入古典世界的是几首较高难度的古典吉他独奏曲.
崇拜技巧比欣赏音乐来得容易.&br&&br&3. 巴赫和莫扎特当然是正统古典音乐的无上之选, 但浪漫时期以后的小品也经常旋律优美耳熟能详. 施特劳斯的圆舞曲欢快悦耳, 也是入门推荐.&br&4. 从被人改编的曲子入手, 例如野蜂飞舞或者帕格尼尼随想曲之流, 这些往往同时具备了高技巧和出镜率高的特点.&br&5. 看几部古典音乐的电影吧, 莫扎特传, 钢琴家, 红色小提琴. 豆瓣里也有豆列专门列出了这类电影的.&br&&br&&br&
顶楼的几个朋友的推荐都非常好, 中肯而实用. 他们都是很有这方面素养的人了. 但需要弄清楚的是, 按这种方法下来培养的是古典音乐的知识背景, 而不是真正的爱好.爱好是"培养"不来的. 这个和你玩不玩乐器或者懂多少乐理不一定有什么关系. 对一样事物的了解有…
简单说，欣赏古典音乐与欣赏爵士乐的方法是一致的，都是从泛听到精听。&br&&br&所谓&b&泛听&/b&，很好理解，在你做家务，看杂志，上网等等的同时随便放上一盘莫扎特或是巴赫的选集就可以。这种所谓的选集太容易从网上找到或是买到了，比如EMI出过的莫扎特系列、Decca的极致系列，DG的111周年纪念系列，等等。&br&&br&我以莫扎特或巴赫来举例并不是因为他们的作品多么容易理解，是因为往往会让你感到舒服，这个“舒服”的定义是不会影响你正在做的事情。当然，你也可以选择其他作曲家的作品，只要不选择交响，不选择歌剧（选段除外）就可以，因为那些需要你正襟危坐，腾出一整块时间来听。&br&&br&泛听的目的是，当你听到旋律悦耳的，使你觉得特别“舒服”的音乐时，记下它们，记下作曲家与曲目名称，这是培养乐感的一个很好的方式。你大可做个测试，下一次听到这个熟悉的曲目时，看你能不能很快反应出这是哪位作曲家的作品，名字又是什么。&br&&br&下一步是精听，在精听之前，你需要对一些最基本的乐理常识，古典乐的各个曲式有所了解，推荐你看一套视频教程，耶鲁大学的开放课程系列中的“聆听音乐”[1]，其配套的CD[2]，相信在你看过之后会领悟到很多东西。&br&&br&你也可以选择读一些书，有关西方音乐历史的书，明晰各个时期的古典音乐的特征，对应时期的代表作曲家及他们的作品就可以了。&br&&br&&b&精听&/b&，你可以考虑从不同作曲家入手，也可以考虑按不同时期来听。精听与泛听的唯一区别就是音乐不再充当你做家务，看杂志，上网时的背景。你可以花一整块时间从头到尾听完柴科夫斯基的第一钢琴协奏曲，也可以琢磨一下莫扎特如何靠谱写《费加罗的婚礼》来讲述博马舍的这出喜剧。&br&&br&总归，选择你感兴趣的就好。&br&&br&最后，&b&在古典音乐面前，人人都是菜鸟。&/b&写得不够详尽，希望会对你有帮助。&br&&br&[1] &a href=&/topics/2832525/& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/topics/28325&/span&&span class=&invisible&&25/&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&[2] &a href=&/topics/2866006/& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/topics/28660&/span&&span class=&invisible&&06/&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&
简单说，欣赏古典音乐与欣赏爵士乐的方法是一致的，都是从泛听到精听。所谓泛听，很好理解，在你做家务，看杂志，上网等等的同时随便放上一盘莫扎特或是巴赫的选集就可以。这种所谓的选集太容易从网上找到或是买到了，比如EMI出过的莫扎特系列、Decca的极致…
谢邀。&br&初步欣赏很容易实行，只要网上搜一搜名家名录，然后照着上面的单子来随意找一些，在休闲的时段播放，碰到了喜欢的风格就从这个突破口开始一步一步拓宽音乐视野。有的时候境由心生，不过周围环境和近况对心情的影响也是很大的吧，作为一个变量也应该考虑在内。&br&不过既然有了这个问题，大概还会希望能通过欣赏带来的兴趣走入严密细致又富有生动表现力的音乐世界满足好奇心和探索欲望吧，下面主要提供一些资源和介绍。&br&作为一个从学院派走到野路子实战派的的人类，徘徊在古典音乐为主的各种音乐氛围之中，一路走来，就像下棋一样，刚开始的时候听老师的谆谆教诲，学习各种理论以及东拉西扯。到后来，逐渐开始把信任交给了自己，把追求最令自己满意的棋当成了主要任务，秉持着不在静中参妙理纵然颖悟也虚浮这样的想法。虽说不是忽略了探讨，不过因为很多道理到头来还是要靠自己一点一点摸索直到整体把握的缘故，探讨逐渐被放到了次席的位置也是不争的事实吧。&br&&br&音乐给了我们寻求一种纯粹的愉悦的机会。宗教人士甚至还会拿音乐作为证明上帝存在的论据，因为他们认为音乐给了他们超脱所谓俗世的感觉。&br&围棋国手常昊九段有一句很好的话，说的是：“理想也是一种欲望。”这句话是常昊在应氏杯比赛前一门心思只研究棋，彷佛回到童年非常忘我的状态时研究并取得冠军之后说的。好些高人不是崇尚淡泊名利吗，依我看就是一心耕耘的意思，计划是必须的，可是成效并不是能够保证的，一点一点积累，一点一点反思消化，简单明快。&br&&br&换句话说，想逐步提高古典音乐的想法是好的，不过逐步不逐步，甚至说提高不提高，都可以不用去关心。挑各种古典音乐专辑，喜欢听什么就听什么，不喜欢就先搁下。有空顺便学学乐理，比如听听耶鲁的公开课“聆听音乐”，不过对待乐理这东西的时候，初学者还是应该拿出学院派的精神。有句话叫先与古人和，再与古人分。&br&既要有不满足的更高追求，又要有一颗懂得心满意足的心，算是一种平衡吧。&br&古典音乐之于流行音乐就好像文言文之于白话文一样。&br&&br&高畑勋有一部动画叫做《大提琴手高术》， 给个链接：&a href=&/programs/view/LYXrmIde4t0/& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/programs/view&/span&&span class=&invisible&&/LYXrmIde4t0/&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&有时间的同学一定一定要看看，高畑老师对古典有很独到深湛的理解，一篇动画胜过万语千言。我以为用这个当开头作为初学者了解古典的敲门砖可能更加生动一些。&br&&br&还有一部比较强烈的推崇自然风格的钢琴动画，叫做《钢琴之森》，也顺便推荐一下吧。&a href=&/playlist/p/a75055.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/playlist/p/a7&/span&&span class=&invisible&&5055.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a& &br&如果是有时间有兴致看系列动画的话，交响情人梦也是非常不错的选择，恩。&br&&br&&br&ted 上有不少关于古典音乐的视频，非常的好 ，比如说Benjamin Zander on music and passion ，地址是&u&&a href=&/talks/lang/en/benjamin_zander_on_music_and_passion.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/talks/lang/en/b&/span&&span class=&invisible&&enjamin_zander_on_music_and_passion.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/u&。&br&另外有一篇 叫做 音乐是良药 ，地址是&a href=&/movie/2011/7/P/N/M7AT8O3VB_M7ATAS1PN.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&/movie/2011/7/&/span&&span class=&invisible&&P/N/M7AT8O3VB_M7ATAS1PN.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&。 &br&&br&另外推荐音乐家的自传，各种自传，比如巴伦博伊姆的《生活在音乐中》郎朗《千里之行 我的故事》等等等等，有很多人喜欢对音乐家下定论，在我而言&b&我是更愿意以一种动态的眼光来看事物的。我以为形成了定论，理解的深度也很可能就到此为止了。&/b&&br&同时强烈推荐《游艺黑白》给进行了一定学习的同学，以及《我爱巴赫》《练琴的艺术》等给偏爱钢琴的同学。&br&&br&在看上述视频和书籍的同时，相信各位同学就会有听某些书中提到的音乐的意愿，这可能比直接推荐音乐要来得好。&br&&br&（喜欢数学的，可以试图从傅里叶解析的入口出发，分析分析……）&br&有部电影叫做《the experiment》，&a href=&/vod/mp4/59/59439.shtml& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&/vod/m&/span&&span class=&invisible&&p4/59/59439.shtml&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&可能能提供别的角度帮助理解规则……&br&规则这个东西，常常充当的是一个领域的入门语言的一种作用，不同的规则实质上是不同的引导思维，规范思维（当然也可以说是一种限制）的较为硬性的方式，柔性的看待规则，是能够窥探到规则的内涵的。&br&大家有没有想过其实建筑是极为影响音乐的演变的呢？推荐一个
David Byrne: How architecture helped music evolve ：&u&&a href=&/talks/lang/en/david_byrne_how_architecture_helped_music_evolve.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/talks/lang/en/d&/span&&span class=&invisible&&avid_byrne_how_architecture_helped_music_evolve.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&/u&&br&&br&任何娱乐都是为了迎合一定的心理需求，不同的人经历不同，心路历程不同，心理需求是不同的。换句话说，流行还是古典并不能说有什么高下之分，就像文言文并不比白话文高贵是一样的。不同的地方是简约一些，丰富一些。以前的时代里，因为音乐也好文学也好都是给有钱有闲的人服务的，所以与高贵挂了钩。大家可以看看《国王的演讲》&a href=&/vod/mp4/60/60004.shtml& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&/vod/m&/span&&span class=&invisible&&p4/60/60004.shtml&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&，多少也算是形象表达了我想表达的东西吧。到了现代，既然古典音乐是想听就能听，想学习乐理知识就能学习的，所以没有必要自己给自己设置类似于装模作样之类的心理门槛。&br&&br&顺便推荐一个ted 演讲，内向性格的力量&a href=&/talks/lang/zh-cn/susan_cain_the_power_of_introverts.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/talks/lang/zh-c&/span&&span class=&invisible&&n/susan_cain_the_power_of_introverts.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&对于要细致研究古典音乐的同学，自己必须会一门乐器，亲自感受音乐一步一步从自己心里通过乐器逐步丰满充实起来的感觉，自己弹奏，对比各种钢琴家的版本认识自己的不足。&br&拿钢琴来说，大概要走《汤姆森》《拜厄》《哈农》《车尔尼599》《初级奏鸣曲集》《车尔尼849》中间穿插各种钢琴曲集顺便练习这样的路吧。这样的路，刚开始弹的曲子听别人弹可能很无聊，但是自己能通过练习弹出来同时就能获得成就感和一步一步提高的音乐感，感受到曲子的内涵。其实是很好很好的。&br&当然，找个程度不错的老师来指导，事半功倍。&br&否则对不同音乐家的认识或者对于不同时期的同一音乐家的认识是达不到水准的。不过说到练习乐器，就相当需要时间和意愿了。&br&&br&说到现在，我的意图大约早就暴露了，没错，这次我是本着认为对于每个想学习古典音乐的人来说只要能入门就会发现自己下一步方向这样的想法进行推荐的，本着为大家提供多角度的素材和各种信息的目的。&br&&br&最后，我想可能有必要借用乔帮主的经典名言说一下， you can't connect the
you can only connect them looking backwards. So you have to trust that the dots will somehow connect in your future. You have to trust in something - your gut, destiny, life, karma, whatever. This approach has never let me down, and it has made all the difference in my life. &br&希望能够帮到忙。
谢邀。初步欣赏很容易实行，只要网上搜一搜名家名录，然后照着上面的单子来随意找一些，在休闲的时段播放，碰到了喜欢的风格就从这个突破口开始一步一步拓宽音乐视野。有的时候境由心生，不过周围环境和近况对心情的影响也是很大的吧，作为一个变量也应该考…
谢谢邀请。&br&&b&&u&干货警报！多图警报！高能警报！&/u&&/b&&br&这个答案就是钱啊……这是我替你们花出去上课的钱啊……我去越南河粉店打工挣的钱啊……现在免费写给你们啊……要不要考虑给我打点款什么的？算我们平摊的嘛……&br&&br&腹式呼吸是声乐的地基。今天我们只打地基。如果你有一个声乐老师，没有教会你呼吸就让你唱歌，炒了TA。然后给我打钱。我来教你。&br&&br&&b&&u&警告！：&/u&下面的图是我没错，我以答案干货多而自豪~这种答案不上图或视频根本就教不了东西啊。选择紧身一点的衣服是因为能看到肚子，选择吊带是因为能看到背部呼吸。评论里任何对我的身体或人格不尊重的人，删除拉黑举报不谢~~^_^ 评论时请带着一颗感恩的心。&/b&&br&&br&首先，你自己去维基百科一下横膈膜，它在哪，它长什么样。我相信你既然想学声乐这一块应该已经知道了，恩，不浪费字了。&br&&br&下面开始介绍训练方法。&br&&br&训练前：不能吃太多，胃要空一点，因为你的横膈膜在跟胃抢位置。穿&u&贴身但不紧身&/u&的衣服，也就是说有弹力但不会阻挡你的肚子扩张。&b&裤子一定要舒服！&/b&&br&练的时候照一面镜子，关注着自己身体的变化。&br&&br&一、理解&br&站姿：肩膀要平，一字掰开；脖子要直，在肩膀上放松而平衡，侧面与整个身子是一条直线，不可以前倾。双脚微开，与肩膀同距。屁股要收一点，给背部尾椎骨那里提供呼吸的空间。&br&&b&大家要记住，横膈膜是水平的（刘亚飞同学提醒，准确来说横隔膜式前高后低的~） ，前后左右都有！扩张的部位不仅是肚子，还有左腰，右腰和背部。&/b&&br&&br&&br&&b&现在我们来看一下腹式呼吸长什么样。&/b&&br&&b&注意：训练前期一定要用鼻子吸气，嘴巴呼气！！！&/b&&br&&b&为了达到最佳效果，呼吸请按照这个规律：吸气——吸气——一直吸气——接着吸气——满了吗？再偷一口！——再偷一口——要死了吗——呼气——呼气——呼气——再喘一口——再喘一口——就是要享受自虐——停，放松，从来——&/b&&br&&br&站直，气息排空：&br&&img src=&/8eb0c4779c_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&551& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/8eb0c4779c_r.jpg&&&br&吸气————注意肚子！&br&&img src=&/dcf6a1e848cef00ea411edc21639ec2f_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&554& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/dcf6a1e848cef00ea411edc21639ec2f_r.jpg&&&br&穿这件条纹的衣服就是因为很容易能看到身体的变化。注意到我的胸和肩膀没有动（用门上的条条框框来做参照物，对比两张图片），肚子则是从少女变成了孕妇。&br&&br&&b&非腹式呼吸：这是反面教材！！！&/b&&br&&img src=&/0fd883a8eb64d1da4a094be04df9c10f_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&574& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/0fd883a8eb64d1da4a094be04df9c10f_r.jpg&&注意我的肩膀。未呼吸时，我的肩膀在门上的横条条以下。腹式呼吸时，肩膀并没有动。非腹式呼吸时，气储存在胸腔，肩膀向上，已经盖过了门上的横框框，胸也向上移动，而肚子还是扁平的。此时胸腔大开，气息很浅，用起来虽然很好控制流量但完全没有力度，唱高音的时候有一种手风琴的感觉——压多少胸腔出多少音。&br&&br&侧面看一下这个长什么样&br&未呼吸&br&&img src=&/91e3dcd8a9d2c8e118ae5_b.jpg& data-rawwidth=&418& data-rawheight=&528& class=&content_image& width=&418&&我这里肩膀其实应该再往后一点的，但这里因为我不想挡着背部线条所以往前了一点。&br&&br&呼吸&br&&img src=&/f9acca300d0004ece041b40b1aa7b691_b.jpg& data-rawwidth=&421& data-rawheight=&534& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&421& data-original=&/f9acca300d0004ece041b40b1aa7b691_r.jpg&&小肚子又出来了。胸不仅没有向上挺，还稍微地收回来了一点，因为要给腹部提供舒展的皮肤……我这么说你听得懂吗？？&br&注意后下腰也有小幅度的扩张。&br&其实看到这张图的时候我意识到我臀部还应该往里收一点。你看没有镜子的时候就是这么容易出错。&br&&br&&b&总而言之，让身体呈一条直线！&/b&&br&&br&&i&“你等下我连怎么把气往下运都不知道呢！”&/i&&br&&br&二、借力&br&“妈妈快看这里有个大脑瘫！”&br&&img src=&/784ff6fa3b5e42fd02f14b_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&/784ff6fa3b5e42fd02f14b_r.jpg&&由于重力之类的原因（我也不知道），人在躺着的时候很容易进入全腹式呼吸，趴着的时候却不一定。想象一下，发现渣男出轨了的女孩们在床上哭的时候一般都是趴着的姿势，肩膀一耸一耸地，是因为哭泣需要急促而浅薄的呼吸才有梨花带雨的感觉；但深沉而装逼的汉子们经常都是仰面躺在床上，深深地呼吸再绵长地叹气（有时候带着一缕青烟），最后默默地流出一滴男儿泪…………我的中心思想是，如果躺着腹式呼吸太简单而站着腹式呼吸太难，试着趴着。找一个枕头之类的放胸下，而胃部和腹部与地面有一定程度的悬空。这样的姿势下，气息进入腹部会比气息进入胸腔舒服、容易得多。试着感受一下。&br&&br&&i&更新：专业人士来讲解啦！ &a data-hash=&e868f40d517b8b6fded2bde& href=&/people/e868f40d517b8b6fded2bde& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@Cascade& data-tip=&p$b$e868f40d517b8b6fded2bde&&@Cascade&/a&&/i&&br&&blockquote&胸式呼吸主要用的是肋间肌，它们会撑大肋骨之间的缝隙，以撑开整个胸廓。如果你躺着的话后背是固定住的，这样肋骨运动会受限，所以主要就会用到腹式呼吸。&br&其实所有这些练腹式呼吸的动作都是这个原理，固定或者绷紧背部肌肉。比如弯腰，或者你做的这几个动作都是这样的。&br&而腹式呼吸靠的主要是横隔，它向下运动会把胸腔体积拉大，从而吸气。这样会挤压腹部导致腹部突出。但它受胸廓限制很小。&/blockquote&吸气——&br&&img src=&/853cbab76bd_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&/853cbab76bd_r.jpg&&可以看出我肚子那里的衣服被撑平了，腰上的曲线也平很多。&br&&br&什么？这还感受不到气存丹田？你丹田漏气吧？上大招！——拜见老佛爷&br&&img src=&/555a482fca1e2d8ee342d9e534d54b3d_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/555a482fca1e2d8ee342d9e534d54b3d_r.jpg&&跪在地上做磕头状，额头碰地面，两臂向前伸直，手掌向前够。&br&完全伸展的手臂会使胸腔的容量变小（因为胸腔已经被拉开），这时你腹部的可用空间远远大于胸腔，于是气息会自然地往下走&br&&img src=&/a9dc5eab4c83a40e025c1_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/a9dc5eab4c83a40e025c1_r.jpg&&注意看我腰部的衣服的褶皱程度作对比。另外由于腹部气足了肚子顶到大腿，所以整个人的身体向上了一点点，但气的确都是存在腹部的。&br&&br&好了，细心的朋友们可能发现了，雪梨爷你穿的什么鞋子啊！（回国度假的时候高跟坏了，南京莱迪120一双，你们不会想象到这种烂大街的款式在温哥华大农村多么受欢迎）&br&&img src=&/dd9089aacbea67baf675aa_b.jpg& data-rawwidth=&480& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&480& data-original=&/dd9089aacbea67baf675aa_r.jpg&&有古人云，&Practice like you perform.&，意为，像你演出一样训练。我是摇滚女主音，喜欢穿高跟鞋、高跟皮靴等骚包的装备出场，所以平时训练的时候也应该穿着高跟鞋。穿着不同的鞋子时，身体的线条会变。为了达到最好的效果，穿着你打算穿去演出的高度的跟练习。&br&男士们请自便……&br&&br&腹式呼吸的任督二脉不是一天就能打通的。你要一直试，一直练，在上学路上下班车里办公桌上KTV里，不抛弃不放弃并带有一颗平常心，总有一天上帝会被你感动的。&br&&br&Capiche?&br&&br&&i&(另外，你们要不要考虑一下报答我？我学这些东西你别看感觉挺简单的，交的钱可不少T_T……想chip in的话，现接受的付款方式为捐书报答——NGO &a href=&.cn/s/blog_d5bb9ef70101bfmn.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&正公益青少年图书计划 图书募集活动（长期）&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&a data-hash=&c57c476cadd26ac6bcd756& href=&/people/c57c476cadd26ac6bcd756& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@周颖泉& data-tip=&p$b$c57c476cadd26ac6bcd756&&@周颖泉&/a&&a data-hash=&a981dc3134eddde3bd9c& href=&/people/a981dc3134eddde3bd9c& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@徐詹棋& data-tip=&p$b$a981dc3134eddde3bd9c&&@徐詹棋&/a&。你们想捐书点开网页，想捐款私信 &a data-hash=&c57c476cadd26ac6bcd756& href=&/people/c57c476cadd26ac6bcd756& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@周颖泉& data-tip=&p$b$c57c476cadd26ac6bcd756&&@周颖泉&/a& 。捐了书的话可以私信我，我给你发小红花~)&/i&&br&&br&……你们一个个要看脸的脑瘫们，这里是专业内容，脸是与知乎无关的身体部位，你们要看正面照请移驾我微博我又不是不给你们看，但请不要怂恿答主玷污知乎了好吗？！&br&&br&微博
SherryLiMusic &a href=&//profile?topnav=1&wvr=5& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sina Visitor System&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&想听我唱歌的戳这：&a href=&/v_show/id_XNzg2NjgxNTI0& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Supermassive Black Hole&i class=&icon-external&&&/i&&/a&或&a href=&/v_show/id_XNzcxODE4ODMy.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Video Games - Sherry Li 翻唱&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&豆瓣音乐人 &a href=&/SherryLi/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sherry Li的小站
（豆瓣音乐人）&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&预防针：答主腹式呼吸学得很好，但这不代表我声乐什么都学得很好，但我会努力的?&br&最后，不要再评论胸了。这都能认为是“晒”胸，会暴露自己……孤陋寡闻的。
谢谢邀请。干货警报！多图警报！高能警报！这个答案就是钱啊……这是我替你们花出去上课的钱啊……我去越南河粉店打工挣的钱啊……现在免费写给你们啊……要不要考虑给我打点款什么的？算我们平摊的嘛……腹式呼吸是声乐的地基。今天我们只打地基。如果你有…
一个混院里合唱团的路过。 &br&当初进合唱团我也是个大白嗓子，高音完全靠吼，低音完全没有。 入坑两年后终于知道了一点气息的皮毛。&br& 用气息唱歌的感觉和一般唱歌的感觉差别相当大。你会感觉到声音通透，高音不费劲，唱歌十分轻松。如果和其他声部的和弦和到一块，那种声音嗡嗡嗡地在头腔和空气中震动的感觉真的美妙极了。 &br&下面说说找发声位置，和练声的一些方法。&br&&br& 唱歌的时候，我们的男神指挥和指导老师说过，位置一定要高。而且双脚站住，肩膀放松，全身放松，腹部绷紧，内口要打开。&br&&br& 那么什么是位置高呢，就是声音不是单纯地从嘴巴里发出的，而是送到头腔里共鸣后再发出。给人感觉声音是从脑后发出来的。这学期排练练声的时候，我太久没练了，结果把音送进了鼻腔里，被指挥怒骂。 &br&那么怎么找头腔共鸣的感觉呢。 我被骂了之后，指挥就让我把鼻子捏住，试着捏着鼻子唱歌。这时我才真正体会到鼻腔发生和头腔发生的不同，声音送到鼻子里，感觉鼻子嗡嗡地振动，捏住之后声音就哑没了 &br&而头腔共鸣的感觉，就是喉头上部直到整个头腔有着细微几乎难以察觉的震动。这种感觉十分微妙，如果没有高明人士的指导不容易区分。&br&&br& 我们练气息一般就是深吸一口气，身体其他部位不动，就肚子猛地涨起一大块，然后分三次吐光。腹部用力，慢慢把气送出来。实际上唱歌的时候腹部一直是要保持紧绷的，不然气息很难平稳，气息不平稳发声位置就气容易变。。一变就被骂。我只能说学声乐出来的都长了一对猫耳朵，听声辨位，炉火纯青。&br& 要么就是分不同的拍子，吐次的音，像四四拍就是，次～次～次～次，次～次～次～次不停送气。 &br&有一回排练我们新团员死活找不到发生的位置，全都是用嗓子唱歌，唱音阶也没能让内口打开。 指挥就让我们坐在小木凳上，双脚抬起，上身后倒，保持平衡，在双脚做踩自行车动作的时候，吸气唱歌(很累很累。。。。。) 结果效果好得飞起，发出的声音感觉贯穿力特别强，一下子就找到了感觉(腹肌撕裂者视频里面有个类似的动作)你也可以试试。 &br&为了避免我们用嗓子瞎嚎，指挥还教了一点私货，就是唱歌之前先吐舌头，尽量把舌头伸长，保持半分钟，这样可以放松喉咙的肌肉。&br&有段时间为了上校艺术节而排练，请来的老师专门用食指来戳腹部，如果软趴趴地一 下子就进去了，接下来就是单独加餐。 学声乐还是有好老师比较靠谱，最后去一些大的音乐学院找，该花的钱不能省，好老师能听出几乎你发声时的所有瑕疵，还可以对症下药，并且教一套科学的发声，气息训练方法。
一个混院里合唱团的路过。 当初进合唱团我也是个大白嗓子，高音完全靠吼，低音完全没有。 入坑两年后终于知道了一点气息的皮毛。 用气息唱歌的感觉和一般唱歌的感觉差别相当大。你会感觉到声音通透，高音不费劲，唱歌十分轻松。如果和其他声部的和弦和到一…
&b&又是一个喜闻乐见的干货警报~&/b&&br&谢谢 &a data-hash=&be8e970cb2a4cf8d29477& href=&/people/be8e970cb2a4cf8d29477& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@邹小樱& data-tip=&p$b$be8e970cb2a4cf8d29477&&@邹小樱&/a& 邀请，不好意思拖了这么久……&br&&br&其实比起“谁”唱商高，我更愿意讨论的是“在不修音的环境下，如何挑适合自己的歌，在一种适合自己的情境中，最大限度发挥自己的优势”。&br&如果一定要问我谁“唱商”高，我只好说我近年来看过的选秀节目里，「我是歌手」中的羽泉是唱商最高的艺人。（个人意见，不同意不用纠缠。）&br&互动百科上对唱商的定义是“对一首歌曲的理解、把握和表现程度”，跟此问题和答案略有不同，在此不讨论。&br&&br&本答案基于以下这个条件：&br&&img src=&/64bab5b0bf_b.jpg& data-rawwidth=&443& data-rawheight=&415& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&443& data-original=&/64bab5b0bf_r.jpg&&&br&说穿了，唱商跟世间大部分其他带「商」字的能力一样：做事前先动动脑子~&br&如上图，你唱商的高低取决于你自己智商、情商和音乐性的水平。本答案只作引导，不做&b&三个疗程，药到病除！送的放心，吃的开心！智力&/b&&b&新曲线，疗效看的见！&/b&&br&&br&……（又没吃药）&br&&br&像往常一样，大家自行判断，自取所需~五音不全的情况此处不讨论.&br&&br&答案分为两大块：&br&上、 自己的嗓音与歌曲特性&br&下、演唱的目的&br&&br&&b&&u&唱商的目的：在你的嗓音条件固定的情况下，扬长避短。&/u&&/b&&br&&br&&b&上、分析/了解自己的嗓音和歌曲特性（专业名词自行谷歌百度）&/b&&br&&br&
发声方法。&br&&ul&&li&每个人都有自己的低中高音区，也称为胸音区(chest register)，头音区(head register)，和假音区(falsetto) 。这三种音区各有自己的同名发声方法，外带混合声（mixed voice）。&br&&/li&&li&了解自己的嗓音就先从这三个音域和发声方法开始。有的人头声比假声用得好，有的人胸声比头声用得妙，都看你平时唱得最多的是什么样的歌。&br&&/li&&li&大家可以当一回自己的乐评人：录自己用各种唱法唱的各种各样的歌，听录音分析，或者找一个口直心快的有唱功的损友跟你说实话。&br&&/li&&/ul&&i&注意：假声和头声是两种东西。假声（falsetto）是所谓的“气声”，是一种非常虚的声音。而头声则是圆滑而稳定的，从头部发出的声音。&/i&&br&&br&&b&实战：&/b&如果你的头音好使但胸音音量不大，你可以唱好《红豆》、《可惜不是你》、《她说》、《她不爱我》，但《一个人跳舞》、《我爱他》、《怒放的生命》、《九个太阳》就会很吃力。&br&&br&&br&
2. 音域。&br&你要非常清楚自己的tessitura——最适合你嗓音的音域。&b&没人跟你比，不要骗自己，勉强的数据没有意义。&/b&（写歌词练押韵到丧心病狂）&br&&br&音高的记法：&br&&img src=&/a4339ccc7fa4f_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&408& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&/a4339ccc7fa4f_r.jpg&&&br&用钢琴，吉他，甚至网上的虚拟键盘app，从中央C开始唱，先往上爬后往下爬音阶。在每一个音上唱“Mi-Me-Ma-Mo-Mu”，不管你用什么发声方法，只要嗓子可以&u&舒服而好听&/u&地发出每个音节，你就可以继续爬音阶，直到嗓子不再舒服+音色不再动听。&br&&u&记住，不是唱不出来，是不再舒服+不再动听&/u&。&br&记下这个区间的最高音和最低音。&br&这就是你的&b&tessitura，也就是说：你应该让你唱的大部分音都落在这个范围内&/b&&b&。&/b&&br&&ul&&li&你还应该知道一个音域——你的「实唱」音域，也称“硬顶”（belting range）。这就是看你实打实地用胸音唱，过了第一转音桥梁后还可以死喊多高。&/li&&li&我推荐你可以用&Hey Hey You You I don't like your girlfriend&测试belting range。这一句原调的音是A4, &girl&这个单音是B4。你如果往上一个全音，还能唱出&girl&这个音，你的belting range就是C#5。如果还能往上一个半音，那就是D。以此类推。&br&&/li&&li&这么喊多了有损嗓子。悠着点。&/li&&/ul&&br&&b&实战：&/b&其实知道自己的音域最主要的用处就是找到合适你的Key。&br&&ul&&li& 一般来说，女生唱男生的歌要在原调上升一个纯4-5度——在点唱机上“升调”按钮点5-7下&br&&/li&&li&男生则相反——“降调”按钮点5-7下&br&&/li&&li&林俊杰等嗓音偏高的男歌手和黄小琥等嗓音偏低的女歌手要另外计算。&br&&/li&&li&你变调越大伴奏音质越差。&br&&/li&&/ul&&br&
3. &b&音色。&/b&&br&这个真的仁者见仁智者见智了。大部分网友似乎都喜欢我压低声带唱低音，但我的钢琴老师就喜欢我用头声唱高音。每个人的音色都非常不同。甚至，每个人在自己的每个音域的音色都非常不同。你只能靠录音或他人的评价来判断你每个音域的音色如何，并且最适合哪个音域。&br&&br&&b&实战：&/b&&br&&ul&&li&如果你的嗓音和原唱类似，唱功跟得上，可以唱。&br&&/li&&li&如果你的嗓音和原唱类似，唱功跟不上，不能唱。&br&&/li&&li&如果你的嗓音和原唱不类似，跟歌曲的风格搭，可以唱。&br&&/li&&li&如果你的嗓音和原唱不类似跟风格也很不搭，那就要有唱功和自信，唱出全新的风格。如果唱功不到位，不推荐唱。&/li&&/ul&&br&&i&下、分析/理解演唱的目的&/i&&br&&br&基本上实行这个原则：台下十年功的歌要难，上台表演的歌要没有挑战。&br&比如你的belting最高能唱到E5但有点不稳定，那么在家练的时候你要练一首最高音是F#5或至少F5的歌，但上台应该降半个调，唱最高音D#5的歌。&b&表演应永远在可控范围内。&/b&&br&&br&KTV：&br&&ul&&li&单纯和朋友玩，可以放肆一点。吼高音，多转音，权当练习。&/li&&li&如果想引起男神女神的注意，注意少点少唱，一鸣惊人。歌曲题材要符合你这个人的定位。&/li&&li&提前做功课研究tessitura和原调，研究自己应该升/降几个调才能达到最好的效果。&br&&/li&&/ul&（自己在家里玩升降调最好用的软件还是Audacity）&br&&br&比赛：&br&&ul&&li&不要任性。不要冒险。不要去够不稳定的高音或低音。&/li&&li&一定要故事线明确的歌，层层递进，桥段有高潮，最后有升key就太好了。&/li&&li&可以考虑女唱男歌/男唱女歌，不同的视角/表达方式，只要有唱功+情感把握得好就会很有意思。讨喜。&/li&&li&我们都幻想过自己凭一段安静到带你入定的吉他伴奏和一把温暖柔软仿佛春天的雨的嗓子就能在一群荷尔蒙爆炸、高音震耳欲聋、的鸡血耳朵糖果流行歌里脱颖而出。别太天真了。唱功没到上好声音的水平的话，记不住的。&/li&&/ul&&br&年会，班会，年级表演，talent show：&br&&ul&&li&首选搞笑，但别低俗。《北京一夜》可以唱。《小三》……&/li&&li&能跳着绝不站着&/li&&li&能弹伴奏绝不用KTV版&/li&&li&组合表演一定要设计出场服装。颜色统一是不够的，要有主题（如黑白经典，波西米亚，夏威夷草裙，西部牛仔等）&/li&&li&没有特殊目的的话千万别唱慢歌&/li&&li&在自己舒服的音域里唱，不要冒险。&/li&&li&除非对现场的音响很有信心，不要挑战低音。&/li&&/ul&&br&&br&好长长长长长！&br&别光点收藏，赶紧点赞！~&br&&br&这是要开始写专栏的节奏了啊……&br&&br&微博：&a href=&/u/& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/u/&/span&&span class=&invisible&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&
又是一个喜闻乐见的干货警报~谢谢
邀请，不好意思拖了这么久……其实比起“谁”唱商高，我更愿意讨论的是“在不修音的环境下，如何挑适合自己的歌，在一种适合自己的情境中，最大限度发挥自己的优势”。如果一定要问我谁“唱商”高，我只好说我近年…
我刚被伯克利音乐学院提前录取了。&br&&img src=&/ee0e6172a29fcdba95f84c_b.jpg& data-rawwidth=&738& data-rawheight=&472& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&738& data-original=&/ee0e6172a29fcdba95f84c_r.jpg&&这将永久地改变我的人生。&br&&br&&br&我决定再给你们一针强心剂，那就是2011年的时候我唱歌是什么样的：&br&&a href=&/fc/4128970.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Our Song - cherry202&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&现在的我唱歌是怎么样的：&br&&a href=&/v_show/id_XNzcxODE4ODMy.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Video Games - Sherry Li 翻唱&i class=&icon-external&&&/i&&/a& (2013年初）&br&&a href=&/v_show/id_XNzg2NjgxNTI0.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Supermassive Black Hole&i class=&icon-external&&&/i&&/a& （2014年中）&br&&a href=&/fc/.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Old Money「老钱」&i class=&icon-external&&&/i&&/a&（2014年末）&br&&a href=&/SherryLi/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sherry Li的小站 （豆瓣音乐人）&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&从一个练K都唱不好的合唱嗓到伯克利Voice Major的本科生，下面的每一件事和学会的技能都改变了我，让我朝着我的梦想一步一步地迈进：&br&&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&写歌词需要具备哪些能力？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&如何自学视唱练耳，有哪些循序渐进的方法？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&在伯克利音乐学院学习是怎样的体验？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&***&a href=&/question//answer/& class=&internal&&你有没有唱歌把人唱哭的经历，或者听到某一首歌忍不住泪流满面？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&唱歌时候的气息如何练习？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&***&a href=&/question//answer/& class=&internal&&像唱歌这样天赋性极强的学科，一个水平一般的人有可能通过后天修炼唱成（普通人看来）很高的水平吗？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&如何克服在公开场合表演时的胆怯心理，也就是怯场？ - Sherry Li 的回答&/a&&br&&br&&br&感谢知乎，感谢我父母，感谢 &a data-hash=&c57c476cadd26ac6bcd756& href=&/people/c57c476cadd26ac6bcd756& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@周颖泉& data-tip=&p$b$c57c476cadd26ac6bcd756&&@周颖泉&/a&和所有其他朋友，感谢默默地看着我的你。我都被伯克利录取了，你也别再犹豫了。&br&&br&跟踪我的进展：&br&&a href=&//fans?topnav=1&wvr=6&mod=message&need_filter=1& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sina Visitor System&i class=&icon-external&&&/i&&/a&
我刚被伯克利音乐学院提前录取了。这将永久地改变我的人生。我决定再给你们一针强心剂，那就是2011年的时候我唱歌是什么样的：现在的我唱歌是怎么样的： (2013年初） （2014年中）
你只是讨厌不务正业，请别迁怒于音乐。&br&你只是讨厌室友影响你学习，请别迁怒音乐。&br&你只是很有自己的想法，但请尊重别人的想法。&br&&br&未来的你，或许会很成功，也或许会失败；&br&未来的他，或许会很成功，也或许会失败。&br&未来的你要是赚了500万，也不会分他一毛钱；&br&未来的他即便在街上乞讨，也不至于求你施舍。&br&&br&你有你成功的方式，他有他成功的方式，只是彼此不一样而已。&br&参差多态乃世界本源。&br&&br&你们的缘分仅仅相交在同室几年，&br&珍重抑或冷淡，全在于你。&br&&br&我7岁开始学音乐，16岁那年音乐学院老师说可以破格招收我进入音乐学院进修器乐。&br&我拒绝了。&br&因为我明白两件事情：&br&1. 我没信心靠乐器谋生，而且还是冷门的小号。我的偶像Chris Botti，知道他的人还不如知道小沈阳的人多。&br&2. 专业学习器乐需要高昂的费用，我出身农村家庭根本无法负担此费用。&br&&br&之后的日子里，我跟普通人一样，努力读书，希望能上好一点的中学，好一点的大学，读好一点的研究生，寻求更好的工作发展。想要的不过是让家人和自己过好一点的生活，仅此而已。&br&&br&我的小号尘封在房间的阁楼上面，我的吉他横放在沙发边上。&br&但，因为我没有以音乐为生，音乐没有让我飞黄腾达，就可以说音乐一无是处吗？&br&答案显然是否定的。&br&&br&因为音乐，我从小开始过乐团的集体生活，培养了我的集体意识；&br&因为音乐，我掌握了一门特殊的学习训练方法，这对于我的学习有很大帮助；&br&因为音乐，我的童年基本在乐团度过，这让我避免与不良少年为伍，养成良好的生活习惯；&br&因为音乐，我戒去了许多急躁，毛糙的性格缺陷；&br&因为音乐，我在求学时期一直担任乐团管理职务，锻炼了自我的管理能力。&br&因为音乐，我认识了现在的老婆。&br&因为音乐，我会认为世界是美好的。&br&&br&你问我音乐有那么重要，乃至于要奋斗一生吗？&br&回答：&br&&b&值得所有人奋斗一生的是自己的梦想，音乐只是其中一种形式。&/b&&br&&b&请珍重自己的梦想，尊重别人的梦想。&/b&&br&&br&&br&以上。
你只是讨厌不务正业，请别迁怒于音乐。你只是讨厌室友影响你学习，请别迁怒音乐。你只是很有自己的想法，但请尊重别人的想法。未来的你，或许会很成功，也或许会失败；未来的他，或许会很成功，也或许会失败。未来的你要是赚了500万，也不会分他一毛钱；未…
谢谢邀请。&br&我的见解是不会。但这与上面几位前辈的答案不冲突。&br&音乐人听到的音乐时常的确是和声，编曲，配乐，旋律走向，等等等等。我们特别清楚这些工具对音乐的重要性，也就是为什么我和小伙伴们听到好的配曲配乐，和声进程的时候会非常感动。&br&不仅如此，我们的兴奋点还包括有灵气的改编啊，完美的和弦进程啊，技巧完美的solo啊等等。&br&只要你有一个open mind，你就不会因为懂得越多而越难享受，因为懂得越多就越知道自己懂得少，听什么都带着新的光芒。就好像新学一门语言看一本书，识的字越多看得越有劲。所以其实我认为音乐人并不是逐渐不欣赏音乐，而是变得挑剔一些。就像你识个大几百字之后就不会只满足于阅读小蝌蚪找妈妈一样。&br&&br&可喜可贺的是，无论是那一种音乐类型，都已经有太多的前辈们创造出了巅峰造极的美好音乐，不用怕听完。更何况，我们对艺术的理解不是静止的，而是蝶变的。比如很多人在学钢琴初期最讨厌的都是巴赫，而过了演奏级后最喜欢的就是巴赫，因为终于理解他的深奥。&br&&br&还有一点，就是音乐人与普通听众可以从音乐里获得感动的方式是不平等的。普通听众们只能听，而我们可以改编，换feel，加和声，改和声，换乐器，只有想不到没有做不到。我们还可以用音乐与人交流，如爵士的jamming，摇滚的彪solo，古典的＂我弹左手你弹右手＂&br&&br&踏入这行的人大都是下了大决心、作出了大牺牲的，都是因为爱。也许学习乐理的初期会带着分析的眼光聆听所有歌曲，但那不会是永远。分析会变成理解，理解会变成享受，享受会变成感动。&br&正所谓，看山是山，看山不是山，看山还是山。&br&&br&不过如果题主问的是商业流行歌曲。。。那就别指望了。你指望大厨们对着知道放了三大勺味精的菜吃得泪流满面吗？
谢谢邀请。我的见解是不会。但这与上面几位前辈的答案不冲突。音乐人听到的音乐时常的确是和声，编曲，配乐，旋律走向，等等等等。我们特别清楚这些工具对音乐的重要性，也就是为什么我和小伙伴们听到好的配曲配乐，和声进程的时候会非常感动。不仅如此，我…
这是一个好问题。&br&&br&答案其实很简单，就是提高排练效率。&br&一个指挥的最大用处其实不仅在实际演出，而是在平时的训练中。一个指挥要凭借他对这首曲子的理解来决定每个声部的力度，断句，情绪等。一个华美而精致的演出是由各种乐器的紧密配合展现出的。所以，当指挥带领排练的时候，经常就会要针对性地设计某个乐器部，如“Violin 1，第23小节从C#开始的那一句一直到F#，做pianissimo（极弱）和staccato（断奏）。&&br&&br&小提琴是C调乐器，谱子是实际音高，所以指挥和乐手交流起来很方便。但如果是单簧管（最常见的本调为降B），同样的一个乐句在移调的谱子上就会标记为B和E。如果指挥读的是移调谱，他可以快速而准确地对单簧管乐手们标记出他想改变的这个乐句的头音和尾音。但如果指挥读的是实际音高而乐手读的是移调谱，指挥或乐手就必须在脑子里移调，这样就浪费很多时间。&br&&br&答题资格：指挥过60人的管弦乐队
这是一个好问题。答案其实很简单，就是提高排练效率。一个指挥的最大用处其实不仅在实际演出，而是在平时的训练中。一个指挥要凭借他对这首曲子的理解来决定每个声部的力度，断句，情绪等。一个华美而精致的演出是由各种乐器的紧密配合展现出的。所以，当指…
jazz并不是一个很难分辨的东西，前提是你建立在大量聆听jazz而不是单靠文字描述认知的基础上。上面大果的回答很好。&br&任何一种风格，说到底都是一个大量的音乐创作习惯的一种归纳。&br&&b&千万别跟我谈情怀，戒了。别相信任何纯用形容词来描述风格的东西。&/b&jazz确实是自由的，随性的，有很重的即兴演奏成分，但真不代表所有自由随性的东西都叫jazz乐，因为每个人对形容词的理解都未必一样。&br&&br&“风格”就是指的创作模板。&br&和所有风格一样，jazz有自成一派的配器，和声，织体形式。&br&大量的高叠和替代和弦，偏swing的切分节奏型，充满变奏和即兴感的乐句，符合这些的就是，不符合就不是，部分符合就是融合jazz。任何风格我都相信首先是以这些可见的元素为基础的，至于表达的情感和精神，也是建立在这些基础之上决定的。如果您能用笛子吹个摇滚出来，我立马收回以上所有的话。&br&&br&另外，老罗和陶喆的成长环境，明显对jazz的理解不会和我们中国人在一个水平线，哪怕是和中国学音乐的人比，尤其是对艺术风格中包含的文化底蕴的理解。我信他们两个，孙楠装逼有点装大了。&br&&br&至于题主说的“任何曲子加上几个「杜比杜~~嗒~~」就可以叫爵士乐啦？”&br&老实说，虽然不是“「杜比杜~~嗒~~」”这么简单，但符合jazz判定的音乐元素都在的话，是的，哪怕你觉得没有“jazz精神”。
jazz并不是一个很难分辨的东西，前提是你建立在大量聆听jazz而不是单靠文字描述认知的基础上。上面大果的回答很好。任何一种风格，说到底都是一个大量的音乐创作习惯的一种归纳。千万别跟我谈情怀，戒了。别相信任何纯用形容词来描述风格的东西。jazz确实是…
2008年的时候，看迈克·菲吉斯的《两颗绝望的心》，其中有一曲Mike亲自写的主题《Ben and Sera》，弦乐与钢琴。结尾的时候是Sting用钢琴、贝斯、人声三重奏演绎的爵士标准曲《My One And Only Love》，开头钢琴的几个音符与电影画面里拉斯维加斯微蓝的晨光和隐隐绰绰的霓虹灯切合的完美无比，就像是电影里吹出的清风，然后画面上浮现尼古拉斯凯奇微醉时候的笑脸。太美了。&br&&br&2008年底，我发了一封豆油，向豆瓣一个陌生的网友求迈克·菲吉斯那张《Figgis on FIggis》，那位网友竟然直接把原盘给我快递了过来，实在感动不已。&br&当时我深深地爱着一个可能永远都见不到的姑娘（后来还是见到了），我们两人不在一个世界里，也不在一个时间里。有很长一段时间我们都没有联系。然后有一天我正好听着这张CD里那首《Max and Karen》，Mike Figgis《One night stand》的主题，同样是钢琴和温柔的弦乐，恰巧这个时候她上线了，跟我说，在吗，还加了一个笑脸。我们互相打招呼，就好像第一次见面一样。Mike Figgis在作曲和演奏上，对那段旋律的处理都非常非常细腻，这段弦乐和她那珍贵的温柔，让我整整一天都像在梦里一样。&br&&br&再往后我就开始听爵士了，也有过很多美好的时刻，第一次听到Coltrane的《My Favourite Things》，还有Chet Baker那张《In Tokyo》，但是美到那种能够让我从现实跨进幻境，抚慰去我所有的焦虑的旋律，再也没听到过。&br&&br&今年的春节，将要离家，亲人都已年迈，这一走不知道能否再见得上。深夜听Albert Ayler的《Goin' Home》，是钢琴和萨克斯的二重奏。Albert鬼魅一样的音色在现实世界中找不到什么可以对应的比喻，几乎已经逼近了孤独，还是当即就流泪了。
2008年的时候，看迈克·菲吉斯的《两颗绝望的心》，其中有一曲Mike亲自写的主题《Ben and Sera》，弦乐与钢琴。结尾的时候是Sting用钢琴、贝斯、人声三重奏演绎的爵士标准曲《My One And Only Love》，开头钢琴的几个音符与电影画面里拉斯维加斯微蓝的晨光…
以下理论仅适用流行音乐。&br&
学唱歌的人都知道，歌唱要先学会控制气息，而很多人不知道气息的频率与歌曲本身律动和节奏需要保持一致，才能承托起完整的音乐律动。中国很多人不理解流行音乐的节奏重要性，以为慢歌就不需要节奏了，其实光慢歌的节奏就有无数变化，这些教科书上有很系统的解释。&br&
强调下两个演唱的节奏要点：&br&1、分析清楚要唱歌曲的最小拍子，华人界很多人都会犯一个很初级的错误，十六拍的气息，理解成八拍。SWING的节奏唱得太方，摇摆度不够。&br&2、精确掌握流行音乐节奏，需要搞清每首歌BACKBEAT的位置，也就是每首歌的第二拍和第四拍，唱歌的时候打着这两个拍子，时间久了节奏的精确度就会越来越高。&br&
有其他疑问的话我可以针对的回答。
以下理论仅适用流行音乐。 学唱歌的人都知道，歌唱要先学会控制气息，而很多人不知道气息的频率与歌曲本身律动和节奏需要保持一致，才能承托起完整的音乐律动。中国很多人不理解流行音乐的节奏重要性，以为慢歌就不需要节奏了，其实光慢歌的节奏就有无数变…
知乎果然专业 赞一个啊&br&&br&转点自己看到的&br&&br&听音记谱是作为一名音乐人必需具备的基本功。&br&你有一定的视唱能力，已经走出了听音记谱的第一步，接下来你分以下几个步骤继续训练下去：&br&1.把记谱法规范起来，包括：拍号、音符、休止、增时线、减时线、连线、小节线、反复记号、结束线等规范写法；还有一个至关重要的基本功就是“音值组合法”（将长短不一音符按拍号规范记谱的方法）；由于简谱通常使用首调唱名，调号（调门）可以先放到一边。这些可以用大量的抄谱和背写谱方法训练自己。&br&2.听拍子，确定拍号。&br&3.听节奏，就是听出音符的长短。&br&4.听旋律音高。这一点同样用唱谱方法训练，找几首熟悉的乐曲或歌曲把谱子大声的唱熟、背熟，感受不同旋律音程的感觉，时间长了就会把这种感觉印在脑子里。&br&5.谱子记完整理后，确定调门。也就是1=X的问题，简单方法就是看你记的谱子结束音，是1时确定为此曲是大调，在固定音高乐器上找到这个音即可。是6时确定此曲为小调，找到关系大调主音音名即可。 &br&&a href=&/thread--1.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&怎么才能听旋律写曲谱&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&br&&br&请问如何才能听歌写谱&br&&a href=&/question/.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&请问如何才能听歌写谱&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&悬赏分：80 - 解决时间： 13:13&br&请问这样需要经过哪方面的训练,学习?&br&提问者： 旧部 - 经理 四级 最佳答案&br&楼主想要达到的听歌记谱，属于音乐的基本功——“视唱练耳”中的一部分。可以这样说，它是“视唱”熟练后自然可以达到的一种水平，也是“练耳”的低级要求。所谓“视唱”，就是看谱唱，是从谱到音的过程，练耳与此相反，是从音到谱的过程。 &br&要想听到歌就记出谱，就要求听歌者对音程、调式等内容掌握得非常好，达到一种不用想、类似条件反射的程度，因此，也就要求听者首先要对视唱非常熟练。如果一般的歌曲的曲谱（可以是简谱）做不到拿来即唱，想要听歌记谱是非常困难的。 &br&所以，练记谱要先练视唱。视唱练耳是一件实践性很强的事儿，最好有一个好的老师，这是最快的办法。 &br&如果你学简谱视唱，则重点在于建立调式的感觉，从哪个调练起不是太重要，因为简谱是首调，不反映调高，只在谱前标一下而已。关键要练习一个调内的音程关系，以及音之间的排列组合（这些再加上节奏其实就是歌了）。并且要在大量的练习中寻找调式的感觉（这对以后的记谱很有好处，可以保证以后不出现将 5671记成1234的情况）。 &br&练习，当然从最基础的音阶开始，先把唱准再说，这个听来简单，但随着你耳力的提高，你会不断地发现自己连音阶都总是唱不准，这是初学时必经的一个阶段。当然，总是练习音阶会很乏味，之外，可以慢慢扩展到与音阶相关的一些条目（比如……）等等，这些内容一般教材都会有。之后，再辅以一些更有难度的，针对音程的练习（比如1##……一个八度内所有音程都唱到，先上行，再下行，很枯燥，但很有效），来巩固音程的概念。对于歌曲的“实战”，可以找一首你已经会唱的歌的谱子，按识谱的要求来唱，由于你头脑中对其有概念，因此会容易很多，也会相对快一些地建立音程和调式的观念，但不能总唱会的，要从会的扩展到不会的。当然，这些要建立在相当牢固的基础练习之后。 &br&具体的方法，当然找个会的人教你最好，如果没有，效果一般不太好，但也有凑合的办法。首先，需要一个音准的乐器比如吉它（前提是你能调准它），最好是键盘乐器，因为键盘乐器不容易跑。其实投入也未必很大，在网上找一个虚拟电子琴之类的小软件即可，又不用花钱，比钢琴还准，还永远不会跑音。在一开始基础练习的时候，需要有键盘乐器帮忙校准你的声音。另外，最好有一个可以录音的设备，比如电脑，或者MP3，或者录音机什么的都行。根据我的实践经验，初学者耳朵的进步常常要远快于嗓子，也就是说，你的听有音准的东西听多了，听的水平会比唱的水平提高得快。利用这个特点，你可以把你自己练习的视唱条目录下来，然后放给自己听，也许唱的时候不觉得有问题，但听的时候，问题就显现出来了，这样自己给自己当老师，也是一个将就的办法。 &br&简谱视唱熟悉到以下这个程度：一般流行歌曲的曲谱，看到后，第一遍慢识，第二遍原速，第三遍加词完成。这个时候，如果天赋或感觉好的话，听歌记谱就成为一种自然的能力了，不需要练习也可以了。 &br&对于听歌记谱的专门练习，其实也简单易行。如果视唱已经熟练，调式感已经建立，那么就找一首会唱而不知道谱的歌曲，从第一个音和第二个音的关系开始，依次地推断每相邻两音的音程关系。具体的办法就是，先唱前两个音，将它们之间的音程距离同你以前练习视唱时唱过的音程相比较，看哪个合适，依次这样下去，会得出一个首调谱，但这样推定的未必正确，因为36和25的关系是一样的，音程相同的两音很多，最开始两个音的选择将直接影响全曲记谱准确性。要解决这个问题，要依靠良好的调式感觉，这种感觉是在大量的视唱练习中培养出来的。 &br&总之，听歌记谱是在依靠过硬的视唱功底的，如果不能熟练的视唱，记谱无从谈起，所以要把视唱练好，记谱无师自通。
知乎果然专业 赞一个啊转点自己看到的听音记谱是作为一名音乐人必需具备的基本功。你有一定的视唱能力，已经走出了听音记谱的第一步，接下来你分以下几个步骤继续训练下去：1.把记谱法规范起来，包括：拍号、音符、休止、增时线、减时线、连线、小节线、反…
车尔文说得非常全面。这是一个长期的过程。&br&&br&我再说一下步骤（我以为可行）吧。&br&&br&检查：我是不是固定音高&br&&br&如果不是，要另开贴讲如何练。&br&先默认你是。&br&&br&材料：旋律和音频&br&&br&（我想你大概不是想听写流行歌曲，那么建议你买本教材，亚马逊搜索视唱练耳，挑一本央音或上音出版的即可。）&br& 如果没有配套CD，就把旋律录下来。&br&&br&步骤1：听一句，哼哼一句。&br&&br&不知你现在能听几个小节，量力而行，就是你模糊能记住那个长度。&br&&br&&br&步骤2：回放音频，检查自己哪里记得不对，再哼哼。&br&&br&步骤3：一句一句记住后，连起来哼哼。&br&&br&步骤4：回想脑海中的旋律，写下来。&br&&br&注意：我之所以推荐先哼哼，是因为我认为最理想的听音乐情况是“听完就唱”，且音准节奏正确。如果你直接边听边写，就容易依赖笔，造成片段式记忆。&br&&br&要求：音要非常准！打拍子！&br&&br&接下来再说说听写的感觉。&br&&br&第一遍：写音高&br&&br&第二遍：写每个音节拍，根据节拍划小节线&br&&br&第三遍：检查 如特殊的节拍，升降记号等等。&br&&br&这是非常理想状态下的听写，实际上每一步骤要花不知道多少遍。&br&&br&啊，因为不知道题主具体什么情况，回答得非常惶恐，很多细节都没有展开……
车尔文说得非常全面。这是一个长期的过程。我再说一下步骤（我以为可行）吧。检查：我是不是固定音高如果不是，要另开贴讲如何练。先默认你是。材料：旋律和音频（我想你大概不是想听写流行歌曲，那么建议你买本教材，亚马逊搜索视唱练耳，挑一本央音或上音…
给大家推荐一份专门的练耳的教程吧&br&每天都跟着练就好了&br&&a href=&http://simplecd.me/entry/RtuddrNC/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&SimpleCD | 《听力训练课程》(The Relative Pitch Ear Training)&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&a href=&http://simplecd.me/entry/RLfddYD4/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&SimpleCD | 《听力训练课程》(Perfect Pitch Ear Training Super Course)[rar]&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&前者是学相对音准&br&后者是学绝对音准&br&同时搞，配套PDF有教你怎么用。&br&纯英语教学。
给大家推荐一份专门的练耳的教程吧每天都跟着练就好了前者是学相对音准后者是学绝对音准同时搞，配套PDF有教你怎…
我最近在教一个朋友弹……之前也没教过别人，所以……仅供参考&br&&br&&ol&&li&跟自学别的东西一样，下定决心。最好有个明确的阶段性目标，比如“我要学会弹卡农！”&/li&&li&没事听听钢琴曲，什么肖邦啊贝多芬啊德彪西啊这种好听的，培养感觉&/li&&li&买琴和书。琴就根据经济状况了，我前阵子买了个5k以下电子的，觉得足够了；书就搞汤普森好了。一定要花钱，否则意志不容易坚定（反正我是这样的=。=）&/li&&li&然后就是按照教材识谱，打拍子。这部分其实不用上琴。关键是让自己能拿到一个简单的谱子就能视唱&/li&&li&摆手型，练音阶，单手弹到双手弹。像汤普森的书，还挺循序渐进的。初级曲子相对枯燥，我教自己朋友的时候是她弹练习，我同时弹伴奏的，这样练习比较有趣。自己练的话就没有这个了，只能自己yy&/li&&li&差不多了就可以把阶段性目标，比如卡农，打印出来，开始尝试着弹，哪怕磕磕绊绊只能弹一点，也是个盼头。可以每次做完基础练习后，弹弹目标曲目，你会发现每次好像都有进步&/li&&li&乐感好的话，可以尝试着在琴键上摸弹熟悉的旋律，弹弹红歌啥的&/li&&/ol&&br&然后就可以一边学一边享受音乐的快乐啦~&br&&br&如果之后还想再进阶，就是练习练习练习吧，不过一般成人学钢琴的话，要求都不会很高。&br&祝你成功~
我最近在教一个朋友弹……之前也没教过别人，所以……仅供参考跟自学别的东西一样，下定决心。最好有个明确的阶段性目标，比如“我要学会弹卡农！”没事听听钢琴曲，什么肖邦啊贝多芬啊德彪西啊这种好听的，培养感觉买琴和书。琴就根据经济状况了，我前阵子…
基础知识你还是要去报班有老师教比较好&br&除此之外，我觉得除了练习、练习、练习，真的再也没有更好的办法&br&&br&有时你会觉得练习很枯燥，可能弹了两个小时还是弹不好那几小节&br&但下次再继续时，你会发现自己真的还是有进步了&br&&br&积累的力量就是这样
基础知识你还是要去报班有老师教比较好除此之外，我觉得除了练习、练习、练习，真的再也没有更好的办法有时你会觉得练习很枯燥，可能弹了两个小时还是弹不好那几小节但下次再继续时，你会发现自己真的还是有进步了积累的力量就是这样
关于钢琴怎么自学？能不能自学？答案是肯定的，没有什么是不能自学的，能否学会学好当然更多的取决于个人的领悟和接受能力，还有毅力。在回答怎么自学之前，首先，大家要想清楚两个问题，一是大多年纪来学？还有想学到什么程度？&br&&br&小孩子要学，不管以后走不走专业路线，都不建议自学，最好找个老师，打好基础，练好技术，以后发挥空间大。成年人自学，完全是可能的。我本身是音乐学院的，身边虽然都是专业级的，但也有几个是自学成才的朋友。他们是怎么学的呢，在跟他们的交流中，他们告诉我除了信心，最关键的是方法，怎么学，练什么曲子直接关系到是否能坚持下去。在这里我们不谈儿童怎么学，我们来聊聊成人怎么自学？&br&&br&如果你去问培训学校的老师怎么学，他肯定会告诉你一套先学乐理、坐姿、练指法的逻辑，甚至一个大人还要从《小汤姆森一册》开始练，OMD，如果他们是这样说的，那你就等着好几个月都在枯燥乏味的练指法中度过吧！就算你能坚持，按小朋友的学习路线来学，2年后你依旧弹不了自己想弹的曲子，所以你在决定学之前一定要想好为什么学？想将来想弹什么曲子，流行歌曲？古典乐曲？你要跟我说，学2年你要弹贝多芬的悲怆奏鸣曲、肖邦的夜曲，那我可以负责任的告诉你，绝对不可能，除非有奇迹（每天10小时还要有超人的乐感悟性）。&br&&br&那么，不按传统的学琴逻辑要怎么学，不苦逼的练习能否学好？&br&重要是方法，传统中注重乐理学习并没有问题，问题是怎么学？单独的乐理知识是枯燥乏味的，乐理的存在跟“音标”是一个概念，只有在乐曲中学习才更有价值，推翻传统的先理论后实践的学习方法，变成在实践的过程中学习加深对乐理的理解和运用，这种过程其实是更直接更有效的。就比如，在你没有吃过“柠檬”的时候，怎么想尽办法给你描述那种滋味，你都无法真正明白，只有在你吃过之后，自然就明白了。乐理也是一样的，重要是学会用。&br&&br&缩短了枯燥的乐理和指法的练习过程，大家的自学过程会轻松很多，很多人觉得成年人学琴不如小朋友，总结一下有3点问题：没有信心、时间不多、缺乏双手协调能力。没有信心，多半是来自于受传统钢琴学习的“恐吓”，音乐老师这么说，大家就这么以为。这种言论流传的时间长了，大家都以为就是很难的，学钢琴是高高在上的，甚至不去问个究竟，到底哪里难了？不学专业级就不指得学了？有些老师搬出一副专家的姿态跟说你手指条件不够，你反问他一下，哪里不行？没手的都能弹琴，你凭什么说不行？！只要你不异想天开的说想成为钢琴家，没有任何人可以说你手指的问题，记住是任何人！在这里可以跟大家爆料一下，其实那些会说你手指问题的，大都是在装X，因为他们学琴的时候老师就这么说他的，所以多年以后等到他为人师，自然也想享受一把，挑剔别人的快感，好显示其权威。&br&&br&说到时间，恐怕是成年人的硬伤了，要你每天2个小时坐下来弹琴，恐怕没有多少人能坚持，纯粹弹练习曲恐怕也会磨灭对钢琴的热情。怎么办？最好的办法就是从你熟悉的歌曲和乐曲入手，这不仅可以减轻入门的枯燥程度，同时还能用最短时间满足学琴的成就感，然后再循序渐进。在我教过的很多成人学生中发现一个现象，成年人的理解力和领悟能力要超于小朋友的，在学习中的挑战是来自双手的协调能力，这个又是因人而异的。在领会了方法之后，慢慢练习自然会弹好的。&br&&br&我有几个外国朋友，他们没有接受过专业的钢琴学习，但是乐队玩的特别好，特别是即兴伴奏，他们告诉我，他们就是自己在网上找自学视频，然后几个朋友组个小乐队，玩着玩着就学会了。现在白天做公司白领，晚上去望京的一个酒吧演出，享受音乐。然后我思考，我们十几年的所谓专业学习都学到什么了？回归到音乐的起源，本身就是在劳动人民劳动的过程中延伸出来的艺术，是源于生活的，可悲的是我们学着学着竟把他学“丢” 了。&br&&br&移动互联网时代，大家的学习趋势走向碎片化，当我看到一款叫X-key的便携键盘的时候，暗自高兴了一阵子，这种便携的键盘或许不足以颠覆传统学习，但他减低了学习钢琴的门槛（便捷和省钱），给了更多人接近钢琴梦想的机会。工具归工具，在这里给大家推荐几个自学的链接：&br&1、&a href=&/playlist_show/id_938076.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&林文信12小时学会流行键盘基础教程&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&2、&a href=&/newindex.php& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&icanmusic我可乐在线音乐学院 -&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&人生短短几十载，勇敢的去实现梦想吧！希望对大家有用！
关于钢琴怎么自学？能不能自学？答案是肯定的，没有什么是不能自学的，能否学会学好当然更多的取决于个人的领悟和接受能力，还有毅力。在回答怎么自学之前，首先，大家要想清楚两个问题，一是大多年纪来学？还有想学到什么程度？小孩子要学，不管以后走不走…
感谢...&br&&ul&&li&既然不懂乐理，那就要先学乐理。这里不是说很高深的乐理，只是弹钢琴必须要明白的一些：五线谱基础、谱号、谱表、音符的名称、音符的时值、附点、唱名和音名、休止符、附点休止符、拍号、临时记号、省略记号、反复记号。如果是小朋友的话我会不建议单独去学这些东西，长期地穿插在入门教材中，循序渐进，配合弹基本练习来效果会更好，基础更扎实。成人理解能力比较强，可以先看一下，相信要看懂是没有问题的。&/li&&li&然后是认识键盘。成人很容易理解中央C的位置在哪里，能够知道键盘上所有的C音，这就够了。&/li&&/ul&&br&&b&自学阶段到此结束。&/b&&br&想学钢琴的人这么多，会弹钢琴总是让人有点羡慕的虽说现在钢琴已经非常普及了但是会弹的人毕竟还是少。为什么这么多人都没能会弹呢？难道真的是因为学钢琴很“难”吗？&br&自学当然是可以，但是在学习音乐的过程中只有一部分内容是可以自学就能“懂”的，可以看书看懂的看视频看懂。但是，就学习钢琴而言，入门一定要有人指点，既然是零基础，方向要有吧。你可以不花钱，但是必须要找一个会弹钢琴并且靠谱的朋友来给你指点一下，告诉你一些练习的方法和弹琴时需要注意的要点，尤其需要有人教会你如何读谱（看音符、数拍子）：&br&&ul&&li&钢琴的结构和踏板的作用。现在的钢琴教师很少、非常少会给你讲钢琴的内部结构。个人认为对小朋友来讲也是一样的，要正式弹钢琴之前，先把琴盖打开让他们看看钢琴是怎么发出声音的，让他们看看三个踏板踩下去，钢琴的肚子里面会出现什么变化。找个人给你讲讲先。讲这个好处，在以后会逐渐体现出来。&/li&&li&坐姿、手型、弹琴方法。没有人指点，这部分我敢说你是学不会的。&/li&&li&普通教学入门就使用小汤普森教材，小朋友和成人都一样。边学习弹奏的时候边找你的朋友为你讲解一下巩固一下你之前自学过的乐理，即使是很简单的的谱子，也要讲一讲。&/li&&li&小汤普森第一册建议找人带你学完，这一册的内容除了极个别的曲子，一般只要请你朋友给你标好指法，一个琴键基本是对应一个手指的只要按照指法弹并且好好地去记音符的位置就可以。接下来第二册，你也是不能自己弹的。小汤普森第二册就开始两个手同时弹下去了，并且涉及一些比如重音符号啊等一些记号，不找人带你，你也找不到地方问，也没人给你演示，你弹了，自己也不知道对不对。&/li&&li&然后就这么按部就班地学下去，你会发现学钢琴不难的，只是不能没有指导。&/li&&/ul&&br&&br&多说几句，看了其他人的几个答案。站在可以说是专业的钢琴教师的角度，非常不建议学钢琴使用什么手卷钢琴啊（竟然还有ipad囧）什么的，电子琴也不行。电子琴要说几句，我自己是造电声键盘乐器的，电子琴是模仿管风琴来的它不是钢琴的缩水版，电子琴是独立的一门乐器，向上发展是电子管风琴是双排键、三排键。也请不要说电子琴是可以用来玩玩的东西好吗。MIDI键盘也是不能用来练习钢琴的，MIDI键盘甚至是不能用来练习电子琴的它的键盘结构是同钢琴不一样同电子琴也是不一样的。实在是没有想要买钢琴的怎么着也得买个电钢琴来练吧，还得要带逐级配重。&br&最后，不要会弹一点点比如小汤普森第二册学完了就去弹所谓的“曲子”，比如那些流行歌曲的乐谱，我敢说不但学不会还打击你自信心。&br&&br&再多说几句，任何乐器，就算是口琴这样一般人认为是简单的乐器，急于求成的心态只能导致最终这门乐器被放弃。看看那些什么速成班，45分钟学会弹钢琴，都是放屁。你每天花半个小时时间，正正经经地练习，每天都用对方法在进步，我相信半年时间的坚持，对于一个成人来说卡农原曲要简单地能弹下来，不是问题。而你的需求仅仅是只要会弹一个曲子而已，那我敲的这么多字你都可以不用看。学习贵在持之以恒。
感谢...既然不懂乐理，那就要先学乐理。这里不是说很高深的乐理，只是弹钢琴必须要明白的一些：五线谱基础、谱号、谱表、音符的名称、音符的时值、附点、唱名和音名、休止符、附点休止符、拍号、临时记号、省略记号、反复记号。如果是小朋友的话我会不建议…
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