请问在网易云音乐会员账号上的vip会员账号换了手机登录后还能用吗 有点多虑我可能

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阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?
作者:之家哥
摘要:网贷之家小编根据舆情频道的相关数据,精心整理的关于《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》的精选文章10篇,希望对您的投资理财能有帮助。
《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选一媒体编者按:情怀还是实用,用户的两难之处有可能决定网易云的未来,而若是版权的难关一直迈不过去,疾奔道路上的网易音乐是否会止于小而美的现状呢?“过去点的红心,现在统统来扎心,最近常买的农夫山泉也是这一首,你们都想念爱人,我想念我的亲人。”“有时言语苍白无力,而器乐欲说还休的愁绪恰到好处,给音乐以无限遐想,给情感以寄以宣泄。谁说器乐没有激情,那是因为你不够专注。”伯牙绝琴、知音难觅,古人为乐而求一知己尚难,如今在万人发声中寻求一首歌曲的共鸣已是常态,这或许都要得益于网易。以音乐、情怀和社区颠覆了在线平台工具定位的惯常思维,塑造了一款极具网易产品特色的网易云音乐,在阿里、腾讯和百度强势聚敛曲库的环境下,显得别具一格。只是,当年版权争夺失败使得战果由他人尽享,今日腾讯和阿里的联手,必将令网易云版权的鸡肋戳到痛处。由此,情怀还是实用,用户的两难之处有可能决定网易云的未来,而若是版权的难关一直迈不过去,疾奔道路上的网易音乐是否会止于小而美的现状呢?腾讯强势之下,网易云音乐恐将妥协版权问题历史往往由成功者改写,现在网易云赞誉满满,使得用户和市场渐趋忘记其曾经打音乐版权“擦边球”的成长史,其实这也算是一种商业原罪。高晓松曾感慨,音乐是个远超电影的产业,但最前端的内容贡献者却称得上是“弱势群体”,其主要原因在于版权混乱。也就是在这个践踏音乐人心血而不得根治的特定时期,网易云音乐很大程度地利用了监管的漏洞,通过某种形式充实了亟待滋养的新生音乐平台。当然,用户是不在意的,所以网易云凭借产品体验和社区属性达到3亿注册量,可不得不承认,正是这种漠视造成音乐人最大的不公。不过如今腾讯和阿里正在用正版的大旗,敲打这个足以威胁市场格局的对手,尽管是出于商业竞争的目的,但客观上对于版权的保护,直接改善了长期监管空缺所导致的混乱局面。这意味着侵权问题尚未解决的网易云不仅站在了正义的对立面,而且很有可能因为大量资源的下架而面临着用户流失的生存问题。而网易云又该如何应对呢?首先来看腾讯的态度和立场。一则,腾讯在2015年就曾与网易签过转授协议,直至上个月突然发难,两方闹至法庭、未有定论,这明显可以看出腾讯的制约之意,毕竟后者惊人的成长速度已经印证产品的吸引力。二则,阿里音乐集团与腾讯音乐娱乐集团双方达成版权转授权合作,无疑是在相关部门对独家版权有意打压的情况下,无奈选择的握手言和。但腾讯此举一定程度上可以摆脱过于独家的质疑,有效缓解外部干预的压力。相对于腾讯的主导地位,网易云就颇为尴尬,而且带着一种看不透的态度。在一些采访中透露,多次强调“”的情况下,网易云未能与腾讯达成合作的原因“并不是价格”。同时,副总裁丁博还表示,“腾讯从来没有开过让人一看就觉得毫无诚意的价格,至少现在还没有公开表示不愿意给网易云音乐授权”,这又排除了腾讯过分打压对手的某种可能。照此说法,腾讯愿意授权、价格也不是不合理,那剩下只有网易自己的问题,是网易云不愿意花那个钱吗?若是如此,其中的考量很可能是一个字“拖”。在道歉说明中,网易云通常愿意拿1%的下架量来缩小侵权带来的损失,如今又放弃和腾讯的和解,这间接透露出它对用户忠诚度维持的某种自信,成了与腾讯博弈的赌注。如果能够拖延时间、等到外部干预更加强势的时候,网易云可能更处于有利局面。这些只是猜测,但有一点可以基本确认,网易云若是想进一步突破现有体量,版权一事迟早要和腾讯和解。网易云音乐的尴尬:好口碑难抵版权之殇在曝出阿里与腾讯的授权协议之后,网易云音乐官方微博已经被“版权党”攻陷,甚至有用户直言不讳表示:再不把版权问题解决 ,用不了多久就被其他两家玩死,也有用户表示不解决版权问题将倒戈QQ音乐。从这些言论中其实可以看出,除了坚定站在网易云一方的死忠粉之外,有一部分用户可能因为曲库稀少而选择放弃,又或者是基于自身的版权意识而丧失原有的忠诚度。而从另一个角度来看,这些用户也并不是什么所谓的“背叛者”,更多的是利用群体在和平台做最后的博弈,刺激网易云提早解决版权问题。当然,不管这部分用户数量占据多少,都直接反映出用户流失的风险,而且尤为尴尬的是,当前状况正在使大部分用户陷于一种两难的境地:既不想因为某些歌曲的缺失,而放弃体验颇佳的网易云,也不愿局限于平台而失去喜欢的音乐。到最后,极有可能偏向于选择一种折中的方式,就是下载多个平台备用。关于这种倾向,其实即使是网易云的死忠粉也难以避免,因为按照普通用户的听歌习惯,大多数人往往会偶然接触到自己喜欢的歌,也常常为了一首歌就下载新的平台,就和视频网站相似。进一步讲,一旦频繁出现资源下架的状况,那备用平台很有可能转换为常用,相对地,网易云的不可替代性就**减弱。除此之外,网易云因为定位和群体,成为几大平台中最有实力培养成熟付费意识的一方,但如果多平台备用渐成趋势,那么网易云培养的付费意识也有可能转嫁到其它平台,届时网易云商业化过程中则又少了一个优势。用户流失是目前版权缺失导致的现实问题,而从网易云的发展脚步来看,要想撼动腾讯的市场地位,还有一个关键在于新用户的增长。据QuestMobile发布的移动互联网2017年Q2夏季报告显示,在移动音乐APP方面,网易云音乐新下载用户增长强劲,于6月份达1905.28万人,同比增长率达109.77%。处于生长期的网易云,用户量自然节节攀升,不过面对版权的横加阻碍和自身凸显的某些弊病,这个问题又是否会影响到新用户呢?一方面,对产品的最初印象有可能影响最后的去留,一旦新用户因为常听歌曲无法在网易云上播放,那体验结果自然大打折扣。另一方面,其实随着用户群体的增多,评论区的氛围和风向与之前相差较多,开始频繁出现内部互撕、嘲讽的“品味之争”,这难免会令人联想到当初网易跟帖的沉浮。说到底,用户对音乐平台的选择在于需求、习惯和体验,产品之间可能有优劣之分,但用户没有这种区分。但不知何时,网易云用户日渐积累了一种莫名的优越感,形成音乐播放器领域的一条鄙视链,这种倾向也引来了不少的黑点,极易成为新用户涌入的一条鸿沟。网易云音乐的商业变现之路,版权将成最大阻力虽然网易云更懂音乐,社区属性和情怀标签也做得有声有色,但追根究底其根基还是一个音乐播放器。因而上游的内容供给是平台服务延伸的核心,一旦有所欠缺,就会如同空中阁楼,随着用户流失而坍塌,更重要的是,版权一定程度上也关系到最终商业模式的变现。目前因为网易云突然下架音乐资源而受到最直接影响的是会员服务,很多付费会员积累的歌单几乎大片成为灰色,尤其是这所谓1%的歌曲,涵盖了大量诸如陈奕迅、容祖儿等知名歌手作品,再加上此类事件反复多次上演,无疑极大地挫伤了忠实用户的积极性。而且时至今日,除了“只是暂时”的官方回应,网易云解决版权问题的进展陷于停滞,这种负面情绪也有可能刺激用户流失。其实,随着网易云的各方面业务步入正轨、继而大放异彩,如今它的重点开始偏向商业变现方式的探索,不容忽视的是,相比其它布局更早的竞争对手,网易云在这方面相对弱势。比如,腾讯音乐的收入主要来自于付费会员和数字音乐专辑的销售,并已经实现盈利,仅仅是QQ音乐头部歌手的个人数字专辑,就可以和网易云前十销量总额媲美,这或许就是音乐明星和独立音乐人的商业差距。也许正是网易云深知内容缺陷给商业变现造成的不利影响,所以避开传统的盈利方法,选择利用更懂音乐的用户群体,打造新型的商业模式就成了必要之举,比如已经重点开展的内容付费,包括付费电台和有进展意图的音乐课堂。由于网易云付费节目均是刚刚上线不久,现在很难了解具体销量如何,但这背后难免涉及到一个问题,就是内容付费的前景。仅以网易云为例,虽说其用户相对来说付费能力较强,但还是有明显的个体差距。比如图中显示,粉丝榜的前十名贡献了将近6万张专辑,占到专辑收入的30%。进一步可想而知,排行榜少数的粉丝用户应该是创造了数字专辑大部分的收益。而网易云音乐要想在付费意识尚未全面形成的情况下,扩大读书类音频的影响力,无疑还有很长的路要走。而且不容忽视的一点是,对于有意开展的音乐课堂,也可能触碰到某些版权问题,这点应该尽早提防。以网易云的定位和实力来讲,随着在线音乐市场日益规范化,它基本没有倒下的可能。但现实问题是如何保持增长趋势,尤其是在上源受制于对手的情况下,如若和腾讯的博弈很难占据上风,必定会影响到后续规模扩大和商业化过程。而作为用户,也实在不愿意看到一款懂音乐的产品停滞不前。歪道道,科技媒体人,互联网分析师。微信公众号:歪思妙想(wddtalk)。谢绝未保留作者相关信息的任何形式的转载。(编辑:杨少康)《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选二9月12日,国内音乐圈发生件活久见的大事。阿里音乐和腾讯音乐集团(TME)达成版权转授权合作,至此双方购买的音乐版权已基本囊括所有知名唱片发行公司。冰火不容的二马选择冰释前嫌,意不意外,惊不惊喜,不过于丁磊而言恐怕没有惊喜,只有惊吓,因为这是一场针对网易云音乐的狙击战。1、扫除路上的一切拦路虎去年7月份,腾讯把旗下QQ音乐业务与CMC(中国音乐集团)进行合并,成立独立的腾讯音乐娱乐集团(TME),一跃成为在线音乐市场的老大。腾讯音乐2017年的目标非常明确,那就是上市。据彭博社报道,TME将在IPO前进行新一轮,金额为,完成后TME的总估值将达到。而挡在TME IPO大路上有一条不容忽视的拦路虎:网易云音乐。后来者网易云音乐凭借音乐社交属性、个性化算法推荐、独特的创意营销等手段塑造了极好的用户体验,拥有一大批粉丝,在在线音乐市场成为一匹不折不扣的黑马。今年3月份“杭州地铁乐评专列”刷爆朋友圈,7月份更换宣传语为“音乐的力量”并发布新品牌影片,8月份“农夫山泉‘乐瓶’跨界营销”,光今年上半年网易云音乐的营销就花样频出、吸睛不少,在新增用户和留存在上效果显著。网易云音乐最新公布的数据显示,网易云音乐目前用户数已突破3亿,在新增用户留存率方面,做到了同类音乐产品的第一名。于此同时,网易云音乐宣布已完成7.5亿元的A轮融资,估值高达80亿元,上线仅4年的网易云音乐跻身俱乐部,其独立上市的可能性非常大。QuestMobile移动互联网2017年Q2夏季报告显示,网易云音乐新下载用户增长强劲,2017年6月,新下载用户达1905.28万人,同比增长率达109.77%。发展势头良好的网易云音乐迫切想要到资本市场IPO证明自己的价值,于TME而言是养虎为患,腾讯势必要不惜一切代价狙击掉这个强有力的敌人,那怕是和自己的敌人马云强强联合起来。2、一场针对网易云音乐的狙击战在线音乐市场,无论是先行者还是后来者,从功能上看大家的差异并不大,都扮演着“音乐播放器”的角色,而最大的区别在于“曲库”的大小和版权的多少。两年前,国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》,各家音乐平台短时内下架了 220 万首未经授权的音乐作品,号称史上“最严版权令”。在“最严版权令”颁布之后,音乐平台间的版权大战此起彼伏,凸显,如今战场上只留下腾讯、阿里、网易、百度几个大玩家。比如,在关于环球音乐的版权大战中,就曾引发了BAT和网易的强力争夺。授权费由最初不过三四千,到最激烈的时候最高出到3.5亿,加股权,出价最少的买家手里也攥着2.4亿美元现金,据说期间丁磊曾亲自上阵谈判,但最终的赢家是TMC。两年间,不差钱的腾讯音乐与阿里音乐已基本瓜分了索尼、华纳、杰威尔等二十多家唱片公司的独家版权。截至目前,全球范围内有200多家唱片公司持有数字音乐的版权,目前90%以上都已被腾讯音乐拿下。没钱的则不得不靠巨头的版权转授,比如以黑马之势逆袭崛起的网易云音乐,在版权上就极度依赖自己的竞争对手腾讯音乐,导致此时此刻的自己十分被动,随时被人卡着脖子。对网易云音乐最有利的局面时,在自己规模和用户高速增长的同时,在版权上能够继续保持和腾讯音乐的合作。但如今的腾讯音乐日益感受到了前者的威胁,最快最狠的办法就是进一步收缩版权授权,迅速拖垮这个强有力的竞争对手以除后患。腾讯和网易在上个月已发生过一次纠纷,网易最终不得不下线曲库内的部分歌曲,包括歌五月天、林宥嘉等,歌单里出现了一大片灰色歌曲。一个月后,网易云音乐在版权依然方面没有公布任何进展,而此时不计前嫌强强联手的腾讯和阿里开始一起diss自己,留给孤军奋战的网易云音乐时间不多了,估计此时丁磊内心已有无数只草泥马奔腾而过。世界是我们的,也是他们的,但最终是TA(腾讯、阿里)的,音乐版权战从三国演义到两强争霸,在线音乐平台的世界容不下第三者。这也就是一贯笑嘻嘻的丁磊在近期公开发怒的原因。丁磊直言“68%的音乐人月入不到1000块,某平台却估值680亿,如同抢钱。”他所说的某平台,就是腾讯音乐集团(TME),可见马化腾和腾讯音乐近期的所作所为,让丁磊心里真的很不爽。3、火线救援,网易云音乐白日惊魂和团购、打车、共享等领域的战争一样,音乐平台之间的版权争夺战,终究也是场一场资本游戏,没有深厚的家底,注定很难玩下去,这背后笑傲江湖的依旧是不差钱的腾讯和阿里。最近热映的大片《蜘蛛侠:英雄归来》中,钢铁侠对年轻气盛的蜘蛛侠的话让人影响深刻:“如果你脱下这身衣服以后什么都不是,那你就不配穿这身衣服”。此时此刻,阿里音乐和TME达成合作,二马牵手,留给网易云音乐的时间和空间都不多了,被版权掣肘的他面对巨头联手碾压的困境,想要绝处逢生,也急需证明自己的实力。网易云音乐此前回应表示,“有充裕的资金可以购买版权,并且一直在积极采买版权。”网易应该早就预测到自己会遭遇版权危机,今年以来也一直在发力电台+短视频功能,探索歌曲之外的其他可能。同时,为了掌握更多头部新歌曲的版权,网易云音乐推出了发展独立音乐人计划。8月27日,在网易云音乐的一场沙龙上,网易云音乐副总裁丁博公布了平台的独立音乐人扶持计划。目前,网易云音乐超过了4万人入驻,原创作品超过80万首,2016年独立音乐每日播放量达到1.5亿次,与同行相比有着较大优势;另一个是短视频。网易云音乐今年3月支持上传短视频,最有社交基因的网易云音乐企图在音乐短视频社区有所突围。显然,大多数的用户对平台的运作还是很不满,一种恨铁不成钢的心态,抱怨平台“歌单一片片地灰,每个月这么多人充会员的钱丁磊都拿去干了啥?大家一起凑钱给网易买版权吧。”也有铁粉表示,哪怕云音乐哪一天只有一首歌的版权了,我也不会抛弃它。因为它守住了互联网的一方净土,享得物质界的一曲天籁,网易云挺住。不过,网易云音乐在此前还着手做着另外一件事,就是推动政策出台一个禁止同一平台短时间购买对家版权方的独家版权。在如今危急存亡之际,国家版权局终于出手了,这救了网易云音乐一命。9月12日晚些时候国家版权局就网络音乐版权有关问题约谈了腾讯音乐、阿里音乐、网易云音乐、百度太合音乐主要负责人,要求全面授权广泛传播音乐作品。网易云音乐从满含绝望到看到希望不过短短半天时间,这次约谈算是给了丁磊和网易云音乐一个喘气的机会,不过监管部门的态度对于丁磊和网易云音乐而言也只算是个暂时的帮衬而已。在狙击网易云音乐这条路上,连牵手阿里的事都能做出来,就算官方出面约谈,未来腾讯TME肯定不会善罢甘休,放过网易云音乐的。版权是网易云音乐绕不过的一个坎,在版权上要花的钱还是要真金白银的花,一分都吝啬不得。否则就算你在用户体验上再深得民心,那也只能是锦上添花的事,如若在版权之战中完败,曲库逐渐变灰变小的音乐播放器也难以留存用户。(本文首发钛媒体)更多精彩内容,关注钛媒体微信号(ID:taimeiti),或者下载钛媒体App《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选三近年来,网络直播、数字音乐蓬勃发展,越来越多的草根音乐人通过网络平台实现梦想。而在线音乐发展至今,不再是单一的播放形式,而是形成了集社交、原创、粉丝经济为一体的互联网音乐平台。互联网音乐平台已经成为了连接音乐人、音乐机构和用户三者的基础,形成了数字化的音乐产品制作、传播和消费模式,为用户的音乐消费带来了不少方便。近日,国内互联网监测权威机构和数据平台DCCI发布了《年中国数字音乐平台价值研究报告》(以下简称报告),详尽分析研究了主流数字音乐平台价值,并预测未来主流数字音乐平台的发展方向。报告认为,在过去的一年中,中国数字音乐市场经历了“最严版权令”实施后的调整,2017年的竞争将更加激烈。触及发展边界2017年已经过半,据调研公司尼尔森最新数据,上半年实体专辑销量和数字音乐下载量在今年上半年均继续下滑,国内外行业内仍未出现一家真正盈利的互联网音乐平台。据中国互联网络信息中心(CNNIC)2017年1月发布的第三十九次《中国互联网络发展状况统计报告》显示,截至2016年12月,我国网民规模达7.31亿,其中网络音乐用户规模达5.03亿,较去年底增加176万,占网民总体的68.8%;手机网络音乐用户规模达到4.68亿,占总体网络音乐用户的93.0%,较去年底增加5152万,占手机网民的67.3%。从数据可以看出,虽然用户增幅下降,我国互联网音乐平台总体来说是蓬勃发展的。我国国民人数多,潜在的用户数量非常巨大,但大多数用户缺乏付费消费音乐的习惯,这使互联网音乐平台的发展充满了矛盾性,业内人士对其前景也持较谨慎的态度。有言论表明,就国内行业形势而言,看似如火如荼的互联网音乐平台将触及其发展边界。中研普华研究员孙玉娇对《中国产经新闻》记者分析了触及边界的原因:“第一,各大音乐平台的逐渐消失,互相间的竞争加剧,导致音乐平台可能到达了流量边界。第二,在近十多年的发展中,音乐平台的功能已经逐渐发展完善,但功能过于丰富,也会显得冗杂,也就是走到了功能边界。第三,就是版权资源边界,并会由此引发运营成本居高不下、商业盈利难等困境。”盈利难是主因四川大学文化产业研究中心蔡尚伟教授表示:“许多音乐平台探索了很多功能,包括搜索、聆听、下载、收藏管理,还有语音搜索、精准推荐、直播专区等,功能丰富可以说是达到了某种极限。但对于音乐平台来说,功能变成商业价值还有很多困局尚未破解,造成平台投入了很多资源去开发,但变现的途径却非常少的矛盾。”据第三方统计显示,2015年中国互联网音乐产业的年收入,只有4亿元左右,这是非常小的一笔收入了,别说跟和房地产去比,单单只是在文化产业内部来说都是很少的。按每千首音乐消费来算,流媒体网站需要负担版权成本2.5元,带宽2 元,广告收入只有一块五,净亏损3元。有业内人士表示,目前互联网音乐平台的问题,依然是音乐正版化问题、数字音乐厂商如何实现盈利、如何培养出更多的优秀原创音乐人以及创造更多的价值等问题。孙玉娇认为:中国音乐产业发展速度很快,但产业链并不健康。在传统唱片工业体系逐渐被互联网音乐工业瓦解后,新的体系正在逐步建立。互联网音乐平台方和内容方此时此刻的关系是最微妙的。坐拥版权资源的内容方掌握了与互联网音乐平台的议价能力和盈利能力,兼具版权运营发行能力的机构还可联同音乐人,无疑能掌握音乐持久战的主动权。互联网音乐平台方可能还是会保持多家合纵连横的格局,但是版权压力若不缓解,平台若不提供差异化服务,数据若不公开透明,产业链若不打通整合——商业化只是会难上加难,如同戴着镣铐跳舞。“音乐不是刚需产品。虽然每个人还会听音乐,但很少有人会为音乐付费。”一位音乐产业人士曾对媒体如此评价,“人们通过上网搜索大多能搜到自己想要的曲目,导致传统音乐被严重打击,在线音乐平台也很难盈利,活的很艰难。”2015年7月,国家版权局发布了《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐的通知》,要求网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品。这被称为史上最严版权令的出台对规范在线音乐市场起到了非常积极的影响,“版权的确认无疑是互联网音乐平台开展收费模式的重要前提,但是我国互联网音乐平台的劣势是,虽然用户量庞大,但真正愿意为版权付费、有版权意识的人毕竟只是少部分而已。”孙玉娇对记者说。蔡尚伟教授也表达了其个人看法:“从长远来看,培养消费者的付费消费音乐的习惯还是很有必要,但是两者间的矛盾在短期内依然还是比较尖锐的。互联网的优势在于免费,大家也已经习惯了这种模式,如果要生硬改变这种模式,培育新的消费模式,可能需要较长的时间和辅助的一些制度设计,但仅仅对平台本身来说是很难做到的,因为每个公司都不敢冒这个风险。因为用付费方式去盈利,就等于同时把一些习惯于免费模式的用户推给了其他平台。”除了版权收费问题,互联网音乐平台要面临的挑战不止如此。“从用户角度思考,智能音响的兴起、黑胶唱片的复苏热潮、在线直播的泛滥、线下演出活动的火暴,听音乐的方式如此之多,这都给互联网音乐平台带来不同程度的挑战。”孙玉娇说,“随着科学技术的飞速发展,未来五年,人们听音乐的方式将不会受限于流媒体而是更加多样化、场景化、智能化,互联网音乐平台将可能不再是最主流的听音乐方式。”拓展盈利途径孙玉娇对记者列举了互联网音乐平台的几个盈利模式:“界面广告收入;差异化服务收费,如会员模式,可以为付费会员提供下载无损、去除广告等差异化服务;销售数字音乐专辑、提供音乐直播服务,延伸至上游产业,为歌手们提供全方位推广服务。”“用户可能也不再满足于简单的视听功能,而是倾向于专属服务付费,包含场景式听歌、线下演出活动、与明星零距离互动等一站式会员体系。而为单曲付费更少,为‘品质’或‘会员身份’付费更多。”孙玉娇补充道。蔡尚伟教授认为,“互联网音乐平台发展至今,也积累了很多粉丝,这就是人数流量资源,而人数流量资源是可以进行二次开发的。把流量变成社群来经营,利用社群资源来进行大的开发,这可以成为互联网平台发展的一个大的方向,是可以探索的思路。”“通过线上的聚合来建立社群之间联系的黏度,然后开发出一系列的线下音乐产品,如演唱会或KTV这种全场景式的音乐消费。还可以通过社群,延伸出和音乐相关的一些消费,例如文化和日用品的消费,甚至包括日常生活中的其他必需品,如汽车、房地产等。”蔡尚伟教授解释说,“实际上,这种思路也是包括成都在内的,一些要打造音乐之都的城市发展音乐产业的一个方向。如果音乐平台只是做音乐,可能都要面临现在盈利模式不清晰不成熟的现状,但以音乐为纽带,把很多消费产品形态结合在一起。”不过,对于未来的展望,业内人士表示乐观。网易云音乐副总裁丁博在接受媒体采访时表示,对未来盈利空间持乐观态度,“与西方音乐产业动辄30%~50%的付费率相比,中国目前在线音乐的付费率仅为5%,还有巨大的增长空间。在正版化背景下,音乐用户的付费意识提高较快。过去一年,网易云音乐付费会员数同比增长了9倍,付费数字专辑购买人数同比增长了7倍,数字专辑销售额同比增长了16倍,今年还在继续增长。”孙玉娇也表示,“虽然总体来看,当前中国互联网音乐平台很快将达到发展边界,其中的平台巨头将面对面展开激烈的搏杀。但毫无疑问的是,一旦度过这段行业竞争期,获取大多数音乐版权和体验用户的平台,必然将迎来自己未来的蓬勃发展。”END材料来源:中国产经新闻最后附上客服微信号,有任何问题都可以去骚扰哦!《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选四在攻无不克的互联网面前,bug体质严重的音乐产业始终没有性感起来。这其中很大的原因是:乐友们的口味非常芜杂,版权和分成收入又令音乐人、唱片公司和流媒体音乐公司很纠结,利益分散而多头,完整的商业闭环与利益分配机制始终建立不起来。“众筹”是一些创业者尝试改造音乐的互联网手段,它希望从某种程度上解决音乐产业中利益分配不均的难题。以垂直众筹起家的乐童音乐,已经历了两年多的运营。七月初的某个周五,乐童音乐的伙伴们在办公室里堆放了吉他贝斯等乐器,准备在当晚去排练,虎嗅君赶着热闹,采访了两位创始人马客与郭小寒。他们如何看国内的音乐众筹?如何看音乐产业的发展趋势?对乐童有何期许?对音乐人或音乐创业者来说,“情怀”都是一个无需去讨论的话题,难在:如何找到经营“情怀”的方法论?一、互联网损害了音乐的发展拥有着上万张黑胶唱片的乐童音乐创始人马客,本是一名爵士乐爱好者,他从一开始就没拒绝互联网,也用Spotify听音乐。但他认为,由于整个音乐产业并没有找到一个清晰、合适的盈利模式,目前的互联网对音乐的发展是有损害的。唱片公司与流媒体音乐公司在版权问题上扯皮,作为音乐资源生产方的音乐人却未得到更多实惠,而免费试听也令流媒体音乐公司夹在购买版权和变现中间急得团团转。互联网能否成功改造传统音乐产业,不仅在于避免继续在“版权”这种怪圈中打转,还寄望于整个消费市场付费意识的成熟度。马客说,在音乐爱好者当中,真正找到能为音乐付费的,也就那10%或20%,能把这部分人聚集起来,这个力量已经很强大了。因为,改造音乐,不是版权这华山一条道。虎嗅:为什么要做音乐类众筹?马客:刚开始是兴趣主导吧,做的时候是想在音乐上做些事情。因为音乐这些年来一直在走下坡路,没有一个好的模式,你看别的产业,都是互联网在改变了传统的产业模式,传统行业有一个很好的发展,但互联网却损害了音乐的发展。虎嗅:你觉得是损害?马客:对,我觉得是损害。虎嗅:主要问题在哪里?流媒体不也是有声有色的?马客:流媒体在中国没有很好的发展,原来的模式还是在榨取你音乐人的资源。我买你的版权,吸引更多用户过来,但音乐人得不到利益啊。原来卖唱片几万、几十万、几百万张,还能赚到钱,但现在互联网冲击之后,基本没收入了。数字音乐方面,国外iTunes的付费分成模式还不错,付费比例还是比较高的——10%的付费,在中国千分之一都不到吧。二、音乐众筹:除了音乐还要有其它附加值乐童音乐成立最初的目的,是“以筹款的方式更直接地回报音乐人”,在两年左右的时间里,乐童平台上出过“荒岛唱机”、李志数字唱片无实体回报的众筹等成功案例。在成功案例时,马客和郭小寒两位创始人都不约而同地提到了成功共同元素:都有独特的附加值——比如:情怀。相比扯开嗓子卖手机,真正的乐迷更乐意消费这种近于精神深处的产品——这是乐童音乐生存基础情感因素。借助乐童,音乐人在舞台之外有了另一种与粉丝近距离接触的方式。虎嗅:乐童平台上最成功的众筹案例就是荒岛唱机了,那有没有失败的案例?马客:从筹款目标上来看,(成功的)大概不到50%。我们提供两种模式,一种是众筹,达到目标才算成功,另外一种是预售模式,达不到目标你也可以拿到钱,(其中)大部分音乐人都会选择预售模式。拿到钱的比例还是比较多的,退款的比例很少很少,百分之八九十(预售模式)都会拿到钱。从这个比例来讲,我们给音乐人带来的收益还是比较高的。虎嗅:所有这些成功案例的普遍特性是什么?马客:都有音乐之外的附加价值。他卖的可能不是一张唱片,或者唱机,而是一种情怀。像荒岛唱机它不仅仅是个产品,而是让更多人认同的一种价值观。莫西子诗的新专辑能筹到6万多,说明大家还是比较认可他在舞台上那种号召力的。虎嗅:项目的成功,介绍或者文案在其中起了多大作用?郭小寒:有很大作用。我们也会和音乐人一起探讨,一起有头脑风暴碰撞。比如你怎么去讲好这个故事,设置一些更有趣、更具黏性的回报。所有项目都有一种基本的引导和建议,但关键还取决于音乐人本身。虎嗅:文案是谁写的?郭小寒:音乐人自己写的多,但我们会探讨一个方向。基本来讲我觉得众筹这个项目,是音乐人一个自我营销的过程,在一个月、两个月三个月的筹款周期中,是为这件事做了很多营销,然后筹到一定的钱。营销(或者说展示自己)的价值和他筹款的量是成正比的。一个音乐人要发唱片了,原来都是他们唱片公司来规划,开发布会,找媒体,做通稿,做宣传,打榜。现在艺人越来越独立,他可以用这样的平台自己去做这种事情,通过社会化媒体,整个营销成本也不会那么高,然后把这个事情完成。虎嗅:不管情怀还是号召力,多少还是有些粉丝营销的味道,跟小米有什么区别吗?郭小寒:试图做到小米啊。我们这里的每一个音乐人硬件项目,都希望成为像小米这样或者像罗辑思维那样的成功。这(音乐界)永远是个金字塔,能够成为大明星,收入很多的,有很大商业价值的,就是顶尖的那么多人,我们希望这个金字塔底层的这些人都有机会往上走。原来没有这种平台的时候,你没办法,在淘宝上开个店没有这样的价值,在乐童上做,就是在营销、传播自己,在筹款,与乐迷支持者们互动、形成一个良好的氛围。通过基于项目的营销慢慢积累越来越多的铁杆粉丝。铁杆粉丝利用社会化的媒体也会做一个补充宣传。所以,以后慢慢的给音乐人以粉丝的管理,项目的管理,商业化收入的管理,这些都可以在这个平台上实现。三、消费音乐的人们,更多的是基于相同的精神体系除了众筹,如今乐童的业务已拓展到票务等周边业务,手机壳、T恤、帽子等等定制化产品也渐次出现。乐童音乐至今坚持首页不挂第三方硬广,他们选择注意甄选气质契合的合作伙伴,通过品牌嫁接的方式做别开生面的众筹活动,以达到商务合作的目的,比如,以摇滚乐与杜蕾斯安全套的品牌气质嫁接试验。乐童注意向用户传达的信息是:在乐童上参与众筹的人们并不是因为价格便宜才出钱,而是“值得”。正如郭小寒所说,对于他们认可的产品来说,“不是便宜的东西就有人买”。虎嗅:在乐童的消费群体具体是哪类人?马客:愿意为音乐消费的人群。对音乐有情怀和热爱,听音乐不是一个娱乐方式,而是生活方式。受众与豆瓣、知乎有类似的地方。他们有自己的痴迷和热爱,愿为自己喜欢的事情去付出,愿意通过购买来认可支持,更多的是一个精神体系。广告以后也不会做硬广投单,还是会以合作的方式进行。郭小寒:把一个消费品变成精神,然后把精神交叉的部分,变成有共同属性的产品。希望将来能把商品里的精神抽出来,再打回去,价值会更加凝练。它归根到底是个商品,只不过找合作厂商也好,都是要气质相符的。做充电器、T恤、手机壳,还在跟艺人谈一些更为有趣的东西,玩偶什么的。它不仅仅是个商品,还附加了很多价值,有逼格的商品。我们觉得音乐人是有价值的,乐迷的付出可以得到独特的东西。虎嗅:你们还是做一个情怀性的精神消费。马客:这个东西还是有前景的,谁都不会傻乎乎地投一个钱给你。针对细分人群和细分领域的消费,也是个趋势。我们是拿音乐与各个领域的产品合作,发挥更多好玩的事情。郭小寒:实质是个电商。就是在卖东西,卖唱片,卖音乐人的时间,卖情怀,卖各种周边,票。所有的都带一个情怀的外衣在外面,这不是单纯卖东西。不是所有东西都是卖的便宜才会有人买,要卖有价值的东西。四、下一步:坚持情怀,并且更加互联网化2014年文化产业掀起的新热潮,令业内玩家也迎来了新的资金与市场机遇。音乐产业的机会在于,其所受到的政策影响比影视文学要小得多,推广和热炒的成本却低得多。虽然最近娱乐宝被热炒,但马客并不因此有压力:“大佬们有钱有流量有资源,进来就能把我们打垮吗?我觉得至少在音乐众筹领域处于比较领先的这个地位。” 乐童虽然身处众筹圈,但马客更愿意将之定位为垂直的音乐服务平台,他们在2C市场并没有发力进行宣传。至今,乐童的产品经理就是他自己一人,因此他说,下一步是招更多爱好音乐的人才,在众筹、周边和演出三方面业务上更加互联网化。虎嗅:互联网的快速炒作包装和推销,好像和你们现在的状态和这个不一样?郭小寒:“得屌丝者得天下”那不叫互联网,开放、分享才是互联网……我们开放所有资源给所有音乐人,他们都主动积极乐观给我们说要做这个做那个。我们跟各个平台,当当、京东等平台都合作,这和我们价值观有关系。这个行业没有得到互联网发展的红利,基本在往下走,我们希望用互联网的方式改变这个行业。做每一件事情都要用互联网给音乐人带来价值。做每件事都要帮助他们获取更大的利益。无论是维护好粉丝还是帮他筹到几千几万,几十万的钱,这是别的网站从来没有给过的。每天都有人支持他鼓励他去做想做的事情,这是特别有正能量的事情。我们自己的价值观,只有这样才能将整个行业往正面去转。虎嗅:乐童团队现在多少人?马客:18个人了吧。近期还要继续招人。虎嗅:具体会招哪类人?马客:产品、技术……因为我们技术现在才3个人,产品经理也是没有。一开始更多关注众筹,做项目,做更多案例出来扩大影响,现在就要做产品,因为现在产品虽然有个基本雏形,但还有很多不顺畅的地方,也没有做的那么完善,现在规划出来几条线,但每条线也没有做的很好。所以要在人力这方面,尤其产品技术等扩张更多些。我们希望我们虽然是在做音乐这一块,但希望自己更互联网化。虎嗅:你们对未来的产品经理有什么期望?马客:整个产品大方向确定了,如果在电商和社交领域有经验的话,是对我们有帮助的。另外我们要做更多粉丝交互营销。还要有文艺情怀,热爱音乐,对音乐市场一定是了解和热爱的。比如你要了解Live house的整个流程需求,场地、用户、发起者音乐人的需求,都清楚了才能做好。我们CTO都很了解音乐,发微博的同学都在做乐队——我们都是热爱音乐的人。看起来,本文的结尾更像一封不怎么正规的“帖”:乐童需要若干枚新人,入伙的前提是先正三观:热爱音乐、懂音乐,且为音乐和音乐人服务——这是经营情怀的正确姿势。***************************************************************《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选五“早上起来打开网易云音乐,发现之前创建的歌单里又有一些港台歌手的歌曲被下架了,点击这些已经‘变灰’的歌曲时,页面下方则显示‘因合作方要求,该资源暂时无法使用’的提示信息。”8月9日,有网友在社交平台上发帖表示。而从这位网友公布的歌单内容来看,暂时无法使用的资源中包括卫兰、泳儿、容祖儿、张敬轩等知名歌手的部分曲目。这已经不是第一次有网友反映网易云音乐平台上的歌曲被下架。梳理之前的信息可以发现,截至目前,网易云音乐平台上包括五月天、林宥嘉、陈奕迅、Beyonce等在内的海内外流行音乐歌手的歌曲都遭遇不同程度的下架。深究下架原因,仍与音乐版权有着密切关系。而大量歌曲的下架也让不少用户颇为无奈,看着歌单里减少的曲目,用户杨女士表示,“一直以来是用网易云音乐听歌,也非常喜欢网易云音乐的播放页面和私人FM、歌曲推荐等功能,但是现在歌单里下架的歌越来越多,没几天就有一些歌点不了,无奈之下只能再下载一款别的音乐软件”。对此,网易云音乐相关负责人北京商报记者称,目前这些歌曲的下架只是暂时的,之后马上就会上线,而在此之前被下架的其他歌曲也会分批分阶段地重新上线。值得一提的是,尽管平台内有大量歌曲遭遇下架,但就数据而言,网易云音乐的(月活跃用户数)仍然占据市场前列。trustdata公布的数据显示,酷狗音乐、QQ音乐、酷我音乐、百度音乐、多米音乐在今年6月的MAU均出现了同比下滑的情况下,网易云音乐依然保持163.3%的同比增长,原因也与此前的地铁乐评等活动以及网易云音乐在版权上的布局相关。公开资料显示,自网易云音乐与QQ音乐达成版权合作以来,网易云音乐相继与AVEX等公司达成版权合作。今年4月,网易云音乐宣称近期已完成A轮融资,融资金额为7.5亿元,芒果文创、上海文化广播影视集团(以下简称“SMG”)等作为融资也与网易云音乐有版权上的合作。如去年SMG和网易云音乐首次合作《天籁之战》节目,今年网易云音乐也与芒果文创在音乐综艺《2017快乐男声》等节目上开展相关合作。“就整个音乐市场而言,目前值得采购的音乐版权资源已经基本有所属,尤其华语乐坛头部音乐人的版权上,网易云音乐未来需要更多从别的平台购买分销的版权。”一米观察创始人王毅表示。对于目前的网易云音乐而言,尽管版权仍是一个问题,但网易云音乐强调的音乐与社交的结合、对于用户的听歌习惯、用户体验等方面精准的数据,以及平台上进驻的独立音乐人仍让网易云音乐具有较高的用户黏性,这也是其竞争优势所在。写在最后:给大家推荐一家3年老平台立即理财拿→(年化收益10%)转载本文请注明来源于安全110:http://www.p2b110.com/news/226799.html分享到:QQ空间新浪微博腾讯微博微信百度贴吧QQ好友window._bd_share_config={"common":{"bdSnsKey":{},"bdText":"我在【网贷安全110】看到这篇经典的文章,有趣-有料-有内涵!你们看看觉得如何?","bdMini":"2","bdMiniList":false,"bdPic":"http://www.p2b110.com/","bdStyle":"1","bdSize":"16"},"share":{"bdSize":16},"image":{"viewList":["qzone","tsina","tqq","wei***","tieba","sqq"],"viewText":"分享到:","viewSize":"24"},"selectShare":{"bdContainerClass":null,"bdSelectMiniList":["qzone","tsina","tqq","wei***","tieba","sqq"]}};with(document)0[(getElementsByTagName('head')[0]||body).appendChild(createElement('script')).src='http://bdimg.share.baidu.com/static/api/js/share.js?v=.js?cdnversion='+~(-new Date()/36e5)];《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选六如今,再也不会有了那些——从卡带、CD、MP3一路变迁而来的收听音乐的年代,已然成为历史,当不同价位的智能手机基本可以满足各个阶层人群购买力的时候,听歌就变成越来越唾手可得的简单事。无论是普罗大众,还是唱片行业本身,都不再视互联网为洪水猛兽,对广大“95后”“00后”而言,在各大音乐平台轻轻点击,购买心爱的数字唱片,正成为一种理所当然的消费方式。在这场山雨欲来、方兴未艾的消费革命里,各大在线音乐平台将如何各领风骚?到底什么样的内容能吸引人?首先要有“数量”和“品牌”优势。这方面,QQ音乐颇有领军气势,其歌曲版权数量、用户使用黏性、品牌影响力度都非其他在线音乐平台能企及,从消费者到发片艺人,即使不将其作为首选,也是必选之一。从2014年12月独家发行周杰伦数字音乐专辑《哎呦,不错哦》开始,数字专辑就成为QQ音乐的重点产品。此后,鹿晗、周笔畅、张杰、李宇春、窦靖童、周杰伦、苏打绿、林俊杰,BIGBANG、Adele、Rihanna、Taylor Swift、Ariana Grande等一系列内地、港台、韩国、欧美当红艺人的数字唱片都由QQ音乐发行。其中,鹿晗、李宇春专辑短时间内突破数百万的销量给行业打了一剂强心剂。可以说,数字唱片在华语音乐行业得以迅速发展,QQ音乐功不可没。坐拥资源优势之外,QQ音乐在用户体验上的进步同样令人印象深刻。这几年在主打粉丝经济的基础上,QQ音乐细节提高神速,优势不断强化,不仅建立了相对全面的曲库,在“玩法”上更是不断升级换代。如在数字唱片的售卖上,根据不同艺人的用户特性,提供铭牌、写真、门票、互动等各种不同形式增值手段,让粉丝和听众各得其乐;打开QQ音乐播放器,可购买数字唱片,也可在听歌的时候,如直播般给歌手赠送虚拟礼物,但绝不强买强卖。对互联网时代音乐盈利模式不断进行有效探索的QQ音乐,看起来似乎把目前能赚钱的方式都想到了。相较于“大而全”的QQ音乐,“小而美”是其他一些音乐平台的撒手锏,这方面的翘楚当属网易云音乐。犹记得2013年笔者在网易音乐编辑的要求下安装这款播放器时,只觉得是盛情难却——当时可供选择的播放器已经太多,起步晚的云音乐看起来着实不讨好。不料,到了2016年7月,用户量突破2亿的云音乐俨然取代虾米、豆瓣等曾经的文青品牌。云音乐有其得天独厚的优势,隐含其中的三大拳头功能布局已越发清晰——最具人气的“评论”是标杆,汇聚专业乐评人、重度音乐用户、草根群众的多元化群体,时刻发布或专业或随性的文字,形成巨大社交空间;而“电台”和“歌单”,同样以精品化路线,在并不独特的产品形式上,形成独特的用户体验,从而留住大量有效用户。何谓有效?比达咨询发布的《2016年上半年度中国手机音乐市场研究报告》显示,网易云音乐的数字专辑市场份额仅排在QQ音乐之后,名列第二。虽然相对比例相差悬殊,但以绝对份额而言已是不小胜利。再举一个例子——独立音乐人陈粒的数字单曲《爱若》,以1元每张的价格在网易云音乐独家首发,首次试水便创下了月销10万张的独立音乐人数字专辑销量纪录,这说明网易云音乐的用户不一定最多,愿意花钱消费的却不少。这就是用户埋单意愿的直接体现,也是各大音乐平台“个性化”带来的产品差异:如今的网易云音乐在小众、文艺VS大众、流行之间,找到了越来越有辨识度的生存发展模式,证明相对“少而精”的优质有效资源往往能带来最广泛效果。被忽视的Apple music再拿Apple music举个例子——太多人用iPhone,但频繁使用苹果自带播放器听歌的人有多少?直到8月,Apple music突然宣布孙燕姿在其平台独家发布全新EP《彩虹金刚》,并准备了制作精良的宣传片物料,仿佛一夜之间,在笔者朋友圈里用Apple music分享孙燕姿新歌的人数出现了爆发性增长。曾经的情怀“哈喽酷狗”相较之下,用户份额同样不低的酷狗音乐,则在用户体验、差异化竞争、标杆功能方面,显然已经落在了后面:除了点开页面时那一句略显情怀的“哈喽酷狗”,其他方面并没有太突出的优势,用户基数大,曲库量也不低,数字专辑转化率却不高,更适合于二线城市以下的人们用来单纯听歌使用。不过,酷狗的“听、看、唱”多元化路线也在持续深耕,听歌不一定是核心重点。而隶属于阿里音乐的阿里星球,则在往“粉丝电商”的方向积极转型,接连为李易峰、汪苏泷等偶像明星举办活动,和大本营淘宝积极结合,接下来会与优酷进一步打造音乐视听体验,试图打通全产业链条的宏大野心一览无余。当然,变现能力如何,尚需观望。原本用户量依然可观,也有品牌价值的天天动听播放器,则在10月宣告结束更新。某一个音乐App不被卸载的理由,一定不是因为“独家”,而是因为“独特”。归根到底,还是好的内容最有效——无论是作品还是歌手,无论是版权还是App功能,都需建立在受众准确、质量过硬、概念新颖等一切围绕内容本身的出发点上,才可能笑到最后。毕竟,音乐确实是一门好生意,从实体到互联网的时代变迁只是载体形式的一次“阵痛”,好的内容才会持续创造好的价值。微信号:woyaotou365“我要投”是深圳市前海宏高投资有限公司运营的互联网金融平台,由中山市江西商会发起成立的广东中赣有限公司。平台为提供多种灵活,达8%-16%;为融资人解决各类难题,审批快、低。“我要投”一站式服务,助您实现创富理想!点击阅读原文快速注册或登录「我要投」《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选七本文头图由视觉中国授权,未经许可,不得转载:日,2016湖南卫视小年夜春晚,宋柯、何炅、高晓松。2月11日上午,阿里音乐宣布将与韩国娱乐公司SM在中国国内音乐事业以及电子商务展开合作,同时阿里巴巴集团将收购SM 4%股份。在今年年初,我与宋柯聊了聊关于阿里音乐要做什么,其中很明显的感受到宋柯与高晓松的到来并不是为了做一个播放器业务,所以“版权”已经不是业务的核心与重点,阿里音乐的野心也不止于此。一个可以明确的路径是:一个音乐人想要做一张专辑,可以通过阿里音乐新开发的平台寻找制作人或者唱片公司,demo可以试听,粉丝可以为之打赏或者付费。宋柯告诉我,新的应用已经完成了近七成,将在今年六七月份正式推出。以下是本人对宋柯的独家专访,已发表《掺望东方周刊》,刊发原文有所删改。按时下流行的话,宋柯算得上音乐行业的“老炮儿”。如今作为阿里音乐CEO,宋柯把自己定义为职业经理人:“我不是搞艺术的,一直都做管理。”从业20年,执掌五家公司,他见证了音乐行业的沉浮。他的举动总会被解读为中国音乐行业的走向,就连他2012年辞职选择开烤鸭店,也被媒体与“唱片已死”的论调关联。这一次,宋柯选择了互联网。在此之前,宋柯一直试图探索互联网与音乐产业的关系,他告诉本刊记者,“加入阿里算是有了实现的机会。”不是互联网+音乐,而是音乐+互联网《掺望东方周刊》:你如何看现在的双APP情况?宋柯:双APP是版权战争之后的结果,我们依然认为它有积极的影响。大家各自下架了没有授权的曲库,几十万、几百万首的下。我认为这证明了两点,第一音乐版权是有价值的,第二**对音乐版权保护的重视。基于这两点,其实迈开了未来数字音乐正版化或者完善商业模式的第一步,是朝着健康的路径上发展。现在阿里与腾讯之间的版权界限分明,基本上消费者装两个APP就可以。虽然一开始大家觉得麻烦,但是与视频相比还好。我自己都下了几个APP,爱奇艺、优酷、腾讯视频等,就是因为它有版权壁垒,在音乐领域,这个情况还是会存在。《掺望东方周刊》:从2005年开始,你就有意识去做数字音乐。从刀郎到太乐网,以及太合麦田转型为传统版权管理和数字音乐开发公司。做了这么多互联网与音乐相关的事情,没有成功的原因是因为版权环境吗?宋柯:好问题,当时没有做成并不是版权环境的原因,而是所处的位置。这几年我一直在思考的结果是,如果停留在一个内容制作商的心态去整合行业,终究会失败。虽然当时太合麦田已经取得了国内第一大唱片企业,也尝试帮别的公司制作单曲,但是毕竟没法做到行业垄断。这直接导致的结果是对运营商没有话语权。简单说来,全世界没有一家大的唱片公司大到它可以开辟一条销售渠道,也没有任何一个艺人强势拓展到做一个大的演出商。这都是不可能的,永远不会有100个刀郎、50个李宇春同时在一家内容生产商手中。但是如果作为平台方,首先划清界限,不染指到内容,让更多的内容商进来,这样的路径是可行的。如果当年有一家互联网公司以开放心态给所有内容提供方进行服务,音乐行业不会是现在的模样。《掺望东方周刊》:很多人一直觉得,网络音乐做到付费就可以了,你怎么看?宋柯:音乐现在确实在反哺互联网,直到这两年版权价值才开始回归。大唱片公司可以拿到版权收入,播放器市场虽然积累了几亿用户,但是没有用户价值,对行业的帮助微不足道。阿里巴巴CEO张勇曾经跟我说过,应该叫“+互联网”。不是互联网想去加谁就去加谁,而是有传统行业经验的人在明白了互联网的作用、好处之后,利用互联网。具体到音乐行业,互联网这十年来只给用户提供了一个MP3,这称不上红利。除了付费这条用脚都能想出来的路径以外,是不是还可以通过更好的产品和服务让消费者心甘情愿的为音乐去掏钱?我希望阿里音乐是一个人人可加的平台,一个做服务的平台应该为人着想,而不是存了版权赶快卖掉。这个思路不是不好,而不是全部。平台为王《掺望东方周刊》:对于你和高晓松就职阿里音乐,你自己有何感触?宋柯:如果仅仅是做一个特别互联网思维的播放器,阿里其实用不着请我们。算法、技术、思路全世界都有,用得上我们是因为对播放器之外的东西会更感兴趣。阿里看上的是我和高晓松两个加起来四十多年的行业经验。我们也更希望给行业带来一些新的东西,何炅加入就是如此,主要会涉及两个方面:第一,未来音乐可视化是一个不可逆的趋势,未来不光是听音乐,看音乐肯定是一个趋势。我们就得有专才,何老师毫无疑问是。第二,阿里音乐未来不只关注作品,更关注人。我所说的人肯定不只是歌手也不单纯是音乐人,而是整个音乐行业链条上的人。从音乐生产的上游包括了写词、写曲、录音、编曲、唱片公司、演出商,一直到最下游的听众、粉丝或者是音乐消费者。如果关注人的话,何老师是这方面的专才。在娱乐行业多年,不管是对上游音乐人的了解还是对粉丝用户的理解都有独到之处。从这个角度来讲,不管是音乐的可视化,还是对人的关注,何老师无疑与我们很搭。《掺望东方周刊》:与你刚才所说的阿里音乐的平台战略相关,如何解决音乐人的问题?宋柯:阿里音乐明确向各种合作方表示,绝不介入内容,不会签传统意义上的唱片约、经纪人约。总的来说,阿里音乐不会成为一家唱片公司,也不会去做唱片公司或者经纪公司应该去做的事情。作为一家平台公司一定要把界限划分清楚,如果总想去获得一些近期看来很容易获得的利益,不考虑长远,就不是一家平台公司该做的事。虾米音乐人在当年看到了人的重要性,现在只是现在需要停掉一部分应该由唱片公司完成的事情,把制作唱片、版权、艺人经纪的项目切出去。未来要做的事情是帮助唱片公司介绍更好的人,但是我们自己不去做。索尼的老总曾经不止一次问我,老宋,如果你碰上非常有才华的歌手、艺人,你难道会忍住不签?我三次都很严肃地回答,我肯定不签,我希望唱片公司签。这样他们才踏实,我们未来跟合作方合作的基础才会有。《掺望东方周刊》:你经常提“痛点”这个词,但在音乐行业有一个很大的痛点就是,上升通路很小。宋柯:音乐行业确实需要大的唱片公司推动,但也只能照顾到金字塔的塔尖,塔腰和塔基也应该需要关注。知道互联网发展到今天,他们也很难被大唱片公司青睐。说实话,这个行业能见到我和晓松的真没有几个人,不是说我们俩高,而是这个通道是很细的一条。如果你想找一个制作人,一个大演出商,你会发现这条线是非常细,这说明行业发展的动力不足。第二,这个行业又极其分散。分散意味着中间程序烦琐,A想找到B,就得通过C,这必然带来大量的灰色收入。最后也是最重要的,这个行业90%以上的收入跟互联网一毛钱关系都没有,互联网阳光还照不到,这就是阿里的机会。你会发现播放器在这个市场里面占比非常小,我们要做的是把大而无序且分散的市场归拢,让中间环节减少一些,这是互联网最能做到的事。《掺望东方周刊》:从你的描述,我能想象到的路径是:某个处于金字塔底部的音乐人想要做一张音乐作品,他要寻找制作人或者唱片公司可以在新的平台上做到。宋柯:一定会有这样的路径,但也不止如此。互联网行业讲究对标,但我们没有可以对对象,我敢说在全世界都没有阿里音乐这种模式。唱片公司需要休养生息《掺望东方周刊》:互联网时代让唱片公司有些无所适从,越来越多的独立音乐人出现,唱片公司的重要性是不是会进一步消解?宋柯:我不这样认为,我相信这个行业里机构的力量。之前的唱片机构拥有一套体制,只是面对互联网这个新兴事物唱片公司需要适应。另外电信运营商与互联网音乐平台也没有找出好办法帮助到唱片公司包括个人。所以,我个人希望一旦阿里音乐新的平台上来,唱片公司会发力。但是不能只有唱片公司发力,单打独斗的人也应该有机会。《掺望东方周刊》:目前与唱片公司有这样的沟通吗?一个尴尬的事实是,他们已经不怎么出新歌了。宋柯:唱片公司需要一个休养生息的时间。所有的唱片公司都经历了互联网前期野蛮的掠夺,实际上伤了近10年。唱片公司会修整一段时间。据我了解,这些大的唱片公司都在开始做大的修理。比如滚石2015年在做原创大赛,2016年可能会做乐队大赛,他们也要通过这些方式去获得新人。与阿里音乐合作的这几家都在推出庞大的新人。你可以把前两年看成一个休养生息的时间。《掺望东方周刊》:马云曾经对阿里音乐说过,5年可以不考虑盈利。你自己定了一个什么样的期限?宋柯:这句话的意思不是说5年不能盈利,我觉得他在描述一个战略的方向。我们要做好服务,就不能先去考虑赚钱的事,只要先想着赚钱一定伤害服务本身,所以赚钱的事儿我们先不考虑。最终,如果当赚钱的时候,你得来的不仅仅是一个盈利的平台,而是说在整个行业都有关系,就像淘宝一样。《掺望东方周刊》:有媒体说你是一个机会主义者,你认可这种说法吗?宋柯:我不认为机会主义者是个贬义词,它是个中性词。我在这个行业20年没有动,行业里很多朋友现在转型去了影视,也有人来拉我入伙,但是我还是很坚定。20年中,麦田、华纳、太合麦田、恒大,换过四家公司,我觉得还好。现在来到阿里,我和晓松都希望是我们职业经理人生涯的最后一站,在探索了互联网与音乐十年之后终于有一个机会实现,机会主义者肯定要把握。《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选八作者:李静玉 编辑:郑道森海洋音乐集团赴美IPO的事情有了最新“进展”。有消息称,日前腾讯与海洋音乐(酷狗、酷我音乐控股方)已签署协议,以现金加的方式获得后者,注资金额未透露。而根据双方协议,海洋音乐将暂停IPO。娱乐资本论第一时间向各方求证,酷狗音乐的回复是“现在所有的消息人士都不靠谱,目前集团没有正式官方回应”,QQ音乐也表示,“消息不实,等官方消息”。虽然目前双方都没有官方回应,不过据传,上周海洋音乐和QQ音乐的合并就已经敲定了。海洋音乐集团拥有酷狗和酷我双音乐平台,用户量不容小觑,和QQ音乐、阿里音乐共为在线音乐三巨头。从公开资料来看,海洋音乐集团旗下有除了酷狗、酷我,还拥有酷酷、繁星网、繁星直播、彩虹等多个产品品牌,业务不只在线音乐播放,还涉及直播、游戏、硬件、音乐发行、音乐人孵化、线下演出等领域,涵盖音乐产业上下游,这样的布局似乎颇有优势。不过与频频请明星站台的QQ音乐和由高晓松、宋柯、何炅铁三角带领,自带明星光环的阿里音乐不同,海洋音乐一直相对低调。海洋音乐差钱吗?上一轮关于海洋音乐赴美IPO的消息还是在今年五月份,当时有媒体报道称,据《华尔街日报》消息,海洋音乐集团在背后股东“腾讯”支持下,计划今年晚些时候在美国上市,筹资3-,已聘请了华尔街投行高盛和摩根士丹利。消息一出着实出人意料,不少媒体称,赴美IPO之后,海洋音乐将成中国首家音乐娱乐为主业的公司。也许令人意想不到的是最低调的海洋音乐竟然最先寻求IPO,而且选择了在美国。之前有分析人士称,赴美上市的逻辑无非、上市速度快以及成熟的估值体系。对海洋音乐来说,赴美IPO无需拆除架构,能够较快上市是最显而易见的便利。阿里音乐和QQ音乐背靠大山自然不担心资本问题,而海洋音乐自2014年年底取得融资以来,资本层面鲜有动向。有消息称,海洋音乐还在2016年3月左右完成了又一轮3亿美元左右的融资,不过这一消息并未最终核实。酷狗音乐副总裁赵海舟曾公开表示,酷狗2015年的营收有20多亿元,这么看来,海洋音乐不差钱。不过对于在线音乐平台来说,他们都在探索商业变现的新模式,虽然数字音乐付费是在线音乐平台的希望所在,但是目前来讲依然相对还不是主流,比如阿里星球主要收入来源是粉丝经济产品的售卖。当然,酷狗、酷我也在进行积极尝试,官方数据显示,酷狗酷我双平台用户总量6.51亿,共发行24张数字专辑,总销量超过300万张;其中近期热映的《太阳的后裔》数字专辑销量在海洋音乐的平台上进行独家销售,销量超过60万张,销售额超1200万元。如果海洋音乐真的走入腾讯的怀抱,那么也许海洋音乐与QQ音乐的竞争关系一定程度上可以告一段落了。此时上市并不是一个好契机?当然,有分析称,海洋音乐之所以放弃赴美IPO也是因为美国市场对于音乐流媒体服务器并不看好。各家媒体都有过报道,作为音乐流媒体服务公司,海洋音乐在能对标的公司仅有一家Pandora,也是目前全球唯一一家上市的流媒体上市公司,而Pandora的市值已从最高位的70多亿至十几亿美元。Pandora今年4月公布的Q1财报显示,虽然营收同比增长,但净亏损4830万美元,同比亏损扩大。华尔街对于流媒体的变现能力似乎已经失望了。估值达85亿美元的音乐流媒体界的老大Spotify一直在冲刺上市,但因为各种原因还只停留在融资阶段。法国音乐流媒体服务商Deezer看到Pandora公布财报后股价下跌,判断资本市场环境不好而决定推迟上市计划。而同时,美国市场对中概股的理解和认可程度不高,估值偏低也是去年出现了中概股回归潮的的重要原因之一。在今天的资本市场,也许海洋音乐提出的中国首家流媒体娱乐概念并没有太大吸引力,所以IPO之路想必也是颇多阻碍。在线音乐市场终究是双雄割据?酷我音乐和酷狗音乐于2014年4月完成合并,共同组成海洋音乐集团。2014年年底海洋音乐获得上亿美元融资,有知情人士透露,在这轮融资中,腾讯出资1.2亿美元,获得海洋音乐集团10%左右的股份。也就是说一直以来腾讯都是海洋音乐的股东,而两家在音乐版权上也确实一直有合作,比如QQ音乐拿到的版权会分销给酷狗、酷我。另有消息称,QQ音乐与海洋音乐集团的版权互换协议已经在 4 月底到期,而目前并未续约,如此说来,最终海洋与腾讯加强合作有这方面的考虑也说不定,毕竟版权是音乐行业的基础,也是各家争夺的焦点。另外,海洋音乐的股东中还有“一位”格外引人注意,就是暴风科技,今年3月份,暴风科技宣布战略入股海洋音乐,投资了1亿美元。当时暴风董事长冯鑫谈到为什么入股海洋音乐时说,“所有的APP日活用户排行榜,第一名微信,第二名QQ,第三名淘宝,第四名酷狗,每天在中国影响超过9000万的用户”,对于暴风来讲,海洋音乐是流量入口。冯鑫称,有了海洋音乐集团的加入,未来,暴风科技娱乐联盟每天影响的人数有望达到1.5亿人。如果腾讯最终控股海洋音乐集团,并将QQ音乐的资产注入海洋音乐,那是否意味着在线音乐市场三足鼎立的局面将不再,只剩下双雄――腾讯、阿里割据?不过即便腾讯控股海洋音乐,海洋音乐依然有机会寻求上市,未来,新形势下的在线音乐市场可能会迎来新的变化,我们也将持续关注。本文首发:娱乐资本论(yulezibenlun)《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选九9月12日早间消息,阿里音乐集团与腾讯音乐娱乐集团共同宣布,阿里音乐集团与腾讯音乐娱乐集团双方达成版权转授权合作,腾讯音乐娱乐集团将独家代理的环球、华纳、索尼全球三大唱片公司与YG娱乐、杰威尔音乐、LOEN等优质音乐版权资源转授至阿里音乐,曲库数量在百万级以上,同时,阿里音乐独家代理的滚石、华研、相信、寰亚等音乐版权也转授给了腾讯音乐娱乐。此次阿里音乐和腾讯音乐娱乐版权转授权合作的达成,在目前行业环境下是大势所趋,版权转授权能让优质的音乐内容得以在更多音乐平台惠及用户,以此次阿里音乐与腾讯音乐的转授权合作为例,这意味着BIGBANG、周杰伦、李宇春、蔡依林、TFBOYS、苏打绿等歌手的歌曲都能在阿里音乐集团旗下的虾米音乐同步收听,而五月天、林宥嘉、田馥甄、李宗盛等歌手的歌曲也都会向QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐的用户开放。版权作为保护音乐人和音乐作品的基石,开放的版权转授权合作,一方面使得整个行业的正版化进程更进一步,另一方面也激励着歌手创作出更优质的音乐作品。在推进版权正版化的道路上,阿里音乐旗下核心产品——虾米音乐在第一轮版权大战中,拿下相信音乐、华研国际、滚石唱片、寰亚音乐、风潮音乐等华语老牌的独家版权, 成为韩国最大厂牌S.M。 Entertainment、国际音乐版权巨头BMG在中国地区的独家数字音乐合作伙伴。“稳定时期”的两年里签下了一众独立音乐版权,尽享欧美与国内独立音乐头部资源,而这些独立厂牌到目前为止仍与虾米保持着独家版权合作关系,不作转授。这些所成就的虾米音乐内容的独立性,也为其在与腾讯互相转授音乐的谈判中获得了独家筹码。虾米音乐近期也在进行一系列的App迭代。虾米始终在精准算法智能化的听歌功能,帮助用户更方便地发现喜欢的音乐,并从更拓展音乐口味;曲库管理方面,虾米多年来维护起了内容翔实的千万级音乐条目。曲库打通后,单纯想通过内容绑住用户已不切实际,唯有通过运营手段提升平台魅力,争取使用时长才有价值可言。依托阿里大文娱独到优势,虾米还可以借助大文娱的影视娱乐(阿里影业、优酷)、艺人经纪(酷漾娱乐)等全方位娱乐产业资源,发挥音乐作为综合性文娱IP的更深层价值。返回科技关注更多《阿里腾讯的联手围攻之下,网易云音乐会因版权问题溃败吗?》 精选十本报记者李红艳实习生韩轩 众筹—通过互联网号召大众筹集资金,这种全新的商业模式如今甚为流行,就连流行音乐界也掀起了一股众筹热。曾经凭借一首《大龄文艺女青年之歌》受到关注的独立音乐人邵夷贝,最近就为自己的新专辑发起了众筹。她的目标起初只有区区5万元,没想到顺利筹资近10万元,完成率高达190%,成为独立音乐人依托众筹平台发售新专辑的成功案例。这只是各大众筹平台上成百上千个音乐项目的一个缩影,却让人看到了众筹带给流行音乐产业的小变革。 音乐众筹唤醒粉丝情怀 提到发起众筹的初衷,邵夷贝交了底:"我在专辑的前期制作上投入了大量成本,用于压碟的资金就略有不够,我才想到了用预售的方式周转费用。"三个月前,在专门做音乐众筹项目的乐童音乐网站上,邵夷贝的众筹项目上线,卖点是"寻找504位实体唱片名誉出品人",为新专辑《新青年》筹集资金。 "实体唱片名誉出品人"的头衔,显然契合了文艺青年的情怀。按照此次,网民只要在线支付130元,就可以获得一张《新青年》实体唱片作为回报;若是在项目启动的头12个小时支付,还可成为504位名誉出品人中的一员,名字也将被印在唱片内页。 "项目刚启动时,我心里其实非常忐忑。"邵夷贝说。她很清楚,像这样的众筹是建立在粉丝群之上的,换句话说,能筹到多少钱,取决于一位音乐人有多少粉丝,"粉丝的支持会化作众筹网站上的一个具体数字,数字漂亮当然好,但要是不漂亮呢?我心里还是有些压力的。" 意外很快降临。这个项目开启当天,筹款便突破了目标金额。粉丝与网友纷纷在项目网页上留言,有的说:"小毛(邵夷贝)出专辑我一定支持!"还有的问:"我是504个出品人中的第几个?会把我印到什么位置?" 这场被邵夷贝称作是"小小的行为艺术"的众筹预售大获成功。如今,《新青年》已进入发片阶段,参加众筹的网友将会收到新专辑的实体唱片,部分网友还会跻身"出品人",并获得自己偶像的亲笔签名。除了筹款金额,邵夷贝觉得精神鼓舞也很重要,"我真的特别兴奋,切实感受到了粉丝们对我的关注,他们愿意用实际行动来支持我。" 全新模式填补链条空缺 但是,并非所有的众筹项目都进行得如此顺利。 同样在乐童音乐的平台上,一项以在线直播美国COACHELLA音乐节为目标的众筹项目"制造科切拉",刚刚以失败告终。作为音乐视频类的众筹项目,"制造科切拉"计划筹款60万元,但最终只完成了15%,该项目网页上也只留下了11个支持者的留言。相比于邵夷贝的专辑预售,网友们对音乐节的视频直播似乎并不感兴趣。 数据显示,乐童音乐自2011年创办以来,发起的众筹项目共800多个,演出2000多场,成功率在45%左右。其中,像"制造科切拉"这类音乐视频类的项目成功率最低,而像邵夷贝、万晓利、南无乐队等独立音乐人发起的现场演出、出版专辑项目,成功率最高。 在邵夷贝看来,众筹给自己带来的最大好处,是弥补了个人在发行和营销环节上的短板。这恰恰是乐童音乐所希望达到的结果。"我们希望把独立音乐人和产业链条对接起来,打破传统经纪公司选择艺人、主导艺人的模式。"乐童音乐的郭小寒说,他们想打造一个独立音乐人的"云经纪平台"。 不过,并不是所有音乐人都能接受这一新生事物。"刚开始,有艺人觉得来众筹就说明自己缺钱,当众筹钱让他们感到难为情。"郭小寒坦言,在乐童音乐创立初期,来自艺人的畏难情绪成为他们面临的第一个难题,"为此,我们向艺人们点对点地普及众筹概念,还试图建立起标准规范的众筹流程,确保能为艺人提供多模块的服务。"她表示,虽然音乐众筹刚起步,还面临各种困难,但自己还是会坚定地做下去。 别拿众筹当成营销噱头 对邵夷贝之类的独立音乐人来说,众筹的确解了燃眉之急;但不可否认,众筹也因为"聚众效应"沾染了些许营销噱头的味道,尤其是在大型流行演唱会上。 2013年底,那英深圳站演唱会在众筹网发起众筹,项目分大小10个不同层级,回报包含门票及演唱会周边产品;2014年,杨坤成为继那英之后第二位用众筹模式开启演唱会的歌星,通过众筹方式发售演唱会门票;同一时期,汪峰北京演唱会在京东发起众筹,用户花1160元可获得580元门票两张,还可录制15秒告白VCR在演唱会现场播放…… 一时间,种种以演唱会为名发起的众筹项目被炒得火热,但这种模式却引发了网友质疑:"这和团购演唱会门票有什么区别?为什么非说自己在众筹?"还有的网友一针见血:"无非就是偷梁换柱,搭上比较热门的众筹概念,提高项目的关注度而已。" 业内人士也从中嗅到了众筹的"变味"。在他们看来,众筹在中国变得越来越像营销的了。而资深乐评人李宏杰也觉得,音乐众筹在中国做起来很辛苦,"现阶段,国人对众筹的平均接受度、认知度还不高,想筹款的人觉得很不好意思,而想网民又举棋不定,担心自己得不到收益,这都对众筹行业的发展造成了阻碍。中国的音乐众筹,比如演唱会众筹,要和预售网站、票务网站真正区别开来,才能真正实现自己的价值。"
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认识你李颖我很高兴!
认识你李颖,我很高兴!
别的不清楚a,不过米.族金融的这个真的投了。之前进入了上海备案前100,挺火的,感觉比较稳,继续支持。
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一个很XX的平台,客服打了四遍电话没人接,手机app告诉我在更新不能用手机操作买标,等了一天没有新手标提现手续费5万扣款250,重点是提现时候系统非常卡,提现到账才发现被扣了250元
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张佳笳你拉黑我仲叫我唔好揾你,旺角送你走时你话最迟初十五拎俾我,我答应你的事做了,但你答应我的事肯定冇做,丽江返来唔講声全部拉黑我,自己冇做到仲恶人先告状起屈到我度,点会唔揾你呢一定揾你
“现金贷”高利贷应当退还借款人高于36%的那部分利息!!
根据最高人民法院《关于审理民间借贷案件适用法律若干问题的规定》第二十六条规定:借贷双方约定的利率超过年利率36%,超过部分的利息约定无效。借款人请求出借人返还已支付的超过年利率36%部分的利息的,人民法院应予支持。因此,判定合法现金贷及非法高利贷的监管红线应当是实际年化利率是否超过36%,实际年化利率不超过36%的现金贷业务应当认定为合法现金贷,实际年化利率超过36%的的现金贷业务应当认定为非法高利贷。
例如XX金融平台,借款4000,分期三个月,每月还款1553.11,实际利率99%,明显是非法高利贷。尽管平台以各种“费用”为辨辞,但终究掩盖不了高利贷的实质,因为法律认定很明确:借款人的还款金额与借款金额的差额就是利息,这个利息当然包括网贷平台巧立名目的各种各样的所谓“费用”。
违反国家法律的借款合同,一开始就是无效合同!借款人只需还本金和合理利息!
要讨回高于36%的高利贷利息,现在就立刻投诉网贷高利贷!
(如何投诉网贷高利贷,百度一下就知道)
“现金贷”高利贷应当退还借款人高于36%的那部分利息!!
根据最高人民法院《关于审理民间借贷案件适用法律若干问题的规定》第二十六条规定:借贷双方约定的利率超过年利率36%,超过部分的利息约定无效。借款人请求出借人返还已支付的超过年利率36%部分的利息的,人民法院应予支持。因此,判定合法现金贷及非法高利贷的监管红线应当是实际年化利率是否超过36%,实际年化利率不超过36%的现金贷业务应当认定为合法现金贷,实际年化利率超过36%的的现金贷业务应当认定为非法高利贷。
例如XX金融平台,借款4000,分期三个月,每月还款1553.11,实际利率99%,明显是非法高利贷。尽管平台以各种“费用”为辨辞,但终究掩盖不了高利贷的实质,因为法律认定很明确:借款人的还款金额与借款金额的差额就是利息,这个利息当然包括网贷平台巧立名目的各种各样的所谓“费用”。
违反国家法律的借款合同,一开始就是无效合同!借款人只需还本金和合理利息!
要讨回高于36%的高利贷利息,现在就立刻投诉网贷高利贷!
(如何投诉网贷高利贷,百度一下就知道)
小骗的老母真好操
我们在选购短期理财产品的时候,需要根据你的投入期限,资金用途,以及自己风险承受能力等综合考虑来做出最终决定。只有通过这样层层的筛选,才会让你购买到更加靠谱的短期理财产品。现在监管都不让平台有风险保证金了,履约险应该是现在安全等级最高的了。就是保险公司和平台合作,给借款人买保险,保借款人能履约还钱。如果借款人不还钱,就有保费了呗。不过这个也不是一般平台能谈下来的,得是资产风控都非常好的平台才有可能做,不然谁都不还钱让保险公司赔保险公司又不傻。不过也要警惕有平台上假的履约险,要擦亮双眼。目前履约险我买过和信贷,XXXXX,米缸金融都还可以,合作的都是大公司。不过网贷有风险,不管是什么保证都要擦亮双眼比较好。
就是都是骗子。
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