1<input type="button" value="GO" onclick ="var val = Number(jQuery(this).parent().children(':text').val()); if (isNaN(val) || val
2){val = 2;}window.location.href = '/0-0-detail-16-0-__id__.html'.replace('__id__', val); ">
to 淳子，找了些影评给你
注册时间： -
注册时间：
点击标签查看相关内容
to 淳子，找了些影评给你
有助于你对岩井电影周的加深理解。
电影的魔力——我最爱的岩井俊二
作者: 鞋带儿 (07/20/2000)
我把我看过的电影分为三类，一：有的看没的想；二：没的看有的想；三：有的看有的想。
有的看没的想是以好来坞的商业片为代表。它们或是场面宏大，视觉冲击力强——像独立日；或
是荒诞滑稽，让你笑得不假思索又义无反顾——像大话王；或是恐怖刺激，让你惊心动魄，又目
不暇接——像惊声尖叫；或是暴力血腥，让人大呼过瘾——像群尸玩过界。没的看有的想的则是
以候孝闲的艺术电影为代表，叙述深沉内敛，不想不明白，想了其实也不明白，不过好在起码明
白了为什么不明白（嘿嘿）。而有的看有的想的，则是可以很好的在商业电影里加入艺术手法的
电影，也正是我最喜欢的。像香港的王家卫，还有我最爱的岩井俊二。
岩井俊二的作品，我看过了五部：情书、燕尾蝶、四月物语、梦旅人、爱的捆绑。每看完一
部我都会惊于岩井的才华，他故事的情节，他叙事的手法，还有他带给我的思考。
感人至深的情书：
当中山美穗流着泪向远山大声喊着已经死去的藤井树的名字时，我的眼睛也湿了。恋人死去
了，寄向天国的信居然可以收到回信，这是什么样的感受？去到恋人的家乡，看到有着和自己相
同面容和恋人相同名字的女孩子，这是什么样的感受？最后发现自己也许只是恋人心中的一个替
代品，是什么样的感受？中山这个角色付出了太多的爱，但是结局却是如此的使人心碎——岩井
不用什么大投入或是特技，却已赚足了眼泪和票房。还有那个叫藤井树的女孩，当她在结尾知道
男藤井树其实是喜欢自己的时候，站在那里，抱着书，那种似笑非笑的表情至今还印在我的脑海
里。影片最有特色的，是岩井让关于男女藤井的回忆在两个女子的通信中慢慢的展现出来。那站
在白色窗帘后面若隐若现的英俊美少年，在灿烂的阳光里凝视着女藤井树。还有那生活中的点滴
小事，都由她们的通信中娓娓道来。但是岩井似乎不愿观众太过悲伤，所以他让中山美穗一人分
饰两角。在影片的结尾，一个伤心欲绝，一个却甜甜蜜蜜。整个影片那么完美，以至于一向自强
的韩国人在拍了值得自豪的八月照相馆后，都宣称是韩国版的情书。
沉静凄惋的燕尾蝶：
“狼朗，你的梦想是什么？”“I AM NOT！”同样的回答在村上春树的的挪威森林里也见到
过。当主人公渡边问朋友永泽有没有梦想时，永泽就说没有——他要做绅士，而绅士是没有梦想
的，只有行为规范。因为绅士不做想做的，只做该做的。狼朗首先发现了那盘磁带的用处，但是
他并没有用来赚钱。他是杀手，他就只是杀人，其他的时间就在那个垃圾场里度过。他知道自己
该做什么，而且绝不忧郁，就像他杀死猫浮和他的手下时那样。燕尾蝶在影片里代表着有梦想的
人，而最燕尾蝶的人，就是火飞鸿了。他的善良， 他的天真使他为了固力果出名可以牺牲自己，
并在持枪抢车后还想着付钱。永远忘不了的是飞鸿因为没有钱买机票而被警察局放出来后，跑在
大街上，喊着：“莫名其妙！！！！”曾经有人问我刘梁奎和固力果为什么不相认。我说如果你
掉了一个手指，十年后医生说还可以接上，你还会接吗？你可能还会对别人说：“看，本来还有
一个手指的。”也许还会像刘梁奎见到固力果的海报时看着笑那样对自己的手指注视，但是却不
会再想接上它了。受不了的是岩井对于人与人之间的感情细节的把握，以及他那怀旧的画面。
纯情无限的四月物语：
一个女孩暗恋她的学长，于是就可以努力并考上武藏野大学。难怪她说：“如果说这是奇迹
的话，我宁愿称它是爱的奇迹。”她是多么的痴情啊。镜头一直是以一个旁观者的身份注视着这
个可爱的女孩从她请的搬家公司工人，到她的新学校的同学，那个钓鱼社的社长，她的邻居，电
影院里的男人。。。。。。直到最后在大提琴的伴奏下，女孩骑车穿过绿色的田野，旁白就开始
了叙说。当时是在酒吧里看的，当她说完经历后，周围的女孩都“啊！”的一声——那不仅仅是
惊讶和羡慕呢！在这部影片里，我一直惊讶于岩井拍摄手法的细腻，还有就是他对于女孩心理的
揣摩和情节的设置——温情的搞笑（大概可以这么说吧）。当那女孩来到钓鱼社的活动地点，看
到一帮人在练习挥竿时，她问道：“学长，他们在钓什么啊？”；当电影院里的男人追出来的时
候，她只是傻傻的从自行车的反光镜里偷偷的看了一下，就开始逃跑——大家轰笑的同时，也对
岩井的才华深深的佩服了。
激情四射的梦旅人：
一支一支的玫瑰花摆成一长排，在马路中间的分界线上，一辆汽车从上面轧过去，梦旅人就
开始了。可可，卷毛和小悟，他们因为是精神病而被关起来。但是在大街上像疯子一样的小丑为
什么没事？在医院里抢可可衣服和强奸卷毛的两个女护士为什么没事？在可可跳过那道围墙的时
候画面突然变慢，轻灵的音乐仿佛在保护可可，我的心也是一震。可可对小悟轻蔑的说：“你就
那么怕那里？”时；卷毛摇摇头说：“不，我们不能从围墙上下来。”时；还有最后可可突然举
枪杀时，我都感到了震撼。他们为自己做过的事感到悔恨，并愿意相信世界末日，他们说世界末
日就是那书的出版日期，就是可可死的时候。他们带着幻想的野餐去探险。还有最后可可死时那
满天飞舞的黑羽毛。——个人认为这是岩井最好的作品，我最喜欢！
爱的捆绑：
爱情可以捆绑？他一心忙于工作，便不自觉的疏远了她；她感到了爱情的危机，于是便患了
一种病，叫做紧张性捆缚证候群。从此她喜欢将一切她所见到的东西用绳子帮起来，不这样她就
不能感到安全。于是他用绳子将她捆起来，捆在了墙角里。最后，两个人捆在了一起，终于，他
们再也不会分开。整个影片只有四十多分钟，只是将这么一件事情刚好讲了个清楚。如果像一般
的人那样非要拍成九十分钟的电影，恐怕就没有人看了。影片用不可思议的情节描写了一种谁都
会有的心情，有没有这种病没人知道，但是女主角的这种做法是被人理解的。爱情越来越不稳
固，我们又有什么办法？岩井借助这个近乎疯狂的女子的做法，向我们提出了问题，爱情，我该
如何拥有你？
这就是我喜欢的岩井俊二，这就是我喜欢的他的作品！
注册时间： -
注册时间：
关于情书：
转贴：原作者── 奕卫
99.2.19 11:17:59
那天黄昏，我的两个朋友在那嘀咕有没有带情书的事，后来忽然问我：你要不要看？我吓了
一跳，莫非她两个有分桃断袖之好？这才注意她们拿着盘录像带。
《情书》是一部这样的“书”：假如你不懂日文，又不能静下心来，你一定会被搞糊涂。我
很少看日本故事片，对日本片最后的回忆不外乎相声“下棋”里的：你也跳啊？再说自己不懂日
文，宁可有人对我弹琴，也不愿意听类似上海方言的“裤子没坏，裤带西坏。”
由于忘了调低录像机音量，于是四周充溢着叮叮咚咚的钢琴声，我不喜欢房间中有这样的音
乐，应该说很多人有这样的感受，因为即使在钢琴声消失后，你耳边仍会回响着那些声音。但，
那一天，我想我是被女主角躺在雪地上然后渐行渐远地淡出画面所吸引，日本人的艺术总烙下了
汉唐的影子，画面清淡优雅，定格成一幅水墨画。我实在不忍错过这样精致的开场去找遥控器以
调节音量。
至于写往天国的信，很多人曾经尝试过，大名鼎鼎的有索尔·贝洛的赫索格，还有个小孩的
信封干脆是“天堂，爷爷”。只是，渡边博子（中山美穗饰）依据恋人故乡地址发出的信得到了
回音，而且冠以她恋人藤井树的名义。之所以说会被搞糊涂是因为中山美穗同时演女性藤井树，
在空间的交替中俩人在那不停地写着信，好久才醒悟这是两个人，一个得了重感冒，另一个得的
是心病。甚至胡思乱想那好事的邮递员搞鬼，那个车载以入的邮递员其实挺可爱，虽然几近无
赖，假如真是无赖，愚公也算一个。
荣格的叔父在路上截住荣格问：“你知道魔鬼是怎样折磨地狱里灵魂的？”
回答说：“不知道。”
“他让他们期待着。”说完，转身即走。
期待的谜底在中途就揭晓了，渡边博子跑到应该被夷为平地的樽去找谁写来的信，发现那里
的藤井树是她未婚夫藤井树的同班女同学，渡边博子搞错了地址。电影在这里显示了文学描述无
法做到的技巧。俩个女性反反复复错过相识的机会……
讳疾忌医的藤井树被她母亲骗到医院去看病，恍忽中她梦见儿时父亲之死，那架无人推动的
平板车在意识中缓缓飘浮，移向另一扇门。
故事说到这，我不清楚该怎么说下去，好莱坞呢？同性恋的情书？问题在于那并不是谜底，
而是谜面，象个洋葱，必须一层层剥离。
朋友说过个故事，有位先生新结婚，想帮太太剥洋葱，呛了不少泪水，不好意思问太太，就
打电话问母亲，母亲说在水里剥不就成了？
许多事，摊开来很简单，只是过程也许会搞得你一把鼻涕一把泪。渡边博子执意要重现她男
友的学生时光，而藤井树患了重感冒，无所事事，就在信中回忆他们因为同班同名同姓而遇到的
尴尬，甚至流露对男性藤井树的不满。他俩共同负责图书管理工作，而他老借稀奇古怪没人借的
书。和痴人说梦的人算不算痴？藤井树居然还跑回母校去拍些照片给渡边博子，单单那个空旷的
操场就令人浮想联翩。在图书馆，她的学妹们正在折腾借书卡，问是哪个男生老将她的名字写在
书卡上？老师则告诉她和她同名的男生数年前死于雪崩。
多年前为了女藤井树的父亲，与死神搏斗的爷爷和母亲，这次再度遭遇失去亲人的威胁，但
顽固又执着的爷爷终于在死亡边缘将孙女拼了回来。一个老态龙钟热爱生命的老头在雪地里背着
孙女跑向医院，这是另一个和死神赛跑的夸父。
不少人动容于渡边博子对空旷的富士山呼喊她未婚夫名字的情节，那时女藤井树则在医院的
梦呓中有着超现实的心有灵犀相通。“他们说，永恒是目前的停滞，也就是哲学上说的时间的凝
固，而他们，他们不知道广袤的地方是空间的凝固。”──《利维坦》
出主意在水里剥洋葱的母亲问儿子那个办法怎样？儿子回答，好是好，但每次换气太吃力。
象这样的回答，应该算阿甘式的。
爱是恒久忍耐，爱是永不止息。这部片子令人惊讶的地方是所有的局外人都了解了那个男孩
子沉默的爱情，渡边博子也明白她未婚夫爱她仅因和他同学相像。而当事的女藤井树依然未明所
以。一直到她的学妹们特地跑到她家拿着本《追忆似水年华》来，她看看借书卡上藤井树的名
字，隐约感到不对，翻过来豁然是一幅她的铅笔素描像。手足无措之余想将它放入口袋，蓦然惊
觉自己的衣服没有口袋搁置这封无字情书。
曾经如芒在背，却在水落石出之际，遭遇封喉一击。此时又能如何躲避？
注册时间： -
注册时间：
忘记他是她
一部日本片子，它让我对日本有了别样的认识，所有呈现出来的面貌，清淡抒扬，是我们喜欢的
日本。那里仿佛终年下着纷扬的大雪，青色的山脉绵延不绝；细小的城镇，老旧温暖的学堂；瘦
高的制服里的男孩子，温润本份的女孩子；国中图书馆里静寂的阳光，回家路上单车弛过的微
风，漫天斑斓的绿叶；还有，最让我唏嘘的，那穿洁白衬衣，沉默如金的清秀少年……
你瞧，全部是你的理想。（对于一名毕业两年，如今已如假包换的社会栋梁来说，此句该用
过去时。）
我从不晓得浓墨重粉如同“能剧”上演一般绝对夸张的日本可以是这般素净和写意的。他们
的大爱大恨、大悲大喜那里去了？我从前的认识还停留在《姐妹坡》、《沙器》甚至更早如《绝
唱》的年代。那些激情澎湃的青年人紫涨着面孔，眼里汹涌着爱恨，总是突然地出现在久违的女
孩子的家门前，发一声喊，或者还有一些暴力的动作，比如拉扯或者情敌械斗什么的，非得经过
这般你死我活，让纤弱的爱人最终心力交瘁奄奄一息晕倒在他们的臂弯中，方算正果修成。为了
表示内心的壮怀激烈，音乐总是如潮水一般，钢琴声响彻苍穹，惊天地泣鬼神，诚然是很震慑人
我记得从前有描述，说洁白大雪中，穿一身玄黑袍子的武士决斗，肃杀中暗哑的歌声响起，
倒下的人身后蜿蜒一条鲜红的河流，绝对戏剧化的场景，这就是日本。……而《情书》，完全是
两码事。它是一个关于惆怅和回忆的故事，时光从我们手中泛然滑落，回头望去总是有些感怀
的，不过悲伤则大可不必。藤井树多年以后重拾尘封往事，中间隔了莽莽岁月，再看得通透也无
法体味当年的感情。我们的无奈和惆怅正源于此。人对时间永远充满无力感，象口琴呜呜吹出的
old song：“long long ago ……” 然而是回不去了。
关于时间和错过的感伤是富有哲学意味的，在岩井俊二的细腻的镜头下，它被表现为一幅笔
触含蓄沉静的铅笔素描，散发着丝丝缕缕车前草、鸢尾和蒲菊的味道。故事一开始，该发生的事
都已经过去了，没有完成的心愿只好永远是个遗憾。博子穿着黑大衣参加男友树的周年祭。人群
三两一堆，在茫茫雪野里象一把撒了满地的忧伤的逗点。逝者已矣，唯纪念之心是慰籍生者的良
药。翻开旧相册，我们总用这方法再次与故人相亲。博子发现了“藤井树”的旧址，匆忙中扯起
袖子将它记在自己的手腕上（我对这细节印象深刻。手腕处皮肤细薄，仿佛有将字刻写在动脉血
管上的感觉。）
于是一封本不打算收到回音的信，按这准确无误的地址被送到了异地小镇的“藤井树”家，
而不是如博子所想“寄到天国”。和故人同名的树在这小城的图书馆工作，生活清静然而寂寞。
收到陌生人口气熟稔的问候信令她迷惑，天性随和的树还是回了信，却又令博子疑云顿生。按图
索骥而去，树被迫将少年往事一一回想起来。“当年时，国中选举图书馆干事，班上有男生与自
己同名，那寡言的男生总是喜欢在无数借书卡上写下他的名字，一遍又一遍，藤井树、藤井树、
藤井树……他在窗边阅读，始终低着头好象暝思的样子，他总是很冷淡，他英文中考不大好，
树在深夜里咳着敲打键盘，努力将自己能回忆起的国中同学男生树的点滴往事告诉远方陌生
的博子，追溯过去，成了她单调生命里的一点色彩，只是，随着记忆的深入，她渐渐发现了一些
自己懵懂少年时未曾体味到的情感，关于男性树的一切……
故事随着树与博子的来往信函而铺展开来。素色的镜头搭配沉湎时光走廊的女子画外音，抒
缓的音乐在背景中深入浅出。整个音画的处理看似轻描淡写，却实际在不经意中把我们和女生树
一点一点拉进伤逝的氛围中。博子的不断追问现在看来是有所知却不肯相信，树有问必答反而让
我们与她自己一起诧异──何以她心底有那么多有关男生树的记忆？
追忆年少时，那一个个有着明亮阳光的午后，课室里如烟的昏睡气味。透过众人肩膀后背，
女生树有意无意总是看到男生树沉默又嗑睡的侧面；放学的落叶大道上，男生树的单车掠过她的
身边，随手一只恶作剧的袋子罩在女孩子的头上，接着在她的尖叫声中飞驰而去……树从往事里
抬起头来，嗒然若失的手指迟疑着无法在键盘上敲打出这些叙事的句子。
事实究竟是怎样的？
某些情感实际上是被陌生人博子唤起的，就好象窗台上那些细碎的灰尘，被掸起之后，在光
线里急遽乱舞，有很多其实无法再沉淀到原处。这又是这里和那里、此时和彼时的问题，我们事
实上没有办法挽回人生的任何一件事，没等尘埃落定，记忆中的往事早已滴落在温和的皮肤之
上，片刻涓滴不剩。
然而《情书》毕竟还是宿命的，如同一切宗教信仰者的世界观。镜头不作任何提醒的切换，
早让观众我从起初的疑惑到最终了解到博子与女生树的相貌相同。中山美穗一人分饰两角，让人
不得不承认她恰到火候的演绎。这个情节是许多电影戏剧小说中常用的，爱一个人深深铭刻到心
里，无法忘却到在以后的人生里找一个相象的人代替。男生树无疑是爱慕然而不言不语，女生树
何尝对他没有感觉，只是年纪小小不懂得如何去把握，他们和爱错身而过，而后彼此心有灵犀，
一点差池，分别用各自不同的方式来纪念这一段少年情事。男生树用博子，女生树用图书馆，从
某种意味上说，他们的心意始终在一起。然命运的手势是决绝的，它注定这二人的感情一前一后
无法相交。男生树把有女孩子画像的书本交由她归还，从他内向的性格看，他是在最后一刻作出
了最大的努力。这是比送上玫瑰花束更让脆弱的观众我感动的了，可惜女孩子没有看见！这段情
事中最重要的转机被女孩子生生错手放过。当最终女生树猛醒过来，觉悟到曾经的心动时，奈何
那郁郁不乐的男孩子已不在人世。
缘分错过，是东方人永恒感怀的主题，我们对这主题又爱又恨，百感交集，它让我们总是忍
不住的眼眶湿润。
张爱玲写的“爱”。十五六岁的女孩子，在春天的夜晚站在门边。她记得她穿着白衣衫。对
门住的年轻人从来没同她说过什么。这一天却走过来，离得不远，站定了，轻轻说了一声：
“噢，你也在这里么？”
两个人无言的站了一会儿，各自走开了，心里想着以后。
可这样就完了。
后来女孩子辗转人世，经过无数波折，终于老了。老的时候她还心心念念地记得那个春天的
晚上，那说了一句话的年轻人。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年中。时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有
晚一步，刚巧遇见，也不必多说什么，惟有轻轻问一声：“噢，你也在这里么？”
缘分，便是如此了罢。
所以博子与女生树根本不必见面。在川流不息的人潮里，树蓦然回首，找不到注视她的眼
睛。象少年时代一样，她总是放过一些重要的东西，然后木知木觉的单纯地活下去。岩井俊二用
了一个拉远的长镜头，表现淹没在茫茫人海中的树和她的单车。俱往矣，过尽千帆皆不是。树和
博子是男孩子一生的两个历程，一前一后因果相连却终究无法照面，也是应该的。只是女生树苍
白的脸孔，茫然后望，在人群中显得那么无力。她知道她错过了什么么？穷尽这一生，她也无法
换回了。我也只好坐在电视屏幕前愁肠百结哀声叹气，爱莫能助。
图书馆或者真是培育爱恋的好地方？犹记当年某人在上大文院书楼的一段未果故事，也许只
差一点而已，落得至今只余“此去经年……”，喟叹三声。
当事一方不必现下再做无谓潇洒姿态，谁不知道谁，换作是我，事后必定银牙咬碎，吐血频
故事里有许多耐人寻味之处，叫我忍不住的再三思量。
比如《情书（Love Letter）》，究竟指的是树与博子关于寻找的来往信件，还是男生树交
给女生树的充满爱意的书本？从英文字面看，应该是指信件，但我宁愿相信是那本有借书卡和画
像的书，想起来觉得含义隽永。他们在学堂相识，在图书馆相守，男生树用书本表达爱意，女生
树选择图书馆作职业，博子在纪念册上找到地址，两个女孩用信件交流。这一堆人，在纸上谈
兵，用文字和笔传情达意，书以一种纸张的形式为载体承担了他们几乎所有明显的感情。真正是
借书卡上总是有“藤井树”的字样，他究竟是写的名字？他的抑或她的？或者二者都是。写
着自己的名字，就是在写着她的名字，一笔一划，他写遍了这中学图书馆的所有冷门书，疯狂的
行为，是少年甜蜜苦涩的爱慕的独特表现。这样一个表情冷漠的少年，他的内心是怎样的？
（“你现在好吗？藤井树？”）
天色暗下来了，车棚里两个人就着人力发电的昏黄灯光看着英文卷子，男孩子心事重重地拖
延着时间……
终于到了不能再拖的时候了。在转学之前，女生树父亲病故，最后的一段日子，他们没能一
起渡过。男孩子排除万难，下定决心，牙关咬紧，第一次敲响了她的家门。是黑纱叫他不知从何
开口，只好递上书本，里面有昭然若揭的秘密。跨上单车，我们都能感觉到男孩子的欲言又止，
但终于还是没说。
然后？然后就是草长莺飞，云淡风清的一年又一年。直到多年后的一日下午，真相大白，借
书卡背后的秘密被现在的学生发现了。
站在篱笆门边，翻过书卡，看见了当年的素描画像时，藤井树终于哭了。男生树的爱终于水
落石出，她是负了他的一片深意。风吹动图书馆的白色窗帘，他在帘后低头看书。他们之间，只
几步之遥，静寂中，点滴音乐流过，有莫名的亲密感觉……然而恍惚间，似水流年、物是人非，
电影开场时，窗边人已故去两年了。
她为什么现在才知道？
遥想那时，老师在课堂上点名，一声“藤井树”同时在教室两处伸起手来。转头看，迎面一
双清澈的眼睛。钢琴在此处三两声，十分点睛。
百感交集的我。
注册时间： -
注册时间：
日本片《情书》讲的是博子--一个日本女孩依然爱着她那死于一次登山事故的男友藤井树。当她
偶尔知道藤井树以前是在一个叫小樽的地方念的中学，于是把那当作天堂给藤井树写信。过了没
多久，不奢望什么的博子居然收到回信，那个藤井树致谢之余还刹有其事的说自己感冒未愈。这
使博子很吃惊，慢慢的，她知道那人只是和她的男友同名同姓的同班女同学，但是女藤井树长相
和她酷似！这好象使博子有了一点醒悟，她以前只有爱的感觉，并不真正的了解男藤井树。她记
得有一天他拿着戒指带她去了一个地方，整整两个小时一言不发。她觉得这男人实在太可怜，就
说：“我们结婚吧”那男人只回答一个字“行”；她还记得他初次见到她时，就有一种异乎寻常
的兴奋。现在她似乎看透了男藤井树心中的隐秘，自己难道是他幼时爱恋的幻影？
& 她恳求女藤井树回忆中学时代的男藤井树的样子。于是这隐秘蔓延生长，逐渐清晰。女藤井树
开始一封封地写信，对于往事，她好象已经淡忘。两个同名同性的男女在一个班是很压抑的事，
经常有恶作剧发生。因为他俩一起管理图书馆图书，他总是在没借过的书名卡片写上自己的名
字。博子回信说，他莫不是写你的名字吧，他爱上你了。女藤井树将信将疑，直到有一天，母校
的一群女生找到她，递过一张卡片。在这张写着“藤井树”名字的卡片背后，她看见用铅笔精心
描绘的自己。
我不知道你是否看过这部片子，我很为之感动。我很感谢言井俊二，他的这部电影层层剥茧，让
一个死去的男人真实感情不被淹没。我每天走在这座城市里看见许多张脸，他们都有倾吐的欲
望，但却被现实的严酷撞的粉碎。成年后的细心带着功利的翅膀，我们似乎忘却了在成长的过程
中我们所做的每个真诚的举止，希望我们的爱人能注意到。那真是诚实的。一个手指的弯曲，一
道笔触，或者一次远远的凝望。而现在我们长大了以为那时少不经事，以为自己早已忘记。可是
在深夜归家的路上或破晓前醒来，那涌出的泪水使我们明白自己心灵深处还有那么一片角落，隐
秘就居住其间，它若即若离的纠缠着我们，无形的揭下为生活所迫的面具！它是我们生命中最美
好的事物，青春期浪漫的想法、清纯的举动！
可以开脱自己说有些事情无法挽回，生活的喧嚣让自己麻木。千百年来人们在使用些相同的词：
痛苦、忧伤、沮丧、绝望····，但是真正珍贵的是我们内心世界，我们所经历而又被我们深
深隐藏的，我们试图忘记过去，但又害怕错过美丽。于是我们有一天在说着“我不后悔”时却是
泪如雨下，覆水难收。相信自己能够保有这份隐秘吧。只有这样我们才能找到希望。真诚地面对
一切，就如同影片结尾的女藤井书看着那幅铅笔肖像画，泪水盈眶，半是伤感，半是欢喜。
注册时间： -
注册时间：
完美的世界 ──《情书》
不要误会，不是要评述凯文.克斯特纳（Kevin Costner）的那部《完美的世界（A Perfect
World）》，这只是
我对日本电影《情书（Love Letter）》的一句概括。《情书》一片出现在上海，以现如今令人
窒息的时代节奏来
看，用上一个“很久以前”怕也不为过。之所以现在还要在这里说三道四，实在是因为非常钟情
于这部片子，以致
第一遍看完，除了叹道“Perfect !”再无他语，接下来就是在市面上苦苦寻觅（因为第一遍看
时的片子是朋友从广
州带来的），就在遍寻不着打算巧取豪夺朋友的片子时，《情书》终于出现了，当时激动的样
子，各位只要回想一下
桑德拉.布洛克（Sandra Bullock）狂呼“Iget ! I get !”的那种样子就可猜出几分了。
《情书》的摄影如同日本电影的一贯的那样──颜色非常素，与日本偶像剧场的电视剧连字幕都
五彩缤纷的风
格完全迥异，似乎日本的导演们要存心混淆我们原本根深蒂固的一种印象：电影菲林在色彩表现
上的性能远非录像
带所能比拟。但是，这样的摄影风格与影片的基调是非常吻合的，全片清清淡淡，毫不张扬，无
论外面的世界如何
动荡如何纷乱，它只是在那里静静述说着一个隐隐约约的爱情故事，至情至纯，婉约得如同李清
照的词。很难相信
导演岩井俊二的下一部作品会是《燕尾蝶（Swallowtail Butterfly）》，从头至尾描述的都是
一个那样混乱不堪的
世界。该片的摄影多处运用了斯坦尼康的移动摄影，但却并不是象王家卫或李安那样把它用作主
观镜头，以期带来
很冲击的视觉效果，相反，斯坦尼康的运用很不经意。好比藤井树第一次收到渡边博子信的一
段，藤井树歪着头一
边拆信一边走进屋去，最后带着疑惑的神情往床上一倒，短短一段镜头，通过把这一串动作完全
不经处理的展现出
来，你便会笑到：“啊，就是这样一个女孩啊！”记忆的碎片便会在你脑海中拼凑出一个真切的
藤井树来。事实
上，第一次看的时候，由于前面的一段标识场景转换的英文小字没有翻译，我也没倒回去，所以
此时便纳闷：渡边
博子怎么变成这样了（中山美穗在片中一人分饰两角：渡边博子和女藤井树，两者性格很不相
同，而那时我如
何料到是这样安排），这一段镜头的入木三分由此可见一般。在镜头的剪辑上，虽然也运用了快
闪以及音画的错位
（很多念信的镜头和藤井树第一次在医院里的梦境等），但也不象奥里佛.斯通（Oliver
Stone）惯用的那样用以
营造出一种焦躁不安的心情，这些前卫手法的运用与全片很好地融合起来，丝毫不显突兀，而只
是让一些平缓的段
落读来更有滋味。
影片的音乐极其优美，无论钢琴演奏的主旋律抑或诙谐的弦乐片断，都营造出一个如梦似幻的童
话世界。尤为
叫绝的是，影片的音乐在运用时有好几处嘎然而止，给人留下极为深刻的印象。比如中学时的女
藤井树在父亲的葬
礼后回到学校，发现已转学走的男藤井树课桌上被人恶作剧地放了一束祭祀用的菊花，她愤而走
上前去，将花瓶摔
了个粉碎，此时一直相伴回忆画面的那段恬静的音乐猛的断掉，代之以花瓶摔碎的巨大响声，这
时被女藤井树突发
举动吓了一跳的你，一定也象画面上随之出现的她班上的同学那般愣在那里吧！你屏息凝神想象
下面会如何，同期
声也是一片寂静，幸而一个长镜头拉将出来，女藤井树掉头走出了教室──没有进一步的激化什
么，此时你也松了
一口气，就在你双肩松弛的刹那，背景乐又不失时机地娓娓奏出，丝丝入扣，事后想来，想必你
会失笑于导演对于
你心理的把握到了如此地步。
极富感染力的画面和音乐如果不是有了极具巧思的故事情节，怕是不会有人去欣赏了。《情书》
的情节是相当
花心思去构思的，故事由一个相当巧合的误会开始，随着渡边博子与女藤井树的书信往来抽丝剥
茧般展开，到最后
博子释放心中的情结、女藤井树感受了一场原本不曾意识到的懵懂恋曲，有着相当多的偶然，看
来却是那么清新自
然，丝毫不显做作，勾起多少人似曾相识的一缕淡淡回忆。岩井俊二又做导演又写脚本，让我第
一次看他的作品便
肃然起敬，君不见多少类似的主流电影拍得只有青春没有情怀，毫无内容，而似《情书》这般令
人回味的清新佳作
又有几部呢？
《情书》的细节处理也是一流，几个着墨不多的人物也是栩栩如生：丰川悦司所饰演的秋场、女
藤井树的爷
爷，甚至那个一面之缘的尾老头，实在是可以让那些裹脚布般的电视剧无地自容。我最最欣赏片
中的两个片断：一
个是女藤井树看到了博子在她家门口写的那封信，甚感歉意，于是马上回了封信，随着藤井树的
念白，镜头一切：
藤井树踩着单车停在邮筒旁，寄出了画外音所念的那封信，镜头的近处是博子的背影，念白也淡
化成了极为抒情的
插曲，接下来长镜头一直跟着藤井树歪歪斜斜的单车路线，穿过马路后，画面中出现了正和朋友
告别的秋场，藤井
树慌慌张张地从二人中穿过，越过了停在秋场身后的轿车，伫立在轿车边的博子出现在视野，长
镜头是一直注视着
藤井树的博子的视线呢还是上帝之眼，随你怎么想吧。镜头在藤井树和博子擦肩而过后切到了藤
井树的背影，画面
外传来博子的一声呼唤，藤井树马上刹车，随着清脆的刹车声，插曲迅速淡去，藤井树在单车上
回过了头，茫然地
向后张望，冬日早晨的些许寒风扰乱了藤井树的头发，她仍在努力的寻找着冥冥中呼喊她名字的
人，这时画面中一
下子涌现出清晨忙乱的人流，嘈杂的环境声随之响起，反切了一个淹没在人海中的博子的镜头，
再回到藤井树，她
终于放弃了徒然的寻找，骑车远去……一组很有些宿命的镜头，让人不由想起那句：God was
watching us from
distance，茫茫人海中，你不曾错过些什么吗，only heaven knows。（又，很感动于这类有着
上帝之眼意味的
片断，于我心有戚戚焉的话，介绍你去看《甜蜜蜜》，黎明和张曼玉在街头一错若干年再又邂
逅，还有那个让人
感叹不已的结尾。）第二处是片尾的一幕，藤井树死里逃生，在家中静养的一个下午，曾就读的
那个中学的学妹们
上门造访，带来了男藤井树转学前托女藤井树归还的那本书，那本书的书卡背面是男藤井树精心
绘就的女藤井树的
半身像，看到素描像的那一瞬间，女藤井树被深深感动了，那是男藤井树的那份纯真的懵懂爱
意，尽管，一直以来
她都矢口否认。一个小男生的羞涩爱慕在数年之后深深打动了当年的那个女孩，还有什么能比发
生在完美世界的这
样一出更能博得您的会心一笑呢？
注册时间： -
注册时间：
关于燕尾蝶：
飞行的挽歌——解析《燕尾蝶》
飞行的挽歌
燕尾蝶是一种普通的蝴蝶，英文名字为“swallowtail butterfly”,日文名称叫
“Ageha”。燕尾蝶小时侯是蛹和幼虫，长大了就蜕变出翩跹飞舞的双翅。燕尾蝶的飞行循着一些
飘忽不定的曲线，优美而脆弱。影片《燕尾蝶》讲述了一个少女成长和暗恋的故事，一对情人渴
望飞行但最终因虚幻的飞行而酿成悲剧的故事以及许多人在飞行幻觉中丧命的故事。它是一出精
心构制的现代神话，神话发生的环境是具有超现实意味的“Yentown”，而燕尾蝶则是其中代表
生命与欲望的核心隐喻。涌动于一片动荡碎裂的影像之流中，我们可以清晰感觉到一种渴望飞行
与哀惋飞行的情绪。可这种飞行其实是被现实异化的东西，是高悬于每个人眼前却不能兑现“MY
WAY”，由无数种叫做“圆”的货币指引。清醒的人[杀手]和安于现状的人[所有日本人]活了下
来，他们不在梦想中生活，更不试图把梦想变成生活。但那些生机勃勃、想像力发达、渴望飞行
的家伙往往很悲惨，因为这个世界早已不再允诺天边外的幸福。在那张捕捉任何真实飞行的天罗
地网中，要么循规蹈矩，要么像燕尾蝶一样被榨碎翅膀。这些人让我们欢欣鼓舞、自惭形秽、悲
悯慨叹。他们充满人性，情感丰富，他们的欲望鲜活而痛切。比如在片尾死去的火飞鸿，他率真
而善良、看似老朽实则稚气、某些时刻富于诗意[谈到灵魂或飞奔]、某些时刻有些爱财、痴情专
一、好梦想，危急时刻不失男人的血性。他死得很诗意。
岩井俊二的影片《燕尾蝶》讲的便是这样一些富于生命力的“圆盗”的故事。从叙事来说，
它主要有三条线索。其一是关于无名少女“凤蝶”的成长故事。作妓女的母亲死后，她被妓女
“固力果”收留，得到了“凤蝶”这个名字，并被引入 “青空”，认识了飞鸿、狼朗一伙，跟他
们一起过着吉卜赛式的拾荒、贩卖、修理汽车、开露天酒吧的“圆盗”生活。后来飞鸿因偶然得
到制假钞的磁带而发了财，她又跟着他和“固力果”进城，开“live house”，见证了飞鸿和固
力果飞行梦的破灭。经过了暗恋飞鸿、吸毒、刺青、无法用钱挽回过往的幸福[买不回俱乐部]、
固力果明星泡沫的覆灭[她的妓女身份被揭发]、飞鸿之死等一系列事件，她的情感和心灵都得到
了洗礼和成长。她确认了自己的身份[用刺青的方式]，由小毛虫变成了燕尾蝶[长大了的内心坚定
的女人]，并最终选择了一种纯净朴实的生活[当刘梁魁最后问她开店卖什么时，她的回答是沉
默，表明了她对现实社会“sell”规则的最后拒绝]。除此之外，凤蝶在整个故事中还承担着叙事
者的功能，飞鸿和固力果及整个“Yentown”的故事便是从她的视点出发来观照与讲述的[但整部
影片并非全部保持在她的视点]。
故事线索之二，也即全片的主干故事，便是“圆盗”恋人火飞鸿与固力果的悲剧经历。固力
果和火飞鸿本来过着卑微但不失生命力和抒情意味的“圆盗”生活，比如片中固力果在圆盗们的
露天晚会上吟唱邓丽君的《负心郎》，比如MTV化的“青空”生活片断，晾衣、练拳、拾荒、载着
钢琴归去，这些都是对他们波西米亚式“圆盗”生活的赞美。可从被误杀的嫖客、黑社会分子须
藤身体里找到的一盘磁带[My Way]却改变了这一切。藏在磁带里的印假钞的磁性感应器似乎允诺
了一种手到擒来的实现梦想的机会。伴随着好莱坞式的转场音乐，他们开着车离开了世外桃源般
的“青空”，进入了象征梦想与欲望的城市中心。飞鸿照着自己的理想组建了体现“圆盗”精神
的另类乐队，开了现场演唱屋，让固力果展现自己的歌唱天分，并开始赚钱。但冷漠的城市[主流
日本社会]自有其非人化的运转逻辑，它一点点将圆盗们的幼稚梦想碾得粉碎。唱片公司介入了，
为了“好卖”，先是篡改固力果的圆盗身份，将她包装成毫无生命力的日本玩偶，然后慢慢让恋
人疏远。由于唱片公司经纪人的告密，飞鸿还被移民局抓住。等他“莫名其妙”地重获自由、在
街上飞奔时，他终于看到了自己梦想的实现——固力果胸脯上刺着的燕尾蝶作为“Yentown 乐
队”的广告被吊起在城市的上空。燕尾蝶似乎飞了起来，可这是怎样一种人工化的僵死飞行，离
梦中的幸福有一万里之远，它令得飞鸿一脸茫然。然后一切急转直下，乐队散伙，俱乐部关门，
固力果和飞鸿都遭到黑社会的追杀。飞鸿在逃亡途中用假钞兑换时被警察捕获，死于刑讯。
故事线索之三围绕那盘魔法般的磁带“My Way”，它也是本片中另一个关于生活之路的核心
隐喻。“Yentown”的流氓王、以伪造起家的黑社会头子刘梁魁在这盘“My Way”中藏进了他伪
造的一万日圆的磁性感应器，后被葛饰帮的须滕盗走。须滕在嫖妓时对凤蝶、固力果施暴，被闻
讯赶来的前黑人拳手阿龙失手打死。偷埋尸体时，狼朗从须滕体内找到了这盘磁带，并破解了其
中的秘密。飞鸿利用磁带发了一笔，带着固力果、凤蝶进城寻梦去了。与此同时，刘梁魁一伙也
在追索磁带的下落。后来俱乐部关门以后，凤蝶为了挽回从前的生活，从狼朗手里要来磁带，进
行了一次大规模的假钞兑换活动。但她换来的钱并没能挽回什么，刘梁魁的手下分别追到了飞鸿
和固力果头上。固力果为狼朗所救，而飞鸿却死于警察之手[假钞在最危急的时刻背弃了他]。最
后，凤蝶将“May Way”还给了刘梁魁，可终于拿到磁带的刘梁魁此时离死亡已只有一分钟了。
这一神奇的能将钞票放大十倍的“May Way”带给主人的却是虚幻的泡沫和实实在在的灾难。只
有鄙弃它的人得到救赎，比如凤蝶和狼朗。[狼朗所从事的暗杀活动也是一条与情节有关的暗线，
但很微弱]。
影片中，三条故事线复杂有机的交织在一起，构成一个浑然一体的故事，很难真正将其中任
何一条单独剥离出来。几乎所有的细节都互为暗示或因果，人物相互关联，情节环环相扣，充分
展示了导演岩井俊二高超的把握复杂叙事的技巧。这部影片的主题其实无甚特别之处，无非是在
表现金钱导向的社会以及金钱的贪欲对生命与情感的戕害，对钱的鄙弃情绪在少年们撕钱和凤蝶
将钱投入火中的细节里表现得淋漓尽致。岩井俊二讲述这个神话般的“圆盗故事”，用意实在批
判金钱至上、冷漠、僵死的日本社会情状。与生机盎然、情感丰富的圆盗们相形，影片中几乎所
有日本人都显得缺乏人性、卑琐、冰冷，比如被债务压得抬不起头、把命卖了的浅川，只知“好
卖”的唱片公司，暗中告密的女经纪人，挖人隐私的女记者，滥用暴力的日本警察，甚至连日本
黑社会在潇洒俊逸的圆盗流氓王刘梁魁面前也显得丑态竟出不堪一击。僵死的日本社会其实是不
配作为圆盗们“寻梦”的场所的。确实，圆盗们也渴望赚钱、发财，甚至表现出贪婪的一面，但
与日本人不同的是，他们不把赚钱作为终极目标。他们有梦想，希望用钱来创造“真正的生活”
[当然这是虚幻的]，比如飞鸿开现场演唱屋、固力果唱歌、刘梁魁想回上海、凤蝶要买回俱乐
部。他们的身上也由此带上了令人感动的人性光彩。正是在与他们的对比中，日本社会刻骨显示
出其非人化的、病态的一面。
不过，《燕尾蝶》之所以成为一部好电影并不在于其主题，而在于岩井俊二能以这样一种高
度风格化、充满诗意的视听语言，编织了一个叙事流畅的仿神话故事，将其主题表达出来。这是
一部相当复杂的影片，杂糅了青春片、黑帮枪战片、甚至音乐片的许多元素，将现实与超现实的
情境、梦想与回忆、行动与心理充分地溶为一体。全片充满了令人眼花缭乱的事件和动作，却自
始至终保持了一种整体的抒情氛围。以燕尾蝶和“My Way”作为象征的两条情绪线使全片一以贯
之的笼罩着一股浓郁的哀惋气息，成为片中起稳定作用的情绪基调。岩井俊二不仅是“影像俊
二”，还是地地道道的“抒情俊二”，如果《燕尾蝶》没有这种浓郁的抒情性，那么这些过于繁
复的人物、故事、行动细节，包括岩井俊二常常使用的动荡、碎裂的摄影和剪辑风格将沦为一盘
散沙，这部影片很可能是让人无法卒睹的。
片中的四个主要人物都有自己的抒情段落，比如飞鸿获释后在街上飞奔、最后在马路中间茫然
回首的段落；凤蝶探监的段落和刺青的段落；固力果几次唱歌的段落；刘梁魁回忆如何给自己失
散的妹妹取名“固力果”的段落。为了营造整体的抒情氛围，岩井俊二表现出了惊人的控制影片
节奏的技巧，在叙事与抒情之间求取平衡。这表现在动作段落与抒情段落的安排上，往往是一个
动荡缭乱的动作段落之后，便会接一个较为安定的抒情段落。从影像风格来说，《燕尾蝶》也具
有一种丰富的多变性，既有晃动的、主观化的、快速的拍摄与剪辑，也有非常安定平稳的长镜头
[比如凤蝶去警察局认领飞鸿的尸体、凤蝶与固力果一起编花环祭奠飞鸿，固定镜头长达三十
秒]，还有伴以音乐的MTV段落，同时色调、光线、声音的安排也随之变化。有时在同一段落中，
影像风格也在发生变化，比如凤蝶去刺青的段落，刺青的现场是一种平静、温暖的画面与色调，
充满安详的询问和娓娓道来的气氛；回忆却是一段黑绿的、动荡的快节奏闪回，以一段幻想燕尾
蝶飞行的主观镜头开始，伴以不断加速的焦虑感[剪辑的加快与镜头的晃动]，传达一种被幽闭时
渴望逃逸的创伤体验。最终当燕尾蝶的翅膀被窗户榨断，节奏猛然舒缓下来，断翅慢慢飘落到小
女孩儿胸口，仿佛一段难以忘怀的伤痛、一个挥之不去情结、一种生命嘎然而止的悲剧感就此被
烙印下来。在这一现实与回忆交叉的段落里，影像风格和剪辑节奏带着音乐般的起伏变幻，使整
个段落充满了哀惋的诗意，可谓本片两大暗示主题和基本情绪的经典段落之一[另一段是飞鸿在马
路中的回首]。总之，《燕尾蝶》的影像风格追求与故事内容和情绪相适应，并不拘于某一种单一
另外，我们还不能不注意到片中的音乐。在营造本片的整体抒情氛围方面，音乐起了至关重
要的作用。片中充满了大量主观和客观[有声源]音乐，种类繁复的流行歌曲，包括中、英、日
文，甚至许多段落直接就是以MTV的方式出现的。音乐的风格也富于变化，有作为主题音乐的弦乐
[提琴作为主音]、有表现凤蝶暗恋主题的清澈舒缓的钢琴乐[探监段落]、有表现生活变化的好莱
坞式雄浑昂扬的转场音乐，以口琴主奏[飞鸿带固力果凤蝶离开青空及凤蝶为买回俱乐部聚敛钱
财，第二次出现时进行了变奏，气势与速度放缓，口琴的音量加强，因为此时的情绪已经变化
了，不象第一次那么满怀希望]；片中选用的流行歌曲也多种多样，邓丽君、英文老歌《My
Way》、现代日本摇滚乐以及一只吉他伴奏的民谣风味的女声吟唱[青空生活段落]。当然，最令我
们难以忘怀的还是那首《My Way》,它可以算作本片的主题歌。这首英文老歌以告白的语气讲述
了一个男人对人生的态度。人生多歧路，作出选择很困难，尽管经历了艰难彷徨眼泪欢笑，但他
还是很执着地按“我的方式”行事。它是对圆盗们的赞美，也是对他们的悲叹。这首歌在片中主
要出现了四次，不仅每次出现的形式有变化，而且表达了不同的情绪和氛围。《My Way》第一次
出现时，是飞鸿一伙偷埋须藤的尸体回来在车上的录音机里放刚找到的磁带，他们渐渐的跟唱起
来，歌声疲惫杂沓。此时是一种茫然的、对未来很不确信的惆怅情绪；第二次出现时，飞鸿刚刚
开了“Live House”，乐队也组成了，他们正处于梦想的顶峰，于是在摇滚乐队的伴奏下，固力
果异常投入的完整演唱了一遍“My Way”[伴着打击乐器酣畅淋漓的间奏和收尾]，此时是一种幸
福、自信、充溢着希望的情绪[也许只有固力果压抑的声音显出不祥之兆]；第三次是以主观音乐
的方式出现，飞鸿遭警察的毒打，已经快要死了。此时在《My Way》原唱浑厚的男声中，闪回到
飞鸿在街上奔跑，茫然回首的片段，表达了浓郁的哀惋叹息的情绪。最后一次出现，是固力果和
凤蝶一边编着祭奠飞鸿的花环，一边轻轻哼唱《My Way》,仿佛曲终之后的袅袅余音，是一种历
经沧桑与打击后的悲凉的平静。四次出现，把《My Way》所包含的主题与情绪淋漓尽致地传达了
出来，构成了一条完整的抒情线。从中我们也可以学到一些如何巧妙而艺术化的使用主题歌曲的
燕尾蝶的飞行陨落了，这个世界又少了一些生机与诗意。不过影片毕竟给我们留下了一个有
希望的人物，一个终于找到自己的少女。在污浊险恶的世界中，她的形象不仅奇异的一直未受玷
染，而且还不断的增添了坚定性，这不能不说是奇迹或另一个梦想。
注册时间： -
注册时间：
关于《燕尾蝶》
蝴蝶，日本人称之为燕尾蝶，幼时为丑陋的蛹，后破茧而出，有美丽的双翼，好与鲜花为伴，喜
追逐阳光。
最初听说《燕尾蝶》，以为它会如片名般美伦美幻。不料，看过后，却是满目的垃圾与罪恶。不
明白导演岩井俊二何以给这样一部奇异、甚至有些邪恶的片子起如此美丽的一个名字。于是，在
一个深夜，关掉所有的灯，将之细细品味。或许是黑夜和寂静给了我灵感，当凤蝶的记忆在都市
的各个角落四处寻找蝴蝶的时候，我在她和所有圆都人身上找到了蝴蝶——失去活力、异常冷漠
的工业社会里唯一的亮点。
旺盛的原始生命力
圆都，是日本非法移民聚居的地方，同时也是他们对自己的称呼，日本人则厌恶地称之为“圆
盗”。这些有着不同肤色、不同母语的人，他们漂洋过海来到日本，只有一个共同的目的——
钱，有一个共同的信念——活下去。或许，许多有着“崇高理想”的人会鄙视他们的狭隘和庸
俗，但我们并不是隐者更非圣贤，试想如果连这种原始的欲望和生命力都丧失掉了，人之为人还
有何意义可言？岩井俊二最看重的也正是圆都人那旺盛的生命力，在他的影片中，那些原始的欲
望不但没有丝毫的羞涩，反而愈发的张扬。
凤蝶初到“青空”，狼朗便告诉她，要学会拣所有可以卖钱的东西。为了生存，“圆盗”们想尽
了各种各样的方法去赚钱，掏垃圾便是其中之一。日复一日，年复一年，他们依然干得兴致勃
勃。那堆积如山的垃圾就是他们的宝藏，旧零件，旧沙发，旧雨伞……每一点收获都可以令他们
兴奋不已。因为，有了收获，生命就可以延续。当飞鸿在雨天开着载有旧雨伞的汽车绝尘而去的
时候，当孩子们拿着水枪冲向迎面驶来的汽车的时候，当两个妓女在聊生财之道的时候……我分
明感受到了强烈的生的欲望。
而火飞鸿就是这种欲望和活力的象征。他的不羁，他的固执，他的狂奔，他的大笑，将附着在他
身上的符号意义表现得淋漓尽致。火飞鸿是哼着《MY WAY》死去的——直到死，他都期盼着明天
的路。这样的痛快，这样的欢愉，这样顽强的生命力，我们已多久没有见过？
虽然挣扎在社会的底层，但无论怎样的艰难、困苦都无法磨灭圆都人活的愉悦。辛苦的白天过
去，狂欢的夜晚到来，他们喝酒、聊天、弹琴、唱歌，那熊熊的篝火、美丽的歌声，还有固力果
那一袭鲜艳的红裙，无处不流露出希望。这就是圆都人。不管是飞鸿的狂放、狼朗的刚强，还是
固力果的野性、凤蝶的坚韧，都是对命运的不屈服。他们就象影片里矗立在旷野中的风车一样，
历经无数风雨依然屹立不倒。无怪乎岩井俊二要对他们大加赞扬——片头阴沉的工业城市与阳光
照耀下金黄色的“青空”形成了鲜明的对比，似乎在告诉观众这里才有活力，这里才有生机，这
里才是希望升起的地方。
友情 爱情 亲情
刚刚写到这里，有人进来，只瞟了一眼，便毫不犹豫地说，应该是“亲情、友情、爱情”。是
的，对于大多数人来说，这三者轻重关系的排列顺序是这样的。但圆都人生存的社会是已被工业
化、高科技、利益冲突以及激烈的竞争所异化的社会，在这个社会里，人变得机械，人与人之间
的感情变得冷漠。亲情越来越淡薄，但依然有血缘关系的维系；爱情不再崇高，但仍然有婚姻的
捆绑；于是没有任何束缚的友情，就成为首先被利益出卖的东西。这就是《燕尾蝶》潜台词下的
日本主流社会。只有在圆都，这个都市的废墟里，还有这些情感的踪迹，因而它们每一个都显得
难能可贵，只是友情因最容易失去而比爱情、亲情来得更为珍贵。
因为是朋友，阿龙才会跟凤蝶讲自己的往事、自己的梦想，才会在固力果危难之时出手相救；因
为割舍不下那份情义，酷爱唱歌的固力果才会在离开圆都之后说“我恨死了唱歌”；寡言的狼朗
送给飞鸿一支“保护梦想”的手枪，这是朋友的支持；而火葬飞鸿时那回荡在空中的枪声，是在
为死者送行，更是对朋友的怀念和召唤。而最令我感动的还是固力果与凤蝶的友情。几经转手，
凤蝶（最初还没有名字）被带到了固力果的家中。糊里糊涂地，固力果接过了这个烫手的山芋—
—对于任何一个生活窘困的圆都人来说，多一个吃饭的人都是很棘手的问题。“梳头”一场戏，
是二人感情的铺垫。或许是因为相似的命运，亦或许只是想要一只倾听的耳朵，固力果絮絮叨叨
地跟这个尚不熟悉的女孩讲起了自己的身世以及胸前那个蝴蝶刺青的由来。当固力果在小女孩的
胸前画下一个蛹的时候，我们再也难以将这时的凤蝶与幼时的固力果区分开来。或许就是因为这
个吧，固力果刚刚将女孩卖掉又把她抢了回来，并给她起名“凤蝶”。她告诉邻居凤蝶是“My
sister,我妹妹！”，脸上分明写着骄傲和怜惜。如果说，这时二人还是一个强势一个弱势、更
象姐妹的话，随着凤蝶的长大、成熟，她们渐渐变成了等势的、真正的朋友。目睹固力果和飞鸿
的爱情时，凤蝶会心的微笑；固力果被飞鸿“卖掉”后，凤蝶的义正言辞；决定买回“YEN
TOWN CLUB”时的毅然决然……当凤蝶告诉固力果“蛹已经变成蝴蝶”的时候，虽然我们没有听
到固力果的回答，但那眼神告诉我二人早已心灵相通。
尽管导演并没有用很大的篇幅去渲染飞鸿与固力果之间的爱情悲剧，但我仍然可以感觉到他们那
炙热的爱情。飞鸿抚摩着固力果胸前的蝴蝶，那么温柔、那么怜惜，他多希望这只蝴蝶可以展翅
高飞。而固力果从飞鸿的眼神中读出了这种期盼，她抖动胸前的蝴蝶，“噗……”，告诉飞鸿蝴
蝶会飞起来的。如此的默契，让我相信他们之间不是简单的性的冲动，而是形和神的完全交融。
关于亲情，好多问题一直萦绕在我的脑海里：为什么当凤蝶问固力果她的大哥现在何处时，固力
果的回答是那么的冷淡？难道说是时间让亲情变得生疏、冷漠？但固力果在讲述兄妹情的时候，
分明流露着回味、痛苦、更有期盼。为什么刘梁魁明明知道妹妹在哪里却不去找她？难道说黑帮
生活早已令他将亲情忘却？但他分明复述着与固力果一模一样的故事。这样的亲情是不是太含
蓄、太模糊、太令人难以捉摸？所有的疑问、所有的怀疑，只因为一个动作而烟消云散：当刘梁
魁在诊所看到固力果的海报时，他静静地走上前去，捏了捏画中人的鼻子，那是我的大哥经常对
我做的动作，他是那么的疼我、爱我、宠我。于是，我相信刘梁魁不去找妹妹一定有他的理由。
或许是怕自己的身份给妹妹徒增麻烦，或许是不想打扰已经成为歌星的妹妹……尽管没有重逢，
但思念却是与日俱增，毕竟，血浓于水。
梦 想
圆都人共同的梦想就是钱，他们丝毫也不掩饰自己对物质的渴求。一群人坐着一辆满载着钞票的
破卡车向城中飞驰，他们疯狂地将钞票抛向天空，又尽情地冲下车来，发泄似的将钱死死揣在怀
中。多年来的梦想今天终于实现了。而当我听到那透着天真、愉悦的音乐时，我听出了圆都人比
钱更美好的梦想，听出了他们对未来的憧憬。
有了钱后的飞鸿不愿意开夜总会，不愿意开OK，他要开LIVE HOUSE，要建一个“圆都俱乐部”，
要让固力果唱歌，要给她出唱片，要让她成为超级歌星。当飞鸿出人意料地把固力果“卖掉”之
后，他受到了所有人的指责，指责他背叛了爱情、背叛了友谊、背叛了理想、背叛了圆都。没有
人知道为什么，更没有人了解飞鸿内心的痛楚。飞鸿死后，那曾无数次出现在他梦中的画面终于
浮现在我们的眼前，那是一只巨大的蝴蝶徐徐飞向蓝天。我终于明白，飞鸿的梦想就是固力果，
而固力果就是那只蝴蝶。于是，飞鸿给了它（她）更为广阔的空间。眼看着自己亲手建立起来的
圆都俱乐部被拆掉，看着“YEN TOWN CLUB ”的招牌被摔得粉碎，飞鸿的心也被撕得粉碎，他那
一句“他妈的”包含了留恋、无奈和失落，包含了太多太多难以名状的情绪。
固力果胸前的蝴蝶刺青就是她梦想的东西——身份，她不希望象哥哥那样，直到死，人们所知道
也只是他是一个中国人；阿龙怀念美丽的妻子，梦想拿到拳击比赛的金腰带；一群有着蓝眼睛、
白皮肤却说一口流利的日语的音乐人梦想创造一种不同于日本、不同于任何一种音乐风格的“圆
都风格”；刘梁魁梦想“回上海”，希望落叶归根；而凤蝶则梦想买回“YEN TOWN CLUB”，买
回所有的梦想……而他们就是导演岩井俊二的梦想。尽管岩井没有很直白地抨击日本主流社会，
影片中只有为数不多的几个非圆都人，但无论是残暴的警察、卑鄙的记者还是卖掉命的浅川，都
有意无意地流露出岩井对日本主流社会的厌恶和失望。他在圆都找到了希望——影片的结束曲虽
然与开篇曲旋律相同，却因不同的编排方式而显现出非同一般的气势，在弦乐与军鼓的映衬之
下，它充满了光明、勇敢和坚强，带给人无限的希望。
圆都之神
谁是圆都之神？起初我以为是固力果。因为她善良，收留并保护着凤蝶；她美丽，火光中一袭红
裙的她令人眩目；她勇敢，与侵犯自己的男人搏斗。她的活力，她的野性，她的歌声，这一切都
让我相信她就是圆都之神。歌中不是也这样唱道：“固力果，我心中的太阳……你是圆都之
神”。但是，离开了圆都的固力果变了，她的活力渐渐消散，她的眼神变得飘忽不定，她甚至没
有勇气回击那个可恶的记者。这时一个女孩坚定而略有些忧郁的眼神闯入我的眼帘，猛然间我才
醒悟过来，凤蝶才是我期待已久的圆都之神。
我想，在凤蝶第一次看到固力果胸前的蝴蝶刺青的时候，就渴望做一只蝴蝶了吧。终于有一天，
她决定去找那位会刺青的医生。她从容地走过了那条阴森恐怖的“鸦片街”，仿佛是经历了炼狱
的考验，证明她敢于正视黑暗而可怕的现实。强忍着疼痛，撕开旧日的伤疤——那不愉快的童
年，不再逃避，不再怀疑，她不再害怕面对过去。当老医生完成了他的“艺术作品”的时候，凤
蝶也完成了她由蛹到蝶的蜕变。泪水从她的眼角滑落，这是痛苦的泪水，更是喜悦的泪水。从
此，她长大了，她有足够的勇气去迎接不可知的未来，更有勇气去创造未来。她要买回“圆都俱
乐部”，为了这她把圆都几乎所有的“第二代”都召集了起来，站在这些小孩当中的她俨然一个
女王——圆都明天的女王。当凤蝶把一把把的钞票仍向火海的时候，是那么的义无返顾，这是她
对社会秩序的唾弃，更是向主流社会的挑战。她才是圆都之神——看似柔弱的身躯下包裹着的是
无比的坚强，给每个人以勇气。
“你是谁？想抓住蝴蝶的小女孩，还是被压碎的蝴蝶？”。每一个圆都人都是想抓住蝴蝶的
人，他们就是一只只美丽的蝴蝶。尽管他们来自社会的边缘、都市的垃圾堆，但正因如此，他们
的人生才显得愈加精彩、美丽 。
注册时间： -
注册时间：
《四月物语》
告别北海道的亲人，榆也卯月孤身踏上前往东京武藏野大学的火车。
车门关上时，内外的温差在玻璃上留下几许湿漉漉的雾气。而那一片被白雪覆盖的北海道，立马
被抛入过去。
从这一刻开始，钢琴便悄然滑入影片中，探索着，小心地讲述一个清新的四月故事。
影片的开头便是一场漫天的花雪。乍一看，仿佛是异常大雪纷纷扬扬地下着，可细看，却是片片
翻腾的粉红色的樱花花瓣。记得唐诗中有一句“春城无处不飞花”，但那里的飞花指的是柳絮，
可杂这个画面中，却是真正的飞花，贴切极了那句话。
记得有位好朋友在推荐我看这部片子时，一再地叮咛我一定要留心这个画面，那不是雪，是真真
实实的花。整个镜头中捕捉的就是这样一个飞着花的季节，仿佛在镜头中，可以闻到一股樱花的
幽香，一切温柔至极！
然后是一连串的搬家镜头，卯月似乎不按此道，一无所措，恍如对东京这个陌生的城市的感觉一
搬完家后，工人送给卯月一把小圆藤椅，这其实是一个童话般开始的预示：卯月抱着小圆藤椅，
脸上带着微笑，随后抖落一身的花瓣，开始东京的生活。
开学的第一天，照例是自我介绍。因为穿着不合时宜的毛衣，卯月被同学取笑。（其实这是都市
人惯有的心态，他们常因为自己所处的都市而自我骄傲，就象《东京爱情故事》里，刚见面的莉
香也取笑完治是“乡吧佬”一样，即使无心，也有一种自我满足。）于是有人问“为什么选择武
“为什么选择武藏野？”“为什么选择武藏野？”这个问题让卯月的脸不由红了。说出的答案也
无法让人信服。退缩着躲避，不禁尴尬万分。
随后剧中，反复地出现卯月一个人骑着单的镜头。偌大的一个东京，她急急地穿行，直到她找到
她的目标，一个也叫“武藏野”的书店。因为里面，有一个叫山崎男孩，曾经是她生命里的一个
初到店中，他不在，于是她以为晚上他会来，执着地，她等，不料却迷惘在公园里热切接吻的恋
人中，迷惘在那部为打发时间而去看纷乱褪色的电影《织田信长》中，心绪，可能和那部电影一
样乱成一团吧！
晚上，他依旧不在。
直到他们终于见面了，但——
他却不认识她，因为她从来没有向他说什么！
岩井俊二又摆出了他一贯的观点，用内敛的方式表达心里的感情。于是类似《情书》里的一幕出
现了：男孩和女孩不断地错身。他找书，她避让，他说“对不起”，她急急惶恐。
我向来认为，内敛的感情如果用在文艺作品中不失为一种美丽的表达方式，如同酿酒一般，细细
地用感情来做原料，然后装在时间的坛子里密密地酝酿。但现实中，这却不是一种对感情的最好
态度，看看《情书》中那失去彼此的藤井树就可以知道结果了。
但片子的最后，岩井俊二表示了仁慈。男孩终于先开口问“你是不是北高的？”其实要女孩子先
开口似乎是很难的，所以岩井俊二让男孩先说，或许想弥补《情书》的不完美吧！
卯月的脸上即使是惊讶，心内却是雀跃吧！从什么时候开始他注意她了？她曾经偷偷取下他柜子
的小牌，诚如一个窃爱的人，因为见了有人而慌忙改道。那他呢？他在走进门前，有没有偷偷地
看她一眼？
出了门，下起了雨。由于这场大雨，让一切都大白了。在瓢泼的雨中，她说出了她的心意：“在
我心里，你是很有名的”。不管雨中的他有没有听清楚，说出来，就满足了。
一时间，觉得那场漫天漫地的雨，也在四月的空气中温柔无比了。
其实在现实世界中，我们常因为经历了太多的事情而变的世故，变的因为害怕受伤而不敢将爱说
出来，或者甚至于不敢去爱了。但是，〈〈四月物语〉〉却用温馨的画面来温暖我们的心灵，并
且告诉我们怎么去爱一个人。
真的，仔细看，你就会明白，然后，试着去爱你真正喜欢的人，好吗？
注册时间： -
注册时间：
《烟花》里末了川荠菜对典道说：“下学期见，你要等我哦。”两个小朋友之间的玫瑰之约，没
有大人会当真看待，可是《四月物语》榆野的故事等于告诉我们，爱的魔力非夷所思，等待是能
够的，值得的，也是美丽的。一个女孩为了她暗恋的一个男孩而去考读同一间大学，去他帮工的
一家书店守望，这种事情在高三填报大学志愿时你我他的脑海里倒也浮现过，可有多少人能像这
里的榆野那样坚毅、沉着，并且如愿以偿呢。一部讲纯情，除了等待还是等待，一个“都站成了
望夫石”的色相一般的女子，这样一部电影一点都不好拍，因为在一个笑贫不笑娼的年月，要打
动男盗女娼们的铁石心肠谈何容易。岩井俊二又是如何能做到的呢？我这么看，恋爱中的榆野同
时投好女孩男孩的喜好，女孩们从这名背着背包独居一室的单车少女身上找到了自居的模版，而
男孩们干脆恍惚间认定自己也完全值得那名女孩守身如玉，影片在大学校园“通杀”的原因因此
很好理解。恋爱是两个人的事，可有意思的是，《四月物语》（以及作者另一部大受欢迎的《情
书》）里的爱情基本上全是在一方即女方这个向度上展布的。在别的电影爱情故事所要避免的男
女主人公不对等、缺乏感应处对的生动活泼的地方，到了岩井俊二手里，却便利了他专心玩味恋
爱中的女人的袅袅婷婷、莺痕燕迹。我们看着榆野搬家、走路、骑车、上课、逛街，男孩心满意
足，女孩也心满意足，这与作爱中两情相悦的男女的愉悦感集中于女方身上有多不同吗？换一个
文雅的说法，作者是让我们通过她的“执拾”新家，没存城市公寓邻里不相往来的成见的心地，
喜欢读书和看老电影，洁身自好，等等，通过点点滴滴的累聚，让我们旁敲侧击地去认识认可这
个女孩，从而为她后来的“好人自有好报”“有情人终成眷属”欣慰不已。同样为了动人，岩井
俊二不象多数爱情电影那样把感情的资本投在傻子都会想到的耳鬓斯磨上（比如陈冲最近那部&纽
约的秋天&）。岩井俊二的爱情故事总是一场甜蜜的阴谋，有如曲径通幽。在戏局的回廊部分，观
众会为其间看似温不经心的布排醉迷晕眩，而最后谜底抖开，人们又会为之豁然开朗，欢欣鼓
舞。在《四月物语》这里，编导的非同凡响之处体现在他成功地令情爱的底细从一个大学新生逐
渐适应、展开她的新生活的笼统印象的缝隙间绽露，继而添枝加叶、浮出水面，以至于一发不可
收拾达到高潮（你不妨又联想到“性”），而且，关键是掌握住了火候。尤其令人钦佩不已的正
是岩井俊二的火候或者笔触。比如：榆野去武藏堂书店一直是别有用意的，可编导让她先把别有
用意藏了起来。她问人书店在哪，我们不以为意；她第一次到了那家书店，我们甚至没有觉察到
那个男孩存在；第二回，一个书店男工与她不经意的碰撞也只让我们感到稍许异样，直到接过男
孩从梯子上递下的书的榆野“冷不防”两眼炯炯有神仰头望向代表着男孩在梯子上的方位的镜头
上方，这个“于无声处听惊雷”般的眼神一下了穿透了观众的心坎；随后，出了书店的门的榆野
平静地照常地骑车远去，可谁都以为，出了门的她会向镜头深处的书店里的男孩望上一眼，可
不；到了第三回，男孩终于认出了榆野，激动得慌张的榆野走时冒雨也不肯借男孩的伞，而后，
她却借别人的伞来向男孩借伞以便不用借前面那个别人的伞，这是那些被恋火烧昏了头的男女才
有的qi线逻辑啊——所有这些，实在是天才的手笔。最后还想指出，《烟花》和《四月物语》里
的影像既有唯美的端庄静默的时候，也有灵活跃动的地方，后者这方面不易觉察的不安份因素，
预示着岩井俊二的电影世界存在另一种风格的苗头，对于许多熟悉并热爱《烟花》、《四月物
语》、《情书》背后的那个岩井俊二的观众来说，很难想象另一个岩井俊二会有多大相径庭，很
多人因为《燕尾蝶》居然与《情书》出自同一个导演之手而大吃一惊。不管你接受不接受，岩井
俊二就这么在世界的至美至纯与特脏特乱的两极坦然来去，在风格式样的“风马牛不相及”上自
如变速、换档。
注册时间： -
注册时间：
岩井俊二作品赏析
1.情书----爱在回忆蔓延时
2.四月物语----樱花纷飞的四月
3.烟花----稍纵即逝的美丽
4.燕尾蝶----对一个现代都市的生物学研究
[关于岩井俊二]
国内影迷认识岩井俊二应该都是从《情书》开始的，其实《情书》是其95年作品，因为96年
在港台两地同时走红使得岩井俊二这个名字开始受人瞩目。次年由日港台三地联合拍摄的《燕尾
蝶》的推出，令许多影迷感到岩井导演风格的多样化。
尽管这位极具才华的青年导演在日本及亚洲地区知名度很高，但由于他的作品至今未能在国
际影展上获大奖，所以一直以来是岩井的一个遗憾，尽管他本人并不看重这点。《情书》是这样
受到国人的欢迎，以至于岩井的每部作品票房上都有不俗成绩。同王家卫一样，岩井喜欢在其作
品中启用更多的新人，象浅野忠信（《FOCUS睇真杀人事件》）、卓娜（《燕尾蝶》）等颇具表演
潜力的青年演员在他的影片闪烁出耀眼的光芒。岩井就是这样一位导演，不拘于形式、以感性的
情节引发观众理性的思考。
[岩井俊二简介]
日出生于宫城县。在横滨国立大学就读是就开始了8mm 的电影拍摄。毕业后参
加MTV的制作，91年开始电视剧的拍摄工作。由于演出手法新颖，获得很多影迷的支持。
其中电视剧&烟花&获得日本电影导演协会的新人奖。这是第一次非电影导演获奖。95年发表
了第一部长篇剧场公映电影。斩新的感觉收到年青人的极大支持。在香港等亚洲地区也上映收到
欢迎。随着这部电影的成功，岩井以前制作的录象短篇等也陆续被公映，还获得了柏林电影节新
闻审查员奖。
96年发表了以无国籍城市为背景的近未来电影，(&燕尾蝶& 。在公映前就被传媒界注目，非
98年导演了由松隆子主演的&四月物语&，独自花费8个月时间剪辑整理，是一位追求完美的
[岩井俊二的作品表]
1. (1998)四月物语 ... aka April Story (1998)
2.Swallowtail (1996) 燕尾碟
3.Picnic (1996) 梦旅人
4.Love Letter (1995) 情书
5.Undo (1994) 爱的捆绑
6.Fried Dragon Fish (1993) (TV) 人鱼传说
7.Uchiage hanabi(1993) (TV) 烟火
注：以下皆为转载文章！
情书（一）(1995)
---------------------爱在回忆蔓延时
总相信世上真的同时存在两个一模一样的人，各自在地球的一隅，甚至是另一个空间，活得
惬意美满，却一生一世也没有机会碰上。离开了尘世的奇斯洛夫斯基在他的代表作《两生花》里
曾深刻地将这一概念化成光影流传，遗爱人间。如果说这还不算神话的话，那么岩井俊二的《情
书》就绝对是扑朔迷离到几乎让你要屏住呼吸的一个接近于天方夜潭的神话：一个男人，同时遇
上、爱过、失去这两个女孩，最后他黯然地、悄悄地去了天国，带走了关于这两个女孩子的回
忆，只是在失去和发现的过程中，他还是把回忆的蛛丝马迹秘密地留下。凭着一封寄去天国的情
书，两个女孩在文字上结缘，一切从回忆开始，于是所有的回忆被逐渐还原、重组和分享。唯有
回忆，穿梭于时光交错的夹缝，交织成一幅清俊隽永的黑白水墨画。
两个叫同样名字的男孩和女孩，一个藤井树（男）总是无缘无故地在借书卡上写对方的名
字；另一个藤井树（女）则可以为一张测验卷等对方至夜深……只是彼此都不发觉吧，感情一直
在不自觉和不留神中看似漫不经心地扎根深延。两个相貌相同的女孩，藤井树（女）和博子，她
们各自存在于世界的一角，本来是毫不相关地生活，如果不是因为共同爱过一个人也被这个人爱
过，可能这辈子也无从知晓彼此。藤井树（男）生命的结束，让这两个女孩的关系得以开始，更
被一封封情书联系起来，使她们各自的人生轨迹有了交错。样貌相同却各不相识的两个人因为一
封寄给天国“藤井树”的信终于相识，却终于发现其实不只相识这么简单。死亡造成绝对地失
去，失去造成了永恒地追忆和怀念。回忆是失去后的唯一拥有，缅怀是无可避免地死心不息。回
忆，很多时比现实美丽。
我喜欢《情书》这个名字，虽然贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的
点点滴滴，但正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。
回忆是岁月的书签，回忆是成长的足迹，是所有情感的累积，也是送给天国的爱人最美和最好的
情之天书。影片中藤井树（女）对博子说中学时代那所有关于另一个同名男孩藤井树的回忆都是
因为同名而造成很多尴尬和不好的回忆，但真的是如此吗？若真如此，那为什么在两个女孩的字
里行间我看到的分明只是流连和沉醉呢？回忆的时候，人们都爱选择性地回想，在自己的记忆中
只挑选喜爱的情书以文字的方式对过去细细地回味和品尝，不自觉地美化，姑息着心底深处那份
不舍，让它一点点地蔓延和荡漾开来，明知故犯地拿起却又放不下，让自欺变得浪漫起来，让逃
避也变得积极起来。所以我说，回忆，很多时比现实本身美丽。
渡边博子对藤井树（男）的正是这种回忆，一封又一封情书的寄出，明知对方不可能收阅，
就当寄去了天国，就把一封封思念给他，让自己沉溺在凄美中不可自拔，单向述说一直思念的
人。藤井树（女）对藤井树（男）的回忆，可不是有意识、提炼过的回忆，而是信手拈来，不加
修饰，不着任何痕迹的清之又清纯之又纯的回忆，也更显得两个叫同样名字的男孩和女孩之间友
情的真挚和珍贵。
也许冥冥之中一切早已注定，在顷刻遗忘和瞬间记忆的电光石火间，我们终于察觉了爱，也
因为有爱，我们才能永恒不灭地生存下去。也终于让我相信了一句话，刹那即永恒。影片中有四
个场景是一直让我感怀和唏嘘不已的，飘动的布幔、苍茫的雪地，忽明忽灭的车灯和卡片背后的
淡淡肖像。在回忆中，日月星辰也闪烁发亮，虚幻，却又熟悉，就象那个阳光灿烂的下午于图书
馆里，藤井树静静地躲在布幔后，微风轻吹，人仿佛在布幔后消失了，但稍为定定神，他竟然又
在那里，似有还无，亦真亦幻。风动幡动其实不过心动，原来他一直存在于一个永恒的空间里，
是你我一颗蠢动的心，不能磨灭，永志难忘。
当思念早已在风中刻骨，真爱早已在心中铭记，就算是茫茫的雪地也不能掩埋对所有美好过
往的回忆。所以当博子对着远方那埋藏了爱人的雪山，跪在雪地上嘶哑着喉咙无数遍地哭喊：
“おげんきですか？わたしはげんきです。”藤井树（女）在病床上也似乎感应到了博子的呼
唤，同时用虚弱的声音对记忆里的爱人低语：“おげんきですか？わたしはげんきです。”也许
爱到深处，所有的语言和文字都是苍白和无力的，再浓烈的情感一旦生死相离，到最后也只不过
化为一句最简单不过的问候：“你-好-吗？我-很-好。”白皑皑的雪地，凄呼呼的寒风，象从遥
远的天国里传来的一首赞美诗般宁静和安谧，缘分总在这个理想的国度里孕育和滋生，教人心甘
情愿地执迷其中，矢志不渝。只有在这时，当所有的情感被释放，幻化成一声声撕心呐喊的时
候，你才会明白，为什么博子寄去天国的情书里只有这样简单的两句话：“おげんきですか？わ
たしは げんきです。”
“我的爱随风而逝……”，这是片中男主角爱唱的一首松田圣子的歌。《情书》中的爱情虽
然失落了，却又不是完全绝望，爱的感觉刹那会变成过去，但重要的是回忆永远不会消失，盲打
误撞中仍会慢慢累积，流离于心间。或许不说的情话，会是最窝心的痛，不曾探知的爱，是不可
承受之轻的憾，但含蓄婉弱的美丽只有自己才能珍重和品尝。不恋可以变得动人，因喜怒哀乐全
在掌握之中，无声胜有声的自制浪漫。爱情总在呈现两种可能性，得到和失去。得到的时候教会
我们珍惜，失去的时候又逼使我们回忆。追忆似水年华，我们始终有回天乏力的嗟叹，唯有回忆
才能教我们振作下去。对两个藤井树和博子如是，对我们也一样--唯有回忆。剔除了酸甜苦辣，
沉淀了青春岁月，留下来的必定都是值得珍藏的好时光。
一如那个夏日的夜晚，借着车棚内单车上发电机微弱的灯光，女孩摇着车把摇到手酸，但为
了男孩能就着灯光核对试卷，收起了所有的埋怨心甘情愿地继续摇着。我一直觉得那摇曳的灯
光，正象这两个孩子之间闪烁不定的爱情，忽明忽暗，模棱两可。也许正因为混沌而更加唯美，
一旦灯光四射，当空耀眼，如一本太早打开而知道了结局的书，太早揭开了面纱而不再朦胧的
脸，反而会在过程中留下意想不到的失望和遗憾。
就好象多年以前那张亲手放回书里的卡片，在经历了怎样世事的变迁，岁月的流转，再次拿
回手上。却赫然发现卡片背面用铅笔勾勒的素描是怎样一张与自己依稀相似的容颜，卡片上与自
己相同的名字又是怎样一种亲切的呼唤。这才知道这一生曾经拥有过这样不可承受之轻的情感，
那好多年前错过了怎样一次被期待地轻轻翻转。这是影片最后结束时的一个经典画面，藤井树
（女）望着手里，当年藤井树（男）曾经夹在书里亲自交还给她的最后一本书的借书卡，也是第
87张写有他们共同名字的借书卡，感慨万千，泪盈与睫。虽然迟了很多年，但终于翻到了背面，
那远在天国的爱人也会因此而盈泪含笑吧。也许抛弃了所有瑰丽和浮华，爱，用最简单的形式来
表达，也就是一张小小借书卡背面淡淡的素写。而那本以爱作签的书的名字叫--《追忆似水年
这部《情书》我已经看过很多遍，可以算是我看过的最好的一部日本电影。有人说它有一点
点象《廊桥遗梦》，也许在故事本身的婉约和短暂亦是永恒这一主题上有那么一点点相通之外，
无论是艺术手法还是思想境界上《廊桥》都大大比不上《情书》带给人的震撼之美。那种心灵上
的撞击和回响，绝不是西部牛仔式的矫情和造作所能相提并论的。爱到反朴归真，又岂是“You
jump，I jump！”所能媲美。于是又想到另一部小说和电影。在张爱玲述说的那个叫《爱》的故
事中，男女主人公最后重逢时的一句“哦，你也在这里吗”和博子跪对着雪山呼唤的一句“你好
吗” 实在有着同工异曲之妙，真正是一唱三叹，足以反复吟咏，回味无穷。比之稍次的是《星月
童话》里面张国荣对常盘贵子如画龙点睛般的一句话：“嗨，你怎么才来，我已经等你好久
清新、淡雅、朴素、隽永，这就是岩井俊二为我们营造的经典《情书》。你相信这个世上真
的有两个一模一样的人各自完满地生活着却无缘相识吗？我开始有那么一点相信了。宇宙之奇，
世界之大，不是渺小的我们所能熟知和概括的。我至今仍记得有那么一天，也是一个阳光灿烂的
下午，我骑车出门，穿一身紫衣，上装和长裙分别是在不同的地方剪裁和购买的，而我就在过马
路的时候，一抬头，竟然看见一个和我一样留着长发，骑着车，穿着一身紫衣，更为要命的是她
的上装和长裙居然也跟我一模一样的女孩，从我的视线里飘然而过。我一下子呆呆地愣住了，傻
傻地望着远去的背影好半天回不过神来。有那么一阵恍惚和惶恐，我觉得好象见到了另一个自
己，另一个和我的肉体完全剥离的自己。而这个我，或者非我，竟然不在镜中，也非梦中。我一
直在想，除了那个似曾相识的背影，她若不经意地回头，又会是怎样一张容颜呢？如果我们相
识，又会有怎样的故事？就象《情书》中，在热闹和喧嚣的街头，因为博子的一声近乡情怯的呼
唤，骑在车上的藤井树突然停住回头，在越来越密的人群中寻找博子那张渐渐被人潮掩盖的依稀
相似的容颜……
四月物语（二）(1998)
------------樱花纷飞的四月
一直期待的岩井的唯美之作,这一部更像”情书”,不晓得是在”情书”后拍的还是在它之
前?看的时候还是一样的沉醉.我一直很喜欢这种内敛,安静的感情表达方式,尽管生活中的我是一
个极度情绪化的人.可是在心里我却向往岩井似的默默爱恋.一个女孩子喜欢一个比她大一届的男
生,一起拉琴时注意起他的.是一个内向的女孩,所以只是在他的身后深深的注视他,而心却已经被
他满满的占据了.
片子的开始,女孩子坐火车离开家乡去东京念大学.然后就是满目樱花纷飞的东京街头.起初
我以为是下雪,后来才看清楚那是飘落的樱花.在岩井的镜头底下那真是美不胜收.曾经在一本书上
看到说日本人如此喜欢樱花因为樱花总是在它最美的时候飘落,有一种无可奈何的瞬间的美丽,像
极了日本这个民族,极端的,璀璨的,但是短暂而稍纵即逝.在四月的樱花纷飞的东京
,.这个女孩子开始了她的向往已久的大学生涯.
和所有的大学生一样,她要在班级里做自我介绍,这是她在这个新的集体的第一次亮相,她是
那样害羞,而她的同学们也不是太友好.他们嘲笑她穿了过多的衣服.让我想起我的大学的第一天,
也是一样的自我介绍.我的同学几乎全部是女生,只有极少的男生,然后每一个男生讲话,都很有特
色.相比之下,女生说什么倒没怎么在意。总之经过了自我介绍后,她就算是这个集体中的一员了,
虽然她被人笑话了.
然后她参加了一个钓鱼的协会,和所有的大学生一样.参加协会对大多数人来讲只是一个幌
子,醉翁之意不在酒.不过她倒是没有什么杂念,甚至还有一点被人骗进来的味道.他们的协会活动
的时候很好笑,几个人跳舞似的挥钓竿.就像一群人在岸上空游泳一样.
终于找到了她真正要去的地方,一个小小的书店.因为那个男生在书店里当兼职,她一次次的
去看书,一次次的经过收银台,一次次的看着他.没有说话.对方其实什么也不晓得,像一个平常的顾
客一样的对待她.岩井很喜欢书,他的电影里的图书馆还有书店都让人有种挥之不去的深邃感,让人
想到一个人的心,走进去有多大,里面有多少心事啊!排列的整整齐齐的像书架上的
那些合上的书.有些是不想说,有些不能说,更多的是说了也没有人会懂.”情书”里的少年藤
井树靠在图书馆的窗台旁看书的样子在悠扬的钢琴声里是那样的纯美,少女树在一边偷偷的看他,
我真的觉得她的心里是有他的.同样的在”四月物语”里,松隆子在看书时,那个男孩子来拿书,她
站在一边看着他忙上忙下,一直看着他,我想她一定有过念头想要告诉他自己已经在意他很久了的,
自己是那么的喜欢他.可是终究还是没有.他找到了书,于是就离开了.
影片里反复出现松隆子一个人在无人的乡间骑车的情景,两边是翠绿的田野,非常干净,纯美
的画面,就像她的心一样.一个年轻的女孩子心里放着一个成长的秘密,她一个人在异乡生活,她不
晓得什么时候会有机会让那个人知道他的秘密,她安静得过着自己的日子.一个人骑单车,一个人吃
饭,一个人看电影.我也是这样生活着的,真的是这样一天一天过着日子.身边也有朋友,心里也有秘
密.我也不晓得该不该告诉那个人说我喜欢他.,也挣扎过,也痛苦,也有快乐.原来人都是一样长大
后来终于还是有了一个好的结尾,那个人终于认出了她,他对她说话了.然后就像村上的小说
中写的那样”连接成功”.他是那么惊讶,她怎么知道自己是拉琴的,她怎么对自己那么清楚?请每
一个看见这篇文字的男孩子好好想一想有没有被自己疏忽的女生对自己好了解,而自己却一点也不
知道.有的话,你们可不可以用很真诚的声音去和那个女孩说一次话,谢谢你们.毕竟
让一个女孩开口的话要难得多.
影片最后的那场雨太大了,滂沱的雨声中女孩终于说出了自己的心声,可是他没有听见.不过
这已经不重要了,说了就好了.而我却还在继续挣扎,在生活中.
我有时候一直想爱到底是什么?它的力量到底有多大?它可以让一个成绩不太好的女生努力考
上很好的大学,因为心里有了动力.最怕的是心里没有人,没有目标,这样的话可能做什么事都提不
起劲来.那是一种茫然的无助,没有人可以依靠,也没有人可以向往.
在心里默默的喜欢一个人这种感觉真是很好,其实如果一直不说的话也不要紧,只要自己知道
就好了.当你取得了成绩时,你就对自己说这是”爱的奇迹”!
还有这部片子的音乐也是极美的,柔和,悠扬,配合着画面我想你一定会喜欢.
唯一的遗憾是片子太短了,有些地方处理得太快,我嫌它没有”情书”那么绵长和渗透人心,
不晓得你看完后是什么感觉?
烟花（三）
---------------------稍纵即逝的美丽
岩井俊二早期的作品,可说是”情书”的雏形.一样的充满了少年人内向而委婉的情感,一样
的有一种淡淡的忧伤洋溢在片子里,一样的属于岩井的抒情之作.所不同的是”烟花”里的人物年
龄更小而片子又极短,应该算是电视片吧,不到60 分钟.原本已经准备好了再次被岩井击倒,希望
它和”情书”一样的感人至深,可是毕竟是希望过高,所以说实话我有一点失望.或许是因为片子太
短的关系,总觉得意犹未尽,结束的未免仓促.整部片子还是在说一个关于青春期少年的故事.有朦
胧的爱恋,有最初的冲动,有臆想,而更多的则是一种难以名状的感伤氛围,美丽但是稍纵即逝.如同
那一样稍纵即逝的烟花.
片子里有五六个最多13岁的男孩子,可能还更小.另外还有唯一的一个女孩子,女孩子总是比
较早熟的,所以她看起来比那些男孩子要大一点.他们是一个班的同学.当然女孩子的出现是因为那
些男孩子里有一个是极喜欢她的.平时的时候他们和一般的这个年龄的少年没有什么分别,他们总
是一群人呆在一起,男孩子之间的充满义气的小集团.快乐,简单,没有条件.我不晓得
男孩子在那个年龄对于爱情是什么感觉,总之女孩子在那个时候是最脆弱的,有朦胧的向往,
可是又害怕,没有什么明确目标的害怕.在那个年纪,我所承受的最大的压力可能是在和妈妈的抗争
上.我觉得自己已经可以算是一个大人了,我觉得可以有一点”自由”了.但是妈妈说不可以所以我
看到”烟花”里那个小姑娘拎着包离家出走,心里泛起阵阵的涟漪,我也曾经有那样的
念头啊!但是我毕竟是没有胆量实践的.
片子分两个完全不同的过程.按照两个小男孩游泳比赛的不同结果.一开始在过程的交替时还
有一点不明白,怎么突然就换了一个人.后来才知道这是岩井的特意安排.他让事情有不同的可能.
毕竟是其中的一个喜欢着女孩子.其实那个邀请只是一时的冲动,女孩子发出邀请的对象是不定的.
她并没有对谁产生固定的感情,她所想的就是离开,最好是有人陪伴着一起上路.我想她的心里还是
害怕的吧.想起曾经看过的一篇文章说公园里的刚会走路的小孩,通常总是会义无反顾的往前跑,希
望远离母亲,可是没跑多远,他一定会停下来往后看,看那个身后的人是否还在后面看着他,对他微
笑.如果是的话,他会再次往前跑;如果不是,就一定会停下来,东张西望的寻找,直到再次找到妈
妈,心里才会安定.同样的”烟花”里那个女孩子在外面跑了一圈后还是要回去的.我想她或许是觉
得够了.已经走过了就可以了.
那个小男孩倒是很有意思,他刚刚开始懂得喜欢与爱,不过和”藤井树”相比他算是幸运的.
有那样一个机会和自己心仪的女孩子单独的出走.本来是没有那么大的勇气表白的,可是如今不需
要了,陪着她走就好了.
整部片子最让我感动的地方是他们一群男孩子在去灯塔的路上,对着大地叫喊自己喜欢的女生
的名字.真的是一群小少年,称得上情窦初开吧.有人喊了女老师的名字,(是不是年轻的老师对情窦
初开的少年特别有吸引力呢?(魔女的条件算吗?)但是他们的叫喊让看的人心里总会有感觉的,些许
回忆,些许共鸣.毕竟我们都曾经走过那样的一段岁月.
还有当他们一群少年终于走到灯塔的时候却发现烟花已经结束了,他们的失望溢于言表.我想
到了一则故事,说有一群孩子听说在遥远的地方有一种青鸟,只要找到了它,就可以得到幸福.于是
他们就上路去找.结果他们历经千辛万苦终于看到了传说中的青鸟却发现它只是一直很普通的不起
眼的小鸟而已.原来幸福就是那样的普通,过程才是全部.所以”烟花”是扁的还是圆的,这个问题
本身根本没有意义.但是就是要去探寻它的答案,这几乎具有自己的价值判断是否正确一样的性质.
我们在小时候也是常常莫名其妙的和同伴们为了一个毫无意义的问题就争得面红耳赤的.其实最重
要的是一种让别人认可的感觉.为了这份感觉而争论,而坚持.这是我们人生中的第一次坚持.
岩井的抒情之作里总是充满了柔情,原本烟花是结束了.可是岩井让它再次点燃,让它再次绽
放.在璀璨的烟花里,少年人的眼睛放着光.他们看到了一种极至的美.那些已经过往的青春年少也
像烟花一样闪亮的盛开在每一个曾经年轻过的人的心里..
我们对于那些年少往事总是如此的难以忘怀,尽管它们已随风而去.
燕尾蝶（四）(1996)
------------------- 对一个现代都市的生物学研究
解读一座城市，可以有各种方法。事实上，由于城市生活的纷乱芜杂，人们也不得不把自己
的视角局限在一个小小的入口。它可以是一条街道、一座象征性建筑物、一位历史或当代名人、
一种动物或植物、一群人、一个念头、一场革命……当城市越来越大、被叫做“都市”、以至于
变成一种压迫、让人无法把握时，人们甚至只能从这座城市某个充满腐败气味的卫生间里一只企
图逾窗而逃却最终被关窗的动作斫掉翅膀的蝴蝶身上寻找突破。--这就是日本导演岩井俊二在其
影片《燕尾蝶》中所采取的策略。鉴于这位导演把一只蝴蝶从幼蛹到成虫（即从爬行到飞升）的
过程和日本都市社会结构和价值变迁作了比较严肃的对位，我们可以把这种视角叫做生物学的视
角。这是一个不错的视角。很刁钻，象一种昆虫的复眼。比如蝴蝶的。 蝴蝶，是一种异常奇妙的
生命。在其短暂的一生中，它有多至四种自我。由于其姿态的美丽和翩跹，人们往往把目光更多
地投射到它的完成阶段，也就是它的飞翔态--即通常所称的“蝴蝶”。他们愉快地谈论着这个美
丽生命，朵朵红晕袭上脸颊，渐渐地，忘记了它丑陋的前身。而无数生物学观察手记揭示了一个
残酷无情的秘密：所有美丽的生命都出自垃圾堆。和这个卑贱的出身相比，它们幼年的丑陋简直
算是一种美丽了。另外一种有关的秘密是：所有的飞升都始于漫长的蠕动，有时它们甚至误入歧
途，永远不能得到机会去接触天空。正是这种美丽物种那纤弱的翅膀，成了影片主人公们各种命
运的载体--上升，或者下落；展开，或者闭合。能够飞升的不只是蝴蝶。印有各国伟人图案的钞
票在关键时刻也能够助成此道。它们薄如蝶翼，在交流过程中也容易断裂。在一个成熟的都市
里，这种东西大量的是从一种其结构和程序如同咒语一般的“街头取款机”中孵化出来的。这有
点类似于蝴蝶，人们看到的只是它们长翼善舞的一面，而其丑陋、肮脏的出身和孵化阶段则被置
于“暗箱”（这不是一种比喻，这是事实）之中。这种类似使得缺乏判断力或者一时走火入魔的
人们（基本上是善良的，因而也是值得同情的）常常把它们和真正的蝴蝶--那种美丽--混为一
谈。要真正了解一种美丽，需要把目光提前到它痛苦的蜕变期之前。这是一个真正生物学家的态
度。这是一个蝴蝶发烧友的态度。类似于各种其他的发烧友，蝴蝶发烧友也同样需要一种识别真
伪的洞察力：有一副美丽翅膀、并且能够飞翔的，不一定是蝴蝶。事实上，蝴蝶花里胡哨的翅膀
通常是一种迷惑手段，在它后面，有一阵风，才是真正的托付者。蝴蝶是一个密码。是人们最爱
用的一个密码。它已经几乎不是密码了。蝴蝶是一种变化过程和可能性。最奇异的变化发生在它
的丑陋和美丽之间。如同在大自然中一样，在一个高度发达的都市里，最具迷惑力、甚至能够充
当唯一的价值判断者的，是有着美丽表面，其实并不真正具有价值的东西。它们分别是蝴蝶和金
钱。在大自然里，美丽被天然地用作吸引异性上当的陷阱。另外，在某些场合，蝴蝶般的美丽被
视为真正的危险。可是与此相反，在人类的都市里，被人们多次警告过的危险的金
