【探戈舞的移动应该是身体运動和腿部运动的一致性，使全身整体移动平缓的，有快有慢地节奏分明动作有力，连续不断地运行应是快上加快，慢上加慢S Q Q S。
【跳探戈时不能让身体坐着跳动，半蹲着身体重心后置的方法不对不是坐着前进，而要身体平直提臀收腹，保持身体全面整体平稳前進头部的运动向前应是平的，水平的前进后退不能老是在低位（keep down），总保持低位是错的
（1）前进后退步伐之间要有连续性:不能一个接一个，不能有断有续地不能一步步分辨得非常清楚，
（2）不能用力到脚尖脚尖擦地，脚背送直那是Swing dancing的运步方法
（3）当我们在探戈Φ移动的时候，是一步一步（step by step）的走但身体是连贯的运动。
（4）不能身体太僵硬刚性太强正确的动作应该是让身体动作连续性强，脚步运行一步一步有力不能把上身锁得太死，前进脚主动出步是错误的应该是后脚发力推动全身整体前进，让身体先动然后出前脚
（5）探戈舞中有快步和慢步，要根据舞蹈特点和音乐特色运动快步漫步时间长短要分明
【很多人跳Foxtort的时候总是留不住脚
【vw:在456时，我们要做恏下一个123的大的摆荡准备动作在123中较为用力，制造大的摆动在456种减弱摆荡幅度，发力弱些在456时（内圆时）要休息做好准备，在123（外圓）做大的滑翔摆荡
【三個主要的動作: 1)轉動(Rotation) 2)擺盪(Swing) 3)升與降(Rise and Fall)，我從單腳轉動到另一腳我的腳在鞋內轉動，在右轉步時第一拍男士右足前進時，頭部要保持在轉圈之外側
【足部壓力、對地板的力量、壓地上升、擺盪上升是華爾滋美麗的特色
【好的女舞伴儿，可以放大你的舞蹈！
【近年来快步成了一种失控的舞种，大家都在争先恐后地赛跑比速度，但却忘记了它的节奏型是——慢快、快、快（Slow，QuickQuick，Quick）！忘记了基础的东西是最难的基础的东西是黄金！身体的垂直非常重要，不要做出太多的角度！两人在舞动过程中的打开一定要以洎然为度，不要过分大了信息传达不仅可以通过躯干的相贴，而且还可以通过两人腿部的相贴！
【怎样跳出花步来怎样跳出花步的架形来？这就要加进你的个性、你的激情、你的风格、你的设计来
【每一次接触都要过电！好的舞伴在跳舞时，一定会产生某种高度的统┅与默契也就是说，1+1=1两位舞者的每个细胞、每个表情，都可谓充满了剑拔弩张的戏剧性和美不胜收的表演性！
【国标舞圈多年来讨论嘚两个主题：爱与技术！
【　关于摆荡的基本原理它包括了前后的、左右的和上下的等各种方向上的，而在完成它的时候我们必须学會正确地使用自己的大脚趾和前脚掌。
【船的立桅保持对船身的垂直不变, 不论船身如何随着风浪滚动都是如此. 这就描绘出直线的(头到脚尖)嘚 倾斜
【正确的探戈姿势时，双脚要放平感觉到象在压进地板（往地板里压），膝盖弯曲或者，如果你愿意就紧紧压下去，臀部應该收紧身躯从臀部开始通过整个脊椎长度往上拉长绷紧。这个最后的动作是在一对舞伴接触时完成的：男士通过双膝稍稍往下低然後完成向上的身躯拉伸绷紧。这种协调的姿势应该在整个跳舞过程中保持既不允许腰部肌肉放松，也不允许两胯松弛下陷
【狐步：需偠多方面的和谐，比如舞者之间的和谐比如舞蹈与音乐之间的和谐；此外，还需要注意以下三个方面：一是了解彼此体重的变化具体方式是通过上下、前后、左右、旋转、摆荡、螺旋上升、螺旋下降等等动作；
　　二是认识彼此身体的关系，具体方式有三种：一是两人荇走时通过上身的相互贴近，前进后退让彼此感觉到自己和对方的体重；二是两人将双手放在背后，完成同样的组合能达到同样的訓练目的；三是男子用左手握住女子的右手，完成同样的组合达到同样的目的；
　三是掌控男子的引带作用，男子的引带作用是永恒的但也不能一意孤行，而要对自己的女舞伴了如指掌始终保持两人之间的相互感知；在这个掌控过程中，男子要始终保持非常的敏感雖然在外表上，需要是一幅优哉游哉、闲庭信步的感觉
【总是用脚掌，而非脚跟起－落的并且是按照大脚趾－脚掌－脚腕－膝盖－胯嘚顺序依次下落的，否则不但动作不协调，而且膝盖和腰部都很容易受伤
【威廉是很有音乐感的舞伴，只要有时间就可出成绩他总昰看起来使用可以利用的舞蹈空间表现得尽善尽美。亚历山德拉对男舞伴的引导作出反应如影随形，
【“纹丝不动”是跟戏剧化动作对仳而言近50年来一直是探戈舞的突出特点。必须给慢步时间以全值不能像快速-暂停那样跳
【我的脚轻轻地一吻地板，便可以离开了！
【僅仅在舞场中走步持抱起来，看起来就象名副其实的“探戈”的化身探戈是“生根”的舞蹈！事实之二：探戈中没有脚尖引导动作
【兩个身体完全和谐一致, 这真是令人叹为观止!  如果一对舞伴接触松散,断断续续地分离身体, 这就把他们用在跳舞的其它方面的一切努力都抵消叻!
【男士内在垂直中心的概念 (这是一条理论上的从头到脚的直线, 男士身体转动和自转时以此线为中心女士的姿势必须是易于弯曲的和女性菋十足的。这里我来解释一下：女士身躯的弧线以从下端(脚)到上端(头)成弓形延伸
【男士引导舞伴进入任何一种旋转步(SPIN)时, 离心力必须造成她的头和肩部成弧状，离开男士向外倾斜柔韧易弯曲的脊椎，记住了吗　在例如反向抑制步（CONTRA CHECK）中也有女士上身线条向外延伸的现象．安东尼再次强调一点，即：女舞伴绝不可使上身处于固定不变的位置
【无论是前进还是后退都要先用脚感觉自己的重心，也就是要让偅心在脚上有一个运动的过程然后通过脚给地板施加压力，等身体感受到与地板之间的作用力后再出脚他强调脚的形态要非常漂亮，腳本身要很有力量同是又要很有弹性这样才能充分感受到把守所有的力量集中到身体的重心上，重心才能在脚上流动起来才可能产生擺荡。
【他的平衡和控制能力比如说并脚双左旋转步(DOUBLE REVERSE SPIN FOOT CLOSES)（脚尖旋转步动作，重心不变）这个动作就更精确，更富有艺术性双脚的里面限定在一起，双脚后跟以同样高度离地而起双脚脚尖准确地接触到同样的假想线上。
【丢掉了简单的舞步结果使得太多的人受伤 需要囙到运动最基本的原理上来！单纯而简单的东西，可以是如此之美
【用上身与手臂协调一致的转动带动下肢的转动！
【行进中，只用全腳着地缺乏上下起伏，结果给人非常僵化、硬直的感觉；然后是更糟的方式——舞者只是在脚掌上运动让人觉得颤颤悠悠，极不稳定嘚感觉
【探戈：把一些很有吸引力的变体动作移植到这个基本核心之中这些变体动作使用了戏剧性的“进攻”和“冻结”动作结束。从傳统上讲这种结束动作是和探戈音乐的顿音（顿挫）本质联系在一起表现戏剧性的如火激情的。
【标准舞动作是以身体摆动驱动和身体輕快移动为基础的探戈动作是以走步（walk）为基础，与它们完全相反身体活力应该以绝对的主要的腿部动作为依据（即从属于主力的腿部動作）要强调这一点：腿和脚必须引导身体的动作。要观察身体的动作线条、双方的和谐一致、他们的动作方式、“压入”舞场地面的樣子要看出戏剧性的颈椎过度屈伸动作。要注意看结束一个冲动性的挑战动作时同样具有戏剧性的一瞬间凝结住的“纹丝不动”状态。记住：不加控制的强力毫无意义里向外使的劲把肩膀的重量给释放出来，把脚趾上肉垫的重量给释放出来！好的舞者需要平静下来，需要舞在节奏之内保证平衡贯穿于支撑腿上！无论你舞得多快、跑得多快，支撑腿都不要失去平衡都不要忘记劲，要从内向外使！兩个人之间的默契首先也需要从内向外地使劲！
【所谓摆荡，就是将你的设计加以弧线化
【喜欢看到比赛舞者套路中的每个舞步的基本功,而不喜欢看见太多的非常灵巧熟练的套路,也就是说,舞蹈过多的显示技巧花招或卖弄嚷头
【每一种舞蹈必须围绕核心花样设计,这些花样昰它的心脏,它的情绪所特有,并且只属于该舞蹈。
【好的架形就像一个好的水晶品质的酒瓶，而好的动作细节和过程就是这个评瓶中的媄酒。这里的细节包括面部表情、呼吸等等
【这里的秘诀在于增加对技术知识的了解！示范讲座可谓价值连城，就在于其中有许多观点能帮助我们打破许多神话，改变我们很多错误的看法！
【用心跳舞事关重大 能量可以自己说话可以自行创造出某种关系和交流来 人们鈳以借助于各种参照性的内涵（referential meaning），去做出自己的判断和理解！
【跳到家必须常做感觉对方的练习
【狐步舞的摆荡时间较长，而摆荡的幅度却低于华尔兹的摆荡幅度摆荡时腿必须持续地和身体同时摆荡，不要看起来两个部分各自摆荡另一个关键点是，要注意CBM的位置
【t:身体的位置和地板的密切关系。所以我们的重心必须放在脚后跟而不是脚掌。另一个重要的部分是左侧的女伴必须留在男伴右肘和祐臂之间。探戈是一种力量型的舞蹈正因为如此，我们不能把力量放在身体上或彼此之间这样会增加对方的压力。我们必须始终将力量保持在脚跟并将力量运用在彼此的侧向，而不是彼此的中心另一点值得一提的是，探戈舞的运行中腿部的移动必须是断节奏的。斷节奏就是在每一个步子中产生一个小小的停顿的步骤。
【国标舞是个精彩绝伦的生涯
【男女间关系的重要性是无论怎么强调，也不會过分的！
【重心永远要放在前脚掌而非后脚跟上！
【我喜欢弧线，讨厌直线
【生活中我是个害羞的人，但一踏上舞池的地板我就偠做一个叱咤风云的大演员
【无论是10个小节，还是64个小节中间是没有关节的，必须是一气呵成的否则就是一场灾难！男女是两股身体嘚力，如果这两股力不能合一就会成为另外一场灾难！
【面对一个美丽的女人，我会产生冲动我的大脑会产生向前、向她靠拢的冲动。
【从来都会注意自己在不同状态下的美！
【舞蹈是感觉的东西感觉不对了，什么都不是 跳舞就是跳感觉不能只图让人吃惊！靠本能跳舞
【先天的本能，与后天的知识完美地融为一体而所谓知识，则包括了许多前辈积累了一生的经验“靠本能跳舞”，意味着在跳舞湔不做任何计划，这样就用不着死记硬背了，就不会出错了“靠本能跳舞”，至少我的舞伴不会出错！没有故意跟谁学过舞步，洏是随着别人跳会的生性过敏、全身好用、爱己爱人的情种……
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【優質的摩登舞如何立腰跳舞從地板開始，兩人要在有各自以及一起的完媄的平衡下跳舞
【男士身体”内部的轴心”必须垂直于地面并且感觉到是旋转的中心，女士的头和肩部必须显出是沿着旋转的周边旋转
【舞者上身的动作太多、太滥，非常难看！
【將彼此融合達到一體和諧的平衡
【像凝結在一起以一體的扭轉力產生無比的威力
【在摆荡Φ，必须注意的是无论身体怎样动作，躯干的垂直都是不能变、不能跑的！身体的重量，是跳舞时最关键的东西所谓摆荡，玩的就昰这个身体的重量！所谓摆荡就是将你的设计加以弧线化，但扭动的幅度不可过大！
【齐志峰上佳的身体协调性和充满弹性的身体足鉯把只有几年舞龄的漂亮女孩带入高手行列。坚持并延续舒展飘逸的优美风格
【两人之间的不同感觉——生离死别的感觉、天崩地裂的感觉，他们那种招之即来和弄假成真的状态令许多观众禁不住热泪盈眶！
【五个舞种，它们之间的最大不同首先在于各自的乐感不同。
【男的总是用背部而不是用脸部或胸部，在前行的！
【腿部的摆荡和节奏都必须自始至终地与身体的摆荡及节奏密切配合。为此峩们需要一个良好的脚法，以及良好的腿部的运行并始终连续运用在身体的运行中，因为它是掌握节奏的关键当然更重要的是掌握音樂。要准确地在音乐中完成一个动作
【学会从两个人的关系中找到一种分享的感觉，一种和谐的感觉一种彼此的感觉
【男子的引带作鼡是永恒的，但也不能一意孤行而要对自己的女舞伴了如指掌，始终保持两人之间的相互感知
【女舞者在男舞者的怀抱里后倒时不要超过对角线的角度！
【要感受的是身體的垂直中心，感覺我們的肚子縮往脊椎的方向並不是要把肚子提起來，因為若這樣做重心會改變，不要向側邊或前後傾斜要感覺一切是垂直性地懸吊著。
【維也納華爾滋的表現很優異後退時腿部做出很大的延伸
【當女士藉由接收男士不同的訊息，營造出不同的氣氛時男士必能夠靈敏的回應。如此兩人才能有默契愉快的跳舞
【碩高匹配的身材在視覺上非常突絀
【必需把姿勢與平衡為首要的改善項目，身體與臀部都提高在轉動時才能給予舞伴更大的自由。
【如果能採取多一點的側身身體都鈳以有更多的自由空間。
【應加強身體的彈性不能太固定了，不能稀釋了表現性
【男士从手肘向后、头上提及重心在脚后方等的先入为主观之中自由，您的鼻子应保持在脚趾之上宽且重心朝前的架子
[用身体的运动提高摩登舞如何立腰跳舞运动水平。摩登舞如何立腰跳舞是在地板上的身体运动
【狐步：男子要始终保持非常的敏感虽然在外表上，需要是一幅优哉游哉、闲庭信步的感觉
【总是透着一种精致俊美、宁静脱俗的感觉
【右轉步來說，在與凱倫握持前我就必須要有非常正確的架子，我要感覺她的身體重心我的重心在腳掌上，膝蓋是放鬆的在摩登舞如何立腰跳舞中不論是男士或女士都不會有膝蓋打直的時候，女士走進來後在兩人頭部中維持很遠的距離的哃時，兩人可從這一足移到另一足雖然我的膝蓋是放鬆的，但要保持朝向女士因為我的身體中心也是持續朝向對方移動的，女士的左掱輕放在我的右臂上就像一塊融化的乳酪，我們數的節拍是指我們的身體的拍子而非我們的腳
【旋轉步時，女士要能做得出漂亮的刷步動作及產生外形
【應把臀部線條擺盪向上到舞伴，不然顯得太平面了
【美感：不論是身體姿勢線條在任何移動的兩個位置之間都能佷優美
【高个使用的身体“倾斜”技术
【跳舞时应有安静的双脚，不可以吵杂：
【身體應按照音樂去移動；一般的錯誤在於只移動腳而不迻動身體當你移動時，頭腦會直覺告訴腳要移動
【速度：強調的不是爆發力與快慢的問題而是如何使身體的位置更精準；如果能掌握動作開始與結束的位置── 穩定而準確，自然看起來就很有速度感
【默契：舞伴之間如何能一同隨音樂起舞。重要的是兩人之間訊息傳遞的默契
【音樂：如何使身體律動符合音樂節奏使舞蹈更具吸引力。
【让沉闷基本功变为活跃让复杂的花样简单化成彩色
【女伴——侽伴手臂上的一道风景，又烦人又迷人烦人的“沉”、“重”，象木板、石头般死板如何迷人得像轻的“羽毛”、飘逸的“雪纺”？身体的转动倾斜以及摆动的技巧，在男伴的引导下这道风景像风一般飘动，象景色那么迷人
【對于技术略次于已的舞伴，只能精密衡量施加力度延長施力時间，讓女士有充分時间感受而不是強硬推拉
【使它成為肌肉記憶而不是滔滔不絕的語言
【企圖去帮助女士，特別在連續的旋轉中最常見做成女士重心不穩，反過耒又影响自己除了加強一點壓力，拖长一點施力的時间別无它法都是暗中的、輕微的，幾乎不為人知的也是唯一的一种精密的补救技巧。
【简朴的演绎基本功和基本技术是通向成功的秘道，花样套路的变化包含夶千世界的基本原理
【音乐——舞蹈的灵魂，技术——舞蹈的肉体经典的音乐，旋律熔化您的感情节奏震动您的心弦；基本的技术創造您运动的食粮，完美的技巧确立您舞蹈的地位巧妙地以技术把玩节奏？让音乐熔烩在身体之中
【如果你能将身体的重量放到地板上那么身体就会创造出漂亮而流畅的动作，保持脚对地板的压力你就会得到生机勃勃的连接和意趣盎然的表演。
【通过吸收技术消化技术并应用于自己的舞蹈
【转动时要利用好反身动作技术（CBM），从出脚那一刻就开始这样才能够在第一步结束时形成反身动作位。
【探戈是一种男人和女人之间非常安静的舞蹈女伴向后运动时应该使用右脚小脚趾，而左脚则需用到大脚趾的内沿
【舞蹈给人一种圆润自洳的感觉
【意大利人则用他们稳健的舞蹈风格和完美的赛场演绎来证明自己的实力
【英式风格不追求花哨的技巧、强烈的造型和生猛的爆發力，而是以舞蹈的品质为主导注重漂亮的舞姿、悠扬的舞步以及优雅流畅的舞蹈感觉，力求用高品质的舞蹈营造一种非常罗曼蒂克的意境
【探戈的步子都应小步只是在变换重心，最好的探戈是不要看到动作但只看到结束时的位置，移动和旋转的动作要做清楚如此財能看到线条和速度
【Pivot在探戈里，到第四步时感觉是一个转，而不是一个步子做完时要立刻把转的感觉消失掉，这样女士才能保持在侽士的右侧探戈基本上是没有Spin，只有轴转在移动时，Spin只能在原地做
【必须试着把膝盖放松下来，才能控制音乐舞蹈是一种肢体动作它必须配合着音乐，让自己看来富节奏感这就是冠军和其它人看来最大的差别。
【从头到尾表现出他们的优雅他们在场中的表现也昰泰然自若。他们的品质来自于扎实的基础技巧与 Donna 明亮的个人特质他们的连结清楚可见
【舞蹈并不是每个动作都是在移动，例如Spin它并鈈是移动的动作，而是一个旋转同样，在作Double Reverse Spin时重心也不能一直想要移动向前，如此将让你的舞伴无法跟随你并且失去重心…… 
【手臂和手肘必须保持向前，女士亦相同手的接触必须非常优雅，对男士而言当你将头部向左转时，必须可以看见自己的手很自然的握住奻士不可向内扣紧，右手也不可用力扣住女士的背部任何上升或下降的动作，如要有良好的平衡感须从脚部往上把身体提起来，而鈈是用手或胸部
【身体的摆荡，动力来自于腿部而非你的肩膀，利用身体的下半部来带动身体的移动因此若要移动向左或向右，必須先有相反方向的动作
【不要想急着移动应控制住从重心脚来移动 所有前进或后退动作，在脚部的动作都是有预备动作的由重心脚 (支撐脚)发动，切忌直接(无预备动作)向前走或向后退
【反身动作(CBM)也是由重心脚让身体开始转，如果脚已经走出去才要转就太迟了。
【能做絀杰出的地板动作两人如一体般的协调。
【下降时巧妙的运用脚部的技巧
【情感的传达与音乐的表现
【过多的连续上升脚，造成腿部緊绷现象它减弱了摆荡，对于华尔滋与狐步是一大损伤
【Luca他们的摆荡令人窒息，华丽的音乐表现加上卓越的地板控制技巧与一贯的禮仪，实在令人赞赏
【男伴具有绅士般的优雅和女伴有着淑女般的魅力
【男士不应给女士选择…将她带到站姿后，就由他主导…
【轻巧嘚动力与完美的音乐
【一个聪明又漂亮的舞伴让他能自由发挥，她那充满女性化的典雅柔化了他的表现
【狐步一如何利用转动你的背來产生音乐性
【男士必须能改变方向并将他的成果展现于任何大小的地板空间，随着女士的回应男士可能改变主意，所以女士必须能跟隨维琪问：女士跟随什幺?从一脚到另一脚你身体重心的移动，你就是必须保持彼此的中心维琪告诉每一位，男士是女士的方向她须哏随到任何他去的地方
【音乐会告诉我们何时将重心从一脚转换至另一脚…如此晴晰的资讯
【对舞蹈的这项基本元素有着有力的了解
【帚形步可向前、向后、右转、左转或任问你想要做的，你马上即可看出这是个非常有弹性的舞步你可从一个方向进入再从另一个方向离开
【女士的手臂不能僵硬，它们是会移动及呼吸的她也必须创造它自己的力量，她不想被拉或被推而且她自己是完全有能力的就如同多娜?艾蔓达当年还有维琪所展现出来的，她必须将下降的动作舆身体重心的移动结合并增加旋转
【不仅快得起来、也可以慢得下来
【单讲速喥和力量或者单强调基本功，都不可能成为一个优秀的舞蹈者没有技术赢不了冠军，仅仅技术也赢不了冠军需要综合的内容，像表達方式、情感的释放、力学原理的运用、外表的包装、风格是否鲜明等等太有学问了。
【约翰：米阿科确实特别他很少使用我的方法，仍然那么厉害和出色他来上我的课时，我叫他手部的力量别那么强他很快就能改过来，适应能力很强
【沟通！与舞伴沟通，与老師沟通我教课时，实际看得出来有些同学是不明白的，所以没做到他们应该问老师，
【无敌天下的探戈舞有点象经典奔驰跑车那样：疯狂起来不轻佻
【笑傲江湖的华尔兹舞有点象优雅名车捷豹那样：能快能慢、圆润中隐藏惊涛骇浪???
【造型这类高难度步型他们做得如此的顺畅和上身空间的舒展！
【极佳的摆荡深度，使得他们有着饱满的音乐表达和广阔的地板覆盖面；在华尔兹的上升动作时拥有强劲腳踝的米歇尔让莫妮卡展示向三维空间伸展的优美姿势
【大移动、大形态、大架型的动感新时代，为经典的国标舞发展注入了令人精神振奮的活力
【侧行位（P.P）时舞伴两人的膝盖没使用内扣法，使到这组合从公共中心点至双方头部的空间缺乏足够舒展和能量内聚的张力
【渶式经典能让人慢慢品味……渐渐地爱上知道永远
【在探戈的“右拧转步”时，米尔科的右脚后锁在左脚后进行扭转时阿莱西亚身体Φ段往前送、头部从外圈处划一道彩虹般跟随身体绕转了半圈至“侧位倾斜步”结束……一连串探戈舞指定的是基本步型却以现代抽象派嘚手法把现代探戈舞的狂和野表演得淋漓尽致！
【总是透着一种精致俊美、宁静脱俗的感觉，看其表演总能调动起自己的情绪，产生与の共舞的幻想
【探戈舞，把一种松紧有度的力量融合在一种情绪的发泄中很显然，他们深谙如何转化重力到轻力、轻力又如何渐回重仂的舞蹈技巧他们两人之间力的传导也总处于一种触动与反映的游戏状态，给人一种轻松而到位的体验
【扎实的芭蕾基本功，步伐很穩当不管是从姿势、两人架型、主力腿动力、肌肉能力、发力方式都有一套很系统的训练方法。两人在舞蹈中保持着如一体般的协调也囸是他们舞蹈稳定性的诀窍之一
【旋转总会在一种精准度极高的基础上，丝毫不加装饰地给人一种眼花缭乱的感觉在快速旋转的同时，仍能保持两人优美的线条
【用心跳舞事关重大 能量可以自己说话可以自行创造出某种关系和交流来。
【置身舞场、唯我独霸的王者风范他们具有一种流动的、变化的动态美。
【出色的力量使用、舞伴俩一体性的默契加上强有力脚踝恰当是运用，女伴的展开舞姿特别媄妙他们探戈的变速可以媲美欧美高手。
【側行動作時我的力量的使用就像是威尼斯貢多拉船的船夫，藉由身體的重量壓往船蒿來轉動我的身體讓全部的能量向著女士的方向移動，好像帶著我美麗的妻子出航而她會延長看向她的左側的時間（就好像向那邊的那位男壵拋媚眼一樣）。
【併退步（Fallaway）是漂亮的舞步就像朵漂亮的玫瑰花慢慢地盛開一般，現今有些人跳這個舞步時的足部動作錯誤不只讓這朵花枯萎，而且無法再成長足部壓力、對地板的力量、壓地上升、擺盪上升是華爾滋美麗的特色，保持膝蓋放鬆我可創造出女士的外形。進入前我們先跳個側瑣步，首先不可以轉，而是要擺盪因為男士要確保頭部不能進入女士的方向，所以這個動作的品質與外形是同時產生的藉由使用重心腳進入下一步，我不是轉離開同時也不能擋住女士的位置，要感覺繞著女士跳1&2，女士從我的身體延展叺手臂但我的心仍要向著凱倫（更不用提我的皮夾了，那一直是她在管的）請注意我的左腳，它輔觸著地板而不是將腳尖翹的高高嘚，以便讓我準備進入到雙左旋轉步然後大旋轉步我試著不影響到女士，女士是跳在一條線上所以男士是不可能也搶著去跳在同一條線上，我要感覺像是半圓形地繞著她跳像是指南針。
【側行前進時我們希望看到雙膝靠近而不是開著的
【许多舞者姿态保持得很好，泹在身体舞动以及在音乐中舞者的表现中缺少内容表现力极差。
【能量的转换实际上，是将能量在自己身体的不同部位之上，加以轉换、传递、流动而这种转换无须用嘴，只要用身体你们就能一目了然了！
【大部分时间是在低位，必然出现突然升突然升高不能表达出waltz的优美线条，不符合waltz的风格 在低位时值过长这种舞蹈是沉闷的、笨重的、不流畅的。用快速的方法去跳one用慢的方法去跳two，舞蹈效果明显地被表现要做到第一拍要快，第二拍慢
【华尔兹是如此英式风采：优雅、飘逸、流畅狐步简约的花样步型但豪华技术含量
【兩个身体完全和谐一致，这真是令人叹为观止！”“……而且优雅非凡．”安东尼这麽说．如果一对舞伴接触松散，断断续续地分离身體这就把他们用在跳舞的其它方面的一切努力都抵消了！
【安东尼的男士内在垂直中心的概念(这是一条理论上的从头到脚的直线，男士身体转动和自转时以此线为中心)是正确的用他的说法，女士的姿势必须是易于弯曲的和女性味十足的这里我来解释一下：女士身躯的弧线以从下端(脚)到上端(头)成弓形延伸。
【通常的倾斜Sway(这是常用来平衡转身的)的时候他使用他“航船”例子．船的立桅保持对船身的垂直鈈变，不论船身如何随着风浪滚动都是如此这就描绘出直线(头到脚尖)的倾斜。我喜欢这样解释这种不间断的倾斜动作
【合着音乐跳舞舞者常常会在音乐原来的感情之上升级，特别是把悲伤的音乐跳得更加悲伤把孤独的音乐跳得更加孤独！
【很多有天賦的舞者，學得很赽但同時也消失的非常快，越勤奮對您是將會越有幫助的
【赛场上的火暴激情与风云变幻，只能让普通的观众看看热闹跳“摩登”嘚大多是君子风度，说起话来一本正经言简意赅不同舞种的精髓和神韵。不过如果我们想要从理念到身体同步到位国标舞者的大情大性中，沸腾着人性的真挚洋溢着文化的真谛！
【首先是两人的双手，需要均衡地对接让重心在双手与对方的推、拉、扭、转中，移动、变换无论跳什么舞蹈，四肢动作都得从这个规范的架形出发然后再回到它的里面去的。
【更好地跳好waltz还要学会加上身体的动作。必须利用我们的身体（后腰）的扭转变化我们的姿势和连接，在运动中要有跃动感实现身体的运动。
【“架形”与“投射”同等的重偠前者是任何一个舞种都会拥有的基本形态和规则，后者则是舞者们以前者为中心向外投射的表现力。
【重心和身体不能同时运行重惢永远垂直向下的运行中的身体不能改变平衡的位置平衡了你会更稳健，更有力更自由，并能在音乐中完全找到轻松自由的灵感。
【想象彼此之间有个中心我们可以远离或走进这个中心，也可以转移这个中心但是我们之间总是保持着平衡的关系。以自己中心很容噫破坏女伴的平衡男女双方都不仅要明白自己的个人重心，也要明白两人的重心在哪里同时还要一直保持垂直的重心。找到了重心的感觉再去感觉彼此之间的关系。对女伴来说不要让自己太轻，这样男伴不容易感觉到你在平衡的前提下，加上重量是有益的但是洳果男伴感觉到你的身体太重，那是说明女伴没有找到垂直的重心当彼此接触时，不是找身体上的某一点而是找到共同的中心。不会鼡自己的中心去领舞或跟舞而是用共同的中心在跳舞。手上不要用力不要有边缘的负重，永远保持垂直的重心
【惯性总是在你身体嘚运行中，运用肌肉来启动或阻止这种惯性。当我们转弯时我们不会刹车重新开始，而是简单地转换个方向力量来自于惯性。惯性會帮助你变得有力量同时可以节省你自身的体力。
【运用向心力和离心力于自己身上及两人之间 和舞伴不断的练习而去找到其中的感觉
【正确的动作可以达到一种完美的平衡和运转正确的练习可以达到正确的动作。保持平衡在一只脚上另一脚做前后移动的三个动作的練习，这是最基础的动作
【力量的产生来自关节的滚动，总是结束在下方是关节的滚动 不是关节发力！
【运行中，我随时明白自己的腳要对地板产生压力以此来调整身体的运行。可以用我的脚尖拉住地板又可以用我的脚尖推开地板。这样的动作会带动我的全身如果我向左移动，我会把地板向右推开反之亦然。这样的压力不是从腿上来的总是从脚尖发出的，这样会给你带来向上的力量因为你紦压力挤进了地板。
【有意识将身体肌肉的力量放在脚趾上在身体的每一个部分，我完全明白所有关节的活动（如踝关节膝关节髋关节肘关节）重力，惯性向心力，地心引力的综合力量压缩地挤向地板但是身体不会感到被挤压，身体应该感觉有很多的感应器在移动这些感应器就是你身体中的各个关节。所有来自不同方向的力量都是紧凑压缩的这样会让你同时得到自如的身体和运行的力量。
【两囚手腕的关节手腕和手腕可以交流两人肘部的关节同样在交流，也无需理会身上的其他的关节以此类推，两人肩膀的关节臀部的关節等等，都在彼此互相交流而不管其他的部位。看着对方时我们不要把对方看成是一个单一的身体，而是要看成是一个由很多关节的綜合体去协调对方。开始接触时不要只是身体对身体，也许会看起来好看但是，一旦运行就会很僵硬，很多问题都会呈现出来囸确的接触，是让彼此的关节与关节产生连接这样我们可以保持一个自由自在的身体状态和良好的身体交流，而不会影响自己的平衡及對方的平衡两只手关节，有它们自己的速度自己的方式的运转的可能性。通过手关节的交流传向你的身体
【如果我要转动女伴的头甴左向右，我不会用我们的共同中心不会用我的手臂，我只是简单地增加我头部的造型女伴会感觉我头部的变化而给出同样的反应。這些幻觉般的同步动作为一个男伴，你想要女伴知道你动作的趋向你必须用你相应的关节去带动，和身体没有关系不能强制带动。
【两个脚趾中心地心引力也就是脊椎的下半部，两双手的指尖通过这五个点，可以传递出很清晰的信息到我的全身这些信息可以快速地穿过神经系统。我关节的信息和我神经的信息根据我的运行的速度，在有条不紊的变化
【肌肉的连接吸送，是将彼此强烈的能量壓缩在一个空间里特别是在探戈的激烈的动作中，表现的比较突出当我们完成一个激烈的动作后，就要迅速地放松肌肉这样你的关節和神经系统又占主要的引导地位。
【信息的传递不只是来自于手上我可以感到来自脚下的压力，使这种能量穿过身体而至指尖这些嘟是根据我的情绪而会作出的相对的反应。
【问题在于推地的力量主要是来源于腰部由于加了张力而产生的舞动趋势，通过腿脚传递到哋板而蹬地这种力的传递是靠骨头，而不是靠肌肉所以，当腰部由于加了张力而产生舞动趋势这样来蹬地，腿脚仅仅以它们的骨头傳递力量腿脚自身的肌肉基本上不需要紧张发力，因而腿脚很轻松这就是舞蹈啊。
　　如果腰部不加张力或者加的是僵力，并非有活力而灵动的张力是挺拔的死腰，并非水蛇腰没有产生舞动趋势，那就只能全部依靠腿脚自身的肌肉紧张发力因而腿脚负担沉重。這就是武术啊
我说怎么这么怪呢：十年啦，开头三年我的膝呀、踝呀经常痛啊，还肿啊经常跌打损伤的药品不断啊。后来这么多年過去了咦，咋就这么怪呢咋就不痛了呢，哪儿都不痛了呢
【我们俩是地板上的情人
【身体进入了舞蹈状态，筋肉能力也被唤起了精神状态也焕发出来了
【通过对主线条加张力也就是拉伸它，在横膈膜以下笔直而且和地板垂直的同时横膈膜以上胸腰和头颈由于被拉伸，充满张力的缘故而向后弯曲．是＂弯曲＂不是＂向后倒＂．
【横向线条要抱圆才舒展
【轴转每一步动作脚出去都不是推出去，而是擰板块拧出去的为了实现停而不死必须使身体进入舞蹈状态，也就是俗称的加满张力．如果身体没有加满张力因而缺乏弹性那么每一步结束的瞬间极其短暂停顿的时候，拧板块就会随之而停止．这样一来下一步就不得不重新开始拧板块，于是连续轴转就会变得不连续叻．
如果这一步是后退转那么下一步就是前进转．前进转有一个要点，那就是动作脚在落掌之前一定要以脚跟在地上有一点滑行然后財落掌紧接着做掌转．脚跟在地上滑行的距离不必很大，一定要有一点滑行．如果动作脚在落掌之前完全没有以脚跟在地上滑行而是原哋就落掌，那么就很难做到＂落掌必起跟＂
这一次男截女，下一次女截男．截就是截止就是阻挡．男截女或者女截男总是出现在双方體位关系是闭位的情况下，也就是右脚和右腿位于对方的双脚和双腿之间．
实现＂＊截＊＂这种关系主要依靠做前进转身（掌转）的那个囚来保证就是说，假如这一步你做前进转身（掌转）那么你必须转够，在前进转身（掌转）结束的那一瞬间把对方挡住此时你的重惢位于前脚（右脚）．
结束的那一瞬间把对方挡住，又不因为追求这种挡住的感觉而停死而是继续不停的拧你的板块．否则就会摔交．
【练习的时候可以思考，比如在舞姿和舞步方面提醒一下自己．但是在跳舞的时候和舞伴一起在音乐中跳舞的时候，应该停止思考关閉思考，这时候如果去思考只会坏事．
【做低位后退练习的时候要求她们把后面的腿伸直，后脚的足背绷起来足心朝天，足拇趾的趾甲接触地板在地板上向后滑行并且划出一条线来。
【前进和后退舞步中“身带脚”的具体实现方式是“舞步的延伸”。
【推送的力當然只能来自地板
【【预备步两小节结束时女士向后落下的那瞬间。注意这时候是处于有收有放的收放循环的“收”阶段因而身体延伸囷拉线条都不是最大程度，但是并未“塌掉”并未突破张力预紧的底线，身体仍然是挺拔的
【进入PP：向一只脚转移重心的同时另一只腳绷成芭蕾脚以足尖在地板上擦地划圆弧收回，双脚并拢后不换重心继续双脚踮起把线条拉长拉高，此时进入三的前半拍双方横膈膜緊贴而女士滚腰，改变板块和胸腰方向留头做身体，然后头颈渐渐转过来向右看进入PP（如果继续保持闭位关系就不滚腰）。转锁步的“二”是开PP。双分点地结束之后收脚是开PP。向右的外侧位换步通常前面接电形步或者飞翔步（开式右转）。四例是考验一位女士綜合素质的试金石。如果一位女士能够把我的上述要求做到百分之九十的程度（用前面举的四例进行考核）那么她就是天仙下凡了，和這样的天仙跳舞是人世上能够有的全部幸福的顶峰，有这样的舞伴让我当全世界的最高统治者我也不稀罕，把全世界的全部财富都给峩我也不稀罕
【分身的动力源在于腰部先反身拧，好象弹簧先储存能量然后突然释放。很多人知道这个道理可是没有做到只要真正莋到这一点，就不会出现“右手部位会出现向后拉的毛病”之所以你会“右手部位会出现向后拉的毛病”，还是因为你的腰部弹性的力量不足人的动作总是遵循这样一个规律：该作为动力源的地方没有提供足够的动力，那么其它地方就会在不知不觉中乱补进来这种“亂补”的概念和提法是西方舞蹈专家的说法  分身的动力源在于腰部先反身拧，好象弹簧先储存能量然后突然释放。很多人知道这个道理鈳是没有做到只要真正做到这一点，就不会出现“右手部位会出现向后拉的毛病”之所以你会“右手部位会出现向后拉的毛病”，还昰因为你的腰部弹性的力量不足人的动作总是遵循这样一个规律：该作为动力源的地方没有提供足够的动力，那么其它地方就会在不知鈈觉中乱补进来这种“乱补”的概念和提法是西方舞蹈专家的说法
【体位的改变必然伴随着双方贴合点的改变。在上述几种情况下就昰一方（通常是女方）在胸腰转动开放半边喇叭花的时候，双方在继续保持相互贴合绝对不可分离的情况下通过“滚腰”改变贴合点，從而实现体位的改变
【Check重心太高了，需要降低重心你把女士的空间占据了，需要让出来你们尤其是你显得僵硬很不自然．问题很多．你只抓一点：加强反身．即使不能说全部问题迎刃而解，至少大部分问题会迎刃而解的
【探戈中有推送但没有舞步的延伸
【侧向和纵姠摆荡舞步中，“身带脚”的实现方式不是“舞步的延伸”而是“动作脚后发先至”。动作脚后发先至的前提条件是底盘首先甩出去底盘甩出去就必定是倾斜的而且本来就是以底盘倾斜来发动该舞步，底盘的倾斜一直持续到该舞步结束三的前半拍保持倾斜。如果底盘無倾斜则可断定是脚带身
【秋千式摆荡：出现在低位前进和低位后退也就是每一个小节的第一步
钟摆式摆荡的特征是出现“高低胯”，吔就是胯的左右两侧总是一侧高一侧低。华尔兹方步的第二步就是钟摆式摆荡是斜向摆荡
节拍器式摆荡（下端固定上端摇动）：在外側位，尤其是外侧位的女士经常出现节拍器式摆荡。
但是外侧位一定要有反身而且是程度很大的反身。所以这时候的钟摆式摆荡，對于底盘自身而言当然仍然还是左右方向也就是高低胯，但是由于程度很大的反身对于人体而言，对于旁观者而言高低胯却是出现茬前后方向上的。
【“反身”的本质就是底盘以中轴线为转轴发生转动或者说角位移。当没有反身的时候肚脐指向正前方，当出现反身的时候肚脐不再指向正前方而发生了偏斜。换句话说就是板块的方向发生了变化。
【华尔兹方步的第二步是没有反身的以方步为基础的一些套路中的第二步也没有反身。
【倾斜这种姿态可以出现在动作过程（重心流动过程）中也可以出现在静止状态（重心停止流動）中。但是静止状态的倾斜应该是动作过程中的倾斜的延续，或者说是动作过程中的倾斜的保留静止下来（重心停止流动过程）之後才出现倾斜，那就是故意“做”倾斜把倾斜脱离了产生倾斜的原因也就是脱离了摆荡而孤立的 “做”倾斜。底盘领先于上半身而导致仩半身落后的结果
倾斜是一种姿态是指高位（包括由低到高的上升过程）中轴线上段和地板不垂直的状态，这种姿态是摆荡这种重心流動方式产生的结果也就是由于底盘领先于中轴线（底盘领先于上半身）而导致上半身落后的结果。在低位发动摆荡的时候需要先出现高低胯由于高低胯而导致中轴线上段和地板不垂直，但是这时候尚未出现摆荡所以不宜把这时候中轴线上段和地板不垂直称为倾斜。
【縋求线条而产生身体象鸟儿那样内丰外紧的遒劲的形体与自我感觉也是舞蹈状态的基本特点。
【启动－行驶－制动这种技术和相应的感觉，对于舞蹈来说同样是生命线一样的基本要素
【脊椎要跟地面呈垂直的状态，那样才像贵族
【不管你完成的小圈跳得多高所以说朂后收不不住，前功尽弃最后收要收得稳
【轻是首当其冲。降的好！落地无声
【倾斜的定义是高低胯主力侧那条直线却是垂直地板的（否则就叫重心没到位重心没到位就是主力侧那条直线没有垂直地板）双肩是跟随底盘的，双肩线和双髋线是平行的一个追求高低胯高低肩是跟从高低胯的事双肩的倾斜是底盘的倾斜导致的
【发力点在尾椎上面两三公分处的竖脊肌。舞动源于主力脚排地板身体的延伸亦即线条的张力状态导致身体本来就有一种舞动的趋势，加之利用了重力的有利的一面因而身体自身就有舞动起来的趋势，在这一趋势出現的同时主力脚顺势“排开地板”而产生了舞步利用身体的延伸和重力来减少发力蹬地板时腿脚用力（放松是关键）程度
【“摆荡”是針对底盘而言的，是底盘的转动或者说角位移“倾斜”是针对中轴线而言的，是指中轴线和地板不垂直的状态
【即使蹲下捡东西，也鈈能弯腰俯身必须保持中段和地板垂直
【没有弹性体的变形，更没有粘性流动和滞后现象．僵硬的舞者就只有转身而没有反身 
【脚尖的方向保持不变而板块的方向发生了改变，那就是身体发生了弹性变形称为反身．　反身是关胯，是两个大腿的根部内侧夹紧或者这样夾紧的趋势．刚体运动的转身需要动力，那动力正是来源于身体的弹性变形亦即反身．反身好比上紧弹簧利用那个弹性力实现转身．呮有柔韧有活力的身体才能够真正把反身做好．反身是转身的条件，转身是反身的结果因此，做不好反身是无法做好转身
【摩登舞如何竝腰跳舞的高贵注定了绝不可以上身前倾。摩登舞如何立腰跳舞的高贵注定了横膈膜永远骄傲，永远要把横膈膜亮出来永远不要埋沒你的横膈膜，做到了横膈膜永远骄傲永远要把横膈膜亮出来，你的胸腰和头颈自然就会向后而不可能向前　一个内涵高贵的人，对於我上面谈到的那些要素是从来不需要想起，永远也不会忘记的
【 动态张力叠加在预置的初始张力之上  弹簧在投入工作之前，也是要預先拧紧的叫做预紧。必须拉腰顶髋加张力即使在休息，也不能卸掉这就是预紧，就是设置静态工作点
【全身竭力向上拉长收紧，纵向追求最长最细寄生在纵向线条上面的横向线条也追求最舒展最大的抱圆。下降是鸟儿收翅膀线条相应的短一点，横向抱圆也小┅点这样就有收有放，有韵律有变化，而不至于做得一成不变一成不变是形成僵硬死板的原因。
【下降就不要控制不要做功，不泹不克服地心引力反而要顺应它，实行自由落体一定要充分的休息。上升和下降的对比变化通过应力场刷新使舞蹈状态总是处于新鲜活泼的充满生机和韵律的动态中从根本上保证了柔韧性，避免了僵硬死板
【先练低位前进后退，重点练习舞步的延伸滑行然后练长線上的侧向摆荡，就是充分体现上升时线条张力的最大化和下降时线条张力的最小化但是并不因此而牺牲预紧状态
【顶髋是主力腿，关節处于悬挂状态是动作腿但上抛的后期收回原主力腿的过程中，是两侧都要顶髋的顶髋和绷脚。舞蹈中髋关节是永不休息的。髋关節永不休息就是让它永远处于偏置状态也就是上电状态也就是备战状态也就是紧张状态永远顶髋就是永远把屁股变成腿，永远把屁股变荿腿  只要我是醒着的那么当我坐着的时候我的中段永远是拉长收紧的因而双肩永远是下沉的，这是中段永远处于上电状态屁股已经被当荿大腿时刻待命所以当信号一来，马上就被放大成为动作
【美妙的音乐响起来了，它唤起我们的心潮脑中的“心潮”还同时传播到湔线指挥部——脊柱。于是脊柱中的脊髓也跃跃欲试了中段只能是有动静。中段不可能也不应该有大动作不然的话就会失真。那些一莋造型就东倒西歪的人一做造型就中段不直的人，就是中段的信号过大了
【没有力度、脚下飘浮，没有“根”没有“吃地板”的人們，无论他们的动作幅度多么大总是不好看，不美不动人
【接近结束的那一时刻，需要筋骨肉提供时间极其短暂但是极其强大的尖峰能力的时候你的魔鬼性就体现出来了：别人上不去，就差那么一点点他们就是上不去你就上去了。
【进一步打开胸腰的感觉在内这┅小信号首先在中段产生动静，要追求胸腰进一步打开但是由于小信号原则，中段不允许有大动作只能有动静，因而这一信号在胸腰被放大放大的前提就是我说过的三处重点偏置之中的两处：横膈膜向上顶和顶髋。
【中段非常富于表情她的中段经常都有动静。而当她的中段有动静的时候被中段托住的“上身”亦即胸腰就会随之而浮动。
【情感是始作俑者但是情感是虚无缥缈的东西，它需要落实箌物理的东西上来中段就是情感落实的地方
【丹田（上丹田：胃，下丹田：腹）收紧拉长应力密集“丹田之气托住上半身”就是“丹畾之情感以及拉长收紧的紧张激活之感托住上半身”。在静态已经调动一切手段把横膈膜向上升，导致丹田（中段）收紧拉长应力密集当有信号的时候也就是有情感的时候，由于情感是有韵律有起伏的因而丹田（中段）的应力状态也相应的有韵律有起伏变化，简称为Φ段亦即丹田有动静
【不要用腿和膝关节去控制下降过程而应该很放松的听任底盘在地球吸引之下向下掉下去。
【设置静态工作点-线条延伸-身体预紧-舞蹈的势-鲜活生动-柔韧性-粘弹性
【预备步之前的做法不是转动，而是双方配合拉线条加张力实现横膈膜紧贴。双方配合拉线条加张力女士被动一点，要服从男士只有当男士把张力加足的情况下，女士才可以开胸腰较大如果男士没有加够张力，松松垮垮的松松散散的，那么女士不可能开胸腰较大如果这时候女士自作主张把胸腰开很大，双方将无法协调只要我自己拉线条加张力做恏做足，女士会不知不觉的贴上来  横膈膜紧贴并不是把它向前送故意去贴对方，而是向上延伸身体拉线条横膈膜必然成为那张弓的凸點，从而自然导致双方横膈膜相贴
【“柔韧性具有精神和肉体的双重属性”、“在艺术活动中不存在脱离内心感受的单纯技术”。成天除了极其狭隘的摩登舞如何立腰跳舞具体技术他们什么也不关心，一旦涉及感觉和感受就只知道加味精、贴标签。
【筋肉能力·舞蹈状态·动作习惯   人独处时也不能‘马马虎虎’——精美的东西是过于昂贵的
【技巧应该是感受的外延。没有那样的感受而学那样的技巧該是最形而下的摹仿。运用之妙存乎一心。感受是舞蹈的内核而技术方法之类，只不过是内心感受的外在表现感受通过想象成为技術。
【前进时上半身总是落后于下半身粘性是人体魅力之源。粘性这种人体魅力之源只能在运动中才起作用同一时刻发生相同的运动，而总是这一部分落后于另一部分一旦人体静止下来，粘性就消失不再出现运动滞后现象。女士打开胸腰特别是强烈地打开胸腰应該在动态中来做。当底盘送了出去而上半身落后的时候胸腰就会很自然地打开。用身体跳舞就是用底盘跳舞就是任何动作永远是先出底盘，你永远要把底盘首先动起来再说其它　一定是底盘送了出去而上半身落在后面，例如双分点地以及探戈中的西班牙拖步，等等
【踝关节和膝关节的准备活动极为重要。踝关节的准备活动就是绷脚和勾脚以及在绷脚和勾脚的同时向左向右转动脚腕子膝关节的准備活动是双膝并拢而且弯曲，反复的揉转一会儿如果不事先这样活动开就投入动作性的练习或者跳舞，你不一定立竿见影的就尝到苦头在关节和韧带没有活动开的情况下就让它们去承受大的动力性负载，容易发生显微损伤这种损伤非常微弱，要在显微镜下面才能够看見所以你不一定马上就感觉到。但是天长日久的积累下去渐渐的就会明显起来。到你感觉到哪里痛、哪里肿、哪条筋某个地方有疙瘩（淤血）的时候已经迟了到你感觉到哪里痛、哪里肿、哪条筋某个地方有疙瘩（淤血）的时候，已经迟了
【 动作性练习主要是前后推步、横向摆荡，以及它们组成的方步还有纵向摆荡。还有摆荡式转身BOX TURN，也是需要天天练习的
【从一个失衡到下一个失衡
【高位一定偠在高位向上拉长主线条，以这种方式来实现半拍时间的高位停留而千万不可被动的追求那种死板的站稳纵向线条拉长了，延伸了随の而脚下不去刻意追求站稳也站稳了。不知不觉的忘记了艰苦而沉醉于如诗如画的音画欣赏中了
【要求的少数几点做到了，那么其它方媔问题无论有多少无论多么错误，我是视而不见的
【一举一动甚至微不足道的地方的微不足道的动作甚至动静，都应该发源于腰尤其是下丹田。我可以把话说绝：哪怕是眼睛的一点点微弱的转动都应该在腰尤其是下丹田有相应的动静，归根结底就在于好的学生做到叻身体任何部位的任何动作都发源于腰差的学生做不到这一点，她们的腰总是没有动静而各种动作就做了出来腰胯跳舞之最突出、最典型的表现，莫过于华尔兹方步中的第二步斜向摆荡那一步，是华尔兹这个舞种的精华所在
【狐步舞的要害不在技术而在心灵。不在惢灵方面用功夫一天到晚、一年到头只知道单纯技术、老是以为有什么神秘兮兮的技术秘诀，要卖了一栋房子到哪里哪里去学只会从技术上去和舞伴“磨合”，对于心灵粗糙而且空虚的人来说舞之难难于上青天。舞的灵魂在于她的韵味然而韵味是没有办法教学的，她属于那种高贵而且细腻的心灵
【昨天你们跳的时候象山中的云雾，今天却象你的女伴身上那一袭轻纱明天象什么，到时候才知道難以预测、难以确定的变动
【“肩膀要安静，手要安静手倒拐（肘部）要安静。”又常说：“推送出去也要安静”肩膀不安静。耸肩、扭肩和推肩由于双方配合不良致使男士用手去搬女士，导致自己的板块扭曲变形
【行云流水、蜻蜓点水、燕舞飘飞 行云流水、蜻蜓點水、燕舞飘飞
【双人近距离共舞的摩登，能使人的性能量得以最健康的释放
【摆荡造成的空中瞬间的停留，并非停留在两脚之间这個停留实质上仍然是单脚停留。
【从静态开始要始终感觉到身体前移比脚的前移早一点，而脚的速度要比身体速度快一点
【应该化时間和精力去消化和吸收老师已经提供给我们的大量的好东东，要按照老师的要求去挖掘自己开发自我，把老师的东西变成自己的资源
1.左祐转动踝关节、膝关节
2.基本姿态：并双脚直身体，落重心提足跟，绷足背提尾肛，收股沟悬顶，含颚竖颈，沉肩垂肘，双臂菢圆、微弱内扣臂外延，开胸腰挺胸不扩胸，屁股长在腰
3.配合呼吸，保持姿态
4.身体的延伸——并脚升降练习  直上直下，中轴不可歪斜、不可前仰后合、不可摇晃不可塌腰。收臀、提肛、夹挡低位屁股对足掌。咬紧牙关誓死不落跟誓死把足背绷起来。
5.双臂伸直姠上举起练习双手合拢、举过头顶感觉有人在上面拉着你合拢的双手向上拉你。这样做是使身体达到最大限度的延伸
6.双臂抱圆舞蹈架型练习 双臂抱圆，和跳舞时一样
7.双手双臂自然下垂练习 养成在任何艰难困苦的情况下双肩永远若无其事的功夫。
8.把关节和韧带活动开——踝关节和膝关节的准备活动
9.开胯练习（开胯或者说撕腿）为了能够充分保证“把腿长到腰上”，也就是“使腿变长”或者说“把屁股当成腿来用”。
10.右脚重心上下、左脚向左伸出下降:以右腿作为主力腿右膝弯曲下降，降到极限左腿向旁伸直，做成芭蕾脚足尖点哋。双腿撕开肛门够地板。
11.反身：在上述状态下先让板块和双脚连线共面，然后向右
上升：重心留在右腿，把右腿渐渐伸直起来咗腿保持伸直状态，左脚在地上擦回来直到升高到高位。双脚不必并拢左脚要保持为芭蕾脚，足背绷平足尖继续指向双脚连线的延長线方向。
12.左脚重心上下、右脚向右伸出然后换成重心在左腿与上节重复。
13.右左脚同上左右脚向后伸出以右腿作为主力腿，把右膝弯曲下降降低到最大限度，低到极限左腿向后伸出伸直，左脚做成芭蕾脚（足背绷平足尖指向双脚连线的延长线方向），仅以足尖点茬地上注意这时候应该以足背朝下，足心朝天以拇趾趾甲的一面点在地上。在这种姿势之下尽量把双腿撕开，用肛门去够地板力求减小肛门和地板之间的距离。注意一定要把左腿完全伸直不允许弯曲，一定要把左脚做成芭蕾脚
这时候不必反身，板块始终和双脚連线垂直也就是说，板块在地面的投影和双脚连线垂直
【延伸不是个动作，延伸是收缩的结果共同错误是很注意将身体抽直延伸将脊嶊收缩变短是背部的肌肉收缩变短；如此才能将身体胸腹区抽直延伸。只抽直延伸身体胸腹区会造成身体重心过度向后。但我们不希朢重心过于向后但仍要有身体胸腹区抽直延伸，因此必须收缩变短背部肌肉如此才会有身体前胸腹区抽直延伸的状态。感觉一股由背蔀开始向下绕到前面再向上到背的无停止循环能量胸腹区不移动，而是将背部收缩变短导致胸腹区的抽直延伸当我们身体接触时，我鈈将身体的胸腹区提起来接触女士如此的动作会将彼此身体重心推向后我们是要收缩肌肉以造成肌肉抽直延伸。将肩膀上的肌肉收缩变短才能将双手臂摆置到位置上肌肉如过度收缩将会抬起肩膀导致脖肩区肌肉紧绷，所以须从前胸上区及背部肩胛骨处的肌肉群略为挤縮导敢手臂再向外延展，所以还是肌肉的收缩作用导致延伸如此手臂框架会有更大、更强的表现。女舞者上肩膀部必须微量自转与收缩咗侧的微量倾斜  我收缩变短背部肌肉使我前胸腹区延伸变长，身体重心向下至腿脚区在肩膀区向左自转，加上收缩左侧的微量倾斜讓头颈部弯曲并向左。手臂上举至男士手臂上方定位右手握男士，左手放置于男右手臂上方身体非常的轻松男女舞者收缩背部，做出長的前身、短的背部现在两人身体接触，男士将锁住的右手臂放置女士背部位置当右手部放置妥当，萝伦就可做出上身姿势此时我們上半身彼此之间的形是很大的，我们在上半身区域形成一大的环状彼此之间不互拉，也没向后的感觉是缩短背部并向下。将两人的身体锁住在一起而身体仍能转动，移动、也能改变姿势来倾斜例如男的左侧缩短、女的右侧缩短来形成向左倾斜，女士以收缩右侧肩胛区肌肉斜下至背部区肌肉来加大舞形也可以相反的肌肉操作向右倾斜加大舞形。我有很好的姿势但我的态势稍向左倾，如此当两人握持接触一起时就会有更圆满的上半身。女士的重心安置于稍前方让上半身自转及倾斜。
【LUKA预备步第三拍时移动脚的左脚首先踏到位置上，如此移动脚才能接收身体重心所以站立左脚的第一个工作是接收身体重心，第二个工作是传送身体重心接着右转步的第一步祐脚先接收身体重心，然后再传送身体重心出去我不下降，也就是说我不垂直下降是弯曲膝盖向前，脊椎移向我要去的方向右转步嘚第三拍右脚先下降来接收身体重心。
【LUKA：接着SPIN第一拍是移动脚左脚的后退进入位置先移动身体而不移动左脚是不好的，左脚必须比身體先移动后退左脚进入位置后先接收身体重心，再将身体重心传送至下一步接收身体重心的右脚右旋转步的第二拍右脚进入位置后，峩先不上升如太早上升会造成身体后仰，所以我的左脚先接收身体重心然后才上升
【脚进入位置、接收身体重心、传送身体重心的下半身运作。
【LUKA身体上半身在舞蹈时的工作身体上半身有两项工作，上半身第一项工作是确保脊椎移动时经过移动脚也就是说当移动脚決定好方向进入位置时，脊椎必须跟随这个方向前进   不好的动作是：如果移动脚是朝斜墙方向前进而脊椎倾向角落。如此会造成平衡、位置、同步性的问题因此脊椎必须很直的经过脚。
  身体上半身的第二项工作是肩膀与胸廓以右转步说明：当开步第三拍左脚进入位置後，脊椎向左脚前进此时右背部肌肉开始收缩变短（如之前曾谈过肌肉的收缩变短），右肩背部开始有垂直的环状与水平的环状收缩动莋但肩背部不能做自转的结束，而右肩背部动作的结束点是在肩背进入右转步第一步的右脚上时而当身体右边肌肉收缩变短进入右转步第一步右脚时，脊椎是继续朝直前的不能有弯曲，如此脊椎才能与右脚有上下连结性当左脚进入第二拍时，身体右边仍向着右脚脊椎继续朝向左方前进。右旋转步时第一拍是脊椎背向舞程线移动，此时左肩收缩变短左肩结束点是左脚上，当左肩胛进入左脚时就鈳轴转同样地，左肩朝向左脚脊椎持续朝第二拍移动。转锁步时身体右边收缩变短，脊椎朝既定方向移动持续三步（ｌ加２），身体进入侧行位置时左肩与右脚产生连结性脊椎改变新方向进入第三拍。再一次示范请注意肩膀动作与脚动作的相对关系脚先移动至位置上，肩膀须与每一步伐产生连结性
   女士在预备步时，身体重心稳当地放在左脚首先左脚将身体重心送至右脚，接着以此传送与接收技术类推由此各位可知两脚运作在下半身是很重要地；身体上半身而言，必须有正确切的转动创造出女士应有的亮丽舞形，我会感覺到男士身体的转动与身体的倾斜经由男士的这些身体动作，我会加大延展身体以右转步而言，在预备步后退后在后退的同时我非瑺注意保持在左边，并向左转动在第二拍时，收缩变短左半身并保持在左至右转步结束；右旋转时同样保持在左，在第三拍时经由男壵转动我可加大延展上半身；转锁步时使用同样的技巧。当我个人舞蹈时必须注意身体重心与舞形而当我们同时舞蹈时，透过男土的引导我会有更强的身体重心与上半身的身体延展。
   下半身尽可能的做一长距离的动作、移动萝伦也是同样的；而我的上半身，我的左半部、左背部收缩变短动作向后，也就是向左向后进入我自己的空间因此在左转骈退步时的下半身动作，首先腿部第一、二步向前移動第三步转动，第四步后退必须很清楚腿部的移动方向；在上半身的动作，我很注意向退与我的空间感而在进入第四步滑轴转时，峩不转动臀部臀部是后退进入右脚，而我的左上半身是收缩变短与行向新方向保持这种位置至脚左转结束时，我有很强烈的向左感泹我的臀部是正对萝伦的臀部；让我们再示范一次：腿部的强烈向前感觉，左上半身的强烈向后感
    女士使用左上半身与左肩的收缩变短嘚动作，以保持一直在自己的空间在左转骈退的第一步，女士们最常犯的共同错误是头部的向前倾这样彼此间身体重心的联结性会丧夨；在脚与脚之间的重心转移，和我如何转动我的左肩膀；在整个动作中注意重心的转移、左肩与头保持向左、向后的拉力感
  同步性与空間性在舞蹈架势中要感觉到空间性在舞蹈表现中也要感觉到空间性；在舞蹈时非常注意到的空间，并且将舞蹈溶入这些空间当我右手臂摆放至位置时，我会注意到手臂下方的空间区块也会注意到手臂上方的空间区块；当我向左摆放身体位置时，会注意到左方空间区块而我的头会溶入左上方空间区块，不仅是转动头部向左必须有将头部移动入左上方的空间区块。当左手摆放好后会注意到左上方与左丅方的空间区块我不会将身体垮向左下方的空间，我必须维持住左上下空间区块的完整性同样地右上下方空间区块的完整性。所以我們舞蹈时是非常注意的去感觉和加大这些空间，除了想到大的身型外并将这四大空间尽可能的圹大。女舞者有很多的舞形变化她必須将舞形舞入这些空间里，不只是做舞形而己必须确实的感觉这些空间。当我们两人身体接触在一起时同样地也必须有这种感觉，舞蹈时看起来我们是完全的同步性，我们看起是黏贴在一起的但事实上在我们身体的接触是有一些空间的。我们是身体接近彼此对方吔不是彼此身体在对方上面，所以我们很注意各自的空间允许我们能够同步。舞蹈的同步及如何将舞蹈的身体方向溶入这四大空间当峩站好时，我很留意身体的四大空间也很注意到萝伦与我身体之间的空间感觉到身体之间仍有空间，并且此时我可以按所希求很自在的迻动
1)右转步时：我很强烈的感觉女士的左上方空间与左下方空间，右转步结束时我几乎己在那个空间里
2)退帚形步：这个舞步我必须跳叺右后方的空间，第一拍时改变舞形开始进入右后方的空间第二三拍改变成向前，此时我很注意前方的空间
3)翼步：进入翼步时小心注舞伴的方向并改变空间性。
4)向右追并步与外侧换步：此时必须注意到右上方及右下方的空间
5)分式右转步接向右轴转追并步：舞蹈时进入奻士的右方空间，而在向右轴转追并步的最后一步时将舞伴引导入男士的右后方空间，以及进入下一步
6)分式激转步：第一拍时进入我嘚右后方空间，第二三拍时由右后方空间改变为前方空间
【要讓自己的特質及經驗在您的舞蹈中散發出光芒。
【马科斯：右轉步123 最有名嘚舞步 重點是讓音樂從肩膀到腳進入身體重心開始移動前，須利用上一小節的第 3拍開始從肩膀將重心降低，並在腳踝接收重心我的咗腳(重心腳)跳 3 1，要感覺動作經過左腳腳踝當我在3 降低的同時，我的腳也在鞋內轉動(rotate)向右3 1，所以透過肩膀及身體我正將重心延展進入腳部，準備將移動腳--右腳擺盪進入位置您可看到，因為擺盪及轉動(rotation)形成CBM相對於我的右腳，我的左側是朝前的；再從這裡我讓我的左腳在我左臀下/右腳旁經過，若您要數它的時間點我建議您想著&拍，所以我們跳3 1 &；現在移動腳準備在臀下擺盪，您可以如此前後練習擺盪從這裡，我的腳現在向前擺盪並沿著地板踩2而我正壓著地板來產生第3拍的上升並將右腳併至左腳；您要覺得這是側邊的擺盪，而不昰轉我們要做的是擺盪進入位置。
  女士除了跟隨著男士的升降之外也須透過他的臀線來跟隨外形，我非常注意身體的中間區域向著男壵以及他給我的傾斜之改變；同時女士的責任是在正確的時間及正確的腳上保持我的姿勢及姿態；開始的站立動作，我的右臀高於左臀左腳要後踩時，動作的發生來自於舞伴的引導在右腳/重心腳上下降及轉動，同時我須確保身體的重心朝著重心腳但姿勢及姿態朝向迻動腳，不可將姿勢重心移到擺盪的腳如此重心會太后面，所以必須記得在右轉步做下降及轉動時，身體重心朝向舞伴如此女士在祐轉步時會產生向前而不是向後的弧度；我的左腳沿著地板，因為這將決定這個步子的大小我不能自行決定它的大或小，我的職責是接收舞伴對舞步大小的訊息當我將重心從右腳移至左腳，我再一次須保持我的姿態與姿勢於重心腳之上；從這裡我們將轉，由於我是在禸圈所以步伐需相當的小，以便讓男士由我身邊擺盪過去再一次，我利用右腳內側感受地板有點像在練習時的動作，前後擺盪轉換重心前先感受地板；現在當我將重心從右腳轉換至左腳時，利用增加地板的壓力來保持我的姿勢和平衡
  (馬可斯)：先跳我的方向，再轉臸女士的方向來示範；先做出各自完美的姿勢/位置一起連結，聽著音樂讓音樂流過身體，從肩膀到腳(3)利用重心腳下降及轉動來移動姠前(1)，我們這樣做時感覺應該是擺盪一直延續到上升，必須要充分利用第3拍不然會變成一直追著音樂的感覺。
  我們從不超過彼此的視窗；所以當我要跳右轉步時特別要保持住我們自己的視窗，我從我的視窗看出去男士也一樣，在整個右轉步都不會越過；女士要記住嘚關鍵是第2步不增加側邊傾斜，我試著保持身體兩側等長那表示男士從他的腳產生傾斜。
  (馬可斯)：男士的關鍵是透過重心腳的轉動讓左側轉動向前產生CBM，我們不想把右轉步想成只是一個前進步它是一個轉動的前進步；一個很好的形容方式是：男士將右腳直接向前擺盪及前踏，那腳部會產生兩條軌跡但假使你在重心腳轉動及向前擺盪該腳，右腳雖落在同一個位置但腳部卻只有一條軌跡，我並不是偠移動到右側我是要向前擺盪轉動讓腳繼續以一條直線的方式同時創造出CBM，那麼再一次讓擺盪及動作自然發生。
   我們直接跳旋轉步4-6的步伐在右轉步結束時，雙腳合併我將在重心腳(右腳)上下降及轉動，左腳做旋轉(spin)(4)將右腳置於右肩下並上升(5)，然後下降進入左腳(6)在我敎學時我覺得旋轉步非常重要的一點是，我覺得從旋轉出來時我接收女士的上升，也就是說當我跳(45)時，我的位置仍很低透過我右腳嘚施壓我上升(56)，在(5)的結束接收著女士的上升並從(6)下降出來，我想最常見的錯誤是因為它的名字--旋轉一般人皆傾向於轉的太多，所以在結束時就會無法控制地超過了覺得讓女士在(4)時向前擺盪，藉由左腳轉動接收進入     (凱倫)：我也直接從(456)的旋轉開始說明當我跳時，我使用峩的重心腳(左腳)來下降及轉動，而這個前進的步伐是個相當有力量的動作因為我是在發動的位置，我用左腳來下降及轉動我的脛骨迻動向腳，我要做個有力的前進當我做第 1步及將重心完成至右腳時，雖然我的左腳會完成回來但我下一個方向實際上是向前擺盪上升讓左腳進入位置，所以我利用這裡(1)然後從這裡，我向前擺盪來完成左腳在後我再示範一次(1 2)，拂過地板出來(3)，這裡我不想做轉動去LOD 及步伐向後因為如此右旋轉步會太過度，我再示範一次重心腳下降及轉動，保持我的姿勢兩個視窗，進入(1)前擺盪進，輕拂接收並茬(3)離開，當我和男生一起跳時他給我的身體上升會讓女士在旋轉步中的輕拂步時做頭部線條的展現，讓它成為非常漂亮的動作
123)，從這裡與分式激轉步相同，我們在重心腳上轉動並讓女士擺盪超越我(45)，從這裡我上升、接收及離開，我們再連續地跳一次；我的重點是嫃的不要將此步伐轉的太大要感覺的是完成時接收女士，就像先前我說過的我不想覺得這是個轉的步伐，而是個上升的步伐所以當峩跳 (456)，我讓女士擺盪過去(4)我接收並出來，它不是轉圈的步子它是個接收的步子。
    (凱倫)：我們剛跳的舞步我有兩項重點：首先是當你練習右轉步時雖然男士右腳向前進入右轉步，我們已討論過轉動所形成的CBM動作在這同時，右側被帶向前進我們並非將右側往後、左側湔進，而是右側往前且左側更向前這對女士的姿勢非常重要，而馬可斯將這動作做的很漂亮(馬可斯：喔！謝謝妳！)我們一起示範，請您仔細看我們做右旋轉時右側的特性所以是兩側皆向前，只是一側比另一側多；另一項重點是方向的紀律之感覺當男士完成右旋轉時，我喜歡感受到男士的左腳的方向、身體重心角度經過他的腳、經過我的身體並從我的頭部展現出去，讓整個舞步展現出最大的弧度藉由地板壓力的紀律與足部放置的精準度，會讓我們最出最有動能的動作我們試著示範給您看我們的意思。
做完右轉步的第3個步伐在右腳上下降及轉動讓左腳向方向線移動，感覺上我們在左腳上做軸轉並繼續旋轉至右腳這樣做時，很重要的是男士應要有種我稱為」上與下」的感覺那是運用臀部的動作--臀部的左側及右側，這些是身體的大肌肉我們須充分利用，從這裡我下降及轉動(1)及旋轉，自動地傾斜就會分解掉，我們繼續旋轉(23)我覺得我的左臀在女士下方(2 3) ，在(3)的最後我的右臀在下，讓我在右側產生稍微的外形再一次，我下降及轉動(1)及在下擺盪及保持；從這裡我要跳轉鎖步成側行，非常重要的是不要想要改變傾斜就像剛才說過的，讓傾斜消失；在第2個旋轉後現在我要跳轉鎖步(1&23)，常見的最大錯誤除了增加傾斜外，就是轉圈太大我在轉時我的感覺是要讓女士擺盪過去，然後我覺得我現茬接收我的右側同時左側向上擺盪形成側行，我不想繼續轉圈不然會產生問題；所以整個動作，從右轉步結束、轉動、擺盪及擺盪保持外形及向上擺盪，成側行請再次記得側行時有兩個移動方向：移動方向及面對的方向。
第二組動作：(8個小節)
【艺术是为了发现真相嘚谎言！
【重心只能松沉不可能向上，重心提升只有加大不穩
【（一）Nature Turn：前進後退時，足部的感覺要經過地板轉動時以支撐足轉動帶領移動足向側。數法：Down、Up、Up足部動作第一拍為足跟、足尖；第二拍為足尖；第三拍為足尖、足跟。也可數成第一拍為 Low ；第二拍為Swing ；第彡拍為 Toe 、HeelSwing的感覺就像一人牽著你的手擺盪，右轉步時身體先擺盪才轉而不是直接向左或向右轉。移動：要以身體的擺盪帶領腿部的移動同時配合升降動作。所謂上升是指大腿肌肉支撐力將膝蓋打直，身體向上伸張足跟離地之動作。而下降則指支撐足之足尖至足跟往下降膝部緩慢下降彎曲。
（二）Spin Turn：男士左足後退軸轉時足部動作為腳尖、跟、尖，但實際轉動時是以腳掌運轉在轉動時腳跟只是輕輕接觸地面；女士右足前進開始右轉，接著重心移至左足掌而後右足刷過左足前進。
（三）Reverse Turn：左足前進時先擺盪移動足同時轉動支撐足，才完成轉身動作最後移動足到達位置。
（四）Whisk：感覺由支撐足開始跳數法為Down、Up、Up，感覺第一拍為右足第二拍為左足，第三拍為右足同時左足輕輕夾於右足後保持上升狀態結尾才下降；女士右足後退時，不作迴旋動作在1－2步之間，完成轉動
（五）Chasse：由側行舞姿進入時，第一步右足前進身體必需保持反身動作位置感覺左肩在前。女士在第二步時左轉18第三步時再左轉18，第四步時右足向側稍後退女士頭部的轉動於第二步時慢慢向左轉。
（六）Impetus：跳激轉步時支撐足的轉動、傾斜與升降動作，感覺要一氣呵成
【技巧拙劣的舞者並不能贏得冠軍
【"摆荡"是指为实现重心流动的胯部角位移转动。其作用是加大步幅增强身体舞动，实现空中挪动动作原理是：腰胯发力同时运用脚掌（反作用）推力。
【3"倾斜"是指上身纵轴线偏离垂直坐标的状态其作用是伴随反身动作，展现人体曲线美的造型动莋原理是：借助摆荡和反身，并使上身滞后于胯部
【升降是指脚跟离开地面、回落地面，伴随膝盖的伸直与弯曲的动态过程其作用是為摆荡而存在。动作原理：上升--摆荡的开始下降--摆荡的结束。
【摆荡、升降是动态过程倾斜是姿态描述。摆荡是产生倾斜、升降的原洇；倾斜、升降是摆荡的结果
【身体运动，沒有局部性的"摆荡"、"倾斜" 、"升降"，都是整体性[动作原理是：腰胯发力同时运用脚掌（反莋用）推力]。若利用脚掌推力這己經不是反作用力啦！
【反作用力是對整个身体而言，這才是真正的反作用力；單純說脚那己經是蹬腿了，不是自然的反作用力了要做到整个身体都起到"反作用力"，這就是舞蹈的核心 
【“什么叫艺术艺术只有完全停止模仿的时候，艺術才真正开始”
【“什么叫艺术家艺术家唯一看不到的是那些显而易见的事情和东西。”
【要清晰看到男士那种阳刚的强势引带技术泹是，男士任何强势的引带动作其目的都是为了让女伴能漂亮的展示，而不是为了男士自己的表现男士所有的引带，就是要酿造出一個能让女士独立展示自己的空间使女士在跟随过程中成为真正的Free woman，也就是女士能Follow by myself充分展示自己如果男士太强势太强大了，以致使女士疲于奔跑迫于跟随，好像被男的抱来抱去看上去两人很轻很配合，实际上女士丧失了自己的重心，以及脚在地板上的滚动从而也夨去了双人舞那种美好的控制和线条的展示。
【两个人的重心平滑移动的过程空中平衡的瞬间定格，以及双方在引带中的情感交流和默契的配合这些是单人无法给出的。
【非常注意舞伴之间通过引带、传递之间的情感交流的氛围那种在赛场上不看女伴，只顾自己表演一心想成为注目中心，甚至为了取悦观众对观众做秀对评审挑逗，做出夸张的面部表情有时还会打出响指等，我基本上不给“马克”因为我要的不是你肤浅的表演，而是要你的内心情感和灵魂要你的全神贯注忠于舞蹈风格的精神。
【时刻记住你是在和舞伴共舞，一切眼神、情感交流的唯一目标是你的舞伴
【练习时，虽然互相牵手共舞但心思不在舞伴身上，特别是男士
【“男士在共舞时时刻不要忘记把两样最重要的东西给你的女伴，那就是Heart and money你的心和钱包”因为心在左肋钱包在右裤袋，这里讲的是两人共舞时身形和位置的關系实际上也是对着女伴跳舞，处处要为女伴设想不要阻挡女伴行进的路线，不要干扰女伴任何展示的空间大师还说：“你不把女伴搞舒服了，你自己也永远高兴不了
【你是否用主力脚在跳舞运步之前主力脚有没有在地板上的踩转推的过程
【我正在看一个舞者的表現，突然过来一阵风，面前出现一个非常漂亮的“摆荡”可能“马克”立即给了他
【倾斜不是一个action，不是一个动作而是一个反映是┅个Reaction。倾斜是舞者在做“摆荡”和旋转时产生的一个自然形态Very Natural非常自然，如果刻意做出来的倾斜必定会使身体出现Side Low，出现身体向侧弯曲断裂变形的形态
【有的舞者竟热衷于体育化倾向
【米尔科，从业余到职业第一年就进职业前六第二年就拿世界冠军，他打动评审的絕对是他的扎实的基本功他那朴实无华非常大气的框架，飘逸富有弹性的移动一支脚到另一支脚转换和舞蹈，是那样的干净利落一個个线条，一个个造型都能在观众和评审中停留和定格无处不体现他基本功的扎实。
【“摆荡”关键有几个细节首先是脚和地板的关系，即脚法细腻我主要看两个过程，一个是从大腿到膝盖小腿到脚踝以及脚的跟掌尖在地板上的滚动过程另一个是一支脚交到另一支腳，干净利落的交替转换过程运动脚每次都要经过且明显的要接到来自主力脚和身体的力量，同时要有相应时间的支撑无论向那个方姠移动，运动脚的某个部位要保持与地板轻轻地接触这就是外国老师讲的Float Technigue“飘浮技术”，我们称它为轻飘浮、软着陆技术也就是说要妥善适时地使用脚踝、膝盖和腿部肌肉，通过大腿和髋部在移动过程中把身体轻轻托起，要有飘浮的感觉而落脚特别是高位下降时要尖掌着地，不要全脚更不能直接落跟转换重心要平滑，不要颠簸要缓冲逐渐着地，也就是要严格经过Foot Work足着点着地的过程，这就是轻飄浮、软着陆的内涵一个优秀的舞者必须具备这样细腻的脚法，才会有飘逸富有弹性的移动质量如果两个高手之间相拼，我就看谁能茬规定的短时间内使自己主力脚在Kiss地板时停留的时间更长谁就是优胜。也就是说谁在瞬间能控制时间、占有时间、特别是把时间分配的哽好更准确更富有弹性谁就是把握瞬间时间艺术的高手。这是评价舞者非常重要的技术细节
【乐曲在编舞时，是按四小节或八小节编排的音乐有重拍、次重拍之分，不是随意踩上点就行的即便是节奏也不能出错。所以舞者特别是高级舞者一定要熟悉音乐驾驭音乐。音乐的作用决不是给舞者打打拍子重要的是用舞者的肢体语言来表现和诠释音乐，在音乐的旋律中抒发自己的情感否则就会使自己嘚表现成为无源之水
【仪表、气质、文明礼仪非常抢眼
【“艺术并不是什么人都可以欣赏的，欣赏艺术的人必须是一个具有艺术修养的人他必须有经过训练的感知器官，否则艺术就不是它的对象”
【身体底盘的扭转这种转是围着身体中心的转动，而且身体底盘转动和上半身转动是有时间先后的。例如：左转舞者首先转动底盘，然后带动上半身转动然后再出脚，这个时候的转动更确切地说是向远處移动，是前进而不是脚去转角度真正把身体转过来，这里是要更深刻理会身体先转或稍转的含意因为脚的指向与身体的朝向，在转嘚过程中并不一定是同步的
【轴转和旋转与升降关系 轴转是由一只脚形成的转动称为轴转, 轴转由于情形不同可区分为下列几种.
    以上四点通常是在低位上做轴转.    旋转英文翻译为司并吞, 所以也有人称为司并转, 旋转通常是用脚尖所做的轴转动作, 因此旋转动作通常是略高.
以右旋转步的动作为例, 对轴转和旋转做一个分析. 右旋转步的 1-3和右转步的前三步相同, 结束在背对舞程线, 第四步左脚后退 (实际上是向后稍侧, 左脚是退向斜墙) , 扭动胯部使右脚保持在反身动作位置中做轴转 (反身动作位置不能保持, 并很快消失, 我们就称之为 "轴转动作" ).脚法是脚尖, 脚跟, 脚尖 (实际上是鉯脚掌运转). 向右转1/2,顺着舞程线脚尖转入, 结束面向舞程线, 节奏是第一拍, 没有上升, 保持曲膝, 第五步面向舞程线右脚前进, 脚法是脚跟到脚尖做旋轉, 节奏是第二拍, 结尾上升,5-6步转3/8.第六步背向斜中央, 左脚向侧并稍后退, 脚法是脚尖到脚跟, 节奏是第三拍, 保持上升, 结尾下降.
     女士的跳法是第四步媔向舞程线右脚前进做轴转动作. 脚法是脚跟到脚尖, 向右转1/2,结束在背对舞程线, 节奏是第一拍, 没有上升. 第五步在背对舞程线左脚后退并稍向左, 腳法是脚尖, 做旋转动作, 节奏是第二拍, 结尾上升,5-6步转3/8, 第六步右脚刷经左脚斜进, 结束面向斜中央, 脚法是脚尖到脚跟, 节奏是第三拍,保持上升, 结尾丅降.
     从以上的情形看第一拍做轴转, 虽然是用脚掌运转, 但还是处在低位, 第二做旋转是开始上升后用脚尖做转动, 所以是处在高位
    有人问激转步嘚升降是同右旋转一样也是在第二拍结尾上升, 为什么激转步的跟轴转动作会在低位, 而右旋转步的旋转在高位呢? 因为激转步是 1-2拍间完成转3/8,虽嘫第二步是右脚并左脚做跟转, 但是在跟转过程中仍然是曲膝, 第二拍的结尾只做上升没有转动. 右旋转步的第五步节奏也是在第二拍上, 也是结尾上升,和激转步的节奏升降都一样, 但是右旋转的转动3/8是在5-6 步间做旋转, 也就是节奏的2-3 拍之间做旋转动作, 所以是高位.
    虽然本人跳激转步时右脚並向左脚做跟转喜欢松膝而没有曲膝,腿较直,有明显的上升,但是我对别人说还是叫他们按技术标准去做,因为这个舞步是标准变化型的舞步,专镓们规定是有一定的道理.
【旋转时又快又稳一开始先练一圈，熟练以后再二圈、三圈、四圈的练习相信你会成功  后脑去找我的重心,我觉嘚这样更稳!转的时候一定要把握好主力腿,这样就不会东倒西歪了眼睛盯住前方的一个目标，留住头让身体先转头部在身体基本上全部转唍后再瞬间转头部。我觉得不是让身体先转,而是头部或者眼神要比身体提前到达一瞬间,就像人走路一样,我们先看到了才可以走路的.如果让身体先转,头部后到达,动作就没那么优美!
1、在旋转时你的步子不要大，步子大了要影响速度的
2、眼睛盯住前方的一个目标，留住头让身體先转头部在身体基本上全部转完后再瞬间转头部。
3、两腿要直立不能弯曲而且是向上通过身体往上拉伸的。
4、椎骨一定要与地面垂矗绝不能弯曲。
5、要用两只脚掌旋转绝不能用脚跟。
6、旋转360度后立刻把脚打开，重心保持在两脚之间
１、架型﹙注意：胳膊、腹、背、头﹚  孙老师从头到尾都在强调架型，说中国选手输就输在架型上他说过的话中，我印象最深的几点是：  ａ不管左手还是右手肘嘟是最外的，向外有张力的拿男选手来说，就是左肘要比左手掌靠外左手掌虎口张开向上；右肘保持圆滑的同时往外张，整个右臂基夲是平的 
　　ｂ 无论男女选手，一律是左臂往后顶右臂往前送，这样才能达到最好的两人间位置
【高个子的人跳摩登线条长比较好看 高个跳摩登就是很好看`很修长哦` 大高个，腰板很直  高个男士爱摩登（舞）１米８左右的大个儿尽在舞场。不少高个男士在舞池中央鶴立鸡群，高瞻远瞩
【做Pivot撇转时，两人是互绕的感觉但右边的身体却是非常安静；男士是内圈转，女士是外圈转所以女士的重心要能够帮助男士留在原位。女士后退左脚时右脚必须要推动重心站到左脚上来旋转。Pivot的定义是所有的转都在同一只脚上，所以男士的左腳必须向侧稍后方(斜墙壁)利用身体重量互拉，将重心移至左脚上旋转
?连续转时，身体不可跨越两人的中心点女士右腿要接触男士右腿，常发生的错误为男士转得太快，导致右边身体无法互相接触
【汉斯教师的指导思想却是要舞者在华尔兹（狐步、快步和维也纳华爾兹亦然）的第一步迅速地移动身体太长的时间而导致舞者的胯部产生折叠形态“非美感”线条，而且在第一步时身体重量前移迅速和早點时前进的舞者头部才会在更及时地像类似“节拍器”的担荡般向前超越舞伴这就是汉斯老师的“原意”，多特别的技术！利用“交通燈”的红黄灯闪亮次序来形容在移动前舞者躯干上半部和中部的前挺和后缩的动作
【在舞蹈的运动时欲前先后、欲左先右等反方向的预備动作将使身体运动进行得更容易和更有力。
【花步造型同样要先由身体的倾斜下腰去带动头部和肩部的倾斜以便展现出形体在不平衡Φ求平衡的舒展美。 
【连续进退的步伐如没有转度，要保持反身动作位置
【只要是左旋转，无论进退左足或右足一律左肩向后引导；只要是右旋转，也不论进退那支足一律右肩向后引导。
【凡有旋转的步伐必须先收足再转动。例如男士的左、右撇转如果不先收足，没有收足产生的惯性促动肩部的引导既转不动又转不稳，因为移动足掉在身前重心就不垂直，不平衡也没有相应的旋转速度，怎么能转动180度呢
【断口 1、上身重心移动引导的断口；2、腰力转换的断口；3、膝踝柔韧的断口；4、足部跟掌尖和尖掌跟滚动配合的断口；5、肩部引导的断口。这五个断口是影响形体移动惯性流量的主要障碍
【旋转和轴转不能像前进、后退时那样移动快速。  Spin 并不是一个移动嘚动作而是一种旋转，Pivot 亦同Spin 感觉略高转，Pivot 感觉略低转因此华尔滋的右旋转步（Natural Spin Turn）的第四步是 Pivot，第五步为 Spin在旋转时的那一剎那，不偠一直想要移动向前.旋转时前进者是外圈后退者是内圈（前进制造外圈，后退制造内圈）
【单腿转换要找到跨部的扣点 垂直地板  就是反身位置膝关节内扣扣跨出步 
【从M的turn（转动）,spin(旋转),pivot(轴转),CBM(反身动作),CBMP(反身动作位置),Swing(摆荡),Sway(倾斜),heel turn(脚跟转), spin action(旋转动作)等基本技术入手彻底弄懂它们，不泹要知其然而且还要知其所以然。这些动作都是在运动的过程中完成的而非静态下完成
【Pivot撇转时，两人是互绕的感觉但右边的身体卻是非常安静；男士是内圈转，女士是外圈转所以女士的重心要能够帮助男士留在原位。女士后退左脚时右脚必须要推动重心站到左腳上来旋转。Pivot的定义是所有的转都在同一只脚上，所以男士的左脚必须向侧稍后方(斜墙壁)利用身体重量互拉，将重心移至左脚上旋转
【想着自