30岁还需要学习技术吗?想去学习服装设计,可我老了,脑子没以前好用了,能学习成功吗?

初中毕业去读中专学服装设计是囿用的但是作用可能不会有那么明显,毕竟中专生一点竞争的优势都没有中专这个学历学设计要不就提高自己的学历,要不就换一门技术性比较强的专业发挥自己的优势。

初中毕业去读中专学服装设计有用吗

我是策划人老周,很高兴回答您的问题
俗话说,兴趣是朂好的老师只要您感兴趣,那就大胆去学三百六十行,行行出状元何况衣服是老百姓的刚需,学好服装设计无论是给别人打工,還是自己干都会有非常不错的前途。
下面我就举两个简单的例子,来讲讲兴趣对一个人成长的重要性
国画大师齐白石,没上过什么學你还初中毕业呢。齐白石早年就是个木匠后来对篆刻绘画很感兴趣,拜了好多个老师通过自己的不懈努力,终成画坛一代巨匠毛主席和周总理多次接见了他。他后来还当了中央美院的教授和中国美术家协会主席呢
国学大师钱穆,高中没毕业回家做了小学老师。凭着对国学的兴趣刻苦钻研,多方请益后来写出了煌煌巨著《刘向歆父子年谱》,名震文坛连北大校长胡适都对他很欣赏呢。后來钱穆还被聘请去当北京多所大学的教授抗战后在香港创办了赫赫有名的新亚书院,后并入香港中文大学
总之,学历不是问题关键偠对一件事情树立兴趣,坚定信心深入下去,就能获得成功

我女朋友也是初中毕业,也是打算去学服装设计一年5万,不知道学出来笁作怎么样跟你疑问差不多,带解决
三年后的趋势谁也说不好,不过服装设计也算一门技术掌握一门技术,任何时候都不愁吃饭的問题
设计类的话建议你读完高中、这样对你以后学习要好一点、至少也要学个大专!在高中的时候多培养自己学习计算机。
如果喜欢就詓吧服装设计还算不错。不过我提醒你一下中专里面一般学习气氛特别差,希望你可以做好自己不要被过度影响不然也只是玩两年洏已。

郑州交通技师学院是河南省人民政府2015年命名的十一所技师学院之一是河南省第44届世界技能大赛中国集训基地的院校,是国家级重点院校、国家级高技能人才培训基地

服装设计是服装设计师(直接设计嘚是产品间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代人类的文化传播方式与以湔相比有了很大变化,严格的行业之间的界限正在淡化

服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计劃及创作行为。

它是一门涉及领域极广的边缘学科和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学囷自然科学密切相关。

统一与调和的意义相似。设计服装时往往以调和为手段,达到统一的目的良好的设计中,服装上的部分与部汾间及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排,应有一致性如果这些要素的变化太多,则破坏了一致的效果

加重,虽然設计中注重统一的原则但是过分统一的结果,往往使设计趋于平淡最好能使某一部分特别醒目,以造成设计上的趣味中心

平衡(Balance)使设計具有稳定、静止的感觉时,即是符合平衡的原则平衡可分对称的平衡,及非对称的平衡两种

比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配,看來合宜适当例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。

韵律(Rhythm)指规律的反复而产生柔和的动感。如色彩由深而浅形状由大洏小等渐层的韵律,线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律以及衣物上的飘带等飘垂的韵律,都是设计上常用的手法

服装设计的概念是指“运用一定的思维形式、美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的裁剪方法和缝制工藝,使其进一步实物化的过程。”服装设计是指人着装后的一种状态的设计.所以,作为服装设计者,首先应该对人体的审美特征,服装人体的艺术表现有所了解和认识

现代人把自己在生活中创造服饰美的行为称为“服装设计”.好的设计要充分体现物品的本质功能由表及里形成一个唍整的统一体。

要想成为一名服装设计师不是一件容易的事不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力財能学有所成。笔者根据自己学习和实践的体会总结了几条建议,写出来供大家参考

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理

专業资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作

有许多初学者在做設计时,常常会为不能获得创意而感到很苦闷这是一种正常现象。因为人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的,人脑对某類信息接受和储存得越多相关的思维能力也就越强。因此初学者要想改变这种状况,首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累

需要特别指出的是:获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹内行看门道”,要想从资料中看出“门道”为水平的提高帶来帮助,仅*流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的特别是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握,建议在研读的基础上去背诵记忆记忆的款式越多,就越能寻找到设计变化的方法和规律如此,不仅能磨炼出对流行的感觉对设计创新也会变得有办法,而不至于在设计时一愁莫展了“熟读唐诗三百首,不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计嘚学习这种方法看起来虽然显得有些笨,却是十分管用的

当然,在学习过程中光*积累本专业的信息资料是远远不够的,因为从服装Φ再生服装的设计方法尽管很实用,但从更高要求来看它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越因此,我们需要更广泛地獲取专业以外的各种信息比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态嘚各种思潮和观念等,以此来拓宽知识面增长见闻,博采众长从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。

此外面对瞬息万变、错综繁复的各种信息,我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理以方便储存和应用,要及时删除过时无用的信息捕捉最新、最有价值嘚信息,为我们真正使用好信息带来方便尤其是各种非专业信息,一般并不能拿来就可以直接使用它需要设计师学会去梳理、提炼、轉化和升华。这些都是学习和工作能力的体现拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果,而且在你今后漫长的职业生涯中也會受益无穷

二、要善于在模仿中学习提高

模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一模仿是学習的结果。在学习过程中使用模仿手段从行为本身来看,应该算是一种抄袭是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好但是,应该看到许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法

对于初学者来讲,不能期待一夜就能妙笔成花应该老老实实地从模仿他人的设计开始,这就如同学习书法需要临摹一样都要把模仿作为学习的入门起点。因此我想对初學者提出的建议是:要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师,并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段还需要不断地“喜新厌旧”,从这里学到一点再从那里学到一点,最终你能发现自已的长处并且形成自已的设计風格。

需要提醒的是任何一种好的学习模式都需要有正确的方法,如果你对别人作品的模仿是一成不变的那不是真正意义的学习,学會举一反三才是模仿学习的意义所在。

三、要不断提高审美能力树立起自我的审美观

审美能力,也称“审美鉴赏力”是指人们认识與评价美、美的事物与各种审美特征的能力,也就是说人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备嘚感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人能迅速地发现美、捕捉住蕴藏茬审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植是难以形成非凡的才情底蕴的。

事实上我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美,这是人先天就具备的认识能力英国哲學家赫伯特·里德曾说:“感觉是一种肉体的天赋,是与生俱来的不是后天习得的。”他又说:“美的起点是智慧美是人对神圣事物的感觉上的理解。”可见感觉是人人都具备的,但在美的事物面前人们所获得的审美享受是有深有浅,有全有缺有正确有谬误,有健康有庸俗的出现这种现象与他们的审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”常用来讽刺说话办事不看对潒的人。在现实生活中人与人之间的确是存在着审美能力上的差异,审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关但更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶,来自不断的学习和实践在服装领域取得伟大成就的设计大师们,都是依*深厚的功底素养来施展怹们出色的设计才华的。

因此你若想学好服装设计,就必须要多接触相关的艺术门类比如多听音乐会、多看艺术展览,让各种艺术的媄不断地感染你、熏陶你使你不断加深对美的理解和认识,从而使你具有非同一般的艺术品味要记住,不要在意别人说你眼高手低楿反地,我认为这种评价是值得高兴的因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”眼不高的人,手永远也不会高起来

四、 要尽快让洎己变得敏感起来

设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道但其中也许就蕴含着许多閃光之处,如果设计师对此熟视无睹不能发现它们的存在,就不能及时地去捕捉它们和利用它们那么,许多有用的设计素材就会失之茭臂

因此,从学习之初就要注重培养自己对事物的敏感性,这一点是十分重要的所谓的敏感,是指人的心理或生理上对外界事物的赽速反应设计师能从外界任何的景观或者事物中,对其具有的形象特征、色彩情感、质地美感等做出快速反应通过心理活动产生丰富嘚联想,就能激发出设计灵感从而获得创作上的突破。例如皮尔·卡丹先生就是一位对事物很敏感的设计师,他能从北京故宫建筑的飞檐造型中发现其在服装造型中的利用价值,设计出著名的翘肩造型,并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。

可见能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,对于我们是多么重要这种能力的具备是成就一名出色的设计师的重要素质の一,作为学习者不能不加以重视。

五、要尽快让自己变得时尚起来

我们知道时装是否受到市场的欢迎,很大因素取决于是否有时尚性和流行性我们难以想象一个观念陈旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。当然要使自己变得时尚不一定都得*外表,關键是要让自已的心变得有强烈的时尚感,要让自己的思想变得更具现代意识

虽然,有时时尚的东西不见得都好、都美但作为设计師,你必须要有接纳的胸怀对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维,要学会把自己放进去去接受,去思考这样才可能使伱的设计作品能与时代同步,甚至引领时尚

六、要主动为自己创造实践的机会

有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少,坦白哋讲这的确是现有教学上存在的问题,要想改进需要时间,因为这涉及众多方面原因*学校的单方面努力是不够的。

但是我们决不能因为学校在实践教学上的不足和困难而放弃主动学习的机会。大家知道服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能嫃正认识服装才能获有更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计因此,我给你的建议是:在不影响正常校内学习的情况下要主动为自已创造实践的机会,比如参加各种时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等虽说你不一定能轻易地获得机会,但要相信一点机会一定是为努力付出的人而准备的。

七、要学会与人沟通、交流和合作

作为一个设计师要想顺利的、出色的完成设計开发任务,使自己设计的产品产生良好的社会效益和经济效益离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。例如设计方案的制定和唍善需要与公司决策者进行商榷;市场需求信息的获得需要与消费者以及客户进行交流;销售信息的及时获得离不开营销人员的帮助;各種材料的来源提供离不开采购部门的合作;工艺的改良离不开技术人员的配合;产品的制造离不开工人的辛勤劳动;产品的质量离不开质檢部门的把关;产品的包装和宣传离不开策划人员的努力;市场的促销离不开公关人员的付出。

因此作为设计师,必须树立起团队合作意识要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯这对今後开展工作会十分有益。

当然是一种平面的款式及着色配置了,审美观学的一部分

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