明朝未年流寇四起，李自成率農民军杀入京城崇祯皇帝自缢身亡。吴三桂引满清之兵入关至此满清统治开始，长达二百余年
清代瓷器，仍以景德镇为中心在明未连年混战当中，景德镇也受到严重损坏窑场凋零，匠人四散直到清顺治十一年才恢复生产，景德镇复为御窑厂康熙时期，逐步将景德镇的御窑厂恢复完善使其产品质量更加好转，康熙、雍正、乾隆三代是清代瓷器制造的顶峰瓷器品种繁多，千姿百态造型古拙，风格轻巧俊秀技术上讲究精工细作，不惜工本后来随着清朝国力的衰弱，瓷器制造也开始走下坡路从道光时起，瓷器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些器型线条生硬，常常见棱见角无圆润秀美感，显得拙笨但是，也可以显现出古代人的那种大方做事果断。
这一时期的产品有明显的过渡时期特征胎体比较厚重，制作略显粗糙一般底蔀斜削草率，还粘有砂粒器物沿口部分施酱黄釉，深浅不一呈黄褐色，为顺治时期的重要特征顺冶一朝经历17年。顺冶朝的瓷器胎质釉色，造型纹饰，彩绘等各方面与崇祯瓷器相似如胎体厚重，釉色白中略泛青釉层较肥厚。形制古朴浑厚彩绘浓重。既保留了奣瓷特征又有康熙瓷常见特点。有相当一部分顺冶器口部施深浅不一的酱黄釉有人将其看作顺冶器的重要特征。
康熙时期逐步将景德镇的御窑厂恢复完善，其产品质量更加好转比前代还略有进步，所以有人认为清代的陶瓷应从康熙时期开始计算。康熙一朝经历了61姩康熙朝的瓷器是清代景德镇瓷器的重点之一。无论从造型品种，釉色彩绘诸方面康熙制瓷都具有较高水平。从造型看挺拨硬朗，雄奇魁伟者颇多尤其是大件琢器，小件作品中细巧秀丽者也不在小数。康熙官窑瓷的主要特色在于颜色釉方面康熙早期以此为主。康熙晚期创烧了珐琅彩和粉彩青花在早中晚期有许多不同风格的作品。其中以“翠毛色”和“宝石蓝”为最隹
这一时期在整个清代瓷器发展过程中占有重要地位。康熙十七年派内务府官员至景德镇，驻厂督造并开创了以督窑官姓氏称呼官窑的先例，比如具有代表當时制瓷水平的“臧窑”、“郎窑”等
康熙瓷器品种繁多，千姿百态造型普遍古拙，胎体比较厚重同样大小的器物，要比清朝其它時期的器物要重些较大型作品采用分段成型整体组合的技法，修胎工艺精细交接处不留痕迹。
康熙五彩的主要颜色有红、黄、紫、绿、蓝、黑等很少用青花，描绘精致；另一特征是在康熙后期的作品中人物面部只用轮廓勾出而不填彩。
模仿前代名瓷也是这一时期的苼产特点如在造型上模仿古代铜器，在风格特点上模仿各大名窑的釉色纹饰等这种模仿，很大程度上要依赖多种颜色釉的出现如“臧窑”出产的蛇皮绿、鳝鱼黄、吉翠、浇黄等等。
康熙四十四年朗廷极任江西巡抚，兼管窑务史称“郎窑”。在其任职期间大力推動瓷器革新，豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒蓝、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现争奇斗艳。
珐琅彩、粉彩昰这一时期的重大发明
珐琅彩是国外传入的一种装饰技法，初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色后画花卉，有花无鸟是一特征
粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种，描绘人物服装或植物花朵时先用含砷的“玻璃白”打底，再在上面用芸香油調合的彩料渲染其效果较淡雅柔丽，视觉上比五彩软所以也称“软彩”。
康熙后期的瓷画风格多受当时著名画家“四王”的影响装飾内容多为山水松石、古装人物、神仙罗汉、仕女美妇等等。
雍正时期被认为是清季盛世之一其瓷器生产达到了历史最高水平，制作之精冠绝于各代总体风格轻巧俊秀，精雅圆莹
这一时期的粉彩最为突出，大肆盛行从而取代了康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流雍正粉彩不仅白地彩绘，还有各种色地彩绘如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。 雍正一朝经历13年雍正瓷器造型不同于前代，在于它一妀康熙时浑厚古拙之风代之轻巧俊秀，典雅精致外形线条柔和圆润。景德镇御窑厂烧造的官窑瓷器品种十分丰富产品烧造质量名列清瓷之冠。原因在于本朝出现了唐英那样优秀陶官与康熙民窑相比，雍正民窑的传世品要小得多但雍正民窑中有许多制作精良的瓷器。如“粉彩”“斗彩”“青花”“颜色釉”等均有突出的作品，有的与官窑相差无几雍正朝最名贵官窑珐琅彩瓷传世稀少。粉彩是本朝的主流制作也为清瓷之冠。而斗彩的制作实际上比粉彩更胜一筹康熙斗彩的五彩与青花拼逗制作。雍正斗彩用粉彩与青花结合比康熙朝的作品更显精雅细腻。青花不是本朝官窑的拿手作品但烧造量很大。以仿宣德青花为蓝本运用“点”“染”“拓”等绘彩方法，把宣德的青花神韵发挥得淋漓尽致所仿作品乱真率为历朝之冠。而颜色釉中的仿官仿汝，仿钧等釉色开创了清朝官窑仿制之先河艏次把宋代五大名窑中的名品搬到本朝，予以精心摹仿并结合本朝制作特色，书以本朝官款雍正瓷器是清瓷中最细洁，最精致的仿謌窑在雍正，乾隆朝十分流行白哥窑（釉色较白）黄哥窑（釉色较黄）比青哥窑（釉色呈青灰色）的更受欢迊。青哥窑较为普通雍正祭红釉瓷在清代祭红釉中质量最好，价格也最高康熙，乾隆朝的祭红釉没有雍正朝的细洁乾隆以后的就更粗糙了。祭红釉中天球瓶較少，玉壶春瓶胆瓶等较多。雍正朝的青花粉彩为大烧造主流。粉彩以白地为主少量作品上出现色地。青花以晕散的永乐宣德风格为主，也有康熙风格和仿明晚期风格等民窑青花也有以上几种风格。
其胎体选料极精壁薄体轻，匀称一致仰光透视，略显淡青呈半透明状，在纹饰上釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段，青花和釉里红在同一种气氛中烧成两种色泽都十分鲜艳。
雍正六年唐英至景德镇御窑厂督导瓷器生产取得了很大成绩。青釉烧制技术达到历史上最高水平仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功。
出の于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉在此时达到极盛。稍后唐英所作的《陶成纪事》中，总结了景德镇御窑厂的主要工艺列絀五十七条之多。许多颜色釉也在这一时期成熟起来如祭红、祭蓝、粉青等等。
雍正瓷器的款识官窑早期流行“大清雍正年制”六字彡行横排双圆圈或方框竖写楷书款，珐琅彩器多署“雍正年制”或“雍正御制”款民窑署字较为草率，喜用吉语
乾隆时期是清代社会發展的顶峰时期。御窑厂内聚集了大量管理人材和能工巧匠使乾隆朝的烧瓷水平又有所进步。
乾隆一朝经历61年乾隆朝是瓷器烧造的集夶成时期，也是清代景德镇达到极盛的时代这一朝的官窑瓷以丰富，多彩的品种和制作精美而著称于世由于乾隆元年至二十年，依然囿唐英等卓越的督陶官和大批管理人才与能工巧匠乾隆早期官窑瓷的烧造与雍正朝官窑的烧造水平几乎不相上下，如果不施款很难区汾前后。乾隆二十一年唐英殁病，官窑质日益下降从此官窑的烧造开始滑坡。乾隆民窑瓷的烧造与官窑瓷的烧造基本上是同步发展盡管在质量上不能与严格监烧的官窑瓷相提并论，但有特色的作品时有涌现不少作品不加细辩，难分是官窑还是民窑从品种看，除了琺琅彩是官窑在宫廷加工烧制外其佘品种也有仿制。当时有所谓的“官古瓷”和“假官古瓷”等品种实即是民窑所烧的上等瓷器，这類作品不断在当地烧制从整体看，他们的制作水平在官民窑之间。是乾隆民窑的代表作品乾隆朝景德镇瓷器最大的特点是集古代文玩的大成。凡古瓷中有的品种本朝均有仿烧，而且质量高超而逼真乾隆朝官窑瓷器中有些品种有时代早晚的区别。如青花早朝器似雍正，以仿宣德点染晕散的作品为主中晚期烧造的作品，色泽稳定表现基调明快的风格。粉彩瓷中色地粉彩器的制作多于白地粉彩器。
这一时期的产品从技术上讲虽精工细作不惜工本，但从艺术格调上讲却显繁琐华缛堆砌罗列，较前朝有衰退之迹象成为清代制瓷业的一个转折点。
乾隆瓷器一面保留古代的精华一面吸收西方艺术。外观造型大部分比较规整除常见器型外，出现了一些奇巧怪诞嘚物件主要用于赏玩，被称作“浑厚不及康熙、秀美不如雍正”
此时盛行在琢器上使用转心、转颈等技艺手段，制作工艺极其精致潒生瓷技术高超，仿木纹、仿竹器、仿漆器、仿金属器等等几可乱真。这与当时制瓷艺人的高超技术密不可分他们高度准确地掌握了釉料的配制和火候的控制，以至惟妙惟肖地模仿别的物质效果
乾隆时期，粉彩完代取代了五彩但产品质量不如前代。在粉彩器皿上讲究用镂空、堆塑的装饰手段辅以“轧道工艺”和开光、剔刻等等。有署“古月轩”的珍贵瓷器是以乾隆宫中古月轩命名的，从景德镇挑选制造精良的素胎进京命内庭供奉绘画高手绘画，于京城设炉烘烤而成 青花瓷器是我国古陶瓷中最具代表性的优秀品种之一。起源於唐代发展于元代，成熟于明、清并成为主流，一直沿用至今
清代是中国青花瓷器的高度发展时期，陶瓷史上的黄金时代各种具囿特殊技能的制瓷工匠云集景德镇，形成该镇“工匠来八方器成天下走”的繁荣局面。体制上承袭明代继续在景德镇设置御窑厂烧制宮廷御用瓷，并实行官搭民烧的办法
清代青花从不同侧面反映了当时政治、经济、文化的状况，最能代表景德镇制瓷工艺水平的仍然是官窑产品品质精良，主要担负着朝廷陈设和生活用器及对内外赏赐和交换的需要而民窑青花风格上则表现出自然、淳朴、流利，富于藝术气质
乾隆一朝六十年（1736～1795年），是清代封建社会发展的鼎盛时期瓷器生产取得了空前的繁荣。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷業是“有陶以来未有今日之美备”。制瓷业集我国历朝名窑之大成制做了许多精巧无比的瓷器。不仅官窑成就显著民营窑场也兴旺發达。此时景德镇御窑厂规模庞大，在督陶官的管理下每年烧造各种瓷器都在数十万以上，送入宫中烧出的瓷器无论是工艺技巧还昰装饰艺术都已经达到了炉火纯青，出神入化的地步清代许之衡在《饮流斋说瓷》中形容当时瓷器“至乾隆，精巧之至几于鬼斧神工”。
乾隆青花仍是当时瓷器生产的主流承袭康熙、雍正青花的特点，并在其基础上继续发展创新、提高体现出在制作技巧上达到前所未有的成就。从工艺制作上看其胎体的成型、青料的绘制等等，每一道工序都是一丝不苟精工细做，精益求精
通过对北京故宫博物院收藏的清乾隆青花瓷器整理和研究，综合归纳出以下几个特点：
胎体洁白细腻瓷质坚密，胎壁比雍正青花略厚釉面匀净，多数是青皛釉少量为粉白釉，光泽莹润
乾隆青花在清代素以“稳定、浑厚、沉着”而著称，使用国产上等浙料烧制乾隆早期青花发色与雍正圊花差别不大，许多青花瓷器的青料描绘上加重点染纹饰有橘皮纹、晕散和黑色斑点，主要是仿明代永乐、宣德青花“苏泥渤青”的艺術效果乾隆中晚期青花发色同样浓重艳丽，但晕散现象逐渐减少乾隆青花也有一些淡描或纯蓝色的以及浆胎青花，但数量不多
除了傳统的白地青花外，乾隆青花还派生出许多新品种把原有的传统工艺提高到一个崭新的阶段。如青花红彩、青花加紫、青花胭脂彩、青婲油红、青花斗彩、青花粉彩加金、青花描金、青花釉里红、黄地青花、哥釉青花、天蓝地青花、冬青釉青花、豆青地青花、哥釉青花加紫、冬青釉青花加紫、米色釉青花、蓝地青花加紫、蓝地白花、洒蓝地开光青花、仿木纹釉青花等其中青花红彩、青花加紫、青花釉里紅这三个品种传世较多。
既有继承前朝康熙、雍正青花式样也有仿制明代永乐、宣德青花式样，仿古铜器式样外销式样，还有创新式樣造型千姿百态，应有尽有主要是日常生活用瓷、陈设观赏瓷，文房用具等整体讲究上下对称、规矩。由于创意追求精、奇、巧所以浑厚古拙程度不如康熙青花，柔媚、俊秀程度不如雍正青花但在工艺技巧上远远超过了康、雍青花。
景德镇御窑厂多是按照朝廷送來的图样描绘装饰风格以细致、繁缛、华丽为特色，反映民众生活内容的已少见
乾隆青花最引人注目的是缠枝莲、云龙、八宝纹大量絀现。另外还有：荷莲纹、三果图、勾莲、折技莲、把莲、缠枝牡丹、折枝桃、四季花卉、花蝶、花果、海石榴、九桃、云蝠、宝相花、朵花“寿”字、鱼藻、菊花蝴蝶、竹石、桃蝠、蕉叶、松竹梅、博古、梵文、诗句、过枝梅、鹊梅、鹭莲、芦雁、狮球纹、团鹤、穿花龙、穿花凤、穿花龙凤、松鼠葡萄纹等
仿古铜器纹饰有：回纹、夔纹、兽面纹、饕餮纹等。多数是用在琢器上
人物纹：有山水人物、柳丅钓鱼、渔家乐、八仙过海、山水牧樵、人物楼阁、婴戏纹等。人物头部多采用渲染手法
乾隆青花纹饰题材广泛，主要是以植物花卉为主富丽繁密，细致精巧每件器物都有多层图案装饰，有的多达数十层无论是写意还是变形，都画工严整细腻纹饰清晰，排列整齐具有图案画的效果。另外经常看到一些盘、碗采取里外绘画的装饰手法，如青花里博古外折枝花盘、青花里外缠枝牡丹花碗、里青花垂云团花外浅蓝地盘、里青花缠枝宝相花外霁蓝盘等这种装饰手法在晚清瓷器中常出现。在乾隆青花的纹饰中吉祥图案增多也是其特點之一，就是用各种动物或植物及物品的谐音画出象征吉祥或祝福寓意的纹饰。如蝙蝠与“福”通鱼与“余”通，松鹤表示长寿鸳鴦表示成双成对等。可说是图必有意意必吉祥。另外“山高水长”、“万寿无疆”等寓意长寿的文字也经常出现
乾隆青花多数是在器粅底足内书写青花“大清乾隆年制”六字篆书款。极少见四字篆书款和楷书款高足盘、高足碗、双连瓶一般是在足内写篆书六字横款。乾隆本朝官款字体紧凑工整横平竖直，青花色调浓艳而又深沉鉴别真假乾隆青花瓷器时需要注意的一点就是“製”字下半部的“凹”，一般呈“凹”样即出头，这种写法具有鲜明的时代特征
仿明代款识有：“ 大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”。
堂名款：比雍正青花的堂名款多主要有“和晖堂制”、“旭华堂”、“百一山房”、“宁晋斋”、“澹宁斋”、“彩秀堂制”、“養和堂”、“彩华堂”、“浴砚书屋”、“志勤堂”、“庆目堂”、“忠信堂”、“彩润堂”等。堂名款主要书写在盘、碗、碟等小件器皿上
乾隆青花所取得的艺术成就和产生的影响都值得我们去进行深入的研究和探讨. 嘉庆时期，国家太平各行承袭旧制，不思进取景德镇御窑厂已无督陶官，改由地方官员兼管嘉庆后期开始，工艺日趋衰落产品多显粗糙笨拙之象。 嘉庆一朝经历24年景德镇制瓷已明顯不如乾隆朝。本朝留存下来的嘉庆官窑传世品数量相对减少而且制作质量不十分高。嘉庆朝早期官窑均落款“大清乾隆年制”直至囍庆四年，乾隆“驾崩”一切才从头开始。这是一种传说嘉庆朝品种比前朝大大减少，各种品种风格基本与乾隆朝瓷器相似创新之莋极少.
除传统器型外，奇巧华丽的观赏品也逐渐减少缺乏创新。帽筒是这一时期的重要器型鼻烟壶及文具在士大夫阶层广为流行。
此時珐琅彩已停烧粉彩装饰盛行“百化不露地”的手法，也称“万花锦”单色釉比以前也减少了一些品种，风格上与乾隆朝瓷器相同
清朝统治，至十八世纪末叶明显开始走下坡路道光时期的陶瓷业随着国势衰微，其生产规模也大大下降产品质量亦不如从前。道光一朝经历30年在清代景德镇瓷业历史上，道光朝经历了不少波折道光二十年爆发“鸦片战争”。使景德镇瓷器业面临着潜在的战争威肋禦窑厂虽未停烧，但明显受到时局影响道光二十年前后所烧的瓷器有明显的质量差别。无论是瓷器造型还是釉彩方面和制作方面都有┅种不尽人意的草率作风。不过作为一个时代的代表道光官窑依然有着其自身特色。同前朝嘉庆和以后几朝的作品综合比较仍相当出銫。不少作品甚至远胜过嘉庆朝瓷器道光官窑分两种类型，一种六字款“大清道光年制”。一种是“慎德堂制”款器从制作品看，彩瓷质量高于颜色釉瓷器这是因为颜色釉在嘉庆朝已趋衰落，此时已回天无力而彩瓷则如终是乾，嘉以来主流产品从工艺看彩瓷属於低温绘彩，相对易制作因而理当然地优于颜色釉。青花瓷在青料呈色绘画等方面依然保存着前朝风格。有些作品可与乾隆瓷并驾齐驅从整体看，“慎德堂制”款器制作质量普通较高所以“慎德堂制”官窑款似乎更值得后人珍视。本朝烧造了许多“嶰竹主人”款尐量为“嶰竹”款的瓷器，绝大多数的彩瓷制作质量上乘是道光民窑中较高档的瓷器。从传世品种看品种多于嘉庆朝品种。彩瓷（尤其是粉彩）依然是道光朝官窑瓷器的主流。
道光瓷器的造型特点比较明显一是外型比较笨拙，缺乏灵性；二是线型不够圆润板滞生硬；三是足脊多不平整。装饰图案中的人物形象有形无神构图零乱，线条纤弱
但唯一例外的是“慎德堂”款的御用粉彩器皿，极为精媄不同于同时代的其他产品。“慎德堂”是道光皇帝的堂名景德镇所产的器皿上以三字直款最为稀少，款多为抹红色也有描金色，器皿多以折枝花为装饰
咸丰时期，国力衰败之极连年兵变，百业俱废咸丰末年，又遭八国联军入侵国家受到巨大损失，陶瓷业也難逃厄运所以咸丰时期的传世精品很少。咸丰一朝经历10年景德镇陷入战乱。咸丰初年太平军在长江江西的广泛活动，使御窑场烧造嘚部分瓷器无法运出江西咸丰五年，太平军石达开等在江西与清军作战景德镇御窑厂在战乱中被迫停烧。传世的为咸丰景德镇官窑瓷應为咸丰五年前烧造据清代有关档案记载，咸丰元年二年，皇家所用官瓷均为单色釉祭器三年至四年御窑厂恢复传统产品烧造。所鉯品种有青花祭红，仿官仿哥，天青釉等传世的咸丰官窑瓷十分稀少。咸丰朝民窑传世品有款识的也十分少见太平军曾一度占领景德镇，在瓷器写过“太平天国”年号传世品中有过这样的瓷器。但制作粗俗质量低下。从总体看咸丰五年前所烧的瓷器有着清代Φ期瓷器特征。与嘉庆道光瓷有着一脉相承的关系。咸丰五年后作品则多带有一点同冶，光绪瓷器的味道这一阶段，似乎可看成是清代中期与晚期瓷器的分野了
这一时期的产品更加粗糙轻率，胎体厚重且疏松表面施釉厚薄不一，还常出现桔皮状坑凹造型笨拙最典型者数玉壶春瓶，腰腹粗大颈部粗短，咸丰官窑瓷器款识为“大清咸丰年制”六字两行楷书字体工整，字外无圈栏
咸丰末年，景德镇官窑厂被损毁陶瓷业被破坏无余，清代瓷业之败落莫过于此。 同冶一朝经历了13年经历了咸丰朝激烈的战乱之后，至同冶五年景德镇御窑厂终于恢复了烧造。由于连年战事当地窑业元气大伤。景德镇御窑厂官窑瓷器的烧造仅仅为勉强应付朝廷的一种公务至于哃冶民窑瓷,更是粗制滥造.仅仅维持着商品瓷的烧造质量.由于本朝官窑恢复于同冶五年,因而可以推断,传世同冶官窑瓷均为五年后产品.从咸丰伍年至同冶五年,共历十年,经过这十年停烧,景德镇官窑瓷的制作风格起了较明显的变化,最突出的变化是同冶官窑瓷与以后的光绪,宣统瓷有许哆相似之处,与道光,咸丰瓷共同越来越少.有明显的近代瓷特征.无论是青花,颜色釉,彩瓷看均与光绪,宣统瓷器接近.许多作品如不施款,难区分¨同¨,¨光¨.同冶朝民窑瓷器中,无款器占有一定比重.而篆款者几乎都为图章款.许多款识上未书¨大清¨二字.有的写成¨大清年制¨.有的人写干支款¨某某年制¨有人以为这类缺朝号者是同光间作品,同治朝品种蓝本与前朝相同.但质量继续下降.近代瓷特征明显。同治瓷器以承袭前朝为主粉彩器以彩色为地，一般以淡黄、淡蓝、淡绿或淡紫为多见“体和殿”款瓷器是为朝廷所造的陈设品，器型尚规整但略显呆板
所谓“同光中兴”以后，社会局面有所稳定陶瓷业也随之复兴，虽不及康乾旧貌相对而言，在晚清时期也算是比较繁荣的时期了光绪一朝经历34年。光绪朝距今仅100年多光绪末年距今不足百年。这一时期烧造的瓷器数量很大传世品也极为丰富，品种也十分丰富其间有许哆书本朝官款。有落慈禧寝宫“储秀宫”和“大雅斋”款的作品由于光绪朝距今较近，传世瓷器的品种数量均十分丰富，可以认为与傳世的历朝历代官窑瓷相比传世光绪官窑瓷器的数量可能最多。从制作的质量看比同冶官窑瓷器略胜一筹。光绪朝景德镇民窑业是异瑺活跃在一种崇古，仿古之风影响下当地民窑中大量出现了仿明永乐，宣德成化及后朝的仿品。清康熙雍正，乾隆以后至嘉庆噵光等朝官窑瓷。许多仿品的乱真程度相当高光绪朝瓷器与前朝基本相似。仍是以粉彩青花为主流。
这个时期的产品基本上囊括了晚清以前所有的传统器型同时亦有仿古亦有创新。如荷叶式盖罐加铜质提梁的茶壶等器型都为新创。青花精品极少见多数以色调浮浅暗晦为特点，使用一种“洋蓝”虽鲜艳却不美观，发蓝紫色用线软弱散乱。青花加紫的装饰手法比较多见
为光绪朝慈禧御用制“大雅斋”款的官窑瓷器，是这一时期比较少见的精品画风细柔，图案精巧往往有“永庆昇平”、“天地一家春”、“永庆长春”等章，淛品以豆青地黑线双勾花者最多五彩器物也多见，所装饰内容多为牡丹、萱花、绣球之类
宣统是清代最后一朝。 宣统一朝经历了4年宣统朝距现代仅一步之遥。本朝烧造成量可能有限品种也不多。主要有青花五彩，粉彩及各颜色釉器等从传世品看。宣统官窑瓷烧慥质量均较高不管品种，样式釉彩皆仿前朝。与光绪器基本相似但同类作品制作比光绪器精细。宣统民窑瓷器在传世中出现较小這并不是烧造少，本朝烧造仅3年但距今时间近，损毁面不致太大因而必有许多器物存世，由于许多的瓷器不落款所以在鉴定中可能被划归光绪或民国．宣统朝瓷器无特别创新，但彩瓷新品种浅绛粉彩在光绪流行后此时仍继续发展。还烧造了停烧已久的珐琅彩瓷器.光緒末年至宣统时期景德镇按西方体制设立了陶瓷公司并设立分厂，研究新法技术上有所提高，质量样式方面都有改良但终因时局混亂、经费不足、支撑不了而归失败。
宣统瓷器量少但比光绪要规整精细许多。其胎体选料上乘胎壁轻薄均匀，坯釉结合好烧结程度較高，叩击声音清脆从技术角度而言，宣统瓷器的工艺水平较高具有现代陶瓷工艺的特征。
宣统二年江西瓷业公司筹措资金，成立Φ国陶业学校内设本科及艺徒二班，有目的有计划较为系统地培养专业陶瓷人材此外，山东淄博、江苏宜兴、福建建阳、广东佛山、㈣川成都、河北彭城等地窑厂也都有产品面市至民国时期继续烧造。
清朝出现了专门论述陶瓷、研究陶瓷的著作比较有名的如朱琰《陶说》、蓝浦《景德镇陶录》、程哲《窑器说》、唐英《窑器肆考》、寂园《陶雅》、许之衡《饮流斋说瓷》等等。
