音乐、舞蹈和绘画在哪里都是美好的东西，幼儿园也不例外。
这几天，一篇 （点击查看原文）在学前教育界引起了广泛的关注。
针对此篇文章观点有人颇为认同，有人觉得作者说法“太极端”。尤其将“弹唱画跳”喻为“裹脚布”，这引发了许多读者的讨论，甚至引起了不小的争议。
内容节选自《牵绊中国学前教育发展的“百年裹脚布”——幼儿教师的“弹唱画跳”》，作者：Helen 博士
而我们作为联结全国幼教工作者的平台，幼师口袋更想知道大家关于这篇文章的看法，我们以问卷调研的方式，了解到了幼教同仁们的观点和想法，我们选取了其中几个代表性的观点。
首先，我们针对文中所说：“弹唱跳画”技能训练一直以来占用了许多高校生宝贵的学习理论知识的时间。就此我们调研了不少高校教师、学生，他们给出了以下的看法和观点：
师德和艺术素养两方面都重要
前南京师范大学学前教育系教授 博士生导师 国家艺术教育重点学科带头人 许卓娅
批评家们通常不考虑教育的基本常识！关于教师的素质结构，舒尔曼的pck说得很清楚了:关于学科的知识，关于幼儿学习的知识，关于教学的知识。从引导幼儿浸润音乐、培养孩子艺术感受和表达能力的角度，教师需要同时具备这三种知识！没有感受与表现音乐的基本技能支撑，所谓儿童立场就是隔靴搔痒，无法带来幼儿浸润音乐的成就感！
刚看完幼师口袋的贴。大家的这些话都很朴素衷恳。 不赞 同危言耸听哗众取宠的表达。 因为与解决问题无益。 幼师毕业生的艺体技能好坏与其师德素养高下之间没有必然的联系。
艺术表达能力审美能力的之间的关系，一定有正相关！但却不一定是强的正相关！ 师德和艺术素养两方面都重要！ 但幼师生在校培养的效果如何？ 会与具体学校的课程设置，教学的实际内容，方法都有关联！
但是，可能影响更大的两个因素是：具体师范院校的教师队伍素养水平和每年招收入校的师范学生的基础素养水平！
因此，提升幼师专业培养质量水平，没那么简单！
我们刚刚已组织想要在此方面自我提升的相关人员建立了一个网络平台。今后将一起做一点共同探究的实际工作。 这样可能会总比一味地抱怨或批评有意义！ 本来这件事应由教育部师范司来管，或由全国学前教育研究会来牵头做点工作。 但目前既然大家都有心为改善现状做点主观努力，就先做了再说。 总比消极等待要好！
艺术教育课程设置是必要的且是必须的
浙江师范大学杭州幼儿师范学院学前教育系副教授，硕士生导师 吕耀坚
“弹唱跳画”，务必要从学前教育专业教师培养与幼儿园的孩子发展需要两个层面来考量。学前教育专业教师培养是要有素养的要求，这在国家的幼儿教师专业标准里有明确的规定。对儿童发展而言，国家的纲要与指南也规定相应的艺术教育目标与教育要求。可见，艺术教育课程设置是必要的且是必须的，其意义有二：一是帮助学生在获得一定的艺术技艺、艺术知识的基础上，形成必要的艺术素养；二是为其在未来的幼儿教师生涯中，对孩子开展必要且适宜的艺术教育。
先说说学前教育专业艺术类课程设置，从历史到现实，其都有作为这个专业课程的一个模块的必要，虽有变化，也要有变化。从学生的培养视角看，这是一个社会人、一位教师基本素养所需要的；从早期儿童教育来看，艺术是儿童成长必要路径。走艺术的路，养完整之人是早期儿童艺术教育的基本取向，难以想象没有艺术的至少“三脚猫”功夫，你怎能好好的带着孩子走进艺术这个路径，借力艺术促进儿童发展。这其实也是我反感无厘头发文的作者的原因之一。
客观的讲，艺术课程需要与相关的专业课程为融会贯通，只会画画，只会弹琴，只会跳舞是不可能成为合格的幼儿园教师的。这些就需要在系统的观点指引下，系统规划学前教育专业课程，如艺术类课程的定位，课时量，教怎样内容，怎样教；又如，艺术类课程与学前音乐教育与美术教育课程做怎样的衔接等。这些都需要好好梳理，形成必要的教与学的标准，在系统化课程的同时，规范化具体课程的教学，这也是近些年教育部开展师范专业打样认证的一个基本出发点。
让真正爱孩子的人去做一线教师
文章内容写得很真实，身边不少学前教育高校学生都面临这样的困惑，特别是当面临就业时，不好非沪籍的学生回到生源地参加幼师招聘编制考，都会因为技能技巧的问题而无法顺利应聘。希望除了高校课程设置上有所改革，在各地幼师编制考核时也要适当考虑这个问题。
艺术技能不是老师的刚需
华东师范大学学前教育专业学生 橙子
可以聘请专业的老师做些艺术赏析，而主副班老师作为日常照料教育者应当将精力和时间花在如何与幼儿共同平等地成长，做支持和帮扶的同行人。
其次，文章中说多数幼儿园在招聘老师时，以“弹唱画跳”为招聘考核的重要标准，无论应聘者多会带班，多懂孩子，但在这个硬指标面前通通一文不值。
就此说法，我们又调研了全国不同地区的幼儿园园长及有关教育部门的工作人员，听听她们的看法及目前真实招聘工作的现状：
招聘老师也不是挑唱跳演员,技能绝对不是考核中的唯一评判标准
杭州市西湖区学前教育指导中心教研员 正高级教师 浙江省特级教师 沈颖洁
幼师的课程体系中有一部分"弹唱画跳"的内容，我认为其目的在于让幼师生浸润在艺术中，了解艺术、亲近艺术以及懂得艺术对人的积极意义，获得审美能力的发展和涵养身心。最重要的是，幼师生接触并亲近艺术的这几年学习时光，能让她们亲身感受到艺术对于自身的影响和意义，同时激发他们产生在后续的幼儿教育事业中继续热忱地与儿童共享艺术的情感和态度。
据我所知，当前三位一体招生、幼儿园招聘考核，的确会涉及到一些艺术技能的考核部分，但考核的标准决不会是以专业艺术人才的要求来考核的，技能也绝对不是这些考核中的唯一评判标准，更不存在因为不会弹唱跳画一票否决的情况（起码我所在的地区，考察中艺术考核只占了一小部分，属于附加条件）。
之所以考核这些，也是为了全面的感受考生是否具有一定的综合素养，整体反映出这个考生或老师从小到大所接受的教育影响，是否向善向美，是否身心和谐，是否热爱生活、喜欢艺术、乐于表达。 相反，如果一个舞蹈基本功超强的专业舞者，但是她没有亲和力，不喜欢孩子，没有对于教育对于儿童的正确认识和理解，那才是会被一票否决不予录取的。 要相信考官和招聘者自有自己的标准，那就是心中有对幼儿教师的标准。
幼师不是艺校，招聘老师也不是挑唱跳演员，这些共识无需多辩。开放的时代，更需要用积极的建设性的眼光去给出建议，而不是用”裹脚布“这样的旧社会产物去贴标签。否则对于那些一直以来倾情致力于艺术育人的老师而言是一种委屈和伤害！
幼师要关注艺术审美情趣的培养，而非艺术技能
杭州观成幼托园总园长 杨蓉
该文总体内容尖锐，戳到痛处，但是把幼师的“弹唱画跳“比作“百年裹脚布”，这个说法不妥当，而且是偏激的。
1.幼师要关注艺术审美情趣的培养，而非艺术技能。十级八级的钢琴、声乐、舞蹈有证书固然好，大多有童子功，可谓时间的艺术（我的钢琴老师说的），但不必作为必备条件。我认为，幼师要能张口就唱，音一定要唱准；能动作协调带动幼儿律动、早操；能随手画简笔画大概像个什么……关键是用自身对美的感受去影响、感染、带动幼儿。
2.观成幼教室里没有配大钢琴，很多园确实标配了钢琴，但使用率不高，等到基本功要比武了，那段时间钢琴声此起彼落。事实上，老师会一点吉他、尤克里里、非洲鼓等乐器的，同样能为幼儿演唱伴奏。真需要丰富的音乐当下网上都找得到，利用好资源吧。
3.至于考编面试，据我所知才艺权重之占比五分之一左右，当然弹唱跳画出声的会搏眼球也是事实。
4.新时代幼师基本功更应该关注观察、谈话、作品分析、活动设计及实施等方面，幼师这些方面基本功加强了，幼儿园课程改革就会有质的飞跃。总之，幼师要不要“弹唱跳画”基本功关键要思考目的是什么？是提高幼师自身的艺术修养，更好从事幼儿教育，而非从事专业的儿童艺术教育。
不应以教师“没有学会”的现实而决定教师入职条件的下调
上海华山美术幼儿园园长 陆薇
1.如何懂孩子，如何用自己的言行和教育计划的去支持孩子的能力与“弹唱跳画”技能并非二选一的关系，而是幼儿教师同时应该具备的能力。可以视当地的办学条件做优先选择，前者是首选，但应该认识到，这样的选择是不得已的妥协，应该努力设法弥补。
2.艺术素养的培养需要载体，没有“术”的载体，活动无法开展。教师在课程组织中，会本能地回避选择自己不擅长的内容（无法开展），因而造成幼儿发展机会缺失、不平衡。不应以教师“没有学会”的现实而决定教师入职条件的下调。
曾经送一位自觉内存不足的骨干教师外出学习手工技能。学成归来，她把自己的作品布置在教室里，引起了幼儿的围观（环境创设需要教师有一定的艺术表现能力），纷纷表示：我也想试一试。
这位老师觉得，在饮料瓶上涂底色，晾干后用木刀刻画的技艺对幼儿来说实在太难了（学习经历带来的判断）。但培训的经历，激活了她的思考，她把饮料瓶打毛，涂上底色，晾干后当作幼儿涂鸦的附着面，投放在材料区，小班幼儿在瓶上涂鸦，中班幼儿试着用泥、绳等多种材料进行装饰，大班幼儿用线描画在瓶瓶罐罐和灯罩上画出具有景泰蓝风格的作品。技艺学习，引发她对材料和技法的关注，为幼儿的感受与欣赏，创造和表现带来了新资源，并形成了“欣赏环境主题化、材料投放多样化、制作工艺简约化”教学策略。
一个培训给整个学校的美术游戏带来了新的推动力，也让我们的教研多了一种形式——经常性地，去体验幼儿的学习过程。我们面对新知、新技能时的心理活动，成为教师理解幼儿的一块跳板。
同样的，幼师时期，学生来自于不同的家庭，艺术素养参差不齐，“弹唱跳画”的学习，有助于发现和发展学生的艺术潜能，让他们在入职前，获得一个基准水平。“弹唱跳画”是幼儿喜闻乐见的活动，如果老师不具备这些能力，活动的组织无法保障。没有经历过从“不会”到“会”的过程，教师也很难具有这个敏感性，去发现幼儿学习过程的变化、发展和需要。
没有一技之长，那就练好基本功，至少保底工作能做好。
当今幼儿教师的技能不能局限于“弹唱画跳”，范围可以更广！有一技之长、又能融进幼儿教育、有自己风格的老师不是更容易被孩子接纳和喜欢？！没有一技之长，那就练好基本功，至少保底工作能做好。
学前教育理念需要幼师如同全科医生一般，将各个领域融会贯通
学期教育有别于其他学段的教育，其整合的教育理念就需要幼师如同全科医生一般，将各个领域融会贯通。而弹唱画跳一直是我们口中常说的幼师基本功，何为基本就是保底，如同板书是其他学段的基本功一样，我们没有追求十八班武艺样样精通，而是希望通过基本功让幼师有基本的素养，能随机应变适应幼儿每日不同的需求。
最后，我们再来听听幼师们是如何看待原文中提到的“幼儿园的弹唱画跳之风吹到了幼儿的培养上，老师的才艺展示，好像才艺高就是幼儿园教育质量高的体现。”
给孩子弹琴唱歌也能拉进我和孩子间的关系
作为幼师的我技能可能也是半桶水，但是很开心幼师专业学习阶段学了这些，让我从不懂到有点懂，到生活里能多关注这些。给孩子弹弹琴唱唱歌也能拉进我和孩子间的关系，还是非常开心的
再者也没有觉得国外的教育有多么多么好，国内有自己的国情，也有教育情怀的人，一切挺好。
真正的美育，是融入教师骨血的
评论里有很多反对的声音，但我觉得不偏激。作者没有说全盘否定钢琴等技能，只是说降低比率。确实，我大学为了学钢琴（零起点），周末全被占领，还花钱去外面学课。结果到了幼儿园，1353伴奏走天下……而真正的美育，是融入教师的骨血的，这是天生的——有人天生适合做幼师，即便没有学历。有人即使是专业的，她也不配！
比起杜绝“弹唱画跳”，我们还有更多更重要的事该去做
作为曾经舞蹈绩点2.0、琴法差点重修的学前教育系毕业生，我却没有感受到文中提到的“压力”。至少老师们很包容我们的“才艺不精”，我们也得以有将精力分配到自己认为更重要的学习之中的自由。
所以到了今天，即使我从事的工作完全用不上“弹唱画跳”的技能，这段学习的经历也是一段有趣的回忆。
在进入了全国近百家幼儿园采编之后，至少我发现，“弹唱画跳”在幼儿园的工作中既没那么重要，也远没有到“裹脚布”的程度。
也许有人在为它苦恼，也有人在因为它变成更好的老师。比起杜绝“弹唱画跳”，我们还有更多更重要的事该去做。
结合以上多位高校教师、学生、园长管理者以及众一线教师的观点想法，我帮大家梳理，总结了以下几个关键内容：
在问卷调查中我们发现，全国高校近几年也重新建构新幼师理念，对新时代幼儿教师的职业需求进行重新定位，作出了积极的调整和改善：
· 均衡艺术素养和专业理论两者课程学习的时间并合理化分配
· 依据师范生个性化发展需求，鼓励学生进行选择性学习
· 培养具备科学的儿童观、教师观、教育观的学前教育人才
· 实现学生的“一专多能”式个性化发展。
中华女子学院附属实验幼儿园（花草园）胡华园长说：”来到花草园的老师，“弹唱画跳”能力不是最重要的，而会不会微笑，会不会和孩子们聊天，关心自我成长才是最重要的。“
上海市一位幼儿园园长也指出：“幼儿园现在缺的不是能歌善舞的教师，而是缺乏具有一定理论素养和较强研究意识、研究能力的教师。
幼师技能可以提升、日后熏陶，但是不要成为进入幼儿园的绝对门槛。降低幼儿园招聘“弹唱画跳”的要求，让更多有爱，有责任感、对幼教事业充满热情的老师加入，才是今后幼儿园培养优秀教师人才的标准取向。
在21世纪，“以儿童为本”，仍然是教育前行的指路明灯。站在孩子的立场重新审视，除了技能之外其实老师们有更多、更好的师幼互动方式去面对、引导孩子，给予孩子温暖的支持，这才能给孩子的认知发展带来更大的益处。
最后小编想说，“弹唱画跳”的技能不是衡量幼师好坏的标准，但却可以是老师实现自我提升的一种途径和选择。
基本的艺术素养也不仅仅是对教师的要求，而是未来人人都该追求的目标不是吗？ 能歌善舞的老师不少，不擅长这些的也很多，她们之间最大的共同点就是：都深爱着孩子。
老师弹不出贝多芬的激情也画不出莫奈的梦幻，但她们面对面带给孩子的现场感受，是任何影音资料都无法替代的。
声明：本文由幼师口袋原创，图片来源网络，部分内容参考《教育研究 | 打破“技能取向”的禁锢 “能歌善舞”不应成为幼师专业化培养的方向》一文，作者：陶金玲。
本文作者：双。首发于：幼师口袋。全国已有300多万幼师在用口袋。我们希望让幼儿园不再“小学化”，把老师的时间还给孩子，让教育更幸福！
