HTTP/1.1 404 not foundVR眼镜将过山车的玩法提升到了新的高度 ~-高清观看-腾讯视频
VR眼镜将过山车的玩法提升到了新的高度 ~
扫描二维码随身看视频
用手机或平板摄像头拍下右侧的二维码，您可以：
1 在手机或平板上继续观看该视频
2 分享给你的微信好友或者朋友圈
好莱坞影院推荐
史上最美礼服梦幻来袭
蓝胖子的深情告白
下载企鹅看看
好莱坞会员日本最近网上悄悄地吹起一股用腋下夹捏饭团的风潮。
问她为什么，她说人家这样害我，我绝不能害其他人。
声明：本文由入驻搜狐公众平台的作者撰写，除搜狐官方账号外，观点仅代表作者本人，不代表搜狐立场。
　　秦超：各位朋友、各位创业者，TOP SHOW的新老朋友们，大家下午好!我看还有很多朋友在路上还没到，我们今天的时间比较早，一点半，我们今天请的嘉宾比较多，时间就提前了。
　　我先自我介绍一下我是北领地文创孵化器的秦超，现在我们这个孵化器也专注于VR这个领域的一些孵化。今天也很荣幸我来主持这个TOP SHOW的VR的创业者分论坛，我们今天论坛的主题是影视行业的。
　　下面由我先介绍一下今天出席论坛的嘉宾，嗨镜的CEO王集森先生，七牛云布道师何李石先生，北京电影学院副教授、大数据研究所所长张锐博士，七维科技创意策划总监纪君先生，唯见科技内容总监项琪先生，爆娱传媒董事长郭朝强先生。
　　有请我们第一位嘉宾嗨镜CEO王集森先生，为什么请嗨镜呢，嗨镜是做视频领域的VR一体机，这一台机据说是现在最高的单演分辨率可以达到B，比现在的HTC分辨率要高，接下来就有请王总给我们分享，题目是“VR人类观看艺术的新进化”，掌声欢迎!
　　王集森：大家下午好!谢谢秦总，还有谢谢TOP SHOW的主办方。我最近参加论坛很奇怪，我总是被安排在下午场第一个，我不知道这是对我的一种爱护，还是因为我讲的比较有助于睡眠。
　　其实我们是做产品的、做硬件的，我们做产品的要说产品还有的说，一到这种论坛上来就不知道该说什么，因为也不能总讲自己的产品，变成全场做广告了。觉得我今天可能讲的更多是一些历史，而不是讲新的东西，现在其实VR的行业现在特别热，我相信大家可能关心这个行业的，已经被VR这个行业的信息包围得很多了，各种海量的信息，再说的话也没多少说的。
　　我是想从历史的角度来去梳理一下视频这个行业发展的历史，因为我是做视频的，我们更偏向于视频工具进化过程，做一个梳理之后看能不能对现在VR的发展有一点思考，我的思考可能还比较浅薄，只是提出这样的一个问题，可能在座的比我的思考要更加地深入。
　　其实人作为一个人，人的眼睛是接收信息最多的一个器官，所以娱乐方式其实观看是最重要一个观看方式，是一个娱乐方式。我今天主要来看一下工具的进化如何去导演着我们观看娱乐的兴衰，我们最早的话，其实在以前都是一种剧场的形式来展现，它的一个特点这边也列了一下，它是一个真人的表演，大家在剧场里面观看演员的表演。
　　它的特点第一个，创作比较难，大家知道话剧演员表演是非常困难的，一镜到底。从传播上成本也非常高，每呈现一次就要再来一遍，再演一遍，受众就是一屋子的受众，不论从传播还是受众成本都非常高，但是它有些优点是交互性好，我可以面对面地，甚至可以跟台下产生一些互动，真实感也比较强，你看到的是真人。但是获取的成本是比较高的，必须得跑到剧院里面去看，而且以前没有固定的剧院的时候，都是跑戏班子，戏班子什么时候到你这儿来还都不一定。
　　从观看的人群上来讲，大家是一屋子陌生人在一块看，这是剧院的一个特点。后来开始有了电影院，电影院的特点开始有了一些变化，变化第一个从创作上，难度是会降低一点的，我拍完了不行我可以再来一遍，从传播上它也会更方便一点。电影院看电影的数量我一次播放，我可能一次制作可以多次播放，不同的场所我不需要演员再来一遍了，传播上会好一点。受众就看我电影院数量的多少了，也都会更多一点，所以它的获取成本降低了一点，但是其实还是比较高的，我们还是要跑过去看，选择的自由度也是比较低的，但是比剧院要好一点，剧院可能就演那一个剧，电影院稍微有几个片子可以选了。嘲是固定的，但是体验还是不错，大屏、巨屏的一个体验。从人群上还是陌生人一块在那儿看。
　　再往前发展，每次的迭代，包括电影院几乎就把剧院的形式给颠覆了，现在的话剧院、格局这些都已经没落了，已经不是主流，变成一个非常小的剧种。
　　到电视的时候，电视剧的创作是更容易的，它的传播也是比较容易，包括受众，它的范围就更大了。观众就是一群少数人在一块看，同时在看这个片子的人是家人、朋友，人越来越少，其实在电视诞生的那些年，五六十年代在中国是八九十年代，也是对电影的冲击很大，基本上说没有人去电影院了，我相信年纪稍长一点的人都会体验到90年代电影院非常地没落，没有人去电影院看电影。后来是什么拯救了电影?是因为宽银幕，巨幕、3D这些体验提升上来以后，又吸引大家重新回到电影院了，电影院相当于是经过了一次起死回生，没有被冲击掉。应该来说电影院这种东西还是比较传统的，它不是一个互联网的一个产品。
　　再下一代就是手机，手机是个移动互联网，手机对于电视的冲击也是比较大的，现在我们也有数据，电视的2015年开机率比2014年开机率要降低一半，断崖式的下降，为什么呢?其实从我的理解这是一种娱乐方式的变化。电视它还是一种客厅娱乐，手机就变成一种个人娱乐。但是这种娱乐像视频它是有个人趣味的，它的选择要有自主全的，有自由度的。所以对于视频这种娱乐对于影视来讲，更适合于个人的一个观看，所以到了手机这一代已经变成一种个人设备的时候，它对电视的这种客厅类的设备冲击是比较大的。所以现在我也提一个提法，互联网电视真的是一个符合时代趋势的一个产品吧，我并不这么认为，因为互联网电视它还是一个客厅设备，它是一个多人观看的设备。
　　手机它有它的问题，就是画面比较小、体验比较差，现在你看个电影，或者看个电视剧在那么小的一个屏上看是不太合适的。但是它的选择的自由度是比较高，获取的成本是很低的，随时随地拿起来就可以看，这是现在我们当前就处在一个移动互联网的一个视频观看的时代。
　　再往下其实就是我们即将到来的VR，这是一个脉络，大家可以理解一下，为什么VR会是下一代的一个新的视频娱乐的终端，从历史的脉络我们来分析一下，我们再来看它的时候，VR其实它的创作难度反倒提高了。传播跟受众还是比较容易的，就是保持了手机的个人设备的特点，获取成本、选择自由度、随时随地这种。它跟手机相比呢，沉浸感也提升了，沉浸感体验会比较好一点。
　　我稍微画了一张图，可以看各种层面它的发展的趋势，有的是一直在随着历史的发展一直在下降，有的是一直在上升。有的像VR眼镜，VR这种视频它的有些方向上获取成本、选择自由度这些方向都是在下降的，但是有些它却是上升，开始上升了。比如说制作的难度它是上升的，交互它也是提升的。有的方面它是往回走了，有的方面是符合历史的(脉络)。
　　我们从这些方面就可以看出来，VR视频在现在这个时代的趋势上面，是符合历史的演变趋势的，它的交互性跟以前剧院的交互性其实有过之而无不及，它的交互性会更强，在未来的交互性上。它的体验、它的巨屏的大屏的体验，都是在网最开始的那一个方向去走，从传播上，从受众上，它是更偏向于互联网化的一个产品的方向。
　　稍微总结了一下，不一定完全正确，我感觉视频娱乐的一个净化的趋势，就是多人观看趋向于单人观看，变成个人娱乐传播获取的越来越高效，体验从好开始慢慢变差。我们从剧院到电影院、到电视、到手机，体验其实是越来越差的，屏幕越来越小，现在这个体验开始往回要把它给做好。消费的嘲是从固定变到移动，从剧院、电影院、到客厅，到随身携带的，内容的选择度越来越高，这是影视发展的一个趋势。
　　我们最后讲一下专注于视频体验的VR眼镜，为什么今天喊我来做一个分享，因为今天是一个VR影视的论坛，其实在硬件这个方向上，我觉得是分几类的。像国外的一些国际大厂Oculus、HTC、索尼，他们都是更偏重于PC端的VR的游戏的体验，是这样一个方向。国内很多的VR眼镜是一个通用型的产品，并不是有某一个偏向，才能是VR游戏、VR眼镜都可以体验。我们是专注于视频的，所以我们在视频的体验上会更专注一点，比如刚才秦总介绍了我们眼镜的分辨率是最高的，因为是视频肯定清晰度要好一点，包括我们的内容兼容性、我们传统视频，2D、3D的内容在我们VR眼镜上都可以有一个很好的兼容。
　　因为我们也是一个双频设备，其实内容上并没有什么需要特别的处理的，不像说用单频设备需要分频，我们这个眼镜用户可以自由地装视频软件，可以直接安装、联网观看，这个内容是足够丰富。包括我们这个眼镜也是比较小巧，佩戴上重量基本上都是大屏VR眼镜的一半，我们的体积都非常小。
　　基本上就这些吧，我相当于抛砖引玉，谢谢大家!
　　秦超：感谢王总给我们精彩的分享，其实让我们更深地了解了VR，包括我们观看视频的进程，确实现在需求量越来越大，从原先的多人观看，到现在的单人观看，包括戴上眼镜还可以看一些私密的内容。
　　接下来我们有请下一位嘉宾，下一位嘉宾是七牛云的布道师何李石，布道师，大家对这个词有概念吗?有多少人了解布道师这个职务?我也是第一次见到，我就问这是一个什么企业?就是现在为创业者、开发者做技术创新的一个加速引擎的一个公司。他分享的题目是“如何做好一场VR直播”，大家也知道VR直播需要大量的云计算，包括大数据分析，大规模的计算渲染，而咱们七牛云就是在这方面做一些尝试以及研究，下面有请何李石先生。
　　何李石：大家好，我是来自七牛云的何李石，大家对布道师这个抬头不太熟悉，大家都是做VR相关的，或者说都是面向2C的产品，这方面不是很熟悉，像我们做云计算公司的话，可能会有很多的像各种布道相关的，我的定位就是向公司推广，或者说布道我们的产品。其实我今天来主要是跟大家学习的，像上午有一个同仁说的，在VR方面很多云计算公司都不懂，今天也是向大家学习的。
　　同时，也看一下整个环节当中我们能帮大家做什么事情，今天的分享主要是从VR直播方面，因为我们现在做了一个直播的平台，我们现在直播平台主要是面向2C的产品，不是VR相关的，现在有一些客户像脉脉等等他们是基于我们的产品做的，他们是跟影视相关的和VR相关的，我今天从技术方面分享一些我们七牛，以及未来整个环节当中，能为创业者做哪些事情。
　　一开始从最早，我们一开始可能是互联网被发明的时候，一开始就是用文字来进行交互的，也没有图片什么之类的，这些可能对VR创业者来说都非常熟悉了，我们最后的形态肯定是一个全景视频。大家现在看到的都是一些，我刚才在外面体验了一下，就是要用3D头盔来进行体验的，我们现在七牛这边存了很多很多文件，大概有200多亿的文件数，这里面可能包含图片、音视频，当然也还有一些像创新的公司做了3D全景视频。
　　我们看所有整个过程当中新型的媒介一直在变化，我们做的是一个面向企业的存储的公司，存的就是这些信息，我们现在有很多的信息可以做一些智能方面的分析之类的。如果是把这个过程看作是一个演化的话，目前VR到了一个非常智能的阶段，就像上午有一个朋友讲的，VR可能是人类的最后发明，虽然我不觉得这样，但是我觉得确实是非常伟大。如果把它类比成互联网，把它放到一个能够融入人类生活的一个地位的话，它确实是一个非常伟大的发明。我觉得这个拿来做个类比的话，就是上帝的视角，从360度去窥探每个人，或者说世界的每个角落。
　　在这个过程当中七牛是做什么事情呢?我们看到最前面一个环节是采集，采集过来之后现在有很多设备，我们看到的时候基本上很多设备都是做这个事情了，采集过来之后第二个环节是有视频的拼接，上午的七维科技他们做了一个软件，应该说是国内最好的拼接技术，他们能够做到实时的，延时大概十帧左右的拼接出来。到后面通过进入这个平台出去之后可以到各个终端，比如说头盔。现在这些头盔里面放的都是一个手机，经常都是用手机来存这些内容，或者说拉这些内容，用头盔再影进镜片去看，或者说直接在电脑上打开，或者是IOS、安卓上打开。
　　整个会场这两天大致做的事情都是围绕这些的，要不然就是采集，采集可能有些公司是偏向于制造设备的，比如说采集设备。然后还有些公司是偏向制作内容的，比如说影视公司，这里面其实我正在讲这张图，在整个环节当中我们可能有哪些机会?第一个机会就是采集端，今天上午谈到了内容，内容的话，因为现在好的应用非常缺，我自己买了一些VR的设备，基本上这些内容也是非常少的，或者说即使有，那也是分辨率不是很高，我自己戴上去的话，体验不太好，所以这里面有一个机会做这件事情。
　　另外的一个环节就是拼接，刚才我看了一下拼接上是在DC上的拼接，操作非常地方便，相当于一个以前的设计师，或者说创意人员请他就能完成。你如果是做一个，未来所有的每个人都是一个自媒体，每个人都有比较好的硬件设备来去完成这个制作。有硬件设备去拍摄这些东西之后，并不是所有人都能够，或者说每一个设备它都需要有这个能力来去完成实时的拼接。我是觉得第二个环节里面很多事情可以放在云端去做的。
　　比如说上午有个来分享的，这个世界很炫酷，一下子进入到另外一个世界，非常地虚拟，但是又非常逼真的世界，非常心动。这里面插一个小段子，我看到一个段子说有一个老板选择人到对方去面试，对方在很远的地方叫他说你戴上头盔跟我面试，面试完老板还是很满意，你什么时候可以来我们公司上班?其实是一个笑话，我面试可以通过戴头盔来完成，但是我工作还不能。VR是一个发展的初级阶段，现在我们完成的只是其中一小部分，只是戴上一个头盔去互动，或者说只是观看。
　　这个环节就是拼接，如果是把它放到一个更大的，把头盔上的工作量放到一个更大的环境当中的话，就像我们现在还有很多的机会去交给一些基础服务设施去做。比如说我们现在做的主要事情就是存储、存储文件。对存储的文件进行处理，包括所有的拼接。
　　在直播方面，我们看到很多像美拍，他们需要滤镜，他们有非常好的滤镜方法，可以帮助你的脸去磨皮，或者美颜之类的，现在还可以加速，像未来每个人面临的网络都不太一样的，我们作为一个技术提供商，我们要做的就是把你生产的优先内容怎么传递到用户那边去，这是七牛云做的事情。
　　为了让我们的客户，构建在我们云基础之上的VR相关的公司更加快速地做起来，我们也在各个客户端做了一些事情，就是提供相应的SDK，比如说我们可以做，我们现在主要做的是手机直播，或者说是游戏直播，那个可能不是VR相关的，但是我觉得未来我们如果有公司做好了这些渲染、播放相关的引擎，可以直接提供给我们，或者说我们的客户来去做，这是在播放端的事情。
　　因为我们现在看到体验非常好，是需要强大的技术支撑的，我们七牛做的技术支撑有哪些呢?一个是视频采集阶段，目前阶段我们做得非常有限，就是这一块，主要做的是第三块，七牛这边主要是做存储和分发，当然如果有一些在两端，在前端拼接之前，或者拼接之后需要做的OI处理，在两端没法达到处理能力的时候，我们就可以考虑在我们这边做更加强大的处理，比如说我们上图形计算。
　　这些我先简单地过一下吧，因为我们能做的事情，现在主要是偏向于不是VR相关的，就是普通的直播，就是社交直播吧。然后传输，重点就是传输这块，这其实也是依赖于我们底层的带宽服务提供商，我们能做的就是尽量去优化这个过程。当然你们的网络怎么样呢?实际上还是决定于基础服务提供商，我们能做的事情主要是在软件上面去做的。
　　但是我刚刚讲的是一个主题是这里面有什么机会，大家可能整个环节里面有什么机会大家可能都会考虑的。我们做的事情就是在这个端到端的传输，怎么把内容这一块提供出去这个过程。这些实际上我看到的，包括我们在整个，我自己体验的这些东西，实际上我觉得都不够智能化，我们能够把我们能够看到的内容，但是看到的东西大部分都是已经预设的，或者呈现给我们的。我以前是玩《我的世界》这个游戏，它能够让你自己去创造世界，它也是有一个3D建模，能够让你自己去创造世界。
　　VR另外一个非常大的方向是大家很多人都没有考虑的就是AI，拿到这里讲可能不是太合适，因为我们这边有很多的大数据、大规模计算相关的东西，我觉得现在每个人创业的时候考虑的是怎么样把内容呈现出来，或者怎么样去制作更好的内容，实际上这些都是在扩展你的眼睛。你自己的所谓的Heart为没有读到，我眼睛转到哪里去，你能读到我想的是什么吗?上午有一个朋友开题开得比较好，就是说声波、脑电波，这个对于我们技术服务提供商来说，我们可以提供这样的平台，但是至于平台上去跑什么样的东西，应该是由大家去决定的。
　　有句话说“条条大路通罗马”，我觉得AI也是大家在做的过程当中忽略掉的一方面，只有这样子才能更好地扩展你的内心。所以我其实不是很同意那句话，VR可能是个最大的发明，实际上VR它只是一个把内容呈现出来，或者说创造更好的内容。实际上让所有这些东西变得更有趣的，应该是能够读取你内心的东西，就是AI。
　　谢谢大家!
　　秦超：感谢何总，让我们了解了VR直播的技术，其实在技术一步一步地发展，可能VR直播离我们越来越近了，可能我们在座的未来开会就是在家里戴个VR眼镜就可以享受嘉宾在这里的分享和话题了，你在家里也可以看到演唱会，也可以看AI的明星，也不用去现场，我想这就是未来的VR直播吧。
　　下面有请我们北京电影学院的副教授、大数据研究所的所长张锐博士，他更专业，在这方面研究，我们讲讲未来的VR是什么样子。
　　张锐：尊敬的各位嘉宾，大家下午好!我是北京电影学院的张锐老师，我今天跟大家分享的主题是“开启全新视界：VR与中国电影产业”，我分享的主题分为几个部分，第一个是介绍一下“互联网+”的大背景。第二个我从内容创新角度，大家关注的VR内容领域几个发展趋势跟大家做一个汇报。第三个是从渠道角度，整个传媒行业的传媒渠道化跟我们电影行业有什么影响。第四个是探讨一下商业模式，第五我们共同探讨一下VR的未来。
　　其实中国电影产业是所有传媒行业中发展最快的一个业态了，基本上40%―50%的增速，上午我们孙立军校长也讲过，今年2016年有几个月，单月的数字，中国电影票房单月已经超过北美电影票房市场，中国两三年内超过美国基本是一个大概率事件。
　　我这张表是到2014年，票房的增长非常快，将近400多个亿，与此相比，其他的传媒业是完全发展不一样的，比方说中国的电视行业已经开始衰退了，增长很慢，以前我认识很多报业的朋友，现在基本都离职了，基本上是连年下跌。整个传媒业态中电影是发展最快的，为什么是现在整个电影和搞AI的是发展最快的。
　　我们看中美两个市场的对比，三年之内肯定要超过北美票房的，是这样一个趋势。我们看几个大环境，首先是大家看一下我们人类的四次工业革命，我们现在处在一个什么时代呢?就是去年到今年的热点就是工业4.0，包括国务院的发展、两会的报告一直都在提这个，工业4.0。美国叫“工业互联网”，德国叫“工业4.0”，中国叫“互联网+”，是这样一个大背景。从蒸汽机到电力、到信息化发展，这是一个大的变化。
　　我们从传播的历史角度看一下我们现在所处的时代，现在处在第五个时代，整个人类传播史是五个时代，一个是非言语的传播，第二是口语传播，第三是书面，第四是大众电力，广播与电视，第五个是互动式的数字媒介的时代，包括微博、VR都处在这样一个时代。
　　包括上午孙立军校长提了一个第三代电影，其实也是拿这个概念，我们是一个交互式的互动的电影。包括大家看一下这五个阶段也是反映了这样一个果实，我们人类传播史的五个阶段。
　　还有一个重大的变化是什么呢?整个在“互联网+”背景下，我们是从一个消费互联网到产业互联网的升级，大家可能有印象，前几年如果买电影票的话，可能在座的各位都是通过电子票务，这样的话比较便宜。包括一些大家对电影印象最深的是一些电影的营销，尤其在微博、微信上的营销，所有的电影票营销反映了消费互联网领域与中国电影产业的融合，是消费端，是2C端的，我们看到VR进来，VR一旦和中国电影结合起来之后，大家看是一个什么样的状态呢?它实际上是进入了生产领域，我们看到今年是最明显的。今年很多搞创作的人是结合VR来做一些创作、做一些尝试，这个其实进入生产领域，生产就是我们跟工业互联网联系到一起了，这是一个重大的突破。我们在“互联网+”背景下，整个的互联网的影响的格局不一样了，我们从消费到产业互联网，到工业互联网，我觉得这个是对整个中国电影产业是一个非常大的变化。
　　我们看一下内容创新的几个趋势，一个什么趋势呢?我的第一个观点，其实几位嘉宾也说了，内容为王，在未来内容短缺将是VR的一个很大的瓶颈。为什么这样说呢?因为大家可能有印象，视频网站爱奇艺、优土为代表的视频网站开启了一个OTT的一个时代，这样一个时代造成一个什么该局呢?你的内容开始大量地增加，产生了很多的网大、网聚这样的一些内容制造商，使得视频开始泛在化，以爱奇艺、优土为主的网站也造成了电视媒体的衰退，VR的产生会产生什么结局呢?VR的产生可能会造成我们整个视频的嘲更加地泛在化。爱奇艺视频一开始是在书房，后来进一步到了客厅，后来总局开始打压这个东西，开始限制OTT的发展，VR的产生使得嘲更加地泛在，你不用在电影院、不用在书房，你戴上眼镜可以体验到。我对内容的要求会更加广泛，我会内容为王，而不是渠道为王。
　　我记得在传媒的发展史上曾经一度有一个争议，我们是内容为王，还是速度为王，以前还出来一个关系为王，我们还是内容为王，也解释了为什么IP为什么一下火了?那个IP很火，Papi酱也很火。
　　我们看内容创新的第二个阶段，我们整个VR的视听语言是一个非常大的变革，比如说对电影学院的师生我们要搞创作的话，因为你作为一个VR影视的话，你的知识结构和思维结构都要变化，有几点。比如说文学系的同学做编剧，你的剧本结构怎么写?VR的剧本怎么构造它是不一样的，然后你怎么讲故事?VR的故事是很难讲的，因为你的摄像什么都不一样，还有你的拍摄影响很大。还有包括后期剪辑等等等等，VR如果和电影做一个结合的话，它对整个电影的整个工业链条的每个环节都会发生大的改变，每个环节我们都需要探索，我们看到业内很多同仁做探索的，做直播的比较多，为什么做直播的比较多?因为直播不需要情节，不需要考虑这些东西，我就放在会场放一个演唱会就可以了，直播是最简单的一个VR形态，也是最简单的商业形式。你整个的创作难度是很大的。
　　我们看第三个结论，并不是所有的内容都适合VR，因为今天上午听有嘉宾演讲，VR是人类最后一个发明，还有什么什么，其实我比较同意孙立军教授的观点，其实VR肯定替代不了电影，它只是众多视频大生态中的一个补充，一个更高级的技术。它并不适合所有内容都做VR，为什么呢?我举个例子，我们在家里看电视，它肯定是一个合家欢的环境，你在电影院看电影，它是一个社交的体验环境。但是如果在家庭客厅里面，每个人都戴一个头盔的话，那个合家欢肯定不是那么回事，目前各大眼镜公司做的产品是不一样的，如果两个情侣谈恋爱，每个人戴一个头盔，非常不方便，并不适合每一个内容，它肯定有它的适用嘲。
　　全世界的电影产业发展了一百多年，从美国加州、好莱坞的活动，到现在将近100年，为什么一直没衰退呢?它有它的道理，因为它包容性很强，各种各样的题材，在一个大屏幕上展现，而且它一直在做技术创新，屏幕的创新、交互的创新，一直包容，VR能不能达到这个包容的嘲呢?需要打一个问号，需要在座的各位思考一下。其实也是在座的各位做创业、做公司需要考虑的问题，你们应该哪个更适合做VR，如果你找到那个点了，别人没发现你就搞定了，你就找到你的商业模式了。
　　比如说现在有的公司做房地产，做旅游，包括待会儿七维公司做直播，这个都是很成熟的，显而易见是比较好的商业模式，但是如果你做一个什么东西未必合适，这个需要大家共同探讨。
　　第四个观点呢，我是从影视公司的角度来说，并不是大的STUDIO，STUDIO在美国是创业公司，在中国就指华谊呀之类的。去年有一本书《创新者的窘境》，把技术分为两种，一个叫连续性创新技术，一个叫非连续性创新技术。实际上当一个公司面临一个连续性创新技术的时候，大公司是有优势的，因为它有足够的研发资金，它可以利用这个技术一直往前走，比如说前几年的联想，这个肯定是一个连续性的技术。如果当一个技术是非连续的同时会面临一个情况，大的公司会面临创新的窘境，什么叫窘境呢?他虽然知道这个技术对他不利，小公司会超越他，但是他依然摆脱不了继续用老技术的一个窘境。VR对整个影视产业来说是一个非连续性的技术。包括美国、包括中国，这些大的影视公司可能都会面临一个产业的状况，客观说未来几年，比如说爱奇艺这种公司，可能会通过VR一下弯道超车了一些大的集团，美国可能也会出现，美国的旧金山、硅谷一些公司会弯道超车，这都是有可能。
　　对于在座的各位创业者也会面临非常大的难度，在座的可谓也可能弯道超车，也可能你会超越华谊兄弟创建的公司，也不是没有可能。至少在座的没有这些公司的人来，他们没有敏感度，比如说华策投了几家公司，为什么它会投资呢?肯定是担心自己在这个领域会落后，我就拿资本来站脚。但是没用的，因为公司的文化、公司的基因不一样，公司的决策者却是做剧本导演出身的，在重大的发展战略上未必能赶得上新技术，所以我觉得这个结论，这些大公司都会面临这个窘境，我们可以拭目以待。再过几年可能在座的有些公司就站起来了。
　　第五个就是我们整个创作重心在前移，这个既跟VR相关，也跟“互联网+”相关，跟大数据相关，我们电影创作者从以前很封闭的搞一个本子，比如拿个反例子，比如说姜文导演的《一步之遥》，一上映大失所望，它不是走的开放式创新，它没有迭代，它是在一个很封闭的环境下做的。
　　第六个影响就是整个电影制作进入了一个全民时代。今年最活的一个词除了VR还有什么呢?网大，网络大电影，我们学校本科大三、大四的学生寒假期间都在做网大，一个学生一个假期就搞定一个片子，通过网络公司发行到爱奇艺、优酷，基本上还都没赔钱。以前你做一个大片，没有毕业七八年是搞不定的，现在没有毕业就可以搞定了，VR发展以后会带来门槛的降低，在座的各位都有可能成为VR大片的导演、制片人，进入了一个全民时代。
　　第七个就是电影生产的智能化，比如这几张图都是我在北电下班的时候随手拿手机拍的，最右边那个图是著名的深圳大疆，这是一帮立功南做的无人机，后来切入传媒领域。
　　第八个趋势我提了一个问题，我们要探索中国电影的工业化路径。其实中国和美国在整个这个电影产业差距非常大，差哪儿了?其实就一句话好莱坞工业，好莱坞是工业体系，我们是小作坊，差的是管理，差的是整个产业体系在里面。我们有了VR之后能不能利用这个VR进行弯道超车呢?业内有很多声音，很多导演就非常雄心勃勃地认为我拿VR、拿“互联网+”就可以超过好莱坞，我看也未必。这个月在美国开了几个大的展会，跟VR相关，中国几个老板都跑去了，中美哪个国家能做得更好也不一定，中国未必能够弯道超车。
　　我第三个部分跟大家分享渠道的多元化，我们看一下第一个趋势就是视频的泛在，什么叫泛在呢?它本来是一个电信名词，本来是美国通信行业用的一个词。它是泛在化，这几年被用到了传媒领域。最主要的标志2016年美国的时代华纳公司推出了一个泛在化，而且作为一个战略来推。中国恰恰相反，中国应该是在去年整个互联网电视、OTTTV进行了一个打压，跟美国是完全相反的。
　　泛在说明了什么呢?说明了你的视频通道在泛在化，包括VR在内传播通道泛在化。这个表是目前跟视频相关的所有的通道，从最左边的院线发行，我说的是传统院线发行，不是现在的数字院线发行，有线数字，包括IPTV，我们看到通道会越来越泛在。
　　第二个趋势我们看到视频泛在化之后形成的一个结局，我们看到电视领域视频网站已经对电视产生了威胁。我们看到在广播领域，我们看到车联网，我知道深圳有很多车联网公司，车联网已经对传统造成了很大的冲击，VR也会颠覆一个院线，未来大家可以观察一下VR和AR对整个电影有什么样的影响，这是一个开放式的问题。第二个趋势VR和AR将成为下一个渠道，我们看到人类传播史上每一个大的产业升级都是什么带来的?其实全是跟渠道相关的，什么叫渠道呢?VR、AR就是渠道。以美国迪士尼为例，迪士尼从加州一个小公司发展到全球最大的传媒集团，它的每一个发展都是跟渠道有关，2012年开始做迪士尼乐园，之后开始收购美国的电视网，现在开始收购美国的手机相关的创业公司，迪士尼在美国干的每一个事情都是在抓渠道，它现在要收购VR、AR的公司。为什么呢?因为传媒历史上每一次大的传媒产业发展都是靠渠道来带动的，大家想一想VR、AR就是一个渠道，它现在来了，会带来整个传媒升级。
　　第三个就是VR电影的嘲和场地会发生很大的变化，我们看到我们电视在客厅，视频网络是在书房，VR的嘲会在哪里呢?肯定不是我们现在做的一些眼镜产品所代表的一个嘲，我觉得那个都是过渡产品。
　　第四个考虑平台和终端的竞争其实集中在一些大佬手中，你按历史的发展规律来说，因为有众多的摩尔定律，众多的IT发展的规律所在，硬件肯定是在少数的大佬手中，肯定商业集中度越来越集中，这是一个趋势。对创业者来说，大家肯定是偏软的好一点，现在能抓住趋势，或准备掏钱，我觉得是这样的。包括以BAT为代表的，包括现在一些新兴的公司，是以它们为主的。
　　第四部分，我分享商业模式，首先我还是总结一点内容为王。大家看这张图，这张图是在1997年这本著名的书，跟信息系统相关的一本书，这本书叫《权力的浪潮》，在1997年就总结出来人类发展的浪潮，2005年进入以内容为核心的时代，中国几大公司都是从那个年代创业出来的，因为是跟整个信息化相关的。内容的价值凸显从2005年一下到现在火了十年，未来还会继续黄金，这是一个现实，内容为网。
　　再一个我们看一下IP，从马化腾提出来IP之后，IP就被炒得越来越贵，我们听华策的说基本上能买的IP基本上都卖完了，几乎全被中国的公司买走了，以前囤的东西都买尽了。好莱坞就是靠IP带动的一个商业模式，好莱坞靠什么控制呢?就是靠一个是律师，律师管IP，还有金融将，像一个大瀑布一样从原先到下面进行整个产业利润的分割，整个体系就是IP+金融，
　　第三个我们看一下一个就是VR要想有商业模式，第三个还是应该是传统的电视和电影结合。因为电视媒体到现在为止是最成熟的商业模式，包括美国的六大传媒集团即便是再发展缓慢，电视依然是现金流，湖南卫视一年300个亿，中国电影产业再发展一年400个亿，电视始终是最好的变现渠道，你想在VR上变现还是跟电视结合，比如说帮湖南卫视做一台电视节目的转播，包括和电影结合，我做一些VR电影，包括跟上午孙教授提的那个互动电影。因为它有它的商业模式，它有它的商业环境，这是始终的。
　　我们看其他的商业模式，比如说2B，比如说有些公司做体验馆的等等，我不太看好，因为在中国你的租金是非常贵的，你做一个VR体验馆，刚才有一个嘉宾说你戴着眼睛至少占九平方米，这个不是什么商业模式。还有就是VR的互动和游戏化，还有一些2B的市场，我觉得2B是未来的一个主要的市场，比如说做细分的某些工程领域的，比如说有门槛的，你掌握某些行业的工程模型，这个是有市场的。
　　我们看到这是国外的一个案例，叫《偷酒的蜜蜂》，它通过一个蜜蜂的视角来做这个东西，最后植入了一个龙舌兰酒的商业过程，它做的品牌的移植，它的视角非常地独特，这是一个比较好的案例。
　　最后一章我们探讨一下电影的未来，从广播到音频从电视到视频，媒介到平台，电影到什么呢?这个和在座的各位讨论。然后是整个电影格局的变化，首先是很朝阳，它是跨界的，谁都可以来，中国电影是中国所有传统行业中最市场化的一个行业，其他行业都没有这样。第二产业集成度肯定会增加。中国博纳的老总说我们是不是为BAT打工吗?第三个就是对人才的需求，VR对人有什么要求呢?一个传统的中传毕业的学生只是学导演、表演、编剧的话，他没有IT的思维，未来包括创业者、包括就业这需要一个复合型的，有创客思维还要带艺术修养这种人，这种人应该是这个市场的复合型人才。
　　这张图我是从一个年报上，VR实际上还是一个哲学问题，国外研究VR那一帮人都是搞哲学的，为什么老美会产生《黑客帝国》那样的片子，我就拿这个作为终结，感谢各位的收听，下面我那个微信都有。
　　秦超：再次感谢张老师，张老师做了很多的研究，信息量非常大，确实VR+电影是什么呢?下面我们有请到了七维科技，七维科技上午CEO殷总也分享过，七维科技也是刚刚被观象营业投资，作为VR整体布局里面的一个核心，我们下面就有请七维科技的创意总监纪君先生，他讲讲电影+VR未来是什么。
　　纪君：感谢大家，我是来自七维科技的创意总监纪君，其实今天站到这里讲VR技术有点惶恐，因为我并不是一个VR技术方面的行家，我是一个外行，我一直之前是一个传统视频领域里面的广告片导演，我大概做了十年的视觉设计，拍了五年的广告片。
　　我从大概2014年才开始去关注VR技术这个领域，在2014年的时候，VR技术对我来说还是一场非常神秘的黑科技。2015年的时候才开始深入地去想这个东西，技术已经放在这里了，我们该如何用这个技术去表达一些东西?
　　我们从2015年开始就在想可以用这个技术拍点什么东西，但是我们的进度有点慢，很遗憾今天我在这个地方并没有跟大家去分享我创作的这些东西，所以我们的老板也特别生气，我今天并不能在这儿卖出VR第一张电影票。
　　今年是VR的元年，如果今年过去之后我们该讨论的是什么东西?我想从一个VR内容的生产者去看一下VR技术可以如何来用?怎么样去创造一个用户体验比较好的虚拟现实呢?假设现在最常见的一个嘲就是当一个用户第一次戴上VR眼镜的时候，他可能会缺少相关的使用的经验和知识，所以他第一次就会被这种技术所震撼掉，但是当他摘下眼镜的时候问有没有更酷的片子的时候，很遗憾，现在的情况确实还没有。所以我觉得接下来该如何去传达这种虚拟现实的效果，只不过是接下来这个虚拟现实的内容才是一个重点。
　　到底虚拟现实最重要的是什么呢?是虚拟呢?还是现实呢?我觉得《黑客帝国》里面有一句很经典的话，“什么是真实?你如何定义真实，如果你说的是你看到的、摸到的、感受到的一切，那么真实不过是大脑给你的电子信号而已。”
　　其实观众是如何定义真实的?这个问题是很重要的，有很多的东西我们看不见，比如说我们看不见红外线，我们闻不见一氧化碳，我们也听不到低于20赫兹和高于20赫兹的声音，但是它们存在。
　　还有我们看到了很多东西，我们并不能确保我们看到的天空的颜色是一样的，比如说玫瑰的香味、砂纸的触感、钢琴上出现的音符，都不能确保我听到的声音和另外一个人听到的声音是一致的。到底应该如何去确保虚拟的感觉到真实的感觉的切换，我怎么样模拟他们真实的感觉呢并不是每一个人都真实地用肉眼观察过夜空下的银河。
　　比如说这张照片，这张照片远远比你看到的一个真实的银河要绚丽震撼得多，但是它给你传达的感觉跟你用肉眼看到的是完全不一样的，就是因为图片它给你阵线不出来距离感，观众在这张图片里看不到自己自定位和虚空之间的真实定位和距离感，所以这张图片不能给观众传达一个非常真实的感觉。
　　⊥算是3D的显示器，它也只不过有一个新对的距离，而不是一个绝对的距离，当人没有办法精确定位自己的时候，也就无法感知自己的位置，这样的话虚拟现实就不能传达我们想要传达的虚拟的空间感。比如说我要给我的观众传达集中急速在楼顶向下下坠的恐怖感，当我把这张照片放出来的时候没有人会感觉恐怖，你不感觉害怕是因为大脑没有定位出来你与这个嘲之间相对位置关系的变化。从而就不能求出你与地面之间的距离是多少，从而也就无法判断你落地的具体时间大概是几秒钟之后，就不可能有恐怖的心理、恐惧的心理，来告诉你落地之后的后果。
　　其实所有的现实都是可以被虚拟的，在VR的电影中，我们该如何去虚拟一个VR角色的视觉呢?这个地方很多人说我们可以向传统的影视剧里面去借鉴，这个地方我们很有幸找到了一个现在第一人称视角的电影的预告片。
　　(视频播放)
　　这种第一人称视角创作的电影，这是POV第一人称的视角在电影里是很常见的，它的特点就是我们的观众等于摄像机，视频角色里遇到的情节都会直观地传达给我们的观众，用这种方式创造的恐怖片会令人害怕，运动片会令人热血沸腾，探险片也许会让人惊慌失措，爱情片会让人感到很陶醉，爱情的动作片想象空间就更大了。任何的故事里面就会有四要素，时间、地点、人物、事件，时间和事件编剧们讨论的，在我们VR剧里面我们最容易改变的就是地点和人物，我们首先营造空间感，然后再营造带入感。
　　首先第一步，我想在VR的故事片中去为观众创建一个身份，创建一个角色，然后让他去用这个新的角色和身份去替代自己日常中的角色。假设说我们要创建一个儿童题材，或者青少年题材的VR电影的话，我们首先需要去给这个观众创造这么一个角色的时候，我们会遇到一个特别亘古不变的问题，这个问题是保安和哲学家经常问到一个问题，就是我是谁?我从哪里来?我到哪里去?当这三个问题发生变化的时候，这个故事也就出现了一些矛盾和转机。
　　另外一个值得关注的点，其实所有人的认知都是由他人来提供的，我对我的自我认知，和别人对我的自我认知会不一样，所以这种情况下，一旦自我认知和别人对我的认知存在差异的时候，那么观众就会把自己完全带入到这个角色。
　　比如说倒过来刚才这个问题，刚才这个问题的时候我可以举一个例子，比如说我们在这个地方想去描述我们VR角色带来给观众的角色，可以是他的父亲是奥巴马，他的母亲是希拉里，这种情节去交代的时候，可以不必一开始就向观众去交代，最开始的时候这个角色可能会有一些自述，我的同学可能他们的父母都会用保时捷，或者是其他的豪车来送他们上学，而我只能每天走路去上学，因为没有人知道我的爸爸是奥巴马，我的母亲是希拉里。观众在去经历这些情节的小细节的时候，他会发现他的新的角色和身份的认知。
　　在接下来一旦发生冲突的时候，一旦发生角色认知上有变化的时候，我们的观众刚才建立的人物关系，他就会完全被这种人物关系所吸引他，有人告诉他你的父亲并不是奥巴马，而是隔壁的王叔叔的时候，我们的观众就会通过虚拟空间里边人物的关系和物品的关系去判断他的角色到底是什么。所以我们就这样去创造了一个VR的政治、惊悚、伦理、爱情、动作的大戏。
　　我觉得VR电影并不是未来，而是去思考的当下，我们到底怎么样用VR的虚拟技术讲好一个故事。这个东西确实会给我们创作者带来很大的机会，我们遇到的问题和一些大的制片公司遇到的问题是一样的，我很欣慰可以在这个地方去讨论和思考这些问题。
　　感谢大家!
　　秦超：谢谢纪君，我也希望纪君导演转型做VR电影能拍出更好的我们期待的VR电影。接下来我们有请唯见科技的内容总监项琪先生，他分享的题目是“专业VR媒体的解决方案”。有请!
　　项琪：首先感谢我们的俱乐部邀请我们公司，因为我们公司一直以来很低调，可能大家都没有听过唯见科技是干吗的，今天我跟大家分享的就是我们从一整套的解决方案，能够为不光是电影行业、媒体行业，可能是广大的传统行业都可以来利用唯见科技做一些事情。
　　VR现在大家都知道，一个新的终端、一个新的体验、一个新的平台、一个新的媒体，唯见现在它的核心就是在于有优质的硬件、有软件、有平台系统。我们的理念是要创造把信息传播和客户创造价值为目标，而并不是说我为了卖头盔。
　　我们所做的这个事情是想打造一个聚合型的媒体平台，所谓媒体平台，我们把VR不看作它为单一一个公司创造价值的，而是它是为整个行业来创造价值的。现在的VR行业大家知道内容最核心的，它也是基础。平台你要展示内容必须有平台，硬件就是你最大的出口了，你要有一个好的体验。之前各位嘉宾分享的时候也都提到过一些问题，包括制作的高难度，平台的功能很单一，硬件体验不是很好，除了部分国内外的产品，可能就那么一两款。
　　现在对于内容制造上面来说的话，首先我们硬件的设备并不是为用户层面的，包括像现在我们任何一个小的团队，就像刚才张博士说的，VR一个设备动辄就是很高，好莱坞的DELUXE的VR也是后期制作的，至于缝合、拼接都是大家行业里比较关心的一些问题。
　　唯见现在有一整套的解决方案，当然我们也在探索，也在进一步地往前走，包括有便携式的VR拍摄设备，有我们自己制作的VR视频特效技术，包括怎么样在电影里面讲故事的一个技术。这张图大家可以看一下，也不是太清楚。我们现在的缝合可以达到你可以仔细地去观看，它真的没有拼接线，没有让你感觉到这个地方断了的感觉，这是我们现在可以达到的一个技术。
　　这里我列了一些数据，这些就是我们现在可以做到的数据的效果，大家可以看到这张图是浙江乌镇，都知道去年乌镇有一个世界互联网大会，我们的习大大也过去了。这个乌镇是我在我们的乌镇宣传片里截出来的，也是为乌镇互联网大会做的一个选择片，效果也是非常好的。这个片子我们在去年制作的周期花了两周的时间，总共是两分钟，时间成本还是没有降下来。
　　我们即将上线的有在线缝合的技术，有VR特效的专业的制作软件，还有一些包括单兵的背包，还有四轴的VR拍摄无人机。现在无人机一震机械也震，如果不减震拍摄出来的东西没有办法上线，这是即将上线的硬件软件上面的解决方案。
　　我下面这一段可能就是针对于影视这一块的，我们怎么样在影视里面去跟VR结合起来，我个人觉得VR和影视是最大的交互的东西，VR视频是大家认知的时候第一次有能看到的东西，我们这么长时间以来，用三个字来形容就是“哇、哦、嗯”。为什么会出现这种效果呢?我们没有办法在VR电影里面去给观众有效地讲故事，他看到的可能都是一些风光，一些细节上的东西，真正的故事比如说我做一个故事，在主人公，或者是男女主人公正在一个小道上面往前走谈恋爱，观众进去的时候他不关心往前走，他可能关心到后面的一个绿灯、一个行人，或者一辆豪车，我们故事在讲的过程中观众就不知道发展到哪一步了，等他再回来的时候已经跳出了整个故事线了，这就是对VR影视来说最难的一部分。
　　我们现在要做的一些事情，就是你有光远、声效、转场声效的东西，不会影响观众的沉浸感。VR中讲故事我分了几块，光源特效控制可视的区域，黑的地方你看不到，我们通过光源的方式控制用户想让他看哪里。第二个是全景音效控制用户关注，现在戴上耳机声音都特别大，通过声音来吸引用户去关注他应该关注的点。第三个就是把观看者变成参与者，就像刚才纪君讲的第一人称视角，我们在第一人称视角上还是有更大的一些发展空间，还有第三人称视角，用户是跟在男主人公和女主人公后面的一个第二角色，他来观看他们的整个的故事。
　　我们还有其他的一些技术上面，包括叠化，包括虚拟摄像机的系统来控制一些特效，一些播放，这里有一张图，来自《少数派报告》，阿汤哥还很年轻的时候拍的，它是在大型的设备上面去观看历史的资料，这个上面可以操控，可以把他想看的东西调用出来，可以通过这个大型的设备360度观看当时发生了什么事情。这个其实在电影里面已经把最早的VR展现出来了，只不过他没有头盔，它是一个大型的封闭的全银幕。
　　这种情况下，我们回过头来看的时候，其实这里面已经给我们创造了一些方向了，就是用户可以控制，或者是机器来控制用户，或者是我们有别的东西可以弹出来控制用户。之前说的这些可能都是我们在影视上面的一些探索，我想和大家可以够一些共同的探讨，包括和刚才各位分享的一些东西。
　　唯见现在有一个聚合型的内容平台，这个内容平台为了更好地为影视、为房地产，或者是为全景各个行业来服务的，这一块我们有自己的两个品牌，一个是《全景中国》一个是《极限中国》。《全景中国》不光是一个旅游片，也不光是一个风光片，还会给未来的VR影视提供一些素材，你可能要拍一个名山大川，两个人战斗的VR，我们的素材可以提供。《极限中国》，就是针对极限运动的，来制造体验感非常棒的一些内容，这是我们的两大品牌。
　　我们的传统内容也有一些非常广阔的应用，其中跟华数的合作，我们有华数所有的影视资源，可以免费地去观看，在VR的环境有种一个电影院，在电影院里面观看有你自己私人的享受。媒体咨询这一块我们下一步会开拓出来专业的媒介，VR的宣发，包括广告的功能，把VR打造成一个聚合性的产业链，不光是说我拍一个电影，或者是做一个房产应用，其他的传统行业也都可以在VR里面有些体验。比如说用户会在VR的一张图片里面看到你的广告，看到你某一部影片的宣传片，这都是很简单可以实现的。我们在整个平台里面最基层自就是技术服务的支持，我们是希望所有的VR行业用户，或者是行业创新者都可以和我们唯见合作，来把这一个生态圈给打造出来。不管未来这个平台是属于谁，但是VR的行业肯定是要快速地发展。
　　说到最后就是硬件，刚才嗨镜的分享我想大家也知道，一体机的头盔非常棒，唯见现在还没有一体机的头盔，我们核心不是在硬件上面，但是我们做了一个移动版的，我们移动版的硬件头盔它的参数基本上在国内来说是参数最好的，我们可以达到一千赫兹，我们这个头盔并不是一个塑料壳，里面有电子件、有传感器，它可以通过硬件的层面去解决眩晕的问题，包括脱影、包括抖动。USB开发的这一套系统市面上80%的安卓手机都可以适配，剩下的20%是超大屏幕的，这个做出来的话可能应用范围就太少了，所以我们就放弃这20%，只做这80%的市场的适配。
　　整个的外观，还有光学等等一系列的设计都是重新设计过的，我相信大家也看过很多的移动版的头盔，可能都是把暴风拿过来换一换材质就上了，我们的产品全部是自己重新做的，特别是光学这一块，特地请了IF金奖设计师来做的。如果在移动版上面来布局的话，整个硬件作为一个入口来说，它的体验非常好，所以也会给我们的合作的一些同仁们提供一个非常好的入口。因为当你有一个好的内容，有一个好的平台，结果你发现你的用户没有办法体验，或者体验感非常差，当然这个体验感非常差是因为某一家的产品导致的，前面做的工作可能八成、九成都已经被浪费掉了，所以我们在这一块的话，从硬件层面上再为我们的合作方做一个更好的支持。
　　上面说了这么多，最终VR我们觉得还会像刚才大家分享的时候说的一样，它会变成一个媒体，一个媒介的通道，它是真正的一个渠道。所以当VR的体验在今年元年过了之后，可能每年或者是后年，它真的是沉淀一个用户习惯、一个家庭必备的产品的时候，我们真正的VR用户就会成为忠诚度最高的品牌用户，并不是像现在的移动互联网，或者传统互联网上面的用户可以被海量筛选。就像现在大家所说的蝗虫效应，哪家产品好就飞到哪里，VR用户可能是一个品牌忠诚度最高的品牌用户。唯见用一系列的解决方案，为影视公司、广告公司、房地产公司、旅游产业等等和VR相关的产业链做一整套的解决方案，希望和大家最终可以打造一个VR行业中的新媒体，我相信唯见也有很强的技术实力可以做到这一点。
　　我的分享就到这里，谢谢!
　　秦超：再次感谢一下项总的精彩分享，我们进行下一个环节，下一个环节比较特别，可能并不是说简单的一个分享了，是由VR热播第一个是分享对视频行业的一个分享。第二是做三个VR新片的一个发布会，现在有请我们VR热播的CEO张庆浩先生，有请!
　　张庆浩：大家好，我是VR热播的张庆浩，我接到这个演讲的时候，我可能会觉得大家比较困，我也觉得比较困，可能在一个很严肃的科技盛会里面是一件很不严肃的事情，但是既然是我们一家做内容的公司，跟我们同行一样，我们就玩一些不严肃的也没关系，但是归根到底我是一个科技界的人，我不是一个相声界的人，所以我还是要简单地介绍一下VR热播的一些情况，一会儿给大家再分享一下我们的作品。
　　VR热播我们只从事两项比较简单，而且比较擅长的活，就是VR影视内容的制作，一个是VR视频的分发平台。我们在影视制作方面尝试了有几个不同视频的制作，我们的平台上面有1500部VR的视频，我们日常的运营会在300多部左右，因为我觉得给到你们1500部，你们只会吐不会欣赏，但是我们每周都会更新一百多部，保证大家的内容常看常新。
　　我们不同内容的制作，其中包括有《占星公寓》做的很糟的一部片子，说实话这部片子挺差，如果你们觉得这部片子差我觉得你特别有审美，这部片子是我们最早一部填坑的作品，我们多集数一直在密集地制作，我们也想成为这个行业内填坑填得比较多，并把这些坑分享给大家的一个团队。因为我们的团队很笨，我们只会用量变、质变的方式。
　　同时《行走费罗蒙》，我相信大家都会去看，在北京一定不会是故宫、颐和园，VR是一个孤独的产品，我希望大家在孤独的时候能够有人陪着你。另外像我们也做了一些健身类的项目，一一堆健身，我是一个很懒的人，我愿意去健身房，也不愿意去跑步机，一些简单的项目我要在家完成，我需要教练指导，教练又很贵，我免费给你们提供一些焦点。
　　《空中鬼灾》这是我们一会儿要发布的一个片子，为此我们的合作方还专门租了一架飞机，我觉得特别有趣，在机场里拍，还有一些妹子可以看一看。
　　这是我们在近期会推出的一个重磅的内容，是联合NBA的一些巨星，包括国内的巴特尔、德里克斯勒，会打造一场真人秀的节目，会讲出五个真实世界当中有五个非常优秀的全美高中生，篮球的，向这些巨星学习、传承，在这个节目当中，如果你是个篮球爱好者，你肯定会非常喜欢。因为阿拉朱旺会一对一地教你它的梦幻脚步。
　　作为一个平台来讲，刚才介绍的都是内容制作的部分，作为一个平台来讲我们有非常重要的合作方，Utube、乐视、暴风是我们的合作渠道，像华为也是我们的合作渠道，前不久华为P9的发布会上我们作为三家内容，确切地说只有两家VR视频的提供方之一，出现在了华为P9的发布会上，为华为提供非常优质的VR内容。
　　新片发布，我们就来点提审的吧，我们先看第一部片子。
　　(视频播放)
　　下面我们请到安东导演，上台跟我们分享一下这部片子创作的过程，希望传统影视跟VR影视结合创作的理念和一些方法能够被我们的同行一起来讨论，一起交流，希望能把这件事情做得更好。现在VR太初级了，特别地初期，怎么才能做一个好的IP出来，我们想到的一个简单的办法就是抱大腿，请“大腿”上台。
　　邓安东：这个VR还是比较新的拍这个片子的时候，觉得这个题材很适合VR制作，最后说拍一个VR版的吧。我们主要是一开始拍的是一个网络电影，拍了之后我觉得还挺好。
　　我大概讲一下这个故事吧，是讲一个刚毕业的IT男和一个富二代，IT男为了追回他的前女友，他的前女友和富二代发生了一个啼笑皆非的故事，拍摄过程还是比较有意思，第一次接触VR技术，VR版的导演不是我，你让我讲VR的体验，我可能还是不太那个。
　　张庆浩：你们拍摄现场是不是所有人都去了?
　　邓安东：一开始还是觉得挺神秘的。我们后来了解了一下跟拍戏用的器材，神秘感稍微少一点。
　　张庆浩：谢谢各位，我在这里作为VR影视的一个制作方，我得替Gopro平反一下，今天的片子我们也会给到主办方，跟大家分享一下。谢谢各位!
　　第二部片子，这部片子其实是讲述了一个梦境，这个梦境一共有三个，这部片子非常有意思的地方，我们第一次可能是拍了一个VR的动作片，不是爱情动作片，就是真的功夫片，而且是选择了很多很特别的机位，不一定是固定拍摄，也不是移动拍摄，而更多的是在利用维亚的一些VR的拍摄。看一下预告片。
　　(视频播放)
　　张庆浩：我们在跟这部片子的导演聊天的时候，说我一直有很多布头的梦，我在梦里会见到不同的人，我可能会经历不同的事情、不同的爱情、不同的人生、不同的家人、不同的朋友，于是我就变成了不同的人，我觉得这是在电影里面最有意思的一种感觉，这种感觉就叫做带入感，VR是最适合表现带入感的一种体验。所以我们制作了三个梦，将来还有第四个、第四个梦带着大家一起做梦，《幻梦人生》。
　　有请这部片子的制作人大奇，以及我们的导演。
　　陈旭奇：大家好，我叫大奇，我是传统的影视，目前做了16年的影视，站在我身边这位叫刘超，是导演，目前他的宣传片的作品达到了百余部，能说上来的就是大家看到我们俩年龄差不多，我们在小的时候，他在残奥会的时候他是导演、我是制片，我们俩合作了十多年。
　　∵体到接触VR的时候是这样的，我们第一次了解到VR的时候特别地业余，我们问了很多制作VR的团队，我说推、拉、摇、移这些你们能了解吗?完全了解不了，我说一个圈外的话，一帮理工男在做一个影史上的事情，故事谁都会讲，但是看要怎么拍出来，我跟张总在一起的时候，我们一直在探讨，张总谦虚了，他也是一个非常懂影视的人，我们在一起聊的时候非常地投缘，我们碰撞出来是《幻梦人生》这部片子，我们希望通过一个男孩的梦，这个梦境能体现出三个VR拍摄环境。
　　第一个我们把它融到大戏里的，我们请的袁家班的人，非常有经验的武指来给我们打戏，从打戏上来讲，VR代表了一个环境，你在拍摄VR的时候现在有很多弊端，还不能移动，还不能推拉摇移，我们要给观众看到一个什么样的环境?我跟超导每天几乎都是戴着VR眼镜，各款的VR眼镜，包括张总公司所有的VR眼镜我们几乎都快切走了，我们要研究真真正正体现给观众的是什么?其实我们设计的几场戏就是打戏。大家来到VR热播去看我们的成片，你们融入在了是一个街头混战的人群之中，你往后看的时候，一个大棍子冲你打过来了，这就是我们所设计的环境。
　　刘超：其实在接触这个东西的时候，第一个感觉是有人问过我一个问题，他说镜头摇和镜头移到底有一个什么区别?最后他们告诉我答案是透视，是透视的变化。摇没有透视，移动是有透视的。因为VR的现在我们所看到VR，我在制作的时候，毕竟我一直在拍传统电影嘛，传统的视听语言有一套很成熟的体系，但是随着进入感很强的体验过来之后，我们发现它无法给我们带来细节，我们无法能够左右观看者的视觉焦点。我们其实在方块屏幕上的时候，我们也会说我们要拍一部片子的时候，视觉焦点到底在哪里?既然这个上面都有视觉焦点，我们360度的时候，视觉焦点又在哪里?我们拍的虽然是打戏，我们怎么样找视觉焦点，让人怎么能够知道事情第一从这里发生，到这里结束，再到哪里又继续引出下一段故事。因为360度的环境，给我们带来的问题是我们无法控制观众，我们所要解决的真正是在我们拍摄的时候，在前期脚本安排的时候，怎么来帮我们解决这个问题?
　　因为VR和传统影视拍摄是两个东西，我举个例子，传统影视拍摄，像一只削尖的铅笔，传统视听语言为什么像铅笔呢?有点、有线、有面，点能成线，线能成面，是我们自由控制的。但是VR是360已经呈现在这个环境了，你怎么控制它?我们讲的是它的转场、镜头衔接，它是转场，它不是衔接，转场又是什么?是我们在拍《幻梦人生》的时候，也许这部片子大家会觉得不舒服，这个怎么景观又变成客观的?我们也在探讨，这么呈现在VR上大家是否能够接受。
　　其实我希望是能够通过这个片子继续摸索，能带给大家更好的VR电影的体验。
　　陈旭奇：首先我特别感谢热播的庆浩，传统影视和VR结合需要第一批探索者给我们更多的支持，也需要更多的伙伴们，因为现在VR的起步是刚刚起步，大家的起点都是一样的。能够多多地跟庆浩、跟VR热播拍出更多片子，这辈子赶上一个潮流是难得的。
　　张庆浩：刚才超导说了一个词是探索，VR热播一直在尝试探索，经常有记者，或者投资人，或者是其他的行业交流者在问我，传统拍摄和VR拍摄有什么区别?我觉得从我这个角度讲太客观了，我想既然我说不出来更细致的区别。我们就找我们的合作伙伴们，拍它几个再说。
　　我们再看下一个《空中鬼灾》，它的另一个名字叫《空姐大战猛鬼》，放一下宣传片。
　　(视频播放)
　　张庆浩：大家现在看到的镜头其实是VR的镜头，我们截取了用眼镜观看的镜头体验。有请一下制作人李鹏翔李总。
　　李鹏翔：我觉得你这个预告片做出来以后，比我那个大电影还要更吸引人，《空中鬼灾》这部片子会在不久后在腾讯平台上独播，其实刚开始做VR这个版本的时候，从制片人的思维觉得应该有VR的版本，具体怎么做我也不知道，一次展会上机缘巧合碰到了张总，我跟我的执行制片人说给我空出一两天来，把机舱的嘲给我空出来我要拍VR的产品。
　　刚才听各位专家讲解VR这块的经验，因为我本身是一个VR的门外汉，但是听完这个以后，我就觉得我自己总结，我觉得VR更像一次马拉松，现在是从一个发令枪之后大家抢位的阶段，逐渐转向一个大家在交流战、持久战的影视。我们愿意做一个快乐的跟跑者，我们愿意向VR热播这样的无论是内容还有渠道这方面一起并肩跑。
　　今天我们这边的导演正在云南那片寻，所以没法过来跟大家交流这方面的事。
　　张庆浩：谢谢李总，这部片子也是融合了很多的惊悚和搞笑的方式，我们为什么要跟合作方做这个片子，一个是探索，到今天为止我们都没有尝试所有的能够用VR表现的电影语言。这些电影语言我们希望有更多的合作者来跟我们一起探索、来尝试。
　　另外，还有一点因为我们的分发渠道特别地多，有一点好处就是如果我们能够拍出一部比较不错的片子的话，能够在第一时间在所有的VR终端上面，包括平台上面得到千万级的一个展示。
　　最后，我们团队的人都在这儿，我想把大家邀请上来，让所有人认识一下幕后工作的导演，颜值这么高的导演、颜值一般的制片。我想介绍一下我的同事，想告诉大家，其实VR制作有这几方面组成的。
　　我们这个团队不断地壮大，VR的观众都是年轻人，我们觉得年轻人给年轻人做内容才是天经地义的。
　　谢谢大家!
　　秦超：确实有点意思，跟其他嘉宾分享的不一样，通过团队的解释、新闻发布，也做了很好的广告。接下来是最后一个环节，每次这个论坛的最后就是嘉宾对话，TOP SHOW对话环节，我们今天请到的对话嘉宾有：再次邀请我们北京电影学院副教授、大数据研究所所长张锐博士，暴风魔镜BD合伙人李先生，小米探索实验室运营总监李琦先生，七牛云布道师何李石先生，爆娱传媒董事长郭朝强先生。
　　李琦：我刚才在台下听了一会儿，非常受益，我原来是在小米做智能家居这一块的，我是做广告行业出身的，所以我对内容这块的了解非常大，从去年年底开始，小米也开始组建自己的实验室，我负责整个内容方面的建立，有投资意向、合作意向非常多，今天我等于作为一个学生过来学习了一下。
　　郭朝强：我从事VR和互动影视的拍摄、制作这一块，我们只提倡了一个理念，游戏在打造影视化的属性，我们一直在做的是影视游戏化，怎么让更多的观影者能够参与进来，体验到整个影视里面去，既像是游戏，又是身临其境，和VR虚拟现实完美的一个结合，这方面一会儿有很多东西、很多经验可以跟大家好好分享一下。
　　李：大家好，我是暴风魔镜的李，我在暴风魔镜是负责VR内容这块的合作，所以说下面的朋友们，如果说已经有了VR的这些内容的话，可以来骚扰我，我非常欢迎跟大家有深度的合作。
　　秦超：今天我们这个论坛的主题是“VR影视”，所以一会儿还是围绕VR影视开展一些交流，包括一会儿也可以台下的朋友们就这个话题可以向台上嘉宾来提问。
　　我其实听了半天，我是外行，在座的都是专家，确实这个VR影视现在在做什么样的内容会适合戴上眼镜来去观看?先从张老师，你研究比较多，先从你这儿开始。
　　张锐：我还是那个观点，不是每个内容都适合VR的，不是每个内容都适合做VR影视的。具体说哪一个题材、哪一种类型的能够适合作为一个VR影视，包括一个短片的影视来体现，目前大家都在探索，如果谁先探索到这个东西，谁就有这个商业模式。包括刚才VR热播的张总展示的那个片子，首先那个惊悚是不合适的，如果飞机的惊悚做VR一般人不敢观看的，它肯定有自己的一个类型。包括看网络大电影有哪些适合的?比如说网大的探索走一些跟广电总局相关的以擦边，展现一些传统电视剧可能展示得不够的东西，这样的话是有市场的。
　　我们看VR也是走这样一个市场，看哪些合适，还是一个开放式的问题，谢谢!
　　郭朝强：实际上我觉得在座的都是年轻人比较多，我也是一个年轻人，是喜欢打游戏，我是80后。80年的，在整个80后的世界，我觉得游戏是占有了一大半的时间的，从刚才跟李总在交流，从最早的《万王之王》，到后来的《魔力》、《奇迹》、《魔兽传奇》等等，实际上是为了能不能跟那个世界结合和互动，我们喜欢看日本的漫画，看动画打游戏。
　　到了现在这个发展的阶段，VR给了我们一个非常非常好的空间，怎么结合和运用它这是最关键的，VR适用于多个领域，医疗、泛娱乐、直播等等，最重要的还是泛娱乐，包括VR的影视、包括以后泛娱乐发展的路线。
　　我说一下对影视的看法，我是一个特别特别喜欢电影和动漫，还有游戏的人。特别喜欢尤其是VR里面的空间感，让我想起了《盗梦空间》，想起了荷兰有一部电影叫《阿瓦隆》吧，还有一部你可以躺在那里戴上它的设备，以一个假的人的身份出现，走在整个世界上，扮演着自己。实际上就是对大家自己内心欲望的一种展现，怎么才能更好地展现在另一个虚拟世界里。我们现在也极力地去追求，希望能够在整个VR的世界里以自己的意愿展现出来，就是VR的互动。
　　刚才跟李总也在互动，VR真正有魅力的地方在哪里?不是360度，不是让你看到整个全景，而是让你看到他互动的环节，你在里面对面来一个人打着伞，你也许打着伞，擦肩而过，对面的人撞了一下，对方说“你没长眼睛”，你可以一笑而过，你也可以会一句，就会发生一场必不可免的战争，这是我的主要观点。
　　何李石：我们是做技术内容服务提供商的，我们是做存储，我个人比较喜欢看一些纪录片，有句话说你能够看过去看得多远，就能够看到多远的未来，我们知道之前有一个叫《清明上河图》，用自己的新技术可以让大家更好地看到当时是个什么样的情况，我觉得像一些纪录片方面的东西，如果是用一些VR技术更好地展示当时是一个什么情况，这样会更加真实，对我个人来说是比较感兴趣的。
　　李琦：我刚才也说了是跟各位学习，如果说大家肯定都或多或少地了解小米了，从VR开始去年我们公司有几个泛娱乐的，或者是跟内容相关的体系开始建立起来。第一是互娱，我们做游戏的部门。第二小米影音成立了，整个小米影音作为一家独立的公司开始筹备，包括有一些前期的动作，VR这个项目也是从去年年底开始，目前有1.5亿的用户，他们分别分布在电视及以外的几个屏，VR未来对我们来说是一个非常重要的屏，我们还是挺有信心。第一是把我们擅长的部分硬件做好，第二其实我们在里面也会更愿意去建立一个生态，包括内容分发，也是未来跟很多朋友在一起玩，在一起能做更多事情的一个平台，也会给大家更多的用户。
　　说到内容这一块呢，我个人其实这几个月了解下来之后就发现其实有两个情况，是我自己觉得算是问题。
　　第一个，VR整个内容的生产链条现在刚刚开始，对于未来来讲，现在进来的第一拨人可能更偏做互联网、做技术的，还有更年轻的这一部分人。真的说好的编剧、好的导演，在技术普及的时候，他们进来的时候会发生什么样的情况?这是第一个问题。
　　第二个问题，在整个内容的投资，或者说很多内容制造者的变现上、商业上，其实也会考虑得比较多，这是一个现实问题，这两个现实问题其实我是算提出来，大家可以多思考，过一会儿其实可以回答、互动什么的。
　　李：我刚刚从英国参加VRWC那个会，我可以把我听到的跟大家分享一下，其实在那个会上也有下面的观众问的这个问题，到底哪些内容是适合做VR视频的?或者VR影视的?当时演讲人就说不论是什么题材，只要让观众看完以后会发出“哇”的一声惊呼的视频都是成功的。
　　他的意思是这样的，VR这个东西不简单是一种形式，它应该说是对现有互联网，包括人机交互等等的一场变革和革命，各种题材大家都可以尝试。比如说从英美来说，他们可能更喜欢比如说是科幻的，也可能是纪录片。我们大家可能更多地去讨论我用什么摄像机去拍，怎么样逼真，多少K分辨率，刷新率是怎么样，他们不光讨论如何去拍，他们甚至到一些细节。比如说一个演员他的延伸往哪儿去拍才能更像，VR我们叫虚拟现实要跟真的一样，还有现场收录的声音，包括配乐的音效都要做得很逼真的。他们从各个方面去考虑，所以他们会有科教片，包括纪录片，包括科幻，包括还有惊悚片，他们现在做了一个惊悚片，每一个人戴上眼睛看到断头一斧子劈过去脑袋掉到地上，整个过程做得特别逼真，看的观众都会“哇”马上会缩脖子，我们看到欧美在这个方面是怎么去考量的，他们做得更深、更细。
　　从我们国家来说，我觉得两方面，一个是中国有特别多的武侠的精神跟武侠的作品。第二，中国有很多神话、神怪题材，有句话叫“民族的也是世界的”，我们只要从自己擅长的，比如说武侠的或者说是神怪的角度去入手，我觉得能做出很多好的IP，也能做出很多好的VR的内容。
　　秦超：谢谢各位分享的观点，我觉得刚才小米李琦李总这边也提出两个问题，正好有一个问题其实我也是想提给各位嘉宾的，我们现在对于在座的这些创业者，对于影视领域想在这方面从业，现在商业模式，包括盈利方式到底怎么来去解决?这是一个刚才我也要问这个问题，还有一个未来VR电影产业链也好、生产链也好，这个链条到底怎么才能更好地嫁接?或者更好地能形成一个产业链?我觉得还是从张老师这边吧，张老师您这边研究比较多，可以讲讲。
　　张锐：也不算研究多，包括对高校来说、对产业链来说大家起点都是一样的，北电各个院系也想跟上这个最新的东西，看不透它以后对整个电影教育、电影产业都会有影响，所以我们都得跟进。
　　刚才秦总问的第一个问题是商业模式，也是我最近观察的整个产业的现象我能想到几点，一个是跟资本市场结合，比如说像最近华策收购的两家公司，战略入股的类似的大的商业公司，如果能够收购你的话，你就完成了一个套现，你作为一个创业者是挺好的，虽然你做得不够完美。但是你做得早，你比别人早三个月，比如你找到一个细微领域切进去，被一个商业领域看中了，因为现在中国不差钱，连续几年印刷机一直在印，不差钱，热钱很多，工业一直在衰退，我们的钱全跑到文化、影视里面去了，钱太多了，大家找到一个热点切进去，细分的，在资本市场有故事的，你的公司治理结构能被投资人看重的比较好的规范的，被收购套现，这是最完美的一个结局。
　　第二个，你就做一个影视产业的有理想的人，你就慢慢做内容，总会找到一个市场，做某种类型，2B的，或者2C的。比如卖给李总那里，卖给暴风卖版权，他给的钱可能过本，但是也不会让你发财。还有你跟电视台合作，电视台虽然在衰退还是有钱的，找传统媒体套现，比如说跟湖南卫视某一档综艺节目谈一谈，总会谈出一点东西的。
　　但是你说在其他渠道很难，因为VR影视又没有院线，缺乏一个传统渠道的套现渠道，我总结一个是资本市场，一个是传统媒体的传统渠道套现，我能够想到大概这么多。
　　郭朝强：关于盈利模式，我跟各行业大佬也交流了很多，因为我一直是做投资的，我券商出身，影视文化确实是我喜欢的东西。张总说的就是一针见血，我觉得门槛有点高，找上市公司把你收掉是有若干个环节的，而且他考虑的位置一定是站位的位置，收你不是绝对的，是有若干个情结在里面。打个比方，我可以让阿里入驻光线，他不是光线能够给它带来利润，那叫战略卡位。资本市场搞传统影视的人再到资本市场实在太困难了，这是两个领域。你如果是想做内容，你就专注地把内容做好，你只专注这一件事情资本市惩会找到你，而不是说你在做这个内容的时候，想着怎么和资本市场结合，这是两个世界，我觉得还是把内容做好。VR这个东西给了我们很大的想象空间，如果你想讨论你们的盈利模式有若干个。
　　我可以举一个最简单的例子，拿产品来讲，看现在的结果，要么张总说的找李总，把片子卖给他。现在也有爱奇艺也好、小米也好，都搞平台，你也可以卖给他们，他们收你片子的钱也就是一半的先，你想在这上面赚钱是不可能的。但是有一个好的我们也在探讨，你们要知道在这个市场有一个东西是最值钱的，是什么?是资源。什么资源?是广告的资源，第一我们想到的先是广告的资源，暴风也好、爱奇艺也好等等，他们把VR的这个渠道口给开开了，打开了之后他们是要进行自己的平台宣传的。你做第一个片子扔上去之后，实际上带动的是什么?你背后占着整个爱奇艺的广告资源，爱奇艺或者是暴风拿了几千万级、上亿级的资源来主推 你的片子，第一拨螃蟹还是吃得到的。不说多了，一些片子在上面做植入，只要做到巧妙，只要做到植入的点上还是有盈利空间。片子可能卖个成本，广告植入让你赚了一笔钱。
　　还有一个，能够让你在VR市场上有了立足之地，你最起码赶在了这拨浪潮，拍了一部两部，VR类的带剧情的又加了一些广告的片子，后期再做发展的，再做内容策划和投资商的时候更加有说服力，剩下的就去琢磨一个好的本子去做精品，精品是最关键的。
　　我还是我那个理念，VR不是360度全景，你是一定要把交互和互动的内容做进去。互动的内容技术表现是有限的。像我刚才说那个是稍微远一点，你碰我一下，我碰你一下，大家在里面可以对话，最后发展的结果是AI人工智能。你知道在拍摄的时候，镜头的语言不再是传统的镜头语言，对导演来说你不再是对着一个监视器，我想怎么切镜头就真正切镜头，VR不是，VR放在那儿你连监视器都没有办法去看，现在有拿ipad去看，实际上没法看，像最早拍胶片的时候一次过，拍出来是什么样你也不知道，只能后期去看不行返回来再拍。对导演来讲应该是对空间语言的把握，整个空间360度相机或者摄像机放在那里，拍出来是我对空间感的运用。镜头感的互动是这里面形形色色的人走来走去，我面对着故事的男主角和女主角有一场分手，咱们在看他。实际上我转过头看旁边的人，可能他们的一些小细节，这边两个人闹分手，那边两个人在那儿嘻嘻哈哈地打情骂俏呢，那就是空间互动，那个时候对镜头整个空间的把握需要导演和编剧要做到极致，做内容的人做到极致，这就是VR的魅力所在，还是把内容做好吧。
　　秦超：刚才我跟你交流，你也投了不少这样的一些小的制作团队，我也替在座的想从业这方面的，我有一个剧本就可以找你来去投资呢?还是等我必须得把片子做完呢?
　　郭朝强：好的剧本、好的团队，关键是人都可以，欢迎你。不止我欢迎，在座的各位可能都欢迎，小米、李总可能都欢迎。
　　何李石：我不是VR的创业者，我们公司是2011年开始的，也是创业到现在，我接触了很多创业者，VR方面我听下来主要是偏向内容制作相关的，可能更加偏向影视方面。但是我们公司的风格就是频技术的，从技术服务到上层的一些大数据计算之类的。
　　这个问题如果更直接一点我来回答的话，我可能会从一个技术角度去说，比如说我们知道VR会像一个互联网技术一样未来非常普及，它可能深入到各个角落里面。但是有一种技术像AI，它未来也是渗透到各个角落的，现在最普及的可能是我们看到iphone上面的410，我觉得应该目前来说是深入最普及的一个，它是借助iphone来深入到大家生活当中的。未来这个VR能不能深入到这两者，势必要深入到人类生活当中的两种技术能否结合起来，这个是创业者可以去思考的问题。包括我自己也是，如果我现在去重新创业做一件事情，我可能会比较关注这方面的一些结合。
　　李琦：我简单说一下吧，其实头两天我跟爱奇艺的负责人在聊，我们在闲聊过程中他说了一句话，我觉得他挺强的。他属于个人，从他个人角度上来讲，他判断包括认为VR这个领域绝对是下一个风口也好，或者是未来也好，他非常坚信。所以他说了我先赌上我五年的职业期，至少是五年，如果这个VR的产业还没有发展到一定的热度，他再去做投资，再投五年。他打了一个十年的赌，其实对于很多创业者，对于想在这个行业有发展的人来讲，其实现在是一个卧薪尝胆的时候，当然也是吃螃蟹的时候。
　　在内容这块，我其实挺同意郭总讲的好好做内容，踏踏实实做内容，我相信会有非常好的，就像现在传统电影这么棒的时候到来。我们小米除了欢迎内容团队，也非常欢迎在技术上，比如视频拼接、视频压缩、光学上非常强的团队来找我们，谢谢!
　　李：说到商业模式我觉得无外乎两种，一个是B2B，一个是B2C，B2B是比较好的一条路，无论是在欧美还是在中国。先说欧美吧，我知道一家公司，他的CEO是一个中国人，他在英国一些议会，或者是特殊管云VR的内容，给他几十万到上百万的英镑，像这种事情是比较多的。
　　然后在中国呢，我去武汉参加那个会的时候，武汉当地的政府内部也有很多想法，想用VR来表现他们园区，包括新的一些房地产的项目，也希望用VR这个内容来展现。从2B这个角度来说，包括广告，用VR观看广告是一个全新的体验，从2B这个角度来说肯定是大有可为的。
　　再说2C，在中国现在看起来还不是太火，虽然暴风已经有2C的渠道了，你的内容好的话，可以让用户付费来观看，因为现在真正好的内容，让用户尖叫，让用户付费的内容很少，这块内容在中国还没有完全发展起来。如果大家成心去做内容的话，我相信这一天不会太远。
　　此外，还有一种模式大家可以思考，和线下的一些硬件去做结合，我再说一说英国那家公司的例子。它是跟迪士尼合作，迪士尼把动画片IP给他，他用VR做出来以后，再加上眼镜，它眼镜是谷歌的，成本很低。他做完以后当成玩具放在超市里头去卖，像欧美家里人带着孩子去逛超市的时候顺便就会买，销量还挺大，所以说这种相对软硬件的结合，可能也是一套路。所以我觉得我还是相对比较乐观的，在VR这块的创业者，尤其是内容创业是非常好的机会，只要大家成心做内容，盈利模式我觉得不是太大的问题。
　　秦超：谢谢各位，给我们在座的也带来一些新的思路、思考，最后台下的朋友们如果有问题可以留两个问题问嘉宾。
　　提问：我想请问一下内容和硬件结合的问题，像咱们开发APP有的是基于IOS，有的是安卓，咱要是做了一个视频可能会面向有的是小米的VR设备，有的是HTC的，在适配的问题上会不会全部兼容?如果不兼容的话怎么解决?以及以后这个视频涉及到了互动，有手柄，或者手互的东西，它这个东西也是能全平台地去兼容吗?谢谢!
　　李琦：我觉得这个问题应该不复杂，看你开发者相应的，首先你刚刚发出这个内容也好，或者你的产品也好，你更倾向于哪个平台?比如说你更倾向于苹果的用户，或者说重度的类似于HTCY的用户，小米都是安卓用户，整个安卓用户量是1.5亿左右，在小米的整个生态里都有的。
　　未来应用分发这个逻辑跟Miui是一样的，我们会鼓励开发者在这个平台上开发这些程序，相应的程序，支撑交互的技术支撑都是会有的，大概是这样。
　　何李石：我们作为平台提供商可能会帮助大家去接入，刚才分享的有那个七维科技，他们会做一些无论是采集还是播放的引擎，他们会做好各个客户端的适配，可以考虑一下用他们的。比如说采集的时候，你要从终端去采集，各种摄像头，播放的时候也要在各个终端去播放，他们已经直接做好了采集和渲染引擎。
　　张庆浩：我补充一下，其实是有一个比较简单的办法，你适配工作肯定要做，要针对几个像小米、像暴风这样的，我建议你做一个自己的播放器，开放SDK给大家，这样的话比较简单，但是不知道小米他们愿不愿意，这是一个方法。
　　另外，刚才大家没有回答他那个互动的问题，包括刚才郭总提到的撞一下肩膀，其实这个已经实现了。因为互动可以从两个方面实现，一个是在播放器端，你可以通过陀螺仪得到点头、摇头来获得剧情，也可以通过声控声音获得不同的剧情，也可以通过手势识别。
　　秦超：接下来还有没有问题?
　　提问：各位老师大家好，我有一个问题，刚才那位伙伴提了一个设备的，因为咱们现在很多眼镜不管是以LCD作为生产的，可能会有很多的不足，我想问一下，基于现在这种不足的技术设备，是否已经满足消费者的需求呢?如果单纯从视频制作方面讲，谢谢!
　　李：从目前我们就遇到这样的困惑，其实有很多好的内容，由于现在的手机它的性能的问题，比如说解码不了，或者说是过热。所以说很多高清的就没法在我们平台上去上，所以说我们特别希望随着硬件的发展能够解决这个问题。
　　提问：各位老师好，首先我做一下自我介绍，我是一名创业者，本职工作是一名设计师。刚才郭朝强郭总说的，老老实实做内容，我们就是老老实实做内容的，关于教育方面的。刚才看了张庆浩张总的VR热播能把全景的拍成视频，效果还比较震撼，看到比较欣慰，如果把课堂讲课的内容搬到这种屏幕上，如果要是让学生们每个人戴个投显的话，这种展现方式我觉得还不是太完美。VR只是让你看到一种虚拟的效果，如果后期技术比较成熟、比较发达的话，有那种交互，课堂上老师跟学生，学生和学生之间交互。
　　想请问在座的各位，如果VR教学的内容搬到各大图书馆，各大学校去，哪一种展现的方式会比较好一点?
　　张锐：首先你做那个VR教育非常好，因为教育始终是个蓝海，无论是在互联网时代，还是VR时代，教育始终是个非常大的蓝海。就像开饭店一样，人一直有，一直有现金流。就看你怎么切入，你可以参照一下最近比较好的Mooc教育，包括中关村有好几个教育公司，做很酷炫的教育。
　　至于VR能不能进课堂，这对高等教育是很大的挑战，做教师的最怕Mooc来到中国了，VR普及了，大家不需要来课堂了。VR就是通过互联网教育，线下的教育大部分失业了，本来教育是一个很封闭的局限的校园的教育，如果有了Mooc之后大家是双选。VR可能也会面临这个问题，VR也是依靠互联网，VR的运算、传输也是靠互联网，如果VR能够跟教育结合也是一个很大的颠覆。你近期可以从某些细分市场，比如说跟孩子也好，或者跟某些细分的领域找一个结合点，如果说真的进入大学课堂，我觉得因为大学课堂是有门槛的。你现在想做大学课堂不是你想进就能进得了的，你还得找跟社会教育相关的领域进来，我觉得还是有市场的。
　　提问：我们做的主要是实操课程，例如医学的解剖。
　　张锐：我见过这个市场，曾经我一个朋友也是大学老师，他们对做了一个产品，就是做某一个机床的操作。跟仿真一样，他戴上眼镜之后眼前那个零件可以操作，但是是虚拟的，这个可以进。这个你可以进到某些大学实验室里面，这个没问题，而且现在很多学校在采购，我了解这个市场。
　　郭朝强：教育的我看得不多，张总刚才说的是对的，教育立场还是一片蓝海，包括医疗市场也是。就像你刚才说的，做实验解剖，包括现场操作的一些东西，包括机械设备，高精密的电子设备，做VR的直播，实际上就是一个直播。这样做的话，实际上这个是有很大的市场的，你把这个内容我认为找一些好的高精尖的国外的教学类的视频，做成VR，我觉得卖给各大院校实际上是可以赚一笔钱的。
　　如果是你想做校园互动，我可以打赌，90%的人不愿意，大家都是排斥课堂的，到大学看看真正有几个人听课的，真正想做教育内容实际上就是直播，如果想做互动的话，与其这样的互动还不如做小型的沙龙和论坛，那种教育领域的，那种现场感会很强，VR互动技术门槛变成设置类的直播类的互动门槛太高，包括要求带宽和服务器还要走很长的路。与其这样，还不如两块，刚才说医疗和解剖的直播，那种教学类的你可以卖给学校，我觉得还OK，你可以去谈一谈，这是一块。
　　还有一块你有自己内容的教育，我今天有一个好的课，像公开课，我建议你做自媒体视频，做直播，你先从直播上找到你的感觉，再延伸到VR，找一找互动的点。比如我在讲一个科学领域的课的时候，一个汽车它的速度怎么样、怎么样，可以来一个切换视频，现成以展示一下，这样的话他有一个现场体验感，就不用再去户外了，这样做一个结合，针对各大院校，各大专业的领域做这种垂直的市场细分，我觉得还OK。
　　提问：我们现在有全国700多家，含有三万个图书馆，有这个渠道、有这个资源。把这个互动如果放到学校建立一个实验室会不会效果会好一点?
　　郭朝强：我觉得比较麻烦，你还得从一个点上着手，你先把你的影响力和宣传力做起来，让大家认知你、知道你，宣传起来才OK，你得让学校来找你，如果一个个学校去磕的话太累，你光做你的推广就会很麻烦。各大学校也不一定会支持你，会接受你。尤其是大学，公立的都比较多，它的体制流程是特别漫长的，你要切入进去很困难。
　　秦超：接下来可以下面交流一下，我们今天的论坛对话环节先暂告一个段落，有请各位嘉宾。接下来还有最后一个环节。
　　(抽奖环节)
　　今天下午的议程到此结束。
　　(结束)
　　投稿邮箱： 详情访问网站：/
欢迎举报抄袭、转载、暴力色情及含有欺诈和虚假信息的不良文章。
请先登录再操作
请先登录再操作
微信扫一扫分享至朋友圈
搜狐公众平台官方账号
生活时尚&搭配博主 /生活时尚自媒体 /时尚类书籍作者
搜狐网教育频道官方账号
全球最大华文占星网站-专业研究星座命理及测算服务机构
钱塘在线是以区域化新闻和生活资讯为主的地方门户网站。多角度...
21076文章数
主演：黄晓明/陈乔恩/乔任梁/谢君豪/吕佳容/戚迹
主演：陈晓/陈妍希/张馨予/杨明娜/毛晓彤/孙耀琦
主演：陈键锋/李依晓/张迪/郑亦桐/张明明/何彦霓
主演：尚格?云顿/乔?弗拉尼甘/Bianca Bree
主演：艾斯?库珀/ 查宁?塔图姆/ 乔纳?希尔
baby14岁写真曝光
李冰冰向成龙撒娇争宠
李湘遭闺蜜曝光旧爱
美女模特教老板走秀
曝搬砖男神奇葩择偶观
柳岩被迫成赚钱工具
大屁小P虐心恋
匆匆那年大结局
乔杉遭粉丝骚扰
男闺蜜的尴尬初夜
客服热线：86-10-
客服邮箱：