《李凭箜篌引》教案
《李凭箜篌引》教案
《李凭箜篌引》教案
　 教学目的：
&&& 1、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
&&& 2、比较阅读《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》。
　　教学重点难点：
&&& 1、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
&&& 2、比较阅读《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》。
　　教学课时：
&& 1课& 时
　　教学过程：&
一． 知人论世
不少学者常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝的两位诗人，分别是李白和李贺。李白人称诗仙，李贺人称诗鬼，这两个人能相提并论是因为他们的诗风相同，都是浪漫主义，运用大量的夸张和想象营造一个神秘莫测，变幻诡谲的艺术境界。李白暂且不提，就是李贺，我们学过他的一首《梦天》已经领略过他的天马行空般的思维了，还记得其中写世事无常的两句吗：黄尘清水三山下，更变千年如走马。千年的时间如白驹过隙，忽然而已，我们就只能人云亦云：光阴似箭，日月如梭来形容。
李贺特立独行，追求不落俗套，他的诗句很少用别人已经用过的词语，我们一起来看看他的几句名句：衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。（司马光给了评价：奇绝无对。）多少人望洋兴叹，只有羡慕，嫉妒。后世有一个石曼卿对了一句：月如无恨月长圆。虽然工整，但是缺少新意，再也找不出更好的了。
虽然才学卓著，但是天妒英才，27岁就告别尘世，与世长辞，无论如何不是一种不幸。但是，虽然人生短暂，李贺却用自己最大的激情谱写了艺术领域里的一朵朵奇葩，所以李贺又是幸福的，他除了诗一无所有，他来人间仿佛就是为了完成这几首而来，完成了，就走了。
但是李贺，也留下了遗憾，少年天才却与功名无缘，要怪只因怪他的父亲：李晋肃。名字取错了，晋与进谐音，所以要避讳，就不能考取进士，所以韩愈就非常生气，讽刺说如果一个人的父亲叫仁，那么儿子连人都不能做了吗？但是中国的小人想来很多，想方设法打击你，说如果一个人连父亲都不孝敬，他还会看重皇权吗？最终李贺只做了三年奉礼郎，但是就是这三年，他把握了机遇：和当时乐师李凭结为知音，写出了李贺最得意的一首描写音乐的《李凭箜篌引》，这一首居于李贺诗集第一篇，其分量可想而知。
后人认为有三篇诗歌是“摹写声音至文”，除了李贺外，还有白居易的《琵琶行》，韩愈的《听颖师弹琴》。
引：文体,一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
二．诵读诗歌，进入诗境。
1 齐读& 2 指错，再读& 3指名读
三．鉴赏诗歌
一篇文章弄清楚写了什么。
李凭弹奏技巧高超。
请同学分析：
直接描写& &昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
写出了乐声的什么特点：
清脆&& 和缓& 惨淡& 轻快
节奏富于变化，说明演奏者驾驭乐曲的水平高超，速度时快时慢，感情要时而高兴时而忧伤。优秀的演员无一不是高手。
吴丝蜀桐张髙秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
乐器精良，用吴地出产的丝做弦，用蜀地出产的梧桐做琴架。为什么这样写？
李白用什么酒杯喝酒：金樽清酒斗十千
屈原长什么衣服：峨冠博带，戴高高的帽子，穿宽大的袍子
文房四宝湖笔、徽墨、端砚、宣纸为文房四宝之上品。　　　　中国书法的工具和材料基本上是由笔、墨、纸、砚来构成的，人们通常把它们称为“文房四宝”，大致是说它们是文人书房中必备的四件宝贝。因为中国古代文人基本上都是或能书，或能画，或既能书又能画的，是离不开笔墨纸砚这四件宝贝的。
关羽用兵器：青龙偃月刀&
吕布：方天画戟
杨志：流星碎岩刀—吹毛断发 削铁如泥
-----------衬托出演奏者的水平也是出类拔萃的。
白云止步—被乐声吸引
湘夫人哭泣，素女愁容—感动
----------烘托出音乐的魅力，技艺高超。
为什么先交代乐声后写人物呢？
----------先声夺人。未见其人，先闻其声。引起读者的兴趣，欲擒故纵。
避免了平铺直叙，使文章别具一格。
音乐有着无穷的魅力：
孔夫子，有一次一不小心听到了韶地的音乐，“三月不知肉味”，孔子对食物很挑剔，不想弟子颜回，一碗看水泡饭就不亦快哉了，孔子是“食不厌精，脍不厌细”，他是一个美食家，并不是肉的滋味都忘记了，而是忘不了这种音乐，这是一种魔力。
尼采曾说过：没有音乐，生活就是一个错误。
我们还好没离开音乐，下课有音乐，上课也有，不过总觉得太过雄壮，惊天地泣鬼神效果太明显了，很多时候我们在这样的乐声中学会了嘈杂，吵闹，而远离了安静，所以音乐作用很大，据说在舒缓的乐曲中，母鸡可以提高产量，病人可以康复，小孩可以安静。
《二泉映月》多少人潸然泪下，
《命运》多少人找到自我
《献给爱丽丝》明白了爱情的真谛。
音乐这种艺术形式得天独厚，比文学更直接，比绘画更形象，直接可以和人的心灵相通。但是喜欢音乐，不一定要沉迷，那就是玩物丧志了，比如mp3
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。
“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人世扩大到仙府。
第三段：女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
　　梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
　　吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
　　“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
　　神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
　　这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
南朝有一则著名的讲经传说：云光法师讲经，感动了上天，天上的鲜花纷纷坠落。李凭弹奏箜篌就有这样美妙的效果，通过李凭的生花妙笔，表现出音乐繁花似锦、万物动容的“天花乱坠”之感。
三、比较鉴赏
　　阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
　　让我们回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写——
&大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑
　　幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛
　　思考：如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点？
　　大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势；小弦切切如私语——轻幽的音韵；
　　大珠小珠落玉盘——清脆而和谐；间关萤语花底滑——悠扬而明快；
　　幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进——突发而激烈；
　　铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐；四弦一声如裂帛——刚劲而激越。
　　参考答案：
　　（1）在音乐描写时所用的不同技法：
　　《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。
　　《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。
　　（2）风格迥异：
　　《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。
　　《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。
　　四、作业
&&& 1、朗读并背诵《李凭箜篌引》。 2、预习李煜《虞美人》。
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?白居易诗作
[pí pá xíng]
（白居易诗作）
《琵琶行》[1]
是唐朝诗人的长篇之一。作于十一年（816年）。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。
琵琶行作品原文
（诗前小序）元和十年，予左迁（1）九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮（2）然有京都声（3） 。问其人，本长安倡女（4） ，尝学琵琶于穆、曹二善才（5），年长色衰，委身（6）为（7） 贾人（8） 妇。遂命酒（9） ，使快（10）弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦（11）憔悴，转徙于江湖间。予出官（12）二年，恬然（13）自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪（14）意。因为（15）长句（16） ，歌（17） 以赠之，凡（18） 六百一十六言（19），命（20）曰《琵琶行》。[1]
琵琶行。郑重作
浔阳江（21）头夜送客，枫叶荻花（22）秋瑟瑟（23）。
主人（24）下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯（25）重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑（26）声声思（27），似诉平生不得志。
低眉信手（28） 续续弹（29），说尽心中无限事。
轻拢（30）慢捻（31）抹（32）复挑（33），初为《霓裳》（34）后《六幺》（35）。
大弦（36）嘈嘈（37）如急雨，小弦（38）切切（39）如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关（40）莺语花底滑，幽咽（41）泉流冰下难（42）。
冰泉冷涩弦凝绝（43），凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨（44）生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸（45），铁骑突出刀枪鸣。
曲终（46）收拨当心画（47），四弦一声如裂帛（48)。
东船西舫（49）悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容（50）。
自言本是京城女，家在虾蟆陵（51）下住。
十三学得琵琶成，名属教坊（52）第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘（53）妒。
五陵（54）年少争缠头（55），一曲红绡（56）不知数。
钿头（57）银（云）篦击节（58）碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲（59）度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故（60）。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁（61）买茶去。
去来（62）江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪（63）红阑干（64）。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重（65）唧唧（66）。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳（67）难为听。
今夜闻君琵琶语（68），如听仙乐耳暂（69）明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐（70）促弦（71）弦转急。
凄凄不似向前声（72），满座重闻皆掩泣（73）。
座中泣下谁最多？江州司马青衫（74）湿。[2]
琵琶行注释译文
琵琶行词句注释
（1）左迁：贬官，降职。与下文所言“迁谪”同义。古人尊右卑左，故称降职为左迁。
（2）铮铮：形容金属、玉器等相击声。
（3）京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。
（4）倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。
（5）：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。
（6）委身：托身，这里指嫁的意思。
（7）为：做。
（8）贾（gǔ）人：商人。
（9）命酒：叫（手下人）摆酒。
（10）快：畅快。
（11）漂沦：漂泊沦落。
（12）出官：（京官）外调。
（13）恬然：淡泊宁静的样子。
（14）（zhé）：贬官降职或流放。
（15）为：创作。
（16）长句：指七言诗。
（17）歌：作歌，动词。
（18）凡：总共。
（19）言：字。
（20）命：命名，题名。
（21）：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今江西省九江市中的龙开河（97年被人工填埋），经湓浦口注入长江。
（22）荻（dí）花：多年生草本植物，生在水边，叶子长形，似芦苇，秋天开紫花。
（23）：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。
（24）主人：诗人自指。
（25）回灯：重新拨亮灯光。回：再。一说移灯。
（26）掩抑：掩蔽，遏抑。
（27）思：悲伤的情思。
（28）信手：随手。
（29）续续弹：连续弹奏。
（30）拢：左手手指按弦向里（琵琶的中部）推。
（31）捻：揉弦的动作。
（32) 抹：顺手下拨的动作
（33）挑：反手回拨的动作。
（34）《霓裳》：即《》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。
（35）《》：大曲名，又叫《》《绿腰》《录要》，为歌舞曲。
（36）大弦：琵琶上最粗的弦。
（37）嘈嘈：声音沉重抑扬。
（38）小弦：琵琶上最细的弦。
（39）切切：形容声音急切细碎。
（40）间关：象声词，这里形容“莺语”声（鸟鸣婉转）
（41）幽咽：遏塞不畅状。
（42）冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。难，与滑相对，有涩之意。
（43）凝绝：凝滞。
（44）暗恨：内心的怨恨。
（45）迸：溅射。
（46）曲终：乐曲结束。
（47）当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。
（48）帛：古时对丝织品的总称。
（49）舫：船。
（50）敛容：收敛（深思时悲愤深怨的）面部表情。
（51）虾（há）蟆陵：“虾”通“蛤”。在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。
（52）教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。第一部：如同说第一团、第一队。
（53）秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。泛指当时貌美艺高的歌伎。
（54）五陵：在长安城外，指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。
（55）缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞妓女。指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。
（56）绡：精细轻美的丝织品。红绡：一种生丝织物。
（57）钿（diàn）头：两头装着花钿的发篦；银篦（bì）：一说“云篦”，用金翠珠宝装点的首饰。
（58）击节：打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板
（59）等闲：随随便便，不重视。
（60）颜色故：容貌衰老。
（61）浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。
（62）去来：离别后。来，语气词。
（63）梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。
（64）红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。
（65）重：重新，重又之意。
（66）唧唧：叹声。
（67）呕哑嘲哳（ zhāo zhā）：呕哑，拟声词，形容单调的乐声；嘲，形容声音繁杂，也作啁哳”。
（68）琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。
（69）暂：突然，一下子。
（70）却坐：退回到原处。
（71）促弦：把弦拧得更紧。
（72）向前声：刚才奏过的单调。
（73）掩泣：掩面哭泣。
（74）青衫：唐朝八品、九品文官的服色。白居易当时的官阶是将侍郎，从九品，所以服青衫。[3]
琵琶行白话译文
（序）唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。
秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。
我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。
酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。　　忽听得江面上传来琵琶清脆声；我忘却了回归客人也不想动身。　　寻着声源探问弹琵琶的是何人？琵琶停了许久却迟迟没有动静。　　我们移船靠近邀请她出来相见；叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。　　千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。　　转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。　　弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；　　她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。　　轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。　　大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。　　嘈嘈声切切声互为交错地弹奏；就像大珠小珠一串串掉落玉盘。　　琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。　　好像水泉冷涩琵琶声开始，凝结而不通畅声音渐渐地中断。　　像另有一种愁思幽恨暗暗滋生；此时闷闷无声却比有声更动人。　　突然间好像银瓶撞破水浆四溅；又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。　　一曲终了她对准琴弦中心划拨；四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。　　东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。　　她沉吟着收起拨片插在琴弦中；整顿衣裳依然显出庄重的颜容。　　她说我原是京城负有盛名的歌女；老家住在长安城东南的虾蟆陵。　　弹奏琵琶技艺十三岁就已学成；教坊乐团第一队中列有我姓名。　　每曲弹罢都令艺术大师们叹服；每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。　　京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。　　钿头银篦打节拍常常断裂粉碎；红色被酒渍染污也不后悔。　　年复一年都在欢笑打闹中度过；秋去春来美好的时光白白消磨。　　兄弟从军姊妹死家道已经破败；我也渐渐地年老色衰。　　门前车马减少光顾者落落稀稀；青春已逝我只得嫁给商人为妻。　　商人重利不重情常常轻易别离；上个月他去浮梁做茶叶的生意。　　他去了留下我在江口孤守空船；秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。　　更深夜阑常梦时作乐狂欢；梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。　　我听琵琶的悲泣早已摇头叹息；又听到她这番诉说更叫我悲凄。　　我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识！　　自从去年我离开繁华长安京城；被贬居住在浔阳江畔常常卧病。　　浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。　　住在湓江这个低洼潮湿的地方；第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。　　在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些的哀鸣。　　春江花朝秋江月夜那样好光景；也无可奈何常常取酒独酌独饮。　　难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。　　今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。　　请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新诗《琵琶行》。　　被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。　　凄凄切切不再像刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。　　要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！
琵琶行创作背景
元和十年（815年）六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相，刺伤了御史中丞，朝野大哗，藩镇势力又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇“反侧”之心。白居易上表主张严缉凶手，有“擅越职分”之嫌；而且，白居易平素多作讽喻诗，得罪了朝中权贵，于是被贬为江州司马。司马是刺史的助手，在中唐时期多专门安置“犯罪”官员，属于变相发配。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。元和十一年（公元816年）秋天，白居易被贬江州已两年，在浔阳江头送别客人，偶遇一位年少因艺技红极一时，年老被人抛弃的歌女，心情抑郁，结合自己路途遭遇，用的体裁，创作出了这首著名的《琵琶行》（原作《琵琶引》）。[1]
琵琶行作品赏析
琵琶行内容鉴赏
作为一首叙事长诗，这首诗结构严谨缜密，错落有致，情节曲折，波澜起伏。
第一部分写江上送客，忽闻琵琶声，为引出琵琶女作交代。从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”，叙写送别宴无音乐的遗憾，邀请商人妇弹奏琵琶的情形，细致描绘琵琶的声调，着力塑造了琵琶女的形象。首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，构成一种强烈的压抑感，使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，为下文的突然出现转机作了准备。从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在意身份。正象“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。[4]
第二部分写琵琶女及其演奏的琵琶曲，具体而生动地揭示了琵琶女的内心世界。琵琶女因“平生不得志”而“千呼万唤始出来”，又通过琵琶声调的描写，表现琵琶女的高超弹技。用手指叩弦（拢），用手指揉弦（捻），顺手下拨（抹），反手回拨（挑），动作娴熟自然。粗弦沉重雄壮“如急雨”，细弦细碎如“私语”，清脆圆润如大小珠子落玉盘，又如花底莺语，从视觉和听觉角度描述。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。[4]
第三部分写琵琶女自述身世。从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”：诗人代商妇诉说身世，由少女到商妇的经历，亦如琵琶声的激扬幽抑。正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样；在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾；“放拨”“插弦中”，“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。[4]
第四部分写诗人深沉的感慨，从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句写诗人，为第四段，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感，感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。诗人和琵琶女都是从繁华的京城沦落到这偏僻处，诗人的同情中饱含叹息自己的不幸，“似诉生平不得志”的琵琶声中也诉说着诗人的心中不平。诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。[4]
这是一首脍炙人口的现实主义杰作，全文以人物为线索，既写琵琶女的身世，又写诗人的感受，然后在“同是天涯沦落人”二句上会合。歌女的悲惨遭遇写得很具体，可算是明线；诗人的感情渗透在字里行间，随琵琶女弹的曲子和她身世的不断变化而荡起层层波浪，可算是暗线。这一明一暗，一实一虚，使情节波澜起伏。它所叙述的故事曲折感人，抒发的情感能引起人的共鸣，语言美而不浮华，精而不晦涩，内容贴近生活而又有广阔的社会性，雅俗共赏。[5]
琵琶行艺术手法
在“醉不成欢惨将别”的时候，便“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，将情节推向另一个境界。第一次琵琶演奏已毕，“东船西舫悄无言”，似乎可以结束了，忽然又“沉吟”“敛容”，琵琶女要诉说自己的身世了。琵琶女诉说一完，诗人便抒发自己的感慨，将自己的遭遇与琵琶女的遭遇联系起来，推动了故事情节的发展。更奏一曲，乐声进入了高潮，但诗人不再作正面描写，只说其声“凄凄”，并“不似向前”，写到这里，就戛然而止。这样，既能使人感慨不已，又能使人产生意深境远的感觉。这种曲折多变的情节，使琵琶女富于戏剧性的遭遇得到突出表现，她的琵琶绝技也得到了细致的描绘；而作者的心情和感慨也能淋漓尽致地表达出来。
这首诗以情动人，叙述事件，描写人物全都充满抒情色彩。送客一节即以“秋瑟瑟”“惨将别”“茫茫江浸月”，给环境制造了伤感的气氛。琵琶女第一次演奏，诗人在描写琵琶女演奏的手法和曲调时，让情思幽恨贯穿始终。自叙身世一段，是“幽愁暗恨”的根源，更是充满了人物因昔盛今衰而产生的种种哀伤。诗人自叹经历，处处以环境衬托自身的感慨，充分描写了漂沦流落的悲切之情。末段，凄凄的弦声与哭泣声相互照映，更是写尽了诗人的悲痛之情。全诗使用的典故很少，语言精练明畅。诗人逝世不久，唐宣宗李忱写诗吊念他说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”。
这首诗最令人称道的是诗对琵琶乐声的描写。由“大弦嘈嘈如急雨”到“曲终收拨当心画”几句，将抽象的、难以感知的乐曲用形象生动的比喻模拟出来，既有听觉形象，又有视觉形象，读过后让人感到余音袅袅，余味无穷。其中“大珠小珠落玉盘”、“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等成了写乐声的经典诗句。“急雨”、“私语”、“莺语”、“泉流”、“珠落玉盘”、“瓶破水迸”、“骑出刀呜”、“裂帛”等一连串精妙的比喻匠心独运，无与伦比。这一段音乐描写与的《》、《》和的《听董大弹胡笳弄寄语房给事》并列为古典音乐的四篇妙文。但由于它的比喻平实、贴切，语言流畅、情感丰富，因此比其他三篇流传更广，也更为知名。[5]
（1）以景物烘托感情氛围。如秋江夜别“枫叶荻花秋瑟瑟。”“别时茫茫江浸月”，这种萧瑟的秋景对离情别绪是有力的烘托。“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。”四句描写了环境的恶劣，有力地烘托了“天涯沦落”之情。
（2）用人物的神态、动作描绘出画面，表现人物的内心活动。如“犹抱琵琶半遮面”，画面传神地描绘了琵琶女娇羞的神情和犹豫迟疑的复杂心理。再如“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。”这里描绘琵琶女曲终时的动作、神态，不仅使人感到她的教养、经历不俗，而且自然地表现她由弹奏到自叙身世的内心活动。另外“满座重闻皆掩泣”之后的一个特写镜头，诗人“泪湿青衫”。画面的基调落在一个“泣”字上。当然对曲调理解最深的，动情最浓的，以至“泪湿青衫”的，还是诗人自己。“泣”的内涵显然是丰富的、深沉的。
（3）从“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”开始到“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”结束，诗人用极富想象力的语言再现了琵琶女高超的演奏技术，曲调未成情以先出，是对音乐气氛的很好烘托，而弹的过程更是撵词摘句，活用比喻来描写音乐的进程。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”仿佛使人能够再次听到琵琶声一样，“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”更是给人以无尽的想象，带入到文字和音乐无法描述的空间，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”可谓点睛之笔，从音乐和哲学角度表达了至高乃无的学问，短暂暂停之后便是“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”由静入动，如同万匹野马，同时出动，万丈瀑布，瞬时倾泻，“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，观众还沉浸在意犹未尽的音乐中琵琶女已经停止了演奏。
本诗所叙之事（秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活）饱含的感情成分；景物的描写，气氛的烘托；人物的动作，心理的细致描写；人物以抒情方式倾诉悲怀；精当的说明和议论的巧妙穿插，“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”“初为《霓裳》后《》”“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等等，对于塑造琵琶女的形象，有画龙点睛之妙，也是不容忽视的。凡此种种，都使这首诗满含着抒情气息，做到了叙事与抒情的密切融合，增强了作品的感情色彩和艺术魅力。他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。
《琵琶行》塑造了两个人物形象。在中唐商业经济发达、城市畸形繁荣的生活环境里，在当时互相倾轧、仕途险恶的政治背景里，琵琶女的形象和诗人的形象，都具有其现实的典型意义。此诗用形象类比法把两人之间的悲愤情感、不幸遭遇等方面进行类比，最后融合为一，从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沦落天涯的感慨的结论。形象类比，抒情言志，富有极强的艺术感染力。
诗从“送客”起笔，继而写了“寻声”，“邀弹”“询问”“诉衷”“感慨”等一系列互相关联，层层推进的情节。这些情节分则各为一个场面，合则是一篇完整、和谐的诗篇。
诗人通过对琵琶女高超的弹奏技艺的描写和悲凉身世的叙述，表达了对琵琶女的深切同情，同时抒发了自己“同是天涯沦落人”的苦闷与感慨。全诗主题鲜明，脉络清晰，情感真挚，文辞优美。
作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等，凝炼优美、叩人心扉。
琵琶行名家评价
：“枫叶荻花秋瑟瑟”，此句绝妙。枫叶红，荻花白，映秋色碧也。[6]
：“夜深忽梦少年事，觉来粉泪红阑干”，此联真佳句。[7]
：十分情十分说出，能令有情者皆为之死。
《容斋五笔》：白乐天《琵琶行》一篇，读者但羡其风致，敬其词章，至形于乐府，咏歌之不足，遂以谓真为长安故倡所作。予窃疑之。唐世法纲虽于此为宽，然乐天曾居禁密，且谪居未久，必不肯乘夜入独处妇人船中，相从饮酒；至于极弹丝之乐，中夕方去。岂不虞商人者它日议其后乎？乐天之意，直欲抒写天涯沦落之恨尔。
《》：白乐天《琵琶行》云：“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”云云，这是和而淫。至“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣”，这是淡而伤。
《唐诗援》：初唐人喜为长篇，大率以词采相高而乏神韵。至元、白，去其排比，而仍踵其拖沓。惟《连昌宫词》直陈时事，可为龟鉴；《琵琶行》情文兼美，故特取之。
《批选唐诗》：以诗代叙记情兴，曲折婉转，《连昌宫词》正是伯仲。
《唐诗镜》：乐天无简炼法，故觉顿挫激昂为难。
《唐诗归》：钟云：以此说曲罢，情理便深（“水泉冷涩”二句下）。 钟云：唤醒人语，不怕说得败兴（“门前冷落”二句下）。 钟云：止此妙，亦似多后一段（“同是天涯”二句下）。
《》：《连昌》纪事，《琵琶》叙情，《长恨》讽刺，并长篇之胜，而高、李弗录。余采而笺释之，俾学者有所观法焉。
《》：唐汝询日：此乐天宦游不遂，因琵琶以托兴也。“饮无管弦”，埋琵琶话头。一篇之中，“月”字五见，“秋月”三用，各自有情，何尝厌重！“声沉欲语迟”，“沉”字细，若作“停”字便浅；“欲语迟”，形容妙绝。“未成曲调先有情”，“先有情”三字，一篇大机括。“弦弦掩抑”下四语总说，情见乎辞。“大弦”以下六语，写琵琶声响，曲穷其妙。“水泉冷涩”四语，传琵琶之神。“银瓶”二语，已歇而复振，是将罢时光景。“唯见江心秋月白”，收用冷语，何等有韵！“自言本是京城女”下二十二句，商妇自诉之词，甚夸、甚戚，曲尽青楼情态。“同是天涯”三旬，钟伯（敬）谓：“止此，妙；亦似多后一段。”若止，乐天本意，何处发舒？惟以沦落人“转入迁谪，何等相关”！香山善铺叙，繁而不冗，若百衲衣手段，如何学得？ 陆时雍日：形容仿佛。 又日：作长歌须得崩浪奔雷、蓦涧腾空之势，乃佳；乐天只一平铺次第。
《野鸿诗的》：香山《琵琶行》婉折周详，有意到笔随之妙，篇中旬亦警拔。音节靡靡，是其一生短处，非独是诗而已。
《中晚唐诗叩弹集》：庭珠按：以上琵琶妇自叙；下，乐天自言迁谪之感也（“梦啼妆泪”句下）。
《古欢堂集杂著》：余尝谓白香山《琵琶行》一篇，从杜子美《观公孙大娘弟子舞剑器行》诗得来。“临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。与余问答既有以，感时抚事增惋伤。”杜以四语，白成数行，所谓演法也。凫胫何短，鹤胫何长，续之不能，截之不可，各有天然之致；不惟诗也，文亦然。
《蕙榜杂记》：予向读吴梅村《琵琶行》，喜其浏离顿挫，谓胜白文公《琵琶行》，久而知其谬也。白诗开手便从江头送客说到闻琵琶，此直叙法也。吴诗先将琵琶铺陈一段，便成空套。
《而庵说唐诗》：此篇铺叙甚佳，语多情至，顿挫之法颇有。若较子美之陡健，相去远矣。滥觞从此始。 “琵琶声停欲语迟”，“欲语迟”宛然妇人行径矣。“枫叶荻花秋瑟瑟”，人知是写景，而不知是写秋。 古人作长篇，法有详略。此篇纯用详法，此乐天短处也（“转轴拨弦”句下）。 “未成曲调先有情”，司马迁谪，复当别离，此乐天之情也；嫁与商人，不得遂意，此妇人之情也。大家暗暗相关。此诗是乐天听过琵琶曲从亮处做的。 “其问旦暮闻何物”作问辞，句法变，方无直下之病。 “春江花朝秋月夜，往往取酒还独饮。”要知乐天不是单对妇人自叙，还有所送之客在此。正是眼光向客处。此二句妙甚。
《》：写同病相怜之意，侧侧动人。
《唐贤小三昧集》：感商妇之飘流，叹谪居之沦落，凄婉激昂，声能引泣。
《精选评注五朝诗学津梁》：结以两相叹感收之，此行似江潮涌雪，余波荡漾，有悠然不尽之妙。凡作长题，步步映衬，处处点缀，组织处，悠扬处，层出不穷，笔意鲜艳无过白香山者。
《》：满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。比兴相纬，寄托遥深，其意微以显，其意哀以思，其辞丽以则。《十九首》云：“清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有馀哀。”及杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》与此篇同为千秋绝调，不必以古近前后分也。
《》：为下二段伏线（“醉不成欢’：二句下）。 即声暂歇时言（“此时无声”旬下）。 应首段作一束（“惟见江心”句下）。 映上重作一束，为文章留顿法（“绕船月明”旬下）。 双收上二段，转到自己（“同是天涯”二句下）。 自叙踪迹与起处相应（“其间旦暮”句下）。此诗及《长恨歌》，诸家选本率与元微之《连昌宫词》并存。然细玩之，虽同是洋洋大篇，而情辞斐叠无伦，元词之远不逮白歌。即此与李毫州之悲善才，并为闻琵琶作，而亦有仙凡之判，醐不但以人品高下为去取也。
《岘俯说涛》：《琵琶行》较有情味，然“我从去年”一段又嫌繁冗，如老妪向人谈旧事，叨叨絮絮，厌读而不肯休也。[8]
琵琶行作者简介
白居易（772年—846年），字乐天，号香山居士，人。唐代
现实主义诗人。进士，授秘书省校书郎，后迁任左袷遗、左赞善大夫。元和十年（815年），宰相遇刺身亡，白居易上表主张严缉凶手，因越职言事被贬为司马，历任杭州刺史、苏州刺史、刑部尚书等。六年（846年）去世，赠尚书右仆射，谥号文。白居易诗文俱佳，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是的倡导者。其诗语言通俗，与并称“元白”，与并称“刘白”，代表诗作有《长恨歌》《卖炭翁》《琵琶行》等，有《》传世。被后人称为“诗王”“诗魔”。
．国际在线[引用日期]
．中国文学网[引用日期]
《琵琶行》课文注释质疑[J]. 现代语文(教学研究版) 2006年05期
华文兄弟文化公司主编．唐诗宋词鉴赏：湖南人民出版社，2012.01：第215页
余建忠著．中国古代名诗词译赏：云南大学出版社，2011.05：第204页
杨慎《升庵诗话》卷十一：白乐天《琵琶行》：“枫叶荻花秋瑟瑟。”此句绝妙。枫叶红，荻花白，映秋色碧也。瑟瑟，珍宝名，其色碧，故以瑟影指“碧”字。读者草草，不知其解也。今以问人，辄答曰：“瑟瑟者，萧瑟也。”此解非是。何以证之？乐天又有《暮江曲》云：“一道残阳照水中，半江瑟瑟半江红。”此瑟瑟岂萧瑟哉？正言残阳照江，半红半碧耳。乐天有灵，必惊予为千哉知音矣。
《诗话总龟·卷六》引苏舜钦评语
陈伯海编．唐诗汇评
中：浙江教育出版社，1995.05：第2108页
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