设计师设计的衣服受到文物保护责任设计师吗

服装设计师极简之家 绝对另类你能接受吗(组图)_新浪家居
  这套案例的主人是一位服装设计师,希望自己的家不拘泥于其他人家雷同,想做出与众不同的感觉,同时又要简约,最终效果让她非常满意。同时这样装没有任何墙地砖、地板之类的常用装修中的大头,所以造价上也很便宜。
服装设计师极简之家 绝对另类你能接受吗(组图)
  玄关,这个地方可以看到厨房,厨房也是开放式的,但是比较的简约。
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乐居房产、家居产品用户服务、产品咨询购买、技术支持客服服务热线:400-606-6969服装设计存在版权么? 如果存在, 具体需要哪些方式保护?
另外建立在这个问题上再问一下, 如果存在版权, 那么拿着某件衣服的设计和材料找他人做出同样的衣服这种行为是否侵权?
FASHION行业,本身涵盖了衣服、帽子、鞋子、包包等内容。而这一个工业是以金字塔式为特征,自上而下,分别是高级定制、高级成衣、一般成衣的。自上而下,人们在此花费的精力与设计感越来越少,所以值得肯定的是,高级定制比高级成衣、一般成衣更受到版权的保护。首先,我们需要明确的是版权保护的版型领域,因此就与以下的内容有了界限。一、版权保护的图案与时装设计这里所说的版权,不是印花、图案。因为这些部分是属于版权制度所保护的“图案”。比如MARC JACOBS的个人品牌专卖店被恶搞事件后,就出了以下的TEE。这个衣服受恶搞启发而设计,但值得注意的是,如果需要保护,更多是保护TEE上的图案。二、商标保护与时装时装设计也受到商标所保护,你看以下图片就知道,整个包面都是商标覆盖哦。当然很多商标本身的设计也受到版权保护...三、版权之版型保护与时装设计国内有不错的设计师,时装设计业界的水平如何我也不好评论,但能够确定的是法律保护方面是较为缺乏的:目前并没有法律对于时装设计的版型予以明确保护(相反,建筑设计作品的三合一保护制度,对于时装设计作品来说有很好的示范性作用)。下面两张图给你看看应该就对版型的保护有感觉了。下图的左边为ANNA SUI的产品,右边是FOREVER 21。看得出感觉了吗?我觉得最厉害的案件是YSL和ralph lauren在90年代就一件tuxedo dress打到法国商事法庭,案件所涉及的衣服现在在互联网貌似找不到了,我再努力找找。但报道这一个判决的新闻简报(判决原文没找到)不妨看一看,法官对版型设计保护主要还是强调对设计元素的整合性,而不是单纯的结构、设计、颜色和面料使用,简而言之,就是保护点线面的整体运用。对于法庭来说,A字裙、V领这些都不是保护元素,是属于时装界的公有领域了;但倘若运用不同的元素能够有效拼接在一起,那就受到保护了...好歹时装界不”借鉴“、不”致敬“哪能有饭吃啊...看得出感觉了吗?我觉得最厉害的案件是YSL和ralph lauren在90年代就一件tuxedo dress打到法国商事法庭,案件所涉及的衣服现在在互联网貌似找不到了,我再努力找找。但报道这一个判决的新闻简报(判决原文没找到)不妨看一看,法官对版型设计保护主要还是强调对设计元素的整合性,而不是单纯的结构、设计、颜色和面料使用,简而言之,就是保护点线面的整体运用。对于法庭来说,A字裙、V领这些都不是保护元素,是属于时装界的公有领域了;但倘若运用不同的元素能够有效拼接在一起,那就受到保护了...好歹时装界不”借鉴“、不”致敬“哪能有饭吃啊...至于楼主最后补充的问题“如果存在版权, 那么拿着某件衣服的设计和材料找他人做出同样的衣服这种行为是否侵权?”,法国、意大利的时装设计保护好像是明确列在版权法里的,但是否侵权可能他们也会派不同的专家证人来个讨论吧...综上。
存在版权,但取证比较难,就像性骚扰一样。快时尚ZARA每年都要付给顶级品牌们几亿欧的罚款,但人家根本不在乎,各大顶级品牌恨得ZARA牙痒痒,但并不妨碍人家成为世界第一大服装生产商。另外,国内的服装设计行业就是一片荒漠,毫无版权意识,只要你能出一款畅销款,不出两周,大街小巷都会是你这一款,如果你要起诉他们,先不论你是否有证据,光时间都能耗死你。而且,互相抄袭,已经成了行业内的潜规则。So,如果你想在服装设计上有些出彩的地方,出国吧
不知道中国法律的规定。美国法下,衣物的设计、结构、剪裁、面料和颜色一般不享受版权保护。有特殊标识意义的设计特征除外。美国版权法不保护“实用物品”。实用物品的定义为一件有内在实用价值的物品,且该物品的使用价值不在于其外表能转递或表达某种信息。但实用物品之上与其内在实用价值无关、起纯粹标识意义的的设计特征却能受版权保护。设计标志一定要整合图样或雕塑等设计手法。以下举例说明不受版权保护的包括以下图片中衣物的结构、设计、颜色和面料使用。但是一项整合了图样或雕塑等设计手法、起纯粹标示作用的设计特征可以受版权保护。比如:Christian Loubutin红色的鞋底整合了图样(一种特殊的红色)和雕塑特征(鞋底)享受版权保护:Gucci的菱形锁链内嵌双G设计也享受版权保护。最后,衣服上的商标本身享受商标保护。许多人认为衣物纯粹是实用物品的这个概念是狭隘的,因为衣物也能是穿在身上的艺术品。 你同意吗?Alexander McQueen
版权难界定
高级服装可以内嵌RFID标签防伪,几块钱的成本换回客户对品牌的认可,绝对值得
已有帐号?
无法登录?
社交帐号登录有个大学服装设计专业的同学经常自豪的发给我一些她的作品设计图。在服装设计行业上蒸蒸日上的她却在为如何维护自己的知识产权而烦恼。
近日,她设计的一款裙子才生产上架不久便马上又大量抄袭上市,面对这样大量的侵权,自己除了感到无奈就是寒心了。那么,对于服装设计者而言,权利人应当如何进行著作权维权?
对于成衣上附着的图文设计而言,只要符合作品独创性的要求,可以单独构成著作权法上的美术作品而受到保护。但对于成衣本身的立体形状和造型设计 而言,主张其著作权很难得到法院支持。究其原因,在于成衣本身的立体形状和造型设计即使具有美感,也很难与衣服的实用功能分离,而一项不能与功能分离的美感,是难以受到著作权法保护的,这就是著作权法上的“实用性和艺术性剥离”原则。
不仅如此,著作权保护也有它的缺陷:一是我国著作权法采用自动保护原则而非注册登记,因此很难确定服装设计的创作日期,而且我国服装设计者相对缺乏法律意识,一般不会在报刊杂志上刊登公布或开新闻发布会、展览会等进行公布,因此在侵权诉讼中经常会陷入举证困难的尴尬境地;二是著作权人仅享有相对排他权,是种弱保护,只能禁止他人抄袭或模仿,而不能排斥他人独立创作所完成的相同或类似设计。同时服装设计著作权仅限于复制、发行、展览、表演等,对于运用于工业生产且进入销售领域的服装而言,用著作权法的条文保护是不够的。
对于大部分服装而言,其本身的造型和设计虽然难以得到版权法的保护,但是,对于模仿和抄袭行为,应当如何维护服装设计者的权益呢?
首先,可以将符合专利法规定的服装设计作为外观设计提交专利申请,即将对服装产品的形状、图案或者其结合以及色彩与形状、图案的结合所作出的具有美感并适用于工业应用的新设计申请为专利。
所以,在著作权法设计保护力度不够的情况下,设计者还是能够凭借反不正当竞争法予以保护。如果服装产品上的设计可以构成“知名商品的特有装潢”,使公众对于仿造产品和知名商品之间发生混淆,就有可能属于反不正当竞争法第五条第二款列出的情形而受到法律规制。以此来保护自己自己的知识产权。
( 来源:中国知识产权网 )
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例如要学习哪几大块的知识?
08-12-23 &
1、如果是自学,首先去买本人体素描之类的书,从学习画人体开始熟悉人体,不管是女人体,男人体,儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。 2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系,建议买一本色彩基础的书籍,对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。 3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始,比如《服装学概述》、&&服饰图案&&。 4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了,按照书上或者杂志上的服装穿在人体上,慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。 5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。 6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。 下面推荐部分比较有用的书籍: 余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3 (日)文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4 王受之著 世界服装史 第一版 中国青年出版社 2002.9 我读服装纸样设计,目的是什么?掌握了什么才算过关? 你要做的设计师不是打版师,学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做,并不是要你自己做,但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关,我建议:1、男西服版2、男衬衫版3、女装原形4、童装原形。掌握这4种基本原形,那你可以应聘服装设计的所有种类(无外时装-女装多、男装、童装),只是学习和市场不一样,进入工作岗位后(还有设计师跳槽),即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂,新手至少也要半年到一年时间才能独立设计。
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学设计用三四年的时间可以更系统的学到很多理论知识,也可以学到更多与人相处的技巧,有了这几年的 大学生活对我们今后的人生同样有很大的帮助,无论毕业后从事的是不是所学的专业。但有很多朋友没机 会上这样的大学又想当设计师,这听起来有些不切实际,但很多培训班做到了,就是这样的短期培训也培 养了很多设计师,他们同样在这块服装市场上拼搏着,虽然短期培训真正成为设计师的不多,但毕竟也是 一条路。我定了一个强化学习的计划用了短短45天培养了三个设计师,他们现在工作很顺利,我也很欣慰 ,最近有网友说要转行想做设计,看了我的贴希望我再写点对他们有帮助的东西。并不一定适合每一个, 但总会有点用的。还有本人想推荐一个设计师必去的一个服装设计社区。那就是线线通服装设计社区:
 个人觉得很不错。我在这里发帖子 。不是为了收学生 ,所以说什么我都无所谓。 我坚信物竟天择,适者生存。达尔文的进化论同样适合现代社会经济的发展变化。 下面是我给学生定的学习计划 作息时间: 早7:00起床,                              7:30分去公园跑步。
  8:00回来休息一下吃早餐。        9:00开始学习。
  12:0午休   13:30分学习         17:30分休息  
   
  19:00点学习                        22:00休息可以上网等自由活动 -强化训练: -第一周:每天画三个至八个人体,                 看书时间一个小时 第二周:每天画八个至十二个人体,              看书时间一个小时 前两周要求画二十六个不同动态的人体,并能默写八至十个人体 第三周:每天要默写四个人体并开始画五官、手、鞋、服饰。 第四周:重点款式图,要求下笔流畅,掌握手绘技巧。画色环。掌握色彩的应用。 第五周:学习photoshop、coreldraw。每天学习四个小时     第六周:收集市场资料、准备应聘作品、采集面辅料。 还有三天就是看自己哪里不足攻哪里。 找工作期间: 每天尽量去面试两家公司,并有针对性的,回来后继续找自己面试时的不足,完善手稿,补充知识。 苦练加巧练,只有狂画,才能掌握要领,没有捷径。每天学习十个小时,一定会实现理想。 -刚开始的时候我也怀疑过这样能否行得通,但当我看到他们的进步的时候,就有答案了,璞不琢不成器。 他们找工作的时候我最累,每天都要做心里指导。当他们斗志昂扬的出去、垂头丧气的回来的时候,我又 开始怀疑自己是不是错了?他们如此脆弱,经历这样的挫败能行吗?但没办法只能坚持走下去了。我收集 了很多励志的资料,不厌其烦的讲给他们听,晚上睡觉的时候要听安东尼罗宾的超级成功学,和陈安之的 潜能音乐。 前方是绝路,但希望在转角! 二十天后他们找到了工作。最开心的是我,表面上我只是笑笑说你们很优秀,有今天也是必然的。但没人 能想到我没有收他们一分钱,心里却按耐不住那份狂喜,是的,我成功了。也许我没做什么惊天动地的事 ,但我改变了他们的命运,不在是纸样,不在是车位,如今的他们是设计师了。希望对那些要改行的朋友 有所帮助,基本功非常重要,由于之前的强化训练,他们现在手绘功底非常深,去他们公司考试的人老板 都说怎么画的比你画的差很多呢?当学生回来和我学时候,真的是好开心!那时我好幸福!施人玫瑰手有 余香,我的香会很久远……
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成为一个好的服装设计师: 第一:对服装有较高的造诣,把握流行敏锐力洞察力强! 第二:适合市场需求,市场占有率高! 第三:好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程! 第四:对面料熟识,能用不同方式进行组合搭配! 看看你以上的你能做到几点 准备:你可以到服装院校去学习服装设计学,服装设计,服装色彩学,服装结构制板,工艺等课程。如果是想作为业余爱好可以卖服装杂志、服装报类的书籍看看。
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服装设计主要分为三大块的内容:第一为工艺设计,在企业里一般称为车位工,简单说来就是一件成衣的车工流程,第二为结构设计,在企业里一般称为纸样师傅或版型师,即一件成衣各个部位的尺寸规格,第三为创作设计,在企业里一般简称为设计,即画款式图为主,广东这边也称公仔图。很多在制衣厂里面做事的朋友,特别是做车位的朋友,对服装设计存在着误解,总是以为服装设计就是画款式图,是比较高深莫测的,是高学历的人才能学得会的,其实不是的,车位工本身也是设计师,是工艺设计师。真正的服装设计师是有了好的创意之后,能把这个创意单独完成直至成品出来那才叫设计师,包括结构设计及工艺设计都要是精通的,还包括后面的烫工,一件成品做到最后,效果如何,都要求设计师本人做到心中有数,虽然不是每个步骤都需要本人亲自做,但是每个步骤自己都要会做,出了问题第一时间找出是哪一个环节出现的,例如在实际工作当中,工艺设计这个步骤一般都不需要设计师独立完成,但是要求掌握整个车工流程,有的时候车工也会影响整件成品的效果,这个时候就要设计师去指导车工。一般而言,一般而言,影响服装效果的因素有很多,总结开来一般有以下几种因素:1、 结构:规格的搭配是否合理,不同的部位具有不同的规格答配,还要根据人的一般活动部位的频率及幅度做适当的调整,不能一味的以静态的标准去衡量。2、 面料:面料有厚与薄,有无弹力以及弹力大小,垂直性等;3、 工艺:不同的部位要配以不同的车法、线迹、线的粗细程度、对于弹力服装还要注意车缝时手对服装的拉力等;综合以上简单的讲解,大家可以看出,一件出色的成品是要考虑以上几个主要因素的,而不是光看款式图就可以的。款式图仅仅是一个静态的人的第一眼看到的一个概念上的认知,实际效果还是要靠后边强大的技术支持(结构与工艺)的。你可以上:看一下。
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素描,服装打版放码,服装工艺,服装设计等,武汉天祥服装设计学校
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想成为一个优秀的服装设计师并没有那么容易,更何况要创立一个设计师品牌 首先你需要一些专业系统的服装知识,可以自学也可以上辅导班,这是你创作的前提 其次要培养很好的审美眼光,从文化层面上讲,好的服装设计理念一定是被大家所认同的,具有深层文化方面的内涵,你所学的文学专业会有很大的帮助的 还有就是要多走多看尤其是一些大都市像中国的上海,北京、香港,国外的纽约、东京、米兰、伦敦、巴黎这些服装之都,你会发现收获很大 最后,就是你要有一定的天分,这是优秀的设计师必须的!!!
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这个估计很难!!!!
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