男子低头玩手机走错楼层 自己钥匙打开邻居家门
重庆商报讯 渝北一名男子回家时低头玩手机，没想到竟然走错了楼层，更没有料到的是他的钥匙居然将楼下邻居家的门打开了。1月20日晚上9时左右，渝北区公安分局宝圣湖派出所接到报警称，渝北回兴街道翠屏路某小区发生一起纠纷。民警赶到现场得知，报警人叫王志（化名），今年31岁。王志对民警说，1月17日，他楼上的业主张成（化名），因低头玩手机，从电梯出来时走错了楼层，把他家的门打开了，但由于无法将钥匙拔出来导致他家防盗门锁芯损坏。20日，因更换锁芯的费用，双方发生争执。经过民警耐心调解，张成赔付王志300元的换锁费用。商报记者 黄平(华龙网)
正文已结束，您可以按alt+4进行评论
相关阅读：
相关搜索：
看过本文的人还看了
[责任编辑：yalihan]
热门搜索：
Copyright & 1998 - 2017 Tencent. All Rights Reserved阅读下面的漫画，按要求答题。⑴这幅漫画反映了当前什么样的社会现象？答：⑵针对这种社会现象，你想对“你们”提出什么建议？答：（1）反映了在智能手机普及之处，人们在聚会场合总是低着头玩手机，而对外部世界漠不关心。（2）抬起你的头吧，别被手机“侵蚀”了人与人之间的自然交流，淡漠了亲情。四川省仁寿中学2014届高三5月月考语文答案
（1）反映了在智能手机普及之处，人们在聚会场合总是低着头玩手机，而对外部世界漠不关心。（2）抬起你的头吧，别被手机“侵蚀”了人与人之间的自然交流，淡漠了亲情。相关试题& & 或许你是宫崎骏的粉丝，现在正在宿舍看着《龙猫》；或许你又是岸本齐史的忠实粉丝，至今对《火影》依旧迷恋！！可你知道中国近现代知名的漫画家有谁吗？？？哈哈，是不是愣住啦！！！喜欢漫画的你，怎可不知他！！！下面听小编一一向你道来。& & 韦启美先生是中国近现代美术史上重要的油画家、漫画家和美术教育家。他的漫画是与时代的发展紧密贴合，包括讽刺性漫画、歌颂性漫画和生活漫画等，时间跨度从1950年到2007年，半个世纪之久。从韦启美先生的漫画中，你可以看到社会的变迁，人民的伟大，同时你又能感受到贪官的可恶，政策的漏洞。他的作品可以说是“社会百科全书”式的作品，反映社会阶层的各个方面。& & &社会百科全书——韦启美漫画艺术展开幕时间：日，上午10:00展览时间：日至日展览地点：中央美术学院美术馆2B展厅座谈会时间：日，上午10:40座谈会地点：中央美术学院美术馆多功能会议室（小编提示：千万别记错时间哦！！这才是重点，快记下来！！）& &韦启美漫画作品欣赏《救死》《你没看看这标志！我没文化，不识字，只管拆！》《某地棋局》《处理》《好奇》下面小编附两篇有关于韦启美先生的文章两篇，让大家更多的了解这位伟大的艺术家！！&徐冰《韦先生》&&在一周左右的时间内，美院先后有两位先生辞世，油画家冯法祀先生和油画家韦启美先生。这让我感到有一种东西眼看着在失去，又无法挽留。&&几个月前，在校园见到韦先生儿子浒生。他说:“我和老爷子说你回来了，老爷子说:‘我记得徐冰’。”我说:“他身体好吧?哪天我去看他”。怪我每天瞎忙，还没去看他，他已经走了。&&韦先生遗体告别那天，我犹豫再三，还是没有去，这不是为任何事由，只因为每次提起或想到韦先生，在我脑海中浮现的，一定是韦先生在阅览室翻阅报纸的样子和他在八五年前后画的几幅画。这是经记忆筛选留下的，这记忆是珍贵的，我不想移开它。& &老美院的期刊阅览室很小，5米X5米的样子;两个报刊架，两张桌子，一个出纳老师，一个窗子。窗外有点藤蔓，藤蔓那边可以看到美院大门进进出出的熟人和生人。下课或课间，我爱去翻看杂志。在那儿最常见到的读者就是韦先生;这位消瘦的，长相有点怪异的老师。他总是弯着腰，安静地翻看着报纸、杂志，边上放着一个黄色的旧军包。在我的印象中，不管在哪，只要见到韦先生就一定同时看到这个旧军包，包总是瘪瘪的，一把就能抓起来，里面像是没装什么东西。这包和他的关系真有点像是有的孩子到哪都要带着自己的护身物那样。&我接触韦先生的那段时间，算下来，他是六十岁出头。之后我不在国内，也就没有机会接触了。常说老人像孩子，那时的韦先生说话、表情就已经非常像一个孩子:单纯、善意。他翻阅报纸的姿势、眼神，起身换书那谨慎的动作，特别像个守规矩的学生，轻的一点风都没有。他坐在那，周围的空间就安静下来，空气的流动会变慢，在走动的人中间，他像是不存在，别人也影响不到他。&对韦先生的这些感觉，今天想起来是一种多美好的东西—润物细无声，现在到哪儿去找这种感觉。但当时，即使是坐在韦先生的旁边，也是不懂得感受这些的。我只知道他也是一位漫画家，有时发表漫画作品，他又来翻阅报刊，寻找他的漫画灵感了。我只是佩服这位大画家、老师对时政趣闻如此细心和有兴趣，并不懂得这些与他的油画创作、与画室中要解决的问题之间有什么关系。& & &韦先生是油画系的老师，不直接教我，但常听别的先生说，他是一位如何好的老师。油画系新生入校第一阶段的课，如果是韦先生上的，那是决定一生的。其他系的学生要想感受韦先生的治学和思想，只能通过集体走访老师的方式;我们班就组织过一次。那天讲了些什么，我现在真是一点也想不起来了。记得清楚的，是韦先生慢条斯理谈话的样子。他说话和笑容是合在一起的，嗓音温润谦和的像是喉咙里含着水。还记得的就是，从先生家出来后，同学们一路上兴奋的情景。& & &整个80年代，新潮美术风起云涌。说真的，那时各式各样的“新”艺术并没给我什么真的触动和启发，而韦先生的几幅不大的油画却给过我耳目一新的震动。油画还是油画，却透着一种那时期中国的、北京的，或者是西城区一带的，甚至是从附中走廊里都能感受到的，社会空气中新的空气。它们是油画吗?却不是马克西莫夫的，不是伤痕美术苦大仇深的笔触，也不是“大灵魂”那种深刻无比的画面。它们看上去只是与要表现的事情直接的对位—那一条新的高速公路;对电教室那种特别光线的好奇;或者是一个赶班车人的动作—是那种纯净的，最直接的眼睛才能看到的。画儿画的，像是学画上手不久的人，第一次面对创作，面对新题目的感觉;有点像从区文化馆美术班走出来的，年轻人的油画。这种描述我知道并不合适，但我确实不知道该如何描述一位央美的油画教授，不露任何技术和风格痕迹的绘画。& &&这几幅画让我第一次体会到，在不以任何风格流派参照之下，艺术，具体到用色、用笔、构图、画面与我们生活的时代，与周边的变化，是一种什么关系，“新”是什么，新的感觉是怎么来的。&&&1985年，我在版画系教书期间，为一幅创作，曾请韦先生来看过稿子。他很有耐心，但并不是兴致勃勃的那种谈话。没过多久，当我第一次在展览会上看到韦先生的这批耳目一新的画时，我想起为什么韦先生面对我的那张创作稿时，是想说又不知该怎么说的样子。算算时间，他看我的画稿时，应该是他正在画这几幅油画的时候。我那时还处在乡土+形式构成十沉重的古典刻画的混杂之中。对这样一个执着的、求新求变、又不得要领的人，他确实不知道该从哪儿说起，这种在熟练的技术里，又夹杂着观念上幼稚的画，是最难指导的。&&& 韦先生从来就不是一个惊天动地的画家，可作品中总是透着对艺术的从容与明慧，他的这几幅画一定让不少同行和我一样，受到过那种只有从心底才能感受到的震动。我没有经历韦先生的告别仪式，他还在美院的氛围中，弓着背，安静地翻看着新上架的报刊，想着艺术的事，画着画。&&& 今天，本来是要完成另一篇书稿的，却不由自主地写了这篇东西。算是对韦启美先生这位不一般的，普通画家的纪念。水天中：韦启美 —一个与是时代同步的画家&&& 近几年，在改革和开放的浩荡春风中，许多画家对绘画创作的现状作批判的独立思考，他们的创新探索，给新时期画坛增加了许多生气。韦启美便是其中引人注目的一位。&&& 韦启美1923年生于安徽安庆。抗日战争时期在重庆入中央大学艺术系学油画，受业于徐悲鸿、黄显之、吕斯百等人。从师承关系讲，他属于中国第二代油画家。战争和动乱使他们未能像前辈画家那样去国外进修，以开阔眼界。在学画过程中，又缺少足够的参考资料和物质条件。他们的油画技巧是由二十一一三十年代从欧洲、日本习艺归来的画家所传授的。这种间接的传授，对于学习一种尚未在中国文化土壤中扎根的外来艺术，自然有其不利的一面。韦启美称自己是“土油画”出身，就是指这个事实。但这一代画家还有另外一些特点，特点之一是他们有较深的文化素养，特别是对中国传统文化的理解，优于后来者。他们在生活、学识上的广泛阅历，对于形成一个开放型的艺术观念，也比较有利。韦启美开始学画的启蒙老师是石印本《芥子园画谱》和当时流行的《时代漫画》、《漫画生活》等杂志。他从临摹《芥子园画谱》入手，学习传统山水画。在抗日烽火中，他创作了一些宣传抗战的漫画。1942年考入中大艺术系之后，他选择了油画作为自己的专业。在基础训练方面，他得益于黄显之甚多。黄显之也是留法学生，与徐悲鸿不同之处是他受印象派以后诸流派的影响较多。他反对机械地摹拟对象，要求学生在习作中注意个性和情调表现，尽量避免陷入单纯的技巧磨练。而这一点却被五十年代以后的许多基础课教师所忽略。&&& &1946年，徐悲鸿到北平，主持国立北平艺专校务。韦启美从中大艺术系毕业后，应聘到北平艺专任教。在此后四十多年教学工作中，他越来越深刻地体会到，教师不应该把自己的一套强加到学生头上，应该给学生以充分的自由，让他们去探索自己的艺术道路。他认为老师对学生应该平等相待，师生之间应该有坦率的讨论。而教师的职责，应该是感受到变革的信息，对学生的探索既要作积极的引导，又要给以“明智的放手”。对此，他身体力行。当他已经成为受人尊敬的老师时，他更加看重青年一代在艺术上的探索热情。他认为，“在欣赏学生有生气的作品时，我总能得到克服自已艺术老化的‘酶’ ”。正是这种民主和开放的教学思想，使他成为许多年轻人的良师和挚友。&&& &在韦启美的艺术生涯中，漫画和油画差不多居于同等重要的位置。漫画家韦启美甚至比油画家韦启美更为群众所熟知。对于这两种在形式上相距甚远的艺术，他奉献了同样多的心力。& 韦启美谈漫画构思的心得，说“笑得自苦思，“笑”和“苦”诚然是对立的，但没有那些看来与“笑”无干的准备和酝酿，就没有那些意趣无穷的会心之笑。他主张漫画作者要从宏观上把握时代，努力争取自己的思想感情与前进的时代同步，要扩大自己的信息储存，要对作品所涉及的领域有较深入的理解，这才能敏锐地发现问题，内行地提出问题。他创作漫画时，总是再三分析、研究一个题材的各种可能的表现角度，并进行试探。在此基础上确定“主攻方向”。(他称此为“构思定向”)这些都可以说是“画外”功夫，但都需要拿出许多精力和时间。他说:“漫画如能使读者在笑后还品出辣酸苦甜的不同余味，方为上乘”。要是认真辨尝韦启美漫画的余味，似乎“酸”“甜”者多，“苦”，“辣”者少。对于生活中不合理的，陈旧的现象，他在讥刺中常含温情，揭露中时带希冀。至于那些被称为“歌颂性漫画”的作品，就更有一种催人奋发的乐观精神和含蓄的抒情意味。作为一个漫画家，也许有人会认为他的笔不够狠，不够刁，但这恰是他的特色。&他的漫画常于平中见奇，许多成功的作品，从构图看，没有什么离奇荒诞之处。有些画面简直像是真实生活场面的速写，如《什么成果也没有》、《运砖》、《x长:教授，咱们来参加什么学术会来着?》等，这些看似乎淡的画面，读了愈久，其味愈长。如果要简单地指出作品“鞭挞”什么，“埋葬”什么，却真是一言难尽。除了这些“平中见奇”，写实性很强的漫画作品外，也有离奇、夸张的画面。但即使在这一类画上，人物形象也总是写实性的，并且故意强调一些似乎合于现实生活逻辑的细节。如《新居》，被切掉几套房间的高楼上，有比例、透视准确的半截楼梯，水泥预制楼板边上，还露着扭曲的钢筋头;如《有门儿与没门儿》，灰缝整齐的砖墙，刚刚“破墙而入”的走后门者露在砖墙外的脚后跟……。这种“使荒谬俨如真实”的手法，不但没有削弱虚构和夸张的效果，反而增强了虚构和夸张的力量，使隐没在习惯势力中的不合理现象变得触目惊心。类似这种以“真实”加强荒谬，夸张不离“写实”的特点，既是油画家而兼为漫画家互相掣肘，而是互相渗透。这是形成他独特绘画风格的因素之一，这也为我们证实了艺术探索道路的多样性。每个人都可以找到适合自己知识结构，发挥自己特长的道路。&&& 韦启美是一个乐观主义者。他深信人类社会和科技、文化会不断进步与完善。他认为，发现社会主义新事物的美，是文艺工作者的本分。这种认识构成他艺术观念的基础，也是在这种观点的引导下，他的绘画风格和绘画语言，随着时代的发展而日新又新。&&& 五十年代，他曾致力于风俗画创作。那时候，中国油画家在风俗画创作上深受苏联绘画的影响，许多人把注意力集中于情节，故事和冲突的安排。韦启美想的是“人、情、景”的结合，追求作品的象外之意，形外之韵。这与传统中国绘画的审美理想有着渊源关系。在《模范饲养员》、《初春》等画中，可以看到他朝这个目标追索的痕迹。&&& 十一届三中全会以后，韦启美以一个漫画家的敏感，注视时代风涛的流向，把油画题材的更新作为创新试验的突破口。他想把油画艺术引向新的世界，一个被现代人的智慧和科技力量改变了原有形态的世界。“这个世界是以其特有的线条、形体和色彩组成的”，“我希望表现地平线上出现的第一个，不希望表现在天边消失的最后一个”。这样，新的人、新的环境，以及他们之间的新的感情联系，进入了韦启美的油画。&&& 绘画艺术的发展，必然包含着对旧有内容、形式的变异和否定。新时期的绘画艺术，应该在两个方面都是新的，即审美意识、绘画观念、绘画语言方面的更新和绘画作品所表现的客观现实生活、感情的更新。过去我们常常强调题材的新旧不能决定艺术作品的新旧，这只说对了一半。在一定的时间范围里，确实是这样。但从历史发展的眼光看，正是题材的改变标志着绘画艺术不同历史阶段的交替。对于二十世纪的中国画家来说，绘画题材的更新，可以说是落在我们肩上的历史使命。而且，自“五四”以来，这种更新一直在进行着。开始阶段，这种变化并不影响到传统的技法和形式，人们可以用“旧瓶装新酒”，“移步而不换形”等等妙喻来安抚对传统形式的依恋。·但如果题材的更新发展到一定程度，而旧的技法和形式因素并不减弱，就会出现技法和形式的突变。任何一种艺术，如果讳言对传统程式的反思和扬弃，就会失去变革一一发展一一生存的机会。韦启美在改变题材的同时，也改变自己原有的绘画技法和形式，从绘画发展的角度看，是争取以渐进的方式实现绘画艺术革新(质变)的努力。因此，他的试验既是相对彻底的，又是可以被大多数人所接受的。&&& 从《立交桥》的创作开始，韦启美尝试用线、块和形体表现新的“纯净而坚实、严密而空灵的实在的世界”，当画家面前是单纯而严格的现代建筑，人工营造的林带和河道的优美弧线，现代化城市里光洁、规整的大块体、面以及各种垂直、水平的平行线时，原先描画干草堆、烂泥路、荧荧烛火和绸缎褶皱时得心应手的技法已经显得不够用了。借助直尺画出匀整的线条，大面积的平涂等，不是在技法上故作新异，而是描绘对象的改变所引起的技法改变。这两方面改变的和谐发展，将会促成新的艺术风格出现。尽管与当代绘画已经出现的多种形式和技法相比，韦启美在技法上的改变仍很有限，他可以在这方面走得更远些。但如果考虑到国内油画艺术原有的基础，这种改变已经显露了画家的胆识。他曾以漫画家的风趣评价自己的艺术更新:“居陋室者喜翻修、改建和拆迁，我对自己贫乏的老底子无所依恋”。&&& 由于“左”的思潮影响，油画家在借鉴外来艺术方面，还有种种障碍。因此，中国油画家在借鉴外来艺术时，就不光是需要艺术创新的愿望。“敢于借鉴”也反映出敢于向“左”的习惯势力挑战的勇气。从肯特、魏斯、霍铂，到克利、蒙德里安和波普艺术家，韦启美都曾加以研究和思考。他对这些画家的作品，有一些不随大流而鞭辟入里的评价。这些评价和他在作品中所显示的有选择的吸收，说明他对西方现代绘画的理解，是从艺术实践的角度出发的。&&& 敢于借鉴是前提，要真正有利于自己艺术的发展，还得善于借鉴。对于前面提到的那些西方画家，韦启美的态度是有挑选，有批判，有吸收。在这一方面的深入思考，使韦启美逐渐形成他自己的，可以表现当代中国人的情感的绘画语言。尽管他在选取生活场景入画时别具只眼，大胆借鉴西方现代绘画的手法，并且吸收了许多现代绘画观念，但在艺术情趣的深层，依然流动着一个挺够味的中国文人的血液。&&& 画如其人。韦启美画中的世界是一个乐观、明朗、单纯、清新的世界。他不是用浪漫主义的笔调和无拘无束的想象去创造理想的光明，而是在强调当代生活中被人们忽略或被视而不见的美。《早，小蜜蜂》、《旅途》、《为了新的高度》、《课堂》等画，很难用“典型形象”、“典型环境”、“性格塑造”等等概念加以说明。这些作品的着力之处不在“典型形象”的描绘，而在典型氛围的创造。《新线》、《新楼》、《晨》、《大坝的构思》等画，虽然取材自现代化建设，但绝不止于某项建设成就的反映。传统风景画的抒情性并不能全部概括和包涵这些画所表现的情感，他能够抓住现代人日常生活中复杂而又转瞬即逝的经验，朦胧而又难忘的细微感情。正是在这里，表现出他在绘画观念方面的独特和新颖。韦启美不是那种埋头画画，不问世事的人。虽然他的生活经历并不复杂、曲折，（用他自嘲的话来说，他是“从校门到校门”的人。)但他的目光和心胸绝不囿于画室和教室之间。他对我们这个时代，对我们民族的历史和现状，都有经过自己深思熟虑的看法。他对经济改革、科技发展的关心和了解的程度，在同行中显得相当突出。无论是政治、经济、科学、文化还是造型艺术上的新发展，他都抱有极大的兴趣。这种开放的，不断进取的精神，是他在绘画艺术上勇于革故鼎新的前提，也是一个改革者所必需的思想境界一一韦启美不但在画面上反映改革给中国带来的深刻变化，他本人在美术教育、美术创作上就是一个改革者。有一位艺术大师说过，让思考超越自己的劳作，是画家走向艺术完美的途径。韦启美在艺术上常青不衰的秘密，就在于他习惯于对历史、对现实，对艺术严肃而活跃的思考。图文：人文学院学生会编辑：易颖喜欢请关注我们，惊喜等着你~文画人儿(gh_6a0a63979acf)
　文章为作者独立观点，不代表大不六文章网立场
gh_6a0a63979acf文·画·人，中央美术学院人文学院学生会官方平台热门文章最新文章gh_6a0a63979acf文·画·人，中央美术学院人文学院学生会官方平台&&&&违法和不良信息举报电话：183-
举报邮箱：Copyright(C)2017 大不六文章网看下面的漫画.根据要求答题. 1.用简洁的语言说明这幅漫画的内容. 2.写出漫画的寓意. 题目和参考答案——精英家教网——
成绩波动大？难提高？听顶级名师视频辅导，
& 题目详情
看下面的漫画，根据要求答题。(5分)&1.用简洁的语言说明这幅漫画的内容。(2分)2.写出漫画的寓意。(3分)&
【答案】&1.漫画的上部有一只箱子，上面写有“意见箱”三字，（1分）意见箱的下面是一只纸篓，呈条状的意见书正从上面的箱子落到废纸篓里（1分）。2.讽刺社会上的不良现象，某些部门表面上摆出虚心接受群众监督的姿态，实际上根本不把群众的意见当回事，只讲究形式。（3分）【解析】本题考查图文转换。(1)说明图画内容，要注意采用从上到下的顺序，有什么东西，写着什么字，或什么人在做什么。(2)阐述漫画讽刺的社会现象，比较明显。&
请在这里输入关键词：
科目：高中语文
题型：阅读理解
阅读下面的文字，完成下面题目
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& 错也是对&&&&&&& （ 刘墉） &&& 小时侯，父亲常教我写毛笔字，每当我写到一半，对其中一笔不满意而懊恼迟疑，父亲总会安慰我： &上一笔没写好，可以用下一笔去救。练字的人，不但要会写好，还要懂得救好。因为如果你会救，就无所谓错误了！错也是对！譬如一个人写'太'字，第二笔写歪，别人认为没办法写好，却见他将最后两笔也改了个角度，结果不但漂亮，而且妙极了！& &&& 父亲还说有一次康熙皇帝出巡，到了西湖，灵隐寺的主持求皇帝写幅字，康熙原想题&灵隐寺&，但落笔时不小心，将&灵&字上面的雨（繁体字的&灵&字上面是&雨&字头）写大了，下面纸幅有限，怎么也不能把&灵&字写完，旁人都捏把冷汗，却见皇帝气定神闲，大笔一挥，改写为&云林禅寺&（繁体字的&云&字上面也是&雨&字头）。那幅字至尽仍挂在西湖，大家只觉得笔飞墨舞，是幅好字，有谁会去计较那是写错之后的权宜之计呢！ &&& 我当时太小，听不懂，直到有一天父亲带我去看漫画家表演--只见台上挂着一大张白纸，漫画家邀观众上去，随便画几笔，然后立刻根据那几笔，改成一幅画。有些观众存心找麻烦，故意东勾一圈，西画一条，大家这么想，都认为画家会被难倒，却见画家略一思索，就解决了问题。 &&& 我开始了解，这世上一般人认为错的事，不见得就是错，有些人不但能将错变为对，而且对的比别人对的还要好。 &&& 所以在中学，我试着在作画没有灵感时，把纸折皱，摊在地上看那折痕，前看，后看，左看，右看，居然能看出许多美丽的山峦和川流。 &&& 后来在大学教课，我也常将纸随便&团&一下，丢在桌上，让学生运用想象，去寻找美的造型。我发觉用这种方法创作的画，常能打破自己惯用的格式，开展出新的面貌，尤其喜爱临摹的学生，往往能因此脱离古人的窠臼。 &&& 我更发现，有时候在作画之前想要使用宣纸，不小心拿错了纸，却很可能因为纸性不同，产生许多意外的好效果，远非平日所能想见。 如此说来，那错，不也就是另一种对了吗？...... &&& 从写毛笔字、画漫画、到学国画，我深深领悟了这个由错误中寻对的道理，且用在我的生活中，经过许多坎坷、风浪，一次又一你俩在证明父亲的那句话： &如果你会救，就无所谓错误了！错也是对！&
写出此文的线索。
说说作者的写作思路。
谈谈你对&这世上一般人认为错的事，不见得就是错&的理解。
摘出全文的主旨句。
说说你读了此文之后受到的启示。
科目：高中语文
题型：阅读理解
阅读下面的文字，完成文后的题目。（25分） 公园里的星期天 （美）贝尔·考夫曼 黄昏的太阳暖洋洋的，树林外隐约传来城市的喧闹。她放下手中的书，摘下墨镜，惬意地吁了口气。莫顿正在看《时代》周刊，一只手搭在她肩上；他们三岁的儿子莱利在沙坑里玩。正是星期天下午五点半，藏在公园角落里的小操场清静极了。秋千和跷跷板一动不动，滑梯上也空空荡荡，只有莱利和一个年龄相仿的胖男孩蹲在沙坑里玩。多美好啊，她几乎微笑起来。她想，他们应该多出来晒晒太阳，莫顿肤色那么苍白，都是成天在大学里埋头工作造成的。她柔情地挽着他的手臂，看着莱利玩沙。 突然，那胖男孩站起来猛地向莱利扔了一铲沙。她朝男孩摇摇手指：“不可以丢沙子，这样会迷住别人的眼睛。” 可那男孩面无表情地盯着她，眼都不眨一下。他妈妈或保姆在哪里？操场上除了正朝出口走去的二三人，只有一个男人坐在几英尺外的长凳上，块头很大，几乎占满了整条长凳，脸被《星期日漫画》遮住了。她斯定他就是那孩子的爸爸。听到她的话，他目光不离漫画，练地唾了一口。 她厌恶地扭过头。就在这时，胖男孩又迅速扬起一铲子沙撒向莱利，一些沙子落在他的头发和额头上。莱利抬头看看妈妈，嘴唇犹疑地动了动；她的反应会告诉他该不该哭。 她本能地想要冲到儿子身边，掸掉他头发上的沙子，并教训那个小孩，但忍住了。她总是说要莱利学会为自己战斗。 “小家伙，别扔!”她严厉地说，并朝长凳上看看。“怎么能随便扔沙子呢!” 长凳上那人看都不看她，朝那男孩大声说：“乔，干得好!这是公共沙坑，想扔就扔。” 她觉得膝盖忽然软了一下，乜了莫顿一眼。他这才意识到怎么回事了，小心地把《时代》放在腿上，转过头看着那人，清瘦的脸上带着他当面指出学生错误时那种羞涩、歉意的微笑。 “你说得对，”他心平气和地说，“但正因为是公共场所……” 那人放下漫画，怀着敌意从头到脚打量着莫顿。“是吗？”蛮横无礼中夹着威胁，“在这里我儿子跟你儿子有同样的权力。他想扔沙子就扔呗。你不服气，就他妈带着你儿子滚蛋。” 孩子们都愣住了，瞪着眼，张大嘴，连手里的铲子掉了都不知道。莫顿面部肌肉抽搐着。“好，只需一分钟，你必须明白……”他平静地说。 “喂，闭嘴!”那人说。 她的心怦怦直跳。她知道丈夫根本不是“大块头”的对手，心中充满了对丈夫的怜惜和对那男人的怒气。她丈夫平时不生气，难得发火，这样的情景对他而言太陌生太令人难堪了。 莫顿刚起身，《时代》周刊就滑到地上。那人站起来，朝莫顿连跨两步才停住，活动着粗壮的胳膊等着莫顿上前。她害怕地并紧颤抖的双膝。会发生可怕的打斗吗？太可怕了，太出人意料了……得阻止这场打斗，喊救命。她本想扯住丈夫的袖子，示意他坐下，但基于某种原因，她没有这样做。 莫顿正了正眼镜，面色十分苍白。“这太荒谬了，”他镇静地说，“我倒想请教请教……” “哦，是吗？”那人两腿分开，轻轻晃着，极为轻蔑地看着莫顿，“就你，还有谁？” 他们你盯着我，我瞪着你对峙了一会儿。莫顿突然转过身，平静地对她说：“走，我们离开这里。” 他笨拙地走向沙坑，窘迫使他的脚步有点踉跄。他弯腰抱起莱利并捡起铲子。 莱利一改呆愣的神态，又踢叉叫：“不要回家，要玩嘛，不要吃晚饭……” 他俩拖着莱利往前走。出大门必得经过那人坐的长凳，她极力不看那人，昂首挺胸、慢慢地和丈夫、孩子一起走出了那片操场。 她的第一感觉是松了口气：避免了一场打斗，没有人受伤。但内心深处却有一种沉重的甩不掉的感觉。这感觉要比一场意外事故，或者比道理被暴力击败要痛苦得多。她隐约地感到她与莫顿似乎缺少什么。 莫顿突然冒了一句：“那证明不了什么。” “什么？”她问。 “打架。打架除了证明他比我高大以外，解决不了什幺问题。” “当然。”她说。 “最好的结果，”他解释说，“可能会是什么？打碎眼镜，掉一两颗牙，或者卧床两天——图什么？伸张正义？讲清道理？” “当然。”她又说，加快了脚步，只想早点回家忙些别的事情，消除那像强力胶一样黏在她心上的感觉。全是愚蠢、卑鄙之徒!她想，一边拽紧了孩子的手。孩子还是哭个不停。以前她总对他那弱不禁风的小身体、瘦削的肩膀、细瘦无力的双腿，有着一丝温柔的怜惜。但是现在，她的嘴唇愤恨地紧闭着。 “不许哭，”她气冲冲地说，“真叫人丢脸!” 她觉得他们三个好像踩着烂泥前进一样。孩子的哭声更大了。她想，要是真的打起来……他会怎样呢？让自己被揍扁？去教训那人？叫警察？“警官，公园里有人叫他儿子向我儿子扔沙子……”真可笑，没必要去想这些。 “老天，你不能让他安静吗？”莫顿烦躁地说。 “你以为我一直在干嘛？”她说。 莱利挣脱他们的手，往后退着。 “你管不住，我来管。”莫顿气呼呼地说，朝孩子走去。 但她的声音制止了他。她细小、冷酷、充满蔑视的声音，把自己都吓了一跳。“是吗？”她听见自己说，“就你，还有谁？” &&& （根据肖鹏译文删改） 7．下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分） A．小说善于运用细节描写来刻画人物。比如莱利被欺负之后，只是“嘴唇犹疑地动了动”，等待妈妈的反应，这一细节含蓄地表现了莱利软弱的性格，并暗示了其性格的成因。 B．小说中莱利与其父莫顿、胖男孩乔与其父“大块头”在外形和性格上都很相像，这样写旨在说明有其父必有其子，提醒家长必须注意自己的言行对孩子的影响。 C．小说中多次提到《时代》周刊和《星期日漫画》这两种杂志，巧妙地暗示了莫顿和大块头男人身份地位及文化背景的差异，使寻常的故事具有了更为深广的社会意义。 D．“她觉得他们三个好像踩着烂泥前进一样”运用了比喻的修辞手法，化无形为有形，巧妙地传达出“她”内心的沉重和对愚蠢、卑鄙之徒的愤恨。 E．“她”对孩子的柔弱感到“愤恨”，责备他“真叫人丢脸”，看似对孩子不满，实则是对丈夫不满，而结尾处对丈夫说出那句话只是她这种被压抑的真实心理的爆发而已。 8．小说第一段中的环境描写在全文中有什么作用？请简要分析。（6分） 9．小说中的莫顿是一个怎样的形象？请简要分析。（6分） 10．有人认为小说写到一家三口慢慢走出操场就戛然而止，也不失为一篇余味悠长的小说，后半部分完全可以不要，你怎么看？请从情节、人物、主题三个角度阐述你的理由。（8分）
科目：高中语文
来源：2016届吉林省长春市高一上学期第一次月考语文试卷（解析版）
题型：现代文阅读
阅读下面的文字，完成后面题。开中国漫画先河刘敏慧1919年，22岁的丰子恺从浙江一师毕业，初出茅庐的他也开始了积极的“艺术追求之路”。他来到上海和他的浙江一师校友吴梦非、刘质平共同创办了上海艺术专科师范学校并担任西洋画的教学工作。丰子恺在上海专科师范学校任教一年间，渐渐地对自己的知识结构和教学能力产生怀疑，他依稀地感觉到自己对西洋画了解还不够全面与深刻，他想窥见西洋画的全豹，想去西洋画盛行的日本留学。就这样，丰子恺带着对艺术的执着追求踏上了去日本的轮船。在短短的10个月求学生涯中，丰子恺如饥似渴，废寝忘食，不仅全面学习了西洋画，还熟练掌握了日语。&丰子恺回国后，受到夏丏尊的邀请，来到了上虞春晖中学任教。作为李叔同先生的嫡传弟子，丰子恺深得大师人格风范之真传。每次上课，丰子恺都早早地来到课堂，端坐于先生席上，每件事他都亲力亲为而又做得极其认真。&不仅如此，丰子恺与学生间平等互助的教学关系，生动活泼的教学方式更是深受学生喜爱。&一日授课，丰子恺教导学生“不论画什么都要抓着其特点。比如，你们画一张我的头像，就抓着我的前额宽、下颚尖这个特点，像个狗头似的。”边说着随手就在黑板上画了一个倒置的三角形，添上几笔之后，黑板上就出现了一个丰子恺的漫画像。随即又把眼角嘴边修改几笔，然后对大家说：“你们看这是因为你们画得好，丰子恺笑了。”说完重新改了几笔说：“这是因为你们画的不好，丰子恺哭了。”在春晖中学，丰子恺开辟出一个新的绘画境界，创立了中国漫画的雏形－－以西洋画的技巧来表现中国人的形象，把古代的诗趣融入现代的生活。在一次参加春晖中学的校务会时，丰子恺随手画下了神态各异垂头拱手伏在会议上的同事，画完后又恐学生见了不好，便把这些画贴在了门的背后。端详着这些画，丰子恺兴趣盎然，而这之后便一发不可收拾，包皮纸、旧讲义纸、香烟壳的反面都成了画纸，有毛笔的地方就成了画室。一幅幅的画，就如一首首的小诗－－平凡中带着奇特，浅显中带着深奥，风韵独特地展示着人世间的琐碎平凡，让人回味无穷。&1924年，文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了丰子恺的画，其后，《文学周报》等报刊也陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国开始真正有了“漫画”这一名称，“子恺漫画”逐渐走进人们的视野并被人们所熟知。&丰子恺的漫画多以儿童为题材，在丰子恺看来“儿童天真烂漫，人格完整，这才是真正的‘人’”。他曾说：“我在世间，永没有逢到像你们（孩子们）样出肺肝相示的人。世间的人群结合，永没有像你们（孩子们）样的彻底地真实而纯洁。”&“他生性爱真善美，歌颂真善美。反对虚伪凶暴丑恶。他认为孩子是天真烂漫的人，孩子本性善良，孩子活泼可爱。所以他歌颂孩子。”丰一吟在回忆父亲时深情地说。&“我们在他的以身作则、潜移默化的教育下，自然也不会做出虚伪凶暴丑恶的事来。例如，看见蚂蚁在搬家，决不会去有意踩死它们，反而搬来许多小凳子放在蚂蚁搬家队伍的上面。有来人走过，就劝他们跨过小凳子。”丰一吟说。&丰子恺对童真的珍视和守护让人敬佩，他的一言一行都饱含了对子女真善美的教育，这种根据儿童兴趣自由发展的教育方式，在“狼爸”、“鹰妈”等高压教育盛行的今天，尤显弥足珍贵。&丰子恺爱孩子。然而，他的爱不是毫无法度的纵容之爱，也不是毫无原则的溺爱。他希望孩子们独立、有自己的思想和生活。丰子恺共有七个儿女。1947年，丰子恺五十岁，他在杭州与子女立下“约法”。“父母供给子女，至大学毕业为止。大学毕业后，子女各自独立生活，并无供养父母之义务，父母亦无供给子女义务。”&从这份“约法”可以看出，丰子恺给儿女以独立的爱，让已经“独立”的子女过自己的生活，这已远远超越了旧中国“养儿防老”的观念。既不向儿女索取回报，也不为儿女安排所谓的舒适的生活，而是让儿女走自己的路，过自己该过的生活。&丰子恺的这种教育方式也深深地影响了他的子女们。&据丰羽回忆，工作后的第一个月，他就在父亲的要求下从家里搬了出来，丰羽理解父亲和爷爷的这种做法。“当时我也不觉得他狠，他要求你搬出去，不再供养你，是希望你独立，早日有自力更生的能力，也是对社会的贡献，不给别人添负担。”〈节选自《丰子恺：文心画意 寄情予真》〉1.下列对传记有关内容的分析和概括。最恰当的两项是（4分）A．丰子恺在上海艺术专科师范学校任教时，感觉自己知识和能力都不足，为了全面深刻的了解西洋画，为了更好的掌握日语，他毅然去日本留学。B．丰子恺创立的中国漫画雏形是用西洋画的技巧来表现中国人的形象，中国真正有“漫画”这一名称，是起于1924年的文艺刊物《我们的七月》。C．丰子恺的孩子看见蚂蚁搬家，就用凳子来保护它们；丰羽搬出家后对父亲的理解。这些都表现了丰子恺对子女的正面影响以及教育有方。D．丰子恺既不为儿女安排舒适的生活，也不向儿女索取回报，而是让儿女走自己的路，过自己的生活，这为中国传统的“孝道”增添了新的内涵。E．本文通过叙述丰子恺教书育人，创立中国漫画以及对子女教育等事情，从不同角度表现了他不同于常人的一代大家的人格风范。2.丰子恺作为教师有哪些可贵的品质？请简要概括。（5分）&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&3.丰子恺在教学、绘画、教子三个方面有哪些突破传统的做法？（6分）&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
科目：高中语文
来源：学年黑龙江省高三上学期期中语文试卷（解析版）
题型：现代文阅读
阅读下面文字，完成后面问题。泥塑神手张充仁①2０世纪，中国诞生了艺术巨匠张充仁。他那双被上帝亲吻过的神奇的手，创造了一个个震撼世人的奇迹。张充仁的雕塑几乎是一部编年史，每一段特殊时期都在他的手中由软泥凝固、坚硬起来，永久地留在了历史的长河中。②张充仁的一生，如同他的雕塑作品一般丰富而纯粹。他出生于上海徐家汇。父亲是个木雕艺人，母亲则擅长刺绣，张充仁耳濡目染，自幼酷爱绘画。幼年时期进入徐家汇类思小学，获得艺术生涯中第一份名副其实的启蒙教育，之后逐渐接触并学习绘画。③1931年张充仁只身远涉重洋，赴比利时留学。单眼皮、吃狗肉、长辫子，是那时欧洲人对中国人的全部印象，张充仁立刻指出，无论描绘什么故事都要以事实为根据。他第一个在欧洲喊出“日本在侵略中国”，并把这一切融入一幅幅简洁明快的漫画里。偶然的机会他结识了著名漫画家埃尔热，他竭尽所能引导埃尔热去发现真实的中国，“要让全世界知道真正的中国，这可比我学美术更重要”。当埃尔热在四十年后与张充仁通信时，这样写道：“是你让我继马可•波罗之后认识了中国，认识了她的文明、她的思想、她的艺术和艺术家，我仍然专心于《道德经》和《庄子》，这两本书也是你向我推荐的。”④张充仁回国后，在小洋房里创办了“充仁”画室。先后培训学生300余人，其中较著名的有严友人、邱瑞敏等，为我国绘画、雕塑事业的发展做出了杰出贡献。当时充仁画室的大门是敞开着的，有许多人会来，甚至美专毕业的学生也会过来。张充仁靠学生的学费来维持生计，但是他却收了许多交不起学费的学生，也许出于对自己身世的思考，他有时更加关照这些“穷学生”。中国解放后，许多艺术家纷纷逃亡海外，他们也劝说张充仁一起走，但是张充仁说：“共产党人不是些不学无术的人，我看过他们的报纸，他们也喜爱美术，而且画室还有这么多学生……”⑤张充仁曾经说过，“人都是自己塑造的”。在近八十年的努力拼搏中，他塑造了大批享誉海外的雕塑佳作，同时也将自己塑造成了一位世界著名的雕塑艺术大师。他把自己对生命的热爱、对正义的渴望揉进了泥土，铸入了青铜。他的雕塑机理品位和写实功力均得到极高评价。他在求学比利时皇家美院时，便以异国人的身份，史无前例地为布鲁塞尔百年宫顶雕刻了人体杰作，百年宫顶共有四个人体雕塑，张充仁雕刻了其中之一。他获得法国雕塑界最高荣誉，在他之前只有罗丹一人获得这项荣誉。他的作品被法国国家博物馆收藏。法国报载“以前都说中国丝，中国瓷，现在满街都说中国铜了”。他的大型青铜雕塑“埃尔热”像经法国政府决定，放置在安吉兰姆中心广场。他到爱丽舍宫为密特朗总统塑像，扬名法国。据法国文化部估计，在世界上的法语国家中，知道张充仁名字的总计约有10亿人。⑥据张充仁的模特回忆，先生身材不高，略显富态，说普通话时还夹带着一口浓重的上海本地乡音。他常常一边熟练地捏弄着手中的泥巴，一边和我们谈笑风生，他自我介绍说：“我是上海七宝人……”口齿清楚，言语风趣。当时天气较热，工作室的条件很差，张老每次都是汗流满面，但他全然不顾，从不言累。⑦无意之间，张充仁过世一些年了。有个叫陈耀王的高级畜牧师，写了一部有关张充仁的传记。陈耀王并非文艺圈中人，然而他却以敬贤之心和执著之意钦然为张老立传，并不辞辛劳、不计报酬地奔走于国内外，访旧踪、寻遗迹、觅材料、问故知、探轶事，九易其稿。正因陈先生不是舞文弄墨出身，因而全书文笔朴实、叙述简要，洋溢着真诚之心，感人至深。他说他文笔不好，可张充仁的好友说：“我庆幸张充仁的传记是由一个所谓的文学槛外人写的。让人流泪的故事，还需要形容词，需要所谓的描写、润色吗？”⑧也许，西洋雕塑，在中国人心中不长久。也许过时了的西洋雕塑，换不来现代的掌声和感动。然而当你了解了张充仁雕塑的他自己的手，在法国国家艺术收藏馆，和罗丹、毕加索的手放在一起的时候，你一定会明白，其实，张充仁已经在世界的中心开始了永远，张充仁的中国之手，其实已经在全世界拍响了中国的掌声。21世纪，乃至永远，我们没有理由不记住张充仁。1.下列对文章的分析和概括，不正确的两项是（5分）&&（&&&）A．张充仁对艺术的热爱与小时候父母对他的影响是密不可分的，是家庭的熏陶使他走上了西洋&&&&&&&& 雕塑的道路。B．张充仁留学归国后，着手创办了画室，招收学生，对他们进行培训，培养了大量杰出的绘画、雕塑大师。&C．第五段中写到，讲法语的国家中约有十亿人知道张充仁，通过这一侧面描写，张充仁在国外的影响力之大可见一斑。&D．张充仁的好友认为张充仁的传记由所谓的文学槛外人来写是值得庆幸的，他认为这样更能够客观地展现出张充仁感人的一面。E．文章叙评结合，立体地为我们展现了张充仁丰富的人生，塑造了一个平易近人而又具有大师风范的艺术家形象。2.张充仁被称作“泥塑神手”，取得了很高的艺术成就。结合文章，具体说明他在艺术方面取得的成就有哪些。（6分）3.文章的开头、结尾都写到了张充仁的“手”，分别有什么作用？（6分）4.作者结尾说“我们没有理由不记住张充仁”，结合文章分析，我们记住张充仁的理由有哪些？结合其中一点，谈谈对你的启示。（8分）&
科目：高中语文
来源：学年河南省郑州市高三第三次质量预测语文试卷（解析版）
题型：现代文阅读
文学类文本阅读（25分）11．阅读下面的文字，完成文后的题目。（25分）公园里的星期天（美）贝尔·考夫曼黄昏的太阳暖洋洋的，树林外隐约传来城市的喧闹。她放下手中的书，摘下墨镜，惬意地吁了口气。莫顿正在看《时代》周刊，一只手搭在她肩上；他们三岁的儿子莱利在沙坑里玩。正是星期天下午五点半，藏在公园角落里的小操场清静极了。秋千和跷跷板一动不动，滑梯上也空空荡荡，只有莱利和一个年龄相仿的胖男孩蹲在沙坑里玩。多美好啊，她几乎微笑起来。她想，他们应该多出来晒晒太阳，莫顿肤色那么苍白，都是成天在大学里埋头工作造成的。她柔情地挽着他的手臂，看着莱利玩沙。突然，那胖男孩站起来猛地向莱利扔了一铲沙。她朝男孩摇摇手指：“不可以丢沙子，这样会迷住别人的眼睛。”可那男孩面无表情地盯着她，眼都不眨一下。他妈妈或保姆在哪里？操场上除了正朝出口走去的二三人，只有一个男人坐在几英尺外的长凳上，块头很大，几乎占满了整条长凳，脸被《星期日漫画》遮住了。她斯定他就是那孩子的爸爸。听到她的话，他目光不离漫画，练地唾了一口。她厌恶地扭过头。就在这时，胖男孩又迅速扬起一铲子沙撒向莱利，一些沙子落在他的头发和额头上。莱利抬头看看妈妈，嘴唇犹疑地动了动；她的反应会告诉他该不该哭。她本能地想要冲到儿子身边，掸掉他头发上的沙子，并教训那个小孩，但忍住了。她总是说要莱利学会为自己战斗。“小家伙，别扔!”她严厉地说，并朝长凳上看看。“怎么能随便扔沙子呢!”长凳上那人看都不看她，朝那男孩大声说：“乔，干得好!这是公共沙坑，想扔就扔。”她觉得膝盖忽然软了一下，乜了莫顿一眼。他这才意识到怎么回事了，小心地把《时代》放在腿上，转过头看着那人，清瘦的脸上带着他当面指出学生错误时那种羞涩、歉意的微笑。“你说得对，”他心平气和地说，“但正因为是公共场所……”那人放下漫画，怀着敌意从头到脚打量着莫顿。“是吗？”蛮横无礼中夹着威胁，“在这里我儿子跟你儿子有同样的权力。他想扔沙子就扔呗。你不服气，就他妈带着你儿子滚蛋。”孩子们都愣住了，瞪着眼，张大嘴，连手里的铲子掉了都不知道。莫顿面部肌肉抽搐着。“好，只需一分钟，你必须明白……”他平静地说。“喂，闭嘴!”那人说。她的心怦怦直跳。她知道丈夫根本不是“大块头”的对手，心中充满了对丈夫的怜惜和对那男人的怒气。她丈夫平时不生气，难得发火，这样的情景对他而言太陌生太令人难堪了。莫顿刚起身，《时代》周刊就滑到地上。那人站起来，朝莫顿连跨两步才停住，活动着粗壮的胳膊等着莫顿上前。她害怕地并紧颤抖的双膝。会发生可怕的打斗吗？太可怕了，太出人意料了……得阻止这场打斗，喊救命。她本想扯住丈夫的袖子，示意他坐下，但基于某种原因，她没有这样做。莫顿正了正眼镜，面色十分苍白。“这太荒谬了，”他镇静地说，“我倒想请教请教……”“哦，是吗？”那人两腿分开，轻轻晃着，极为轻蔑地看着莫顿，“就你，还有谁？”他们你盯着我，我瞪着你对峙了一会儿。莫顿突然转过身，平静地对她说：“走，我们离开这里。”他笨拙地走向沙坑，窘迫使他的脚步有点踉跄。他弯腰抱起莱利并捡起铲子。莱利一改呆愣的神态，又踢叉叫：“不要回家，要玩嘛，不要吃晚饭……”他俩拖着莱利往前走。出大门必得经过那人坐的长凳，她极力不看那人，昂首挺胸、慢慢地和丈夫、孩子一起走出了那片操场。她的第一感觉是松了口气：避免了一场打斗，没有人受伤。但内心深处却有一种沉重的甩不掉的感觉。这感觉要比一场意外事故，或者比道理被暴力击败要痛苦得多。她隐约地感到她与莫顿似乎缺少什么。莫顿突然冒了一句：“那证明不了什么。”“什么？”她问。“打架。打架除了证明他比我高大以外，解决不了什幺问题。”“当然。”她说。“最好的结果，”他解释说，“可能会是什么？打碎眼镜，掉一两颗牙，或者卧床两天——图什么？伸张正义？讲清道理？”“当然。”她又说，加快了脚步，只想早点回家忙些别的事情，消除那像强力胶一样黏在她心上的感觉。全是愚蠢、卑鄙之徒!她想，一边拽紧了孩子的手。孩子还是哭个不停。以前她总对他那弱不禁风的小身体、瘦削的肩膀、细瘦无力的双腿，有着一丝温柔的怜惜。但是现在，她的嘴唇愤恨地紧闭着。“不许哭，”她气冲冲地说，“真叫人丢脸!”她觉得他们三个好像踩着烂泥前进一样。孩子的哭声更大了。她想，要是真的打起来……他会怎样呢？让自己被揍扁？去教训那人？叫警察？“警官，公园里有人叫他儿子向我儿子扔沙子……”真可笑，没必要去想这些。“老天，你不能让他安静吗？”莫顿烦躁地说。“你以为我一直在干嘛？”她说。莱利挣脱他们的手，往后退着。“你管不住，我来管。”莫顿气呼呼地说，朝孩子走去。但她的声音制止了他。她细小、冷酷、充满蔑视的声音，把自己都吓了一跳。“是吗？”她听见自己说，“就你，还有谁？”&&& （根据肖鹏译文删改）1.下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）A．小说善于运用细节描写来刻画人物。比如莱利被欺负之后，只是“嘴唇犹疑地动了动”，等待妈妈的反应，这一细节含蓄地表现了莱利软弱的性格，并暗示了其性格的成因。B．小说中莱利与其父莫顿、胖男孩乔与其父“大块头”在外形和性格上都很相像，这样写旨在说明有其父必有其子，提醒家长必须注意自己的言行对孩子的影响。C．小说中多次提到《时代》周刊和《星期日漫画》这两种杂志，巧妙地暗示了莫顿和大块头男人身份地位及文化背景的差异，使寻常的故事具有了更为深广的社会意义。D．“她觉得他们三个好像踩着烂泥前进一样”运用了比喻的修辞手法，化无形为有形，巧妙地传达出“她”内心的沉重和对愚蠢、卑鄙之徒的愤恨。E．“她”对孩子的柔弱感到“愤恨”，责备他“真叫人丢脸”，看似对孩子不满，实则是对丈夫不满，而结尾处对丈夫说出那句话只是她这种被压抑的真实心理的爆发而已。2.小说第一段中的环境描写在全文中有什么作用？请简要分析。（6分）3.小说中的莫顿是一个怎样的形象？请简要分析。（6分）4.有人认为小说写到一家三口慢慢走出操场就戛然而止，也不失为一篇余味悠长的小说，后半部分完全可以不要，你怎么看？请从情节、人物、主题三个角度阐述你的理由。（8分）&
精英家教网新版app上线啦！用app只需扫描书本条形码就能找到作业，家长给孩子检查作业更省心，同学们作业对答案更方便，扫描上方二维码立刻安装！
请输入姓名
请输入手机号