当前位置： >>
第一章 中国园林? ?? ?一、中西互映 一位法国诗人说：“我很爱野趣弥漫的园林”。这恰当点出了西方与中 国园林的差异，后者毫无山野气息。中国园林实非旷地一块，而是分成 走廊和庭院，是房屋而非植物在那里起支配作用。 中国园林建筑是如此悦人地洒脱有趣，以至没有花木，它仍成为园林。 在西方园林中，风景成分比建筑重的多，偶现一座房屋亦是赫然独立。 树木、花草和泉池之间的关系比它们与房屋的关系紧密的多，尽管人们 也曾努力按建筑方式甚至对称轴线地布置它们。中国园林????第一位认真研究中国园林的欧洲人是Ｗ.钱伯斯爵士，他在《东方园论》中试 图证明中国园林的高妙。他有幸在清高宗治下来华，正值中国造园的黄金时 代。 不过,争辩中国与欧洲园林谁更优越是无意义的，只要两者各与所在地区的艺 术、哲学和生活协调，两者都同样伟大。 介于中西之间的是格拉纳达艾勒汉卜拉宫。在这里可以发现：一组庭院颇合 中国风范，花木水池则按欧式几何轴线布置。 尽管它有强烈的对称性，却毫无欧洲园林的生硬和单调。格拉纳达艾勒汉卜拉宫?????罗马是欧洲园林的源泉，尤以台地和林木为最佳，这皆为地形和气候的慷慨 赋予。花坛、雕像、阶梯和小瀑布布局规整，高大柏树排列森严。 然而。尽管有众多轴线和重复，意大利园林借助于层层台地，确实达到了一 个目的――使人惊奇。这是中国园林存在的原因之一。 走进蒂沃利的艾斯泰别墅，穿过昏暗的走廊和大厅，眼前豁然出现一片无比 壮丽的风光。 在所有中国园林中，游人都会获得类似体验，但他之所见，也只是诱人景色 的一部分而非全貌，漫游中他将一次又一次地感到意外。 在罗马园林中，层层升起的台地具有相似的空间非变化的境界。而在诸如法 国的平坦地面上的园林，这出人意外的因素尽失，尺度扩大更增强其单调感。中国园林?中国园林从不表现宏伟，造园是一种亲切宜人而精致的艺术。中国园林很少出现西方园林常有的令人敬畏的空旷景象。即使规模宏大，中国园林也决不丧失其亲切感。凡尔赛宫园但在法国的凡尔赛宫园，只有星期日的拥挤人群才能驱散荒凉气氛。??? ?中国纪念性建筑甚至居住建筑都含有对称性，然而在园林布局中全然不用， 因为决定的因素是寻求悠闲而不是理性。 在所有西方园林中，对称性的确可笑的走到极端。勒诺特批评道，只有二楼 女仆才能经由窗户欣赏美景。 但是，甚至连勒诺特本人也未完全摆脱其束缚。 中国园林并非大众游乐场所，西方园林令人钦佩地用纵横轴线和十字道路解 决的交通问题，在此全不存在。因为游人是漫步而非径穿。中国园林?中国园林的长廊、狭门和曲径并非从大众出发，台阶、小桥和假山亦非为逗引儿童而设。这里不是消遣场所，而是退隐静思之地。中国园林中国园林?诚然，中国园林是一种精致艺术的 产物，其中植物却 常不带任何人工痕 迹。那里没有修剪 整齐的树篱，也没 有按几何图案排列 的花卉。???欧洲造园家在植物上所倾注的任何奇特构思，中国人都融于园林建筑中。虽 师法自然，但中国园林决不等同与植物园。 显而易见的是没有人工修剪的草地，这种草地对母牛具有诱惑力，却几乎不 能引起有智人类的兴趣。 高高的柏树排成大道，被修剪的黄杨形同鸟兽，受控的泉水射向定高。用王 尔德的话说，这一切似乎是大自然的两笔。尽管如此，西方园林从未成功的 消除其荒漠气息。?中国园林旨在“迷人、喜人、乐人”，同时体现某种可称为蒙蔽术的东西。我不想无端的说，游人都完全明白被蒙蔽，一旦忘却“园”而沉湎入画，他说不再感受到尘世沉浮的烦 恼的烦扰。???世界在他眼前敞开，诗铭唤起他的想象，美景激发他的好奇。的确 ，每件景 物都恰似出现在画中。一座中国园林就是一副三维风景画，一副写意中国画。 一个人游历中西两类园林，会受到完全相反的两种情感作用。人们在离开弗 拉斯卡蒂和蒂沃利时，对意大利园林生动、壮观和纪念性无不留下强烈印象。 中国园林不使游人生畏，而以温馨的魅力和缠绵他。身后的门戛(jia)然关闭， 他方从一个愉快的梦中醒来。?日本园林源于中国，但其布局与中国相比则成规多而变化少。日本造园家在用一石块时，很少 不着眼于它的象征意义，他甚至可以不用水而仿 造瀑布水池。树木或被束矮化，或被修剪齐整。日本园追求内向景观，但整体依然开敞， 与中国原型不同的是它没有分划成院廊 环绕的迷宫。 事实上，日本园林具有与西方相似的 “原始森林”气氛，但它赋予“原始森 林”以神秘含义并成功地构成一个缩微 世界。二中国造园???在中国造园方面，园艺师甚至“风景建筑师”地位很低。后者纯属西方产物， 他关心建筑远不及关心风景。 历史上诗人、学者和僧侣在中国艺术这一分科方面享受同等荣誉，重要的是 一个好的造园家必须是一个优秀的画家。 中国造园首先从属于绘画艺术，既无理性逻辑，也无规则。?例如弯曲的径、廊和桥，初具有绘画美以 外，没有什么别的解 释，这使中国园林往 往带有洛可可色彩。而就那些精美的漏窗，奇异的门洞以及千变万化的铺地来说，原因亦然。?这方面，日本园林森林般的质朴与中国园林形成强烈对比。 中国园林往往封以高墙。园内庭院亦有墙来分 割，时而一边时而两边沿 墙设廊。处在坡地情况下， 墙体作为分割林与外界的 手段十分必要。平整素白 的强面称出成组薄砖片瓦 叠砌的漏窗。 漏窗的深度加强了形 象美：阳光照耀其上，绚 丽多变。不同角度的阳光 又可使同一漏窗看起来完 全不同。漏窗样式亦变化 无穷，一座园中极少两个 雷同。中国南方园林中的墙面总要刷白，这 可巧妙称出日月所射的竹影。白墙、绿叶、 i瓦、木作，组成中国园林的基调。 墙顶蜿蜒起伏，瓦作漏窗能减轻沉重感。 有作法甚者，加以首尾，比拟游龙。 墙少直行。它曲折波转，或于亭侧或 于山边终止；可以弧线优美的停顿，或以 一屏山石而续行。中国园林艺术不是炫耀，它以墙掩藏内秀，而以门洞花格后的一瞥以召唤游人。 空白的粉墙寓宗教含义。对禅僧来说，这就是终结和极限。整座园林是一处隐 居静思之地。就此而言，日本园林中保留有大量源出禅宗哲理的宗教习俗。
???门洞窗格的造型多姿多彩，亦为中国园林特色所在。门洞形同月亮、花瓶或 花瓣。没有比通过这类门洞将美景引入眼底更诱人的画框。 窗格形象无穷，其花式细密，再嵌以半透明而尺寸不大的贝片。不过，上品 乃属简洁有力纹样，而绝非争奇斗巧者。 廉次材料甚至废物的利用，使中国园林中的小径铺地趣味倍增。片石、残 瓦、卵石和碎 瓷片拼成形色 无穷的图案。 平面一般呈多 边形或四叶形 对称组合。也 有不对称者， 其中最常见的 是“冰纹式”。 ? 不过，若将 图案做成逼真 的鱼、鹿、莲 或鹤形，便又 近庸俗。中国园林中另一半具有极大魅力的独特成分 是假山。 世界上任何其他地方都没有对人工山有如此 的热情。??诚然，在西方园林中，人们常可发现岩石和洞穴，在日本园林中，发现古山或“散 石”。但在所有这些地方，石头均未经受过水力浸蚀。京都龙安寺园中有象征虎兽的 十五块石，一眼看去与野外天然石并无二到。 中国假山则多由经过水浸蚀而形状奇异的石灰石组成。这就是“湖石”，经数百年水 浪冲击使成漏、瘦奇形，人们将其从湖底掘起。中国园林少不了假山，它们或峰、或 岸、或丘、或穴，甚至统领全园。?????中国艺术家酷爱假山，不仅由于其逗人的形状，而且由于石头具有人类往往 缺乏的坚固持久性，中国历史上有许多名人喜爱甚至崇拜假山。 宋代书画米芾竟称石为“兄”。另一画家柯九思曾向一奇石跪拜。石头一被 赋予人性，人们便发现它是可爱的伴侣。 据文字载，汉代即有“石园”，但首座大型假山园为宋徽宗所建。皇帝本人 就是一位出色画家，他对假山的兴趣胜过料理国事。自太湖运送湖石的驳船 充塞运河。 当时，由于湖石价值大大高于他石，人们便将普通石块凿成所需形状石投入 急流，历经时日使成赝品。明末“湖石热”曾达到高潮。鉴赏家们为那些由 专家肯定的石头付出惊人价格。 宋末，湖州文人叶梦得营造一座几乎全用石头建造的私园，颇具诗意地呼之 为“石林”。不过据传其中许多石头都是他在当地发现，只经清洗整理一番 罢了。?历史上著名石园，现仅苏州“狮子林”一座幸存，其假山为一高僧垒于1342年。?假山不仅是吸引穴居者和诗人的自然因素，而且在中国园林设计中不可或缺。它使植物、水与建筑群巧妙结合，作为自然与人类创造的中介。假山将前者生命的搏动，优美地带给 后者的冷漠造作。???人们也许能看出意大利园中的丝柏作为黄杨和别墅的中介发挥同样的作用， 正如假山与不规则建筑那样，丝柏与规整建筑配合协调。 叠山方面论述颇多，有的主张盘环曲折的峰谷洞穴群组以求宏伟，有的只推 崇小单峰。 清初张南垣不以模仿真山水为然，他喜爱自然界的偶然性和不规则性，以极 少石块突出山的本质或隐喻其存在。??? ?戈裕良常于园中苦心经营一山，并革新垒洞术。他不屑于于迄时洞穴顶部皆 以条石板跨盖的做法，而独创一种穹形顶壁，以拱合的石块构成酷似天然的 洞穴。 计成、李渔二人有关垒山评论特详。垒山之艺，非工山水画者不精。大山难 营，小雅易取。 因此，苏州名园“狮子林”，曾一度不幸得名“乱堆煤渣”。 中国园林几乎全不供起居，通常宅、园相隔，主人偶尔涉足，甚则扃(jiong) 钥经年。这是中国园林易废的原因之一。轩林屋宇多属木构，或一面或多面开敞，以供观赏。意大利情形非此，其园中府邸 和堡垒窗开得一样少。???园林中一种有趣的建筑物是水滨旱船，有时设计一些临时性建筑以敷急需。 五世纪末一太子嗜园，为避免他的游乐场所被人在高处的父王宫中发现，他 竟发明了可以匆忙中遮掩其人间天堂的折叠墙。 创造性的另一例是元代画家倪瓒应邀赏荷，登门后，但见空庭一无所有。宴 罢归庭，惊讶之烈恰如先前之失望，眼前荷花满池。 此法甚简：数百荷缸移至略陷的庭院，水柜放水恰淹没缸面，荷池即成。
???自来文人记园鲜有对植物恰当报道者。可以说，中国园中植物多用以掩饰楼 阁。花卉常被提到的原因在于它芳香流溢，且为赋诗的无价之宝。花中至尊 为牡丹、芍药。 常见园花为荷、紫藤、李、桂、秋海棠、茉莉和菊。当然，无竹不成园，常 青树为松、柏、杉。其他树种不计其数――柳、槭、梧桐、棕榈、芭蕉、榆 等。 中国园丁的花木移植和杂交之道众所周知。中国园林中的植物学内容，值得 由植物学家来另写专论。
三 中国园林沿革? ?? ???1.历史 公元前1800年，夏桀建“玉台”，似为今日中国园林之始。《诗经》云， 此后七百多年，周代开国君主文王造“灵台”，又营“灵沼”、“灵 囿”，《诗经》亦论及果园、菜圃和竹林。 一俟（qi）牧人接受比较稳定的农作方式，园林胚胎就落到沃土之上。 秦始皇统治天下，首创宏大御园，合台、池、林、囿而成猎苑。园名 “上林”。汉武帝扩之，集合其他离宫别馆，形成都是长安。 帝王庶民同样命短，使武帝烦恼万分。他命人水中堆山比拟天堂，以求 不死。 此主题即今中、日造园中池――岛手法渊源。????至此，园林已非天子独玩，梁孝王的王子花园，曾炫耀园中的叠石假山，据 记载这是他的首创。同时代富民袁广汉沉湎于同样的乐趣，筑园洛阳附近。 武帝时尚有董仲舒的文人园，据传，为专心致志而免惑于园，其室内垂帷帘 三年不起。当时文人园甚简，只不过堂前隙地略植树木，似同欧洲中古寺院。 晋时始见私园流行。在河阳，文人兼船业巨贾石崇建“今谷园”。挥霍无度， 其嗜欲之一就是另美人步于芦粉之上，有残留痕迹者，即被视为过胖而须节 食。 石崇自称园中有树、池、亭、塔、飞鸟游鱼无数，他终日垂钓、赏乐和读书。???盛唐时，园林别业遍布都成长安及其近郊，为官宦避暑胜地。文人雅士筑园 无数，诗画家王维的“辋（wang）川别业”声名尤高，是园地广而主自然风 景。 王维所作《辋川图》被后之雅士虔诚仿效，园遂美誉日增。唐代另一诗人白 居易无论身居何地，即便短驻，皆营园，作无精，但以一山一池接近自然为 足。 北宋洛阳私园甚多。在《洛阳名园记》中，李格非述园２５座，其中数座始 于唐，都成开封亦以多园称著，皇家假山园“艮（gen)岳”，名重一时。?? ??南宋杭州和湖州为园林中心。都城杭州除无数私园外，御园甚多，著名“西 湖”赋予该城无比的美，更因环山增色。 湖州当时有园不下三十，今则荡然，现存裂园全不符昔日光荣。 苏州有名园两座，一为朱遥mian）（艮岳督石官）“绿水园”，庞大别业 耗其全部才华；另一为朱伯原“乐圃”，是园经历修葺，面目全非，但今尚 存。 明代江浙私园盛极，其中以南京、太仓、苏州、杭州和上海为最。几经沧桑， 今颇有留存。东京“后乐园”?计成叙述风景建筑若干分枝，同今日所见，形成有趣对比，与计成同时代的朱舜水，当明清更之际 逃难日本，始日本园林受到中国的有利影响，进东 京“后乐园”可证其成就。? ? ??清初，扬州成为空前旁大的城市。康熙、乾隆祖孙两帝，南巡中无数次驾临。 艺术家兼鉴赏家的乾隆流连乐园动辄题咏，并带走大量的山石精品。 扬州有一无比特色：运河两岸皆园，自市肆至山林延绵不断。值货币自由流 通年代，倾城赀货以冲天子欲壑。 多数园林的唯一目的是愉悦皇上。一次，皇帝巡游运河时顿生想法，为始景 色完美某寺旁需有一塔，翌日，瞧，真妙！果然出现一塔为大自然增色，不 消说至尊大悦。但是，此塔今已濒临坍塌，制作者当足以草率为憾。小金山平山堂?乾隆南迅中还去过无锡、苏州和杭州，临幸所有使他生物的乐园。后来，他仿制若干 与北京，其中一座今存“颐和园”东北角。初罗马哈德良大帝外，世间似无君主曾于 自己领地如此广游并复制众多乐园以愉悦记忆。乾隆驾崩，扬州园林渐渐被人忘却， 继而倾坍，以至湮没――幸存者仅二三，如寺院“小金山”及“平山堂“。随园??清初，诗人、学者和伊壁鸠鲁之信徒袁枚营“随园，”，称盛南京。1748年 他购丘地废园，以全部余生投入经营。与普林尼一样，袁枚有幸以文人而享 私园，古今罕见。他死后，随园改葺再三，1853年太平天国时夷为平地。 天平天国时，毁园数千。但此前此后，论质论量，江、浙园林均居全国之冠。 下节所介绍的现存园林，皆属此两省。? ????2.现状 宋、明至清初园林，今仅存遗址。兵劫、火焚及营园材料的易损，致使 众多历史明园倏(shu)尔湮废，太平天国为最后一击，今所见者仅昔日余 晖。 自玻璃和水泥推广，中国园中极美的特征如漏窗、铺地渐已消失，今有 甚者，竟企图以水泥仿石垒山。 这就是艺术和商业精神的冲突，因耗费巨大而难于维持的中国园林满载 地产改造中濒临湮没之灾。 时代进步的悲剧在于消灭人类珍贵艺术成就之一的园林。拙政园?苏州“拙政园”又称满洲园，在城东北，16世纪 初王氏建于元代古寺旧址。不久徐氏于赌场 赢得。清初归陈氏，又因清廷添设驻防兵而 该为将军府。 涵青亭???1679年为苏、松、常道署，旋又散为民居。1742年，蒋氏改葺名“复园”， 后百年内两易其主，太平天国时为一起义军首领所占。 太平役后易江苏巡抚署，1872年该为八旗奉直会馆。辛亥革命推翻清廷，是 园部分开放。 拙政园东临前为王氏园，亦明代遗物。两侧部分本属拙政园，后为叶氏所得， 再归张氏。拙政园???拙政园于太平之役得以幸寸，然迄今未修葺。园中屋宇多有倾坍之险，亟（ji） 待翻造。 1533 年，文徵（zheng）明曾作一组《拙政园图》。1342年，僧人维则垒假 山。40年后，倪云林做图，此园随声名倍增。 园于寺可能明末分开，易手黄氏时，乾隆驾临并效其制于北京、热河营两园。 园名“狮子林”传有两种解释，一说园内有石状似狮形；一说维则曾于天目 山“狮子岩”修炼，因命名以怀旧。是园后归李氏，1918年至今属贝氏。除 大部分假山外，殆（dai）皆新建。留园“刘园”（留园）在 门外。始于16世 纪中叶（明代）。1800年为刘氏所居，因 名“留园”。1876年盛氏购之，易名留园 新主不惜巨耗，增拓东西两部，中部山池 属原来的产业。是园以大盛称，院落走廊 扑朔迷离。 总体略闲局促，但屋宇建构精巧，措 置适宜。是园太平天国时得以幸存，其后 多经翻造。留园环秀山庄“环秀山庄”在景德路，本“五代”（10世 纪）广陵郡王故园。宋归朱伯原名“乐圃”，元 事属张氏。1470年，杜东原购之，后归仕人申时 行。轻乾隆时，蒋氏居之。 假山洞穴出自戈裕良之手，今人多认为其法 远胜狮子林，多因其所用造穴之法。环秀山庄易主频 频，环秀山 庄终归现主 汪氏。太平 战祸有毁伤， 1898年重修。 近代曾用作 营房，部分 建筑营租。怡园“怡园”在城中。清末顾鹤逸筑于明代园旧址。东部平淡，唯中部假山、鱼池为苏州上品。怡园西园“西园”为寺院，距留园甚近。原为16时机徐氏“西园”后捐赠个附近寺庙。太平天 国时，园、寺俱毁。今寺全为重建，而相临之园未尽复。瞿园“瞿园”在城南，本宋代“网师园”。18世纪初，园中芍药茂盛，品种与扬州 并称。数次易主，今属张氏，园中仍有人居住，为名园中罕例。富于人性的精美细 部，给园林增添很多魅力，近池宴亭为总体点精。是园同其他古园，老树依存。沧浪亭“沧浪亭”亦在城南，始于10世纪。百年后为文人苏舜钦购得，建“沧浪亭”，即今园 名。14世纪曾变僧院，16世纪中叶僧人文瑛复建一亭。1697年园地扩增，1827年修亭，太 平战祸毁损慎重。1873年在建，1927年改建美术学校，是园幸存，但学校方西式屋宇，渐 失旧韵。?“沧浪亭”曲水临门，桥廊屋宇环之，不筑高墙，自无畛（zhen）域。园内清雅漏窗，变化甚多。羡园“羡园”在木渎，去城西20里，小镇以良工著称。园中木作精雅，为清代上 品。1828年诗人钱瑞溪所筑，称“端园”。太平之役，木渎旧有“潜园”、“息 园”俱成灰烬，唯端园尚寸。1902年今主严氏购之，号之“羡园”。 是园总体甚精，但失修已久，日就颓败。登楼北眺，近忘灵岩，寺落塔耸， 游目骋怀。?此外，城内尚有众多小园，多散为民居，其中若干值得一述：“可园”与“沧浪亭” 相对，形式开朗，今为省立图书馆，“靖园”与虎丘毗邻，即李鸿章饲。虎丘扬州?“何园”在城南，为扬州私园之最大而仍存者。太平役后为何氏所建。西式房屋多幢与园隔绝，碍眼程度较他园中西混杂者为轻，是园规模甚大，一度为督军占用，荒坍日甚。平山堂?“平山堂”在城北山上。1048年修建。1736年堂重建时增加了园林。太平天国之后、园均修复，今为扬州主景。徐园?“徐园”与小金山相对，建于20年前。欠苍古且少吟咏，是园鲜为人知。附近岛上筑“凫庄”，次园林风景优美，但已完全衰败。常熟（燕园）?“燕园”在北门内，清初蒋氏购之，乾隆时戈裕良为垒假山，是园乃称世。18世纪中叶为归氏购得。太平之役，有一定程度的毁伤。30年后为今主张氏所有。? ??戈式假山为园中主景。山分两处，南山处于池中而有廊桥可达，湖石绝胜。 “虚 居”属曾式，为城内另一名园。巨池居中，屋宇环之。今损于西式住宅 夹杂。 “壶隐园”本明代第宅，1805年吴氏所购。今主丁氏但 扃（jiong）钥为常， 荒废日甚。“九曲园”属翁式，亦甚凋敝。沈氏“澄碧山庄”在北门外，园 林为近期所建。南浔 （宜园）“宜园”在镇东，清末为庞虚斋所构。园地长方，南半部亭榭曲折，北半部菏池开 敞。南浔诸园无能与此争者。“张氏园”与其相邻。?“适园”、“觉园”、小莲庄均以池为主。适园屋宇颇精，但杂人西式。觉园日就坍圯 （yi）行将灭没。小莲庄适园嘉兴（烟雨楼）“烟雨楼”在南湖中，四面环水，10世纪 初建，13世纪重建，16世纪增拓。清初重建楼 殿，太平之役毁于战火。1919年后始复旧观。 乾隆帝深喜是园，爱其名之诗意。文人喜 在烟雨中观赏楼台和四周园林景色，故名。落帆亭?“落帆亭”为小园，在运河古闸附近。始 于宋，17世纪重建。1880年太平役后在 重建。是园与烟雨楼均非私产。上海“西园”本16世纪中叶潘氏所构，方广四十亩，经营20年。乾隆时售于邑庙，随 遭分割，且赁于庙市商贾。今存仅局部，本色早失。 “哈同园”占地近两百亩，为现存园之最大者。近代建构，中西夹杂。其他如 “徐园”、“半凇园”“九果园”均不值一顾。“也是园”本明代南园，今存为1876 年、1882年、1893年三次增易，自为官厅，古雅顿失。西园曲水园东园附近城镇亦有园。青浦寺院名“曲水园”。吴江寺院名“共怡园”。松江太平役前 园林甚重。今仅存“醉白池”。嘉善有“东园”。昆山“半茧园”本明代茧园一部，乾 隆时并入邑庙。园内丘上“寒翠石”，元代画家柯九思曾见而下拜。南翔猗园?“猗(yi)园”始于明代，布置出自朱三松手，后归诗人李长蘅。清初叶氏购之。旋入城隍庙。19世 纪修葺。太平役时多有毁损，1868年修复，近该 公园，引入日益增多的人造物。是园以梅花五面 亭称胜。太仓（半园、南园）“半园“本明代王世贞私园，今真趣已失，旧日假山，仅存一隅。 “南园”本明代园，清初画家王时敏增拓。19世纪重修，太平之役毁于兵火，再休时该 为书院，现屋宇破旧不堪。 “亦园”为近代所购，设计为当地之冠。1935年改医院以来，出现一些讨厌的更改。杭州寄畅园“寄畅园”在惠山旁，本16世纪秦氏园，儿孙相传至今。1751年的乾隆游赏是园， 并仿制于北京近郊“清漪园”（今颐和园）内，名“惠山园”，1893年重修后易名“谐趣 园”至今。 是园于太平役时尽毁，今者成自近代，除假山和中部荷池以及在帝园的仿制品外，旧 迹不存。太湖诸园，均近代所构。嘉定（秋霞圃）“秋霞圃”为两园所并，现失修已久。先有明代龚氏园，后归汪氏，1726年入邑 庙为寺院，约四十年后沈氏东园亦加入寺院，遂趋完整。太平役时荒废，1886年修复。 其他私园中著称者为“雪园”，属胡氏。为近代所构，矫揉造作过甚。南京（瞻园）太平役前，南京以美园众多称著，今则荡然。胡氏“愚园”建于役后，然久失修葺，已 为废土。“瞻园”本明代园，乾隆帝仿其制于京郊建“长春园”。 太平役后，整修甚劣，今 为学校官厅瓜分。 市政施工及地产事业的改进，都促使优美古老的园林加速毁灭。城南刘园残迹，最近因 修筑铁路，已夷为平地矣。第二章 欧式园林? ??“不知所云”，非造园学家所谈的无系统，只介绍不批判，怎说怎有理。 造园学非严格SC.，也非完全艺术，虽有科学成分，不如Arch..之严密。定义： landscape Arch..=改造或整理自然成为供人们使用，消遣、适宜生活的环境。 唯一能使人心情舒畅的地方，如不心情舒畅，到其中也变为心情舒畅。又一 特点为植物生长慢，不如建筑物之指日可待。所以耐心，远处看，为后人造 福。????工作对象，工作条件：地质、气候、植物――属自然环境，但也有人为成分 在内。又如建筑物，工业及交通建设，虽属人为环境，但交通也有山谷自然 成分在内。 分类：有公社、农场、别庄、海滨、乡村、RR站、factory、城市（广场、公 园、体育场、林荫道、居民点）。 专门化：（一）设计（规划布置）；（二）工程（栏土墙、水法）；（三） 植物（花木）。在土建中有类似情形。如Design,Civil，施工。L.Arch.名词始 自1892年，英人著书用名词，造园要素有两类：（1）人为的土建系统的道 路、隧道、飞桥、花径、侧石、栏杆、平台、拦土墙、雕像、喷泉、藤架、 大门。（2）自然的，如树木、花坛、草坪、盆花。 由文艺复兴起，历史顺序：意、法、英。飞桥花径藤架雕像树木草坪花坛盆花??意大利：有三种园，曰别庄Country V曰农庄Farm C曰郊园SemiTown Garden。最早为Florence。因为工业发达，15c.初期，延至Rome政 教中心。由于对自然的喜爱，天气关系，户外生活，爱乡村，对造园有内 在要求。 住宅的平台是客厅的延续，花园又是平台的延续。意大利有世界上最小的 卧室及最大的客厅（园、广场），园主又为Pope，Cardinals,Villa d’Este by Ligorio 1594,在Anio河旁，8层，高差48米，所以立体感，三度空间 （Poplo）。别庄Country Villa农庄Farm Center??入门有高柏烘托主楼，逐步向上，最后由楼上远望，惊叹此园，乃 Florence百年后直至1550年达到最高潮。降至19c.为Baroque。 意大利园之柏树=Archl,有Grander Garden,Intimate Ocard,(Small,Away From Central Pomp,for Entertaining),Dignified Gard.(For Religious Gardinals,Private Garden),Surprise Garden(意大利园外如不雅观，则隔以 墙)。意大利园Loire流域堡园L.Arch.本为和平建设，但也有时因战争而得发展，如Charles 8远征意大利，带回造 园家，先后兴建Fountain Bleau,Luxemburg及Loire流域堡园，意大利园如View??（２）法则由于行猎（英same）开始，最名于世之凡尔赛宫园本Ｌ.之猎舍。 Ｌ.14开始经营，由三种专家工作，如Mansart,Archt.造宫殿长400米，Le Brun画家则Deco.。Le Ｎotre()为造园师，董其大成（计成几乎 生于同时（B.1582―园冶1634））。 Le Ｎotre及园丁之子，学画及Arch.Italy,友于Le Brun被推荐于Fouquet而造其 Vaux-Le-Vicomte(),Vaux 1659 Completed。Reception of King 1661,Fouquet is Disgrace (Corbet) Le Ｎotre转而经营凡尔赛，移Vaux之雕 像，宫中央为L.14卧室，另有大臣、侍从、太子之室，以及戏台、教堂。凡尔赛宫园??水法，原用池塘之水，不足，须返回再用，乃计划（1674）由Loire取水，但 测量有误，1681比赛方案，三年乃成，由Seine引水用Machine De Marly ,14 Paddle Wheels (Each 12M Dia.),Prven.by River itself. Actually 造 成，6 Roues each 12m D.each Controls 4 Pomps ,举水上山 Reservoir,@cm/24h(Jardin Defrme云：221 Pomps,不足，乃由 Vauban造150公里运河，600公顷塘，始成。 Seat of 美国独立签约，一次欧战合约，普法战，威廉称帝延园由Rockfel money复兴。WW.‖后修理宫殿，61年演声光戏。所以Le Ｎotre又曾为英国 设计园，其徒四方。Hampton Court（3）英国规划式园，如Hampton Court始自Card Wolsey(),Handed Down ToHenry 8（），其中荷影响如剪树，意影响如Devco.,法影响如运河。Hampton Court不规则园自1705年始，实则Le Ｎotre早有讥笑对称之说，意大利亦如此，英 （）Pope诗： Grove Nods To Grove ,Each Alley Has Its Brother,One Half Of The Garden Just Reflects The Other。这半反照那半，有如兄弟一般！??Rouceau()也歌颂自然，再早如Kent（） Archt.,Sculp.,Pter.为园甚至植一古树，证明园画合一，1795？学说成熟时期， 云：“园从画”，实则法国1700已萌芽，Le Ｎotre继承者Dufresnoy之自然 园为例。唯其他法造园家仍走直线，故一直未成风气。 水有三用：（1）湖、池；（2）喷泉；（3）瀑布（法Saunt Cloud）。水在 意大利有反射Cypress作用，净水而面观感。湖、池喷泉瀑布Luxemburg?工业革命、法国大革命、异致公园，伦敦巴黎先后一样，唯Luxemburg一向开放。???无论者谓W.M.Chambers1745年来华，著《中国园论》（1772）影响自然园， 可能促进，未必开端。Chambers到广州，本生于Sweden，Italy游学，为太 子师，歌颂曲线，不规则形，及意外趣味。 英自然园可能系自发的，和文学绘画都关联着，名师如：Brown(),Repton(),这时英以科学化，1800年园艺学会成立，1851年 Paxton园艺家造水晶宫，博览会不但为观赏植物，而且成新式建筑开端。转 而影响N.Y.中央公园。 Olsmtead ()Harvard 19C中School L. Arch第三章江南园林??自古就一农立国的中华民族，农在文化上占有崇高的地位，并影响士大夫的 思想行为。读书做官忘不了放归故里，失望偾世的只希图“长为耕者以没 世”，武人也以“解甲归田”为最终愿望。田园并称，同属绿化，园只不过 是田的美化加工，园一旦荒废，便复为农田，从事生产。 今日所谓江南，主要指江.浙两省，清代曾包括安徽。在唐.宋，则除江.浙.安 徽外，还包括福建.湖南.四川以及更西省份。这一带气候温和，水源充沛，物 产丰富，自然景色亦复优美。晋室南迁，渡江人士促进此区经济，文化昌盛， 士夫贵游，陶醉风雅，崇尚清高隐逸生活，追求自然环境。如吴君顾辟疆园， 至东晋而名噪于时。??同郡其他名园，多以好竹佳木著称。陶潜居柴桑，地在九江，田园合一，开 荒难野，自称“少无适俗韵，性本爱邱山。”穑(se)稼之余，复营三经，既 以济贫，且保吾真，啸傲东皋，园涉成趣。既有“方宅十余亩，草屋八九间， 榆柳阴后檐，桃李罗堂前。”还可“才菊东篱下，悠然见南山”，真是处不 用意，却是多么得意的借景。文人之园，简率自然到无以复加。 庚信小园，只榆柳两三行，梨桃百余树，一寸、二寸之鱼，三竿、两竿之竹， 无馆无台，保持寒索本色。唐白居易更随时因地为园，虽所居一.二日，辄 （ze）覆篑（kui）土为台，聚拳石为山，还斗水为池，仍不失南朝文人园遗 意，直到明代顾东桥仍以多种树少造屋相诫。唐都长安，达官贵人于都城附 近所建私园渐趋豪华，文人园如王维辋川别业，广阔共二十景，配合自然山 林，兼有楼台点缀，但这是例外。???洛阳则李德裕营平泉庄，牛僧儒置墅多聚奇石。白居易为苏州刺史。首先发 现太湖石的抽象美，小者列为几桌之玩，大者远运北方，置于庭院或装点园 池，挺立秀逸者有如三山五岳白仞一拳，千里一瞬，导后世假山洞壑之渐。 现存江南石假山，大规模者如狮子林，小而精者如环秀山庄，两例皆在苏州 并皆完整。 凡历代政治经济中心，例为皇家园圃与地主官僚文人私家园林聚集之处。南 朝建康，宋有乐游苑，齐有新林苑.药州；唐朝长安.洛阳，北宋开封.洛阳， 其太液池.艮岳固无足论矣；而皇族显贵之园池见于史籍诗文者，亦不可胜数。狮子林环秀山庄???宋室南渡，建都杭州临安，御园之外，著名私家园亭不下四十处，而吴兴也 是当时园林聚点。南宋有三十四家，下迄明清各朝，增华兴替，蔚为江南巨 观。尽管江南园林极盛时期早已过去，但目前剩余名胜古迹数量仍居全国之 冠。 现存江南园林遗产，屡次历代修改，多非原貌。如扬州迷楼肇于隋朝，平山 堂肇始北宋；苏州亭建自宋代。狮子林在元末为佛寺，规模较今为小。 明代则有徐氏东园（今留园），王氏拙政园等。其他如无锡氏寄畅园，入清 为秋霞圃，昆山明春玉园，清为半茧园，皆极负盛名。王世贞记金陵诸园凡 三十有七，今只余瞻园、煦园。清初誉极一时之袁枚随园则毁于太平天国之 役。??扬州归为隋代东都，炀帝之世，宫苑楼台绚丽，甲于天下，后毁于兵。然其 漕运，盐赋之利，千数百年来未曾大减。逮清初康、乾二帝数次南巡，扬州 因属必经之地，又为驻跸（bi）临幸之所，故公私园林，踵事增华，盛极一 时，这又成为江南园林重要中心之一。 造园与绘画同理，经营位置，疏密对比，高下参差，曲折尽致。园林不过是 一幅立体图画，每当展开国画山水图卷，但见重峦叠嶂，悬瀑流溪，曲径通 桥，疏林掩寺，深刘茅屋,四面敞开，琴书以外，别无长物，这就是文人所追 求的生活境界，亦即文人园的理想粉本。但实际上，一人在荒野不可能孤独 存在，只得退而求其次，谋取在尘器中得清净，即所谓城市山水，以聊表对 大自然的向往。????园之四周围绕以墙垣（yuan）或建筑物，使与外界隔绝，园内各部有时也用 墙或建筑划分。江南多白粉墙，饰以漏窗。 建筑物主体为厅堂，辅以亭、阁、廊、榭。池边石舫，俗称旱船，侧有短桥 通岸；亭或变化最多，有一柱、三角、多边以至十字、套方、套圆、扇形、 梅花等等，通例开敞，不设门窗，高大者每构重檐。亭距山巅，或置水际， 外观与结构皆可由简单到复杂，材料亦可用木、竹或茅草，成为最随意、最 有趣的园林点缀。 园林中牌匾题咏，例出名人之手，不特形成典雅装饰，也是唤起游者逸兴引 发内心共鸣的一种手段。 江南气候土壤最适合花木生长，苏州园林可称集植物之大成，最著称如拙政 园山茶及夕衡山手植藤，扬州则以莳花而远近闻名。清初......第四章 中国园林对东西方的影响???《建筑师》编者按：这是童教授的一篇遗稿。童教授在70年代初外国杂志 上，看到加拿大一学生给该杂志的信，认为日本是东方园林艺术的起源地， 并影响了中国和西方。童先生因而撰写此文，以论证中国园林对西方的影响。 作为珍贵历史遗产，中国古典园林有其世界地位，这是西方学者早已公认的。 1954年在维也纳召开世界造园联合会（IFLA）会议，英国造园学家杰利科 （G.A.Jellicoe)致词说：世界造园史中三大动力是古希腊、西亚和中国；并指 出，中国造园艺术对日本和18世纪的欧洲都起过影响。作为园林艺术探求者， 我们试作如下申述。 生活上要求有调剂和多样化，在旧时代突出地表现在帝王离宫御苑和士大夫 园池别墅，作为避暑、款待、悠游的地方。中国文人所誉美的“城市山水”， 正和意大利古典文学所称“Rus in Urbe”不谋而合。造园意图，在东方是通过林亭丘壑，模拟自然而几临幻景；在西方，则是整理自然， 是井井有条。两个世界各自通过物质手段企图满足精神上的某种需求。?日本在公元前７世纪以前，就由朝鲜输入中国文化。造园艺术承袭秦汉典例， 用池中筑岛，仿效中土的海上神仙。公元552年，通过朝鲜输入佛教。六百多 年后，又从南宋接受禅宗和啜茗风气，为后来室町时代（）的茶 道、茶庭打下精神基础，而逐渐达到日本庭院全盛时期。日本茶庭?宋明两代山水画家作品被摹成日本水墨画，用做造庭底稿，通过石组手法，布置茶庭、 枯山水。??室町时代的相阿弥（？―1525）和江户时代（）的小堀（ku） 远州（）把造庭艺术精练到极简洁阶段而赋予象征性的表现，有 时甚至濒临抽象，已经超脱中国影响而进入青出于蓝境界。 和远州同时的明末计成，工诗能画，又善造园，把实践和经验写成《园冶》 一书，于崇祯七年（1634）付印；留入日本后，被称为《夺天公》，族证彼 邦评价之高。?? ?明遗臣朱舜水，比计成晚一背，也擅长造园，亡命日本，亲自带去计成所阐明的当时 江南园林风格； 今东京后乐园，仍然存在朱氏遗规如月圆桥、西湖和园竹等，被称为江户名园。 最意味深长的是，日本庭院建筑物和配景标题以及园名，全用古典汉语，表达风雅根 源，十足显示中国影响。后乐园???希腊罗马规则对称造园法式，由拉丁民族继承下来。英国造园艺术最初就是 由西班牙传入，然后由追随法国。 到18世纪，开始抛弃传统，和东方一起共鸣，形成英国造园自然化的风格， 甚至把影响扩展到欧洲大陆，蔚为造园史上一段奇观，其根源值得思考。宗 教和贸易是促进欧亚交通重要因素。 公元13世纪，就由梵蒂冈派遣教使东来中土，威尼斯商人马可.波罗并且入仕 元廷，遗有游记，描述中国风土人情，园林城市。欧洲最早关于中国园林的 具体情况，则来自驻华耶酥会传教士的著作和信札 。???从17世纪中叶起，并于中国史、地书刊陆续出现。1698年，驻北京天主教法 国教士李明著《中国现状新志》三卷，涉及园林的池馆山石洞窟。 这书引起欧洲人士的很大注意，重印五版并有英、荷译本。但在次之前，由 于英印海上交通频繁，自然很早就会有关于中国园林的一些传闻，加上由华 出口瓷器的蓝白园景和糊墙纸刻印的亭馆山池版画，都有助于西方对中国园 林面貌的了解。 早在1624年，英国诗人、外交家沃顿就说：工厂形式要规则，而园林则不求 均衡。比他晚两背的文学家谭卜尔于1685年所著书中“如是我闻”地竟谓， 在园林布置，中国人不屑用直线对称，也无视条理秩序，这种形式凉必更为 悦目，而只有富于才华的中国民族才做的出。??? ?就英国来说，最好知难而退。他的话没使英国人气馁，却引起英国造园学的 革命。1713年法教士王致诚由北京致巴黎友人函，描述圆明园美妙景物，称 之为万园之园，为此独冠。 前此一年，英国东印度公司职员钱伯斯随船到广州商人园墅，还可能看到当 时广州文人园如唐荔园、景苏园等。 庙和中华馆，并于1772年著《东方园林论述》，予中国园林以高度评价。 比他张一背的英国贵族凯姆司斯也认为中国园林比世界任何其他地方的都更 出色。????(）英使者马卡尔尼到北京，曾“奉旨在圆明园万寿山等处瞻仰 并观水法。 英使带两名园丁同来，送携花木；嗣后英国人傅尔通1842年也来华搜集植物， 一充实英国日益丰富的品种，其中包括垂柳、银杏、辛夷、紫藤、牡丹、菊 花、玫瑰。 中国经常为人所诩（xu）扬的唐朝王维（699―759）别业，是诗人、画家躬 自经营的文人园。人称王维诗中有画、画中有诗，辋川就是诗、画结合的园 林。这结合遂成为唐、宋以降被效仿的榜样，而更耐人寻味的是，变为18世 纪英国风景园的精髓。 英国资产阶级尤其贵族们在１７世纪末期对传统规则式园林渐感单调而生厌， 认为山林中的怪石断涧、野穴苍岩，比权门富室古典庭院中的方蹊直径为更 活泼而要求改变风格。???主要在文学作品熏陶下，风景园的含苞怒放已不可遏止；更加上法国画家普 桑、劳伦和意大利的罗沙等的风景作品，最引起英国旅游大陆者的幽情雅兴。 英国浪漫派散文作家阿迪森（Joseph Addison,）宣称，园林唯 有像天然风景才有价值。还有蒲伯（Alexander Pope ,）他说： “凡园皆画”，主张以画理治园，而蒲伯本人就是赁地营园，自做规划，并 为友人代庖，从实践中体会画与园的关系的诗人。 他立意投入诗中有园、园中有画的尝试，并制定造园三律，即：对比分明、 意外之景和无尽意境。这和中国古典造园精神再也切合不过了。蒲伯的好友 史本斯（Joseph Spence）,作为园艺家，也把诗、画连成一气，说园林是放 大的画面。诗、画、园三艺术息息相关的结合，正是中国造园学说的最高成 就。??风景园先驱肯特（William Kent,）和蒲伯同时，也完全同意他的 观点。肯特到意大利学绘画，深为罗沙、普桑等风景作品所吸引而决心做一 个造园家，以便在自然界实现理想画面。回到英国之后，他在实践工作中， 把规则式古典旧园一概铲平而代之亦不规则式风景园，甚至载一棵枯树使园 入画。 他所造的园，具有一连串画面，穿过一面又一面，就如在中国园亭步入一院 又一院一样，具有时间结合空间的清新境界。他的名言是“自然界憎恶直线” （Nature Abhors a Straight Line）,这同时正指出和东方园亭相似之点。他有 子数人也能继承父业。??文艺复兴时期，园林中没有石的安排。惠特里（Thomas Whateley）与1770 年所著《近世造园论》中，把土地、树木、水、石和建筑物作为造园素材， 而首次肯定石在园林中的艺术地位。回观中国，在西汉梁孝王的兔园，就已 经用石点缀园景。1705年，建筑师万博娄（John Vanbrugh,）在 设计布仑海姆府第（Blenheim Palace）时，向主人建议延请画家参与园地布 置。 他这观点不久就被诗人、浪漫主义先驱申时东（William Shenstone,）是英国风景园杰出宗匠，具有化腐朽为神奇的本领。每遇委托，便在 度量地势时宣称：“这里大有可为”，因此博得“可为勃朗”（Capability Brown）绰号。??他的作风是把大片规则式绿地用树丛遮断，把成行林木分为若干堆，把方整 池泉改为湖沼，广阔水面，林谷交织，排除花卉雕像，于是一幅天然图画出 现眼前。他能通过简洁手法，用少量物质，得最大效果。倘使再进一步，就 接近日本的抽象石庭。他的主要成就在于改造旧园，因此又被称呼为“改良 家勃朗”（Brown the Lmprover）。 英国风景园至此已登峰造极，是全盛时期。但盛极而衰，到勃朗的门徒赖普 顿（Humphery Repton）就改变作风，虽然着眼在风景构图，但有意识地不 把园与画等量齐观，认识到由于视点、视野、时间等因素的差异。天然景物 和山水画具有本质差别。本来18世纪中叶英国诗人已经感到风景园走得太远， 19世纪一开始，就异口同声怀念古典园林，勃朗成为被批评对象，整个18世 纪的英国风景园运动就渐沉寂而最后收场。??当英国18世纪风景园的蓬勃发展时期，法国不但不落后，而且在16世纪就有 仿中国假山，1700年并有人试造风景园，这比英国早得多，只不过停顿在浅 尝辄止阶段而美继续下去，18世纪中叶，英国风景园移植大陆，法国才又想 迎头赶上。就在这时，王致诚北京书笺到达巴黎。 法国人把中、英园庭作一比较，发现两者声气相投，若合符节，因而创“英 华园庭”（Jardin Anglo-chinois）一词。法国人当时几乎热衷于英国每一事 物，英国关于风景园的著作都广为翻译流传。1750年孟德斯鸠访问英国，返 法之后，立即起造英华园庭，以满足其理性的、浪漫的田园式生活。卢梭著 书鼓吹返回自然，更引起巴黎市内和近效兴建英华田园。?最著名的是俄米浓维尔别墅（Ermenonville），是贵族吉拉丹（Rene de Girardin,）于1763年耗巨金所造的风景园，由主人和山水画家 “目营心匠”，按粉本安排园景，其结果是英国造园家申时东自营别业的田 园风味于此活现。吉拉丹认为俄米浓维尔山池之美，来自他们称的“诗心画 眼”（The poet′s feeling and painter′s eye ）,这何异出自明、清骚人墨客之 口！18世纪下半叶正是继巴洛克（Baroque）之后，受中国陶瓷丝绸漆器濡 染而出现的洛可可（Rococo）艺术时期。纽芬堡花园是典型的巴洛克园林??洛可可式和中国园亭细巧柔曲风格形成默契，因而英华园庭的零星点缀建筑 物都被纳入中国小品(Chinoiserie)范畴，法国最著名一例是路易十四在凡尔赛 宫园为娱其宠幸蒙台斯班夫人（Mme.de Montespan）而建的蓝白瓷宫 （Trianon de Porcelaine）。 仅巴黎一地，有中国式桥、亭的园林就达二十所。洛可可式也流入英国，造 园家瓦尔普勒（Horace Walpole,）的风景式“草莓山”园就是一 例。德国在风景园方面的著述翻译不下于法国。柏林波茨坦无愁宫园有中国 式茶厅。德国其他地方又有“龙宫”、水阁、宝塔等点缀的园林。波茨坦宫是一座巴洛克和洛可可式园林。???18世纪末，斯凯勒（F.W.von Sckell)到英国游览之后，回德国为一贵族起造 风景园。19世纪初，德国诗人、交际家、贵族穆斯考（PucklerMuskau,）仿英国勃朗的体裁造一风景园，其规模之大竟至破产， 使他不得不出售而与园永别，落得由浪漫主义开始，以伤感主义告终。 风景园又由德国传入匈牙利、沙俄，以及瑞典，一直延续到19世纪30年代。 由于中国小品是不耐久材料所造，而且纯出于赶时髦，所以一转瞬间，就变 为历史陈迹。 东西方哲学观点、风俗习惯，彼此径庭，而18世纪独在造园理论上完全吻合， 既非如中、日的薪火相传，也很难说是纯出偶然。由英国开端的风景园，其 中有和中国园林巧合的成分，也有被启发的成分，更有受直接影响的惟妙惟 肖成分，东西方基本区别还是永久性的，偶成同调则是暂时的，中途不期而 遇，就又分道扬镳。???英国培根1625年著文论造园指出：“文明人类，先建美宕，营园较迟，因为 园林艺术比建筑更高一筹。”很自然，培根是把园林当作上层建筑的上层。 18世纪末，英、法首先开放都市大片绿地作为公园，任人游览而具有大众性。 但私人园林在资产阶级世界是豪贵和风雅文人的私产，阶级性极为明显，私 园作为象牙之塔，仅供少数人欣赏使用，一般人只有向隅。 曲桥曲径，琴童茶亭，都是消磨时间的媒介。剪树绿篱、施舫假山，全属违 反自然、矫揉造作的表现。仙禽驯兽，古木湖石，和断崖废墟的点缀，除表 达主人的闲情逸致，又暴露其消极颓废人生观。???但另一方面，亲眼看过中国园林的钱伯斯，他既有功于推动风景园发展，又 在伦敦丘园中。 不但负责经营中国风格的建筑物和岩石园，更重要的是奠定英国18世纪植物 学科研基础，使邱园成为世界著名花木品种基地，这是英国风景园最有价值 的贡献。 在艺术处理方面，中国造园学的大小对比，明暗对比，虚实对比，和借景， 对景以及“移天缩地”等手法也足供公园规划和绿化措施的参考。伦敦丘园第五章 苏州园林集中国造园艺术特征与一体???欣赏一卷中国画时，几乎无人会问，如此巨大的人能否屈身钻入此等小小棚 屋，或者一条弯曲小径，几块薄木版，其憩于驴背的隐士能否安全抵达对岸。 对中国画而言，在领悟其美感愉悦前，必须接受这些看来是反常的规则。这 种玄虚的做法，同样适于中国园林，唯中国园林实乃三维的中国画。 到苏州或任何地方的中国园林游览的人，入园之后在尚未徜徉许久之前应当 停顿一下（忧郁是明智的，因为他所从事的无异于一次冒险），投一瞥于无 法形容的空间和体量，并把全景投合于一个平面，他会惊叹与该园林设计与 一幅绘画何其相似。???在此人眼里，是一幅并非用画笔，而是用树木、溪水和垂柳等构成的图画。 它无疑会使人想起中国画的捻熟程式――同样的曲径、危桥，同样的石窟、 洞门。 游人会就此十分满足，并转身离去，把未曾得见的景色留待他日再事发现， 再次为之中惊讶。因此，昔日中国园林主人极少住于园中，只是偶一访之。 保持一定距离是值得的，这能赋予魅力。 苏州园林与中国其他地方的传统园林并无不同，主要由于历史背景，质量高， 数量多，遂使苏州园林位居榜首。最早可追溯到至公元4世纪，苏州城因顾辟 疆设园于斯而得盛名，11世纪后，该园确切地址已无以寻考。此园乃江南第 一知名私家园林。????现存最早园林始建10世纪。由于一再更迭，凡园史越久远者，则与原园相类 处越少，今日诸多苏州园林始建清代，一般为上世纪后半叶。 作为有些工匠的中心苏州城为其精美砖瓦、木作而自豪。运河和驿道功在交 通，并为文化活动、农业生产和物资交易打下基础，促成了经济繁荣。 温和气候有助于园艺，丰足水源更为之增益。为如此有利条件所引导，聚落 于苏州的有地有财之户，构成了有闲阶级的主体。为了他们的消遣，园丁、 诗人和画家倾注去才智于构思、营造与栽培，因而园墅大兴。 条件相类的其他城市亦园林迭起，但在数量上不能与苏州相匹敌。?????老派评论者认为只有优秀画家能设计优秀庭院。顺便指出，两个世纪前英国 的威廉?申斯通重复了这一信条。他断言风景画家乃园林最佳设计者。 唐代诗人、画家王维可称是最理想的身兼二任者，他设计了供其本人消磨退 隐生涯的园林。 有为学者概括王维的才华：“诗中有画，画中有诗。”雷恩?德?吉拉廷有“诗 人的感觉，画家的眼睛”，而王维比他早10个世纪前理所当然地获得了这样 的颂词。 绘画与造园的关系正如画家和造园者之间的关系一样密切，顾而二者总是行 迹相连。 若是亚历山大教皇宣称“一切园事皆是绘事”，他就出于无心地把“画布造 园家”肯特和一身而兼为画家、园艺家个园主的王维相提并论了。王维之《雪溪图》 王维在绘画其园林景色时，为后人留下了若 干幅无与伦比的绘画，这些画从此成为所有文人 园林的启迪和楷模。 从这些画，人们相信王维的园林和他的绘画 一样难以仿效，一样的出类拔萃。《江干雪霁图》????托马斯?惠特利走得更远，甚至坚持武断主见，认为：“风景园比风景画更高 超！” 昔日中国，每个园主都力图模仿文人园林。富家与暴发户每每将他们的市墅 乡居频事修葺，以竭力使之有文人气息，美奂美轮。若不是因为富有而是因 文化情趣而得到好评，他们就深感受宠。 此类园林，作为一种“惹人注目的浪费”，除了为主人在其城市山林里提供 一个逃避世俗烦恼和日竞日逐的场所外，也能很好地提高主人在文人骚客中 及乐于无所事事者之间的地位。 甚至帝王，虽然威势显赫、十分高贵，有时也企求逃离其城市宫室到某一家、 皇家园圃中去过乡村士绅的生活。在那里，将自己想象为名雅的诱惑。??但在17世纪法国却有一个奇特的对比。“最伟大的君主”将凡尔赛当成专事 最精美的游宴和欢娱的场所，而不是退隐和静修之处。与凡尔赛的宏大规模 相比，世界上所有其他宫廷园圃肯定显得仄小。 路易十四好象也不因其逃循乡间而受过谴责。而中国园林正好相反，无论皇 室、私家，肩摩踵接不仅是不合适，也是不可能的。其亲切感视车水马龙般 喧闹为大碍，也不适宜大量人众入园。要找到一座没有建筑的园林实在属不寻常。棚架或凉亭无疑是基本和无所不在的。这 种玩具般的建筑物甚至单柱而立，也或以三角形、圆形、任意多边形、连方、锁园或十字 等为平面形式。其屋顶有攒尖顶、多个攒尖形式以及坡顶组合。尺度较大的，有柱子并较高的厅堂，占园中主要地位，是所有园林布局的特点所在。 该厅常常四周敞开，设以可装卸的精致装拆。大厅有升高的平台或宽广的铺地。书斋则最 好占据隐蔽地点。?园林建筑之另一形式是有屋盖的游廊，这种柱廊主要用于连接建筑或设于院落之间，因其 通透不隔，起着既分又连的作用。但在要求完全分隔开的院落之间，则仅 设墙以围堵，墙上按等距以漏窗装饰。若是 游廊在水上，则成为有屋盖的廊桥。 某些长廊做成曲折或波浪形式，若是建 在丘阜之上，则其地坪按地形变化或是成坡， 或是成阶。??园林建筑也起到构成对景或景观中心的作用，尤其是当被花卉、树木或其他 装饰所美化时，更是如此。但一种缺憾绝不容忽视：过多的建筑物，加上杂 乱的布局会导致一种幽闭感。 除了石舫和水榭外，园林建筑还有一种十分有意思而又富寓艺术情趣的成 分――墙上漏窗。?墙是园林不可或缺的，既在园周为界也作内院分隔。园墙并非如平常墙壁那种一 片平实成直角的功能性砌筑结构，它既可平面为曲线，也可在墙顶部作起伏，甚至两 者兼之。?墙也常与游廊、亭子、甚至假山合为一体，使人不感到墙是一种屏障。白粉墙上可映印日光下的竹影，或作为奇石怪树的背景。墙上开以各种形状自由曲线或几何形的窗洞， 与摩尔人花园中的格子孔相仿。透过数不胜数的窗 洞，人们可获取林院景色一隔或框景一幅。除了建筑和植物这个园林中常见要素外，还有第三个要素――假山。奇山怪石，半自 然半人工，于中国园林有特殊含义，起着由人工向自然过渡的作用，也是世界上最独特的 园林一艺。????但是，与西塞罗在他的《罗马别墅》中所书写的以东方眼光所评价和描述的 园中巨砾相比，绝无相像之处。与托马斯?惠特利在18世纪英国风景园中做装 点用的石头亦不同。 当然，位于萨里的某些石灰石拱和窟，可为例外。大多数山石远途运来，有 时远达数百英里。 最昂贵品种之一应数自深水的“湖石”，此湖距苏州不远，故该城有大量 “湖石”，由于石源丰足，是苏州的造园作业要较为方便而经济，湖石的动 人姿态更增苏州园林盛名。? ??一座石假山可为一院甚或全园的主题。山石之形以瘦、漏、奇者为上。 当代雕塑家摩尔和野口勇的作品与之惊人相似，形态抽象、虚实互补。可以 单石装点，有时如欧洲园中雕像一般置于台座之上；或可多片叠合以形成洞 穴、隧道和峰岳。 有些假山，石工浩大，成为园中主题，占以巨大地亩。扬州历史名园万石园 假山即为一例，另一名例为苏州狮子林。?? ?往日，山石行家在中国印过不少石谱。作为一件有价值的文献，加州伯克利 大学于1961年重印了11世纪杜绾的《云林石谱》。 该谱由高手绘制、刻版，并配以名人评述，意在用图形记表各地名石的画。 古代有文人对名石“品格”之癖爱，使人误认其近似疯癫。在安东尼的答话 中由于否认石头的智慧和感受能力，莎士比亚也许不幸地犯有错误？应当承 认，古代爱石之徒或是有出色的幽默感，或是真诚地相信一块顽石象征一座 大山。并非所有园林皆具前述三要素。或大或小的水系也可成为园林主景。一汪荷池，或 湖中小屿系舟一叶，常常引人入胜，尤其是有鸳鸯浮游其上。?????湖岸可为土质、石质、毛石叠砌或点以散石。按中国造园家的说法，仅有水、 花、树木不成佳园，有些园林根本无水，某些园仅以石而知名。 欧洲花园以勒诺特为传统，草木青翠为园林首要因素，若是不加修剪，任其 蔓延则不免丛杂。 中国园林则审慎地选用树木，与在绘画中一样，意在摒去其他部分，既无剪 齐玫瑰、绿色草坪，也不修剪方整树篱、涌泄喷泉。 这些西方几何式做法，完全对称方式配置，只能令人绝望地祈求月中人仔细 品评。 然而中国园林也有令西方人感到荒诞不经之处。谁能相信亭子的二层经常是 不可登临的？能找到一架可用的梯子就算好运气。狭窄逶迤的步道，两点间距离极大。溜滑而几乎壁立的石山，如此险峻，令攀缘 者畏葸（xi），蜿蜒水流从低矮曲桥下流过。简直乱了套！ 喜欢意大利园墅那纪念碑 式壮观的人，欣赏英国式花园质朴怡然的人，对这些缺点和不合理不禁感到困惑。??但是，所有这些出乎意料的手法源出自思想上的不同学派，为古代中国哲学 完全相容。如果说笔直的人行道，漫长的林阴路，充分平衡的花坛等来自西 方的数学思维，那么古代中国哲学家正是摆脱此种几何式僵硬的刻板秩序。 在其园林中，曲线和有意识的不规则，即所谓“斜入歪及”（“Sharawadgi”) 乃其设计特点，空间布局将界限于某个如画院落，一个大型园林可有许多此 类院落（与艾勒汉卜拉 的格拉纳达王宫何其相似！扑朔迷离这一主旨被发挥 得淋漓尽致，游人的迷宫之行也经常偏离正路，但是无须介意，漫游不比直 达更有趣吗？对于极端的颓废派艺术家而言，迟到的愉快反而令人倍感愉快， 没有一所园林应该从任何一点一瞥而全收园景。????此外，还应该注意开放和封闭空间的对比，明与暗的对比，高低洞口的对比， 大小平面、大小体量的对比。为了获取形形色色的对景和各种各样观赏中心， 不仅小径幽曲，而且地面标高也常做不规则变化，因而一时的实现只能限于 一个局部，欧洲园林则与之不同，开敞的布局使景物一览无余，令人感到厌 怠。 为此，不得不以迷宫和曲径来满足好奇心理和不可捉摸感，为弥补直线式单 调，凡尔赛的绿丛也点缀着小小的隐秘的花园。 中国园林实际上正是一座诳人的花园。是一处真实的梦幻佳境，一个小的假 想世界。如果一位东方哲人并不为不能进入画中的一亭一山而烦恼的话，那 么无疑地他也得认为这一点是他花园中所绝对必要的。 日本古代园林中没有任何的小径，这于现代思维而言完全不可思议。观赏者 从廊中远距离观赏景色即大为满意。京都龙安寺 尽管在人们想象中的视野里来默认这种没有路径的园林是很难的，但却更难设想 如果业主要求建一座不得采用植物和水体的花园，将会令今日西方的风景建筑师何等 的惶恐！可是日本造园师的确具有构筑”枯山水“的才智，能只用砂、青苔和几块石 头造园。著名的京都龙安寺即为佐证。 中国造园设计原则之一是小中见大、实中有虚。由此，凭借中国人传入的佛教学说而 产生了日本的“枯山水”。???这一禅宗教义与布莱克的信念相吻合――由一砂可见世界，由一野花可见天 堂。 类似的东方观点促成1842年到中国采集植物标本的罗伯特?福琼指出，要懂得 中国园林风格，就必须懂得那种使小事物显得巨大，使大的事物显得微小的 本事。 宇宙毕竟是如此广褒，故而不论园林多么大，充其量只能是模仿自然的缩微。这一点塞缪尔?约翰逊的话“略知一二即佳”表达了极大的洞察力，因此由于不能 容忍曲解，约翰逊博士也许本来不乐意看到那些对中国而言纯属外来的东西，他把修 建的灌木，剪成鸟形，兽形的树丛和黄杨，称之为自然的“二手货”。???中国园林的入口也不显眼，做的平平常常，有人无需冠冕堂皇地进入，而欧 洲原书大门则常常被修饰的堂而皇之，使东方游客在离园时，也许会怀疑他 是否正回归到自然中来。 毫无疑问，昔日中国对植物漠然处置，选用某些植物以观叶，某些为赏果， 某些为了盛花和幽香，某些则为了遮荫，甚或用攀援的青藤已覆盖光秃的墙 面。 花卉受到宠爱，竹子则处处接受颂赞，业委会话题才，老树的价值在其古老 端庄。?倘若园林只是像一座植物园，则 不能称其为中国园林。还是那位博学 的约翰逊曾教条地与鲍斯威尔争辩： “不是所有的花园都是植物园吧？” 这了不起的词典编辑者的话，若其英 语词意属于不可更改之列，但在中文 中“植物”一词则还是涉及草药，只 是与药剂师与病弱者有关。?显然，他的好朋友威廉?钱伯斯爵 士尽管见到过中国园林，也十分欣赏， 但却忽略了将这一东方艺术的根本特 征介绍给他。?树木和花卉在中国古典园林中有 其位置和用途，有时甚至占有重要的 地位。? ??12世纪的洛阳牡丹，18世纪的扬州芍药，均富盛名，并使园林怎会长盛不衰。 在这些园林中，除花境外，还有建筑和其它，而精选的花木要看上去平常而 不是炫耀，但是英国风景园就走地太远了。当兰斯洛特?布朗有机会来“改进” 英国风景园林时，他居然“有本事”完全罢黜了各种花卉。 往日花园建成之后，建筑与其他人公务很快就显得成熟得体，但许多植物却 远为长成，待到树木长到苍劲潇洒时，建筑物有近乎失修了。自然，山石更 要带以时日。?? ?东方哲人自会泰然地对待这类人事沉浮。他的超然是可以理解的，因为他间隔日久才 一观其园，正像欣赏他那稀世珍宝的古典收藏一般。两者都有待时机，年代越久越珍 贵。园可建于坡上。 这一方面，中国造园者与意大利层叠台地园设计在才智上一样了不起。 中国人在台地下设幽室，其上可供植树或散步。每层各自成院，幽隐不减。更为高明 者则借高度之利以俯瞰相邻的较低的花园，或远眺四郊佛寺，浮屠等等，这就是“借 景”。结果，园林景色范围 似乎扩大了几倍，设计人 只要有机会就频频采用这 一喜爱的手法，这一手法， 诗人回想起由波波利花园 远望布鲁内莱斯基圆穹顶 的动人景色，回想起站在 梅迪契别墅层台喷泉后面， 远望圣?彼得大教堂。中国园林又以独特之处是她与文学领域的密切关系。园林中建筑物无不挂有知名诗 人，学者所题匾额或楹联。 这些题用文字，书法都要有很高水平，常见于厅内，亭中或园门上，屋舍每每命以 独特而适宜的名称。???18世纪英国有类似做法，诗人兼造园家威廉?申思通将一块“Leasowes”v野 牧草场w的牌匾设于其别墅，刻上与风景相宜的表意文词。 作为浪漫主义运动的领袖人物，它的影响另后继者把风景园搞到了“每个华 而不实的建筑都得有个名字”的程度。 可以理解，题咏激发了诱人的文学思绪，把视觉艺术与哲学上的超脱融为一 体。如果园林寓意更胜于绘画，的确富有诗意，那么这些装饰性的题咏正是 为提高诗意目的而服务的。?? ??室内外的家具，在园林装饰中可忝列末位，但并非无足轻重。为了装饰，通常在天棚 下挂着灯笼，墙上镶嵌石刻，有时这儿那儿布置一些盆景。 只有完美的判断力加上高尚的审美情趣才能做到精慎的选择配置以及恰当的处理。 从前述某些段落，我们已经看到了传统中国园林与18世纪英国风景之间的某些相似之 处。 如果说模仿是最真诚恭维的话，那么英国浪漫主义学派不论是无意识地还是有目的地 效仿中国实例，可说是对中国最高的赞美。??三十多年前，两位有名的纽约建筑师到达上海开始其中国之行：埃行?贾基 斯?康于1935年间；一年后，克拉伦斯?斯坦偕其妻子，名演员艾琳?麦克马洪。 他们旅程表上最重要的内容是苏州园林。我以极为愉快的心情时或他们做伴。 请相信我，十分令人惊讶的是，我还不曾一一介绍，他们即已对中国园林艺 术的美学特色十分激动。每次游园都是正当紫藤盛花时节。每天都是完美的， 令人快慰。??自威廉?钱伯斯以来，许多爱好中国园林的外国人曾为此写过书。举一两件近 时的例子就足够了。奥斯瓦尔德?喜龙士（Osvald Sirem）的《中国园林》 （Gardens of China）出版于1927年，主要涉及他在北方所见园林。伯台 特?哈姆林（Talbot Hamlin）在《20世纪建筑的形式与功能》（Forms and Functiongs of Twentieth Century Architecture）一书中有一节为“园林与建 筑物”。 在这一节里，人们看到两座苏州园林的平面，以及曲径、各种景观、各季变 化景色、神秘感和高潮，――中国园林那如梦似画的精致特色。????中国园林与任何其他地方难得园林一样，是真正和平的艺术。劫掠、战祸和 自然界侵蚀乃主要破坏力量。 即使和平岁月，败落的或是不负责任的园主会何谓内容易漠视自己园林直至 颓败。而在武装冲突中，很少园林可幸免于摧毁、湮灭。 解放以后，人民共和国所做的重建和修复工作，在极大程度上有助于这一伟 大艺术的复苏。 修复工作主要在苏州，当地有知名和不甚知名的古园林，大大小小数量逾百， 是该城在园林艺术上有任何其他地方无与伦比的特殊地位。????不可忘记，除了暴力侵扰外，也有微妙的和平的力量，促使人们忽视已处于 危险状态中的中国古典园林的生机。这也就是正在迅速成为当代中国时尚的 西方风景建筑学。 中国古典园林，正如中国画和其他传统艺术一样，若是没有及时采取措施加 以挽救，许多名园也许已成为乌有王国了。 人民政府的领导们以巨大努力使公众重新具有欣赏传统园林艺术并对其重新 估价的兴趣。 我们看到并研究了这朵古老文化的娇弱易谢之花的人，有责任为了子孙后代， 为了全世界，对那些值得保护和欣赏的园林，作出公正而恰当的评价。???《苏州古典园林》作为一部文献，正是为长此目的所作的努力。此书最初由 我院建筑系刘敦桢教授（）在中国建筑理论与历史研究室同人辅 助下成稿于1956年。 随后十年中，他们继续考察每一所苏州园林，收集有关材料并不断补充修改。 1937年，以原有平面图、照片和图稿的文献为基础，建筑系历史教研组同人 编成此书。 感谢克里斯托弗?腾纳德（Chirstopher Tunnard）教授。他的《现代风景中 的园林》一书，我认为最具参考价值。第六章苏州博物馆?被贝老视为“最钟爱的小女儿”的苏博新馆，位于苏州历史文化街区的拙政园和 忠王府西侧，建筑面积1.9万余平方米，总投资3.39亿元。新馆设计遵循“中而新，苏 而新”的理念和“不高不大不突出”的原则，充分考虑了苏州古城的历史风貌，借鉴 了苏州古典园林风格，使新馆建筑与古城风貌和传统的城市肌理相融合，成为苏州继 承与创新、传统与现代完美融合的典范和标志性建筑。?在新馆设计中，贝聿铭充分考虑了苏州的人文内涵，借鉴了苏州古典园林的风格。 庭园中的竹和树，姿态优美，线条柔和，在与建筑刚柔相济的对比中，产生了和谐之 美。紫藤园西南方的那棵紫藤树，是贝聿铭亲自在光福苗圃园里选中的，还嫁接着从 文徵明当年手植的紫藤上修剪下来的枝蔓，以示延续苏州文化的血脉。?通过韧ピ韧饪占浯棺匀蝗谟诮ㄖ潜错裁ㄖ杓频囊桓鎏厣 最让大师煞费苦心的是位于中央大厅北部的主庭院的设置。这座在古典园林元素上精 心打造出的创意山水园，“以壁为纸，以石为绘”，高低错落排砌的片石假山，在朦 胧的江南烟雨笼罩中，营造出了米芾(fu)水墨山水画的意境。当问及为何不采用传统的 太湖石时，贝聿铭曾说过，传统假山艺术已无法超过。一辈子创新的大师，不愿步前 人的后尘。苏州博物馆内景观苏州博物馆内景观The end !
更多搜索：
All rights reserved Powered by
文档资料库内容来自网络，如有侵犯请联系客服。