李清照写的一剪梅是什么用意?
一剪梅·红藕香残玉簟秋 ·李清照 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳,独上兰舟.云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼. 花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁.此情无计可消除,才下眉头,却上心头. 【赏析一】
以灵巧之笔抒写眷眷之情——析李清照的《一剪梅》 这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”,是赵明诚出外求学后,李清照抒写她思念丈夫的心情的.伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵未久,明诚即负笈远游.易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之.”最近,电影《李清照》沿袭了伊世珍之说,当赵明诚踏上征船出行时,歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳,独上兰舟”.我认为把这首词理解为送别之作,于词意不尽相符,就是“轻解罗裳”两句,也难解释得通.“罗裳”,不会是指男子的“罗衣”,因为不管是从平仄或用字看,没有必要改“衣”为“裳”.“罗裳”无疑是指绸罗裙子,而宋代男子是不穿裙子的.要是把上句解为写李清照,下句写赵明诚,那么,下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?看来,应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜.
李清照和赵明诚结婚后,夫妻感情甚好,家庭生活充满了学术和艺术的气氛,十分美满.所以,两人一经离别,两地相思,这是不难理解的.特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情.这在她的许多词作中都有所流露.这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的,它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵.词的开头是：
红藕香残玉簟秋.写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天.“红藕”,即红色荷花.“玉簟”,是精美的竹席.这一句涵义极其丰富,它不仅点明了时节,指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪,显示出全词的倾向性.而且渲染了环境气氛,对作者的孤独闲愁起了衬托作用.如“红藕香残”,虽然是表示出秋来了荷花凋谢,其实,也含有青春易逝,红颜易老之意；“玉簟秋”,虽然是暑退秋来,所以竹席也凉了.其实,也含有“人去席冷”之意.
就表现手法及其含义来看,这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似.同样是说荷花凋残,秋天来了.但后者不如前者那么富有诗意：“菡萏香销”,无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明；“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样,是指秋来荷叶落.但“玉簟秋”,却不同了,又有一层新的意思.如果说,“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来,那么,“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来.一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了.显然,同是七个字,但它的涵义就比之李璟句丰富得多.怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句,如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’,精秀特绝,真不食人间烟火者.”（《白雨斋词话》）李清照并非不食人间烟火的人,但这一句“精秀特绝”,却是事实,并非过誉.
李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂,如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象,免不了触景生情,其思夫之情必然更加萦绕胸怀,内心之苦是不言而喻的.凡人受愁苦的煎熬,总是要想办法排愁遣闷的,这是人之常情.李清照也不例外.她究竟想如何来消除这愁闷呢?此刻,她不是借酒消愁,也不是悲歌当泣,而是借游览以遣闷,下两句就是这样引出来的：
轻解罗裳,独上兰舟.
就是说,我轻轻地解开了绸罗的裙子,换上便装,独自划着小船去游玩吧!上句“轻”字,很有份量,“轻”,是轻手轻脚的意思.它真实地表现了少妇生怕惊动别人,小心而又有几分害羞的心情.正因为是“轻”,所以谁也不知道,连侍女也没让跟随就独自上小船了.下句“独”字就是回应上句的“轻”字的.“罗裳”,是丝绸制的裙子.“兰舟”,即木兰舟,船的美称.这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份.因为这是富贵人家之所独有.这两句的涵义,既不同于《九歌??湘君》中的“沛吾乘兮桂舟,令沅湘兮无波,使江水兮安流”.写湘夫人乘着桂舟来会湘君；也不同于张孝祥的《念奴娇》：“玉鉴琼田三万顷,著我扁舟一叶.”写张泛舟在广阔的洞庭湖上的兴奋心情.而是极写李清照思夫之苦,她之所以要“独上兰舟”,正是想借泛舟以消愁,并非闲情逸致的游玩.这是李清照遣愁的方法之一.其实,“独上兰舟”以消愁,若非愁之极何以出此?然而,它不过是象“举杯消愁愁更愁’一样.过去也许双双泛舟,今天独自击楫,眼前的情景,只能勾引起往事,怎能排遣得了呢?不过,李清照毕竟跟一般的女性不同,她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别,反而设想对方也会思念着自己的.所以,她宕开一笔,写道：
云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼.
前两句是倒装句.这几句意思是说,当空中大雁飞回来时,谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢!“谁”,这里实际上是暗指赵明诚.“锦书”,即锦字回文书,这里指情书.作者这么写,看似乎淡,实则含蓄有韵味：一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚,以及李清照对她丈夫的充分信任.因为如果她对赵明诚感情淡薄,或有所怀疑,就不会想象“云中谁寄锦书来”,而是必然发出“浮云蔽白日,游子不顾反”（《古诗十九首??行行重行行》）；或是“荡子行不归,空床难独守”（《古诗十九首??青青河畔草》）的怨言.所以,这里作者这样写,不言情而情已自见.这种借写事来抒情,正是在艺术创作上最富有感染力的.二、寓抽象于形象之中,因而更觉具体生动.单说“谁寄锦书来”,未免显得抽象.作者借助于雁能传书的传说,写道：“云中谁寄锦书来,雁字回时.”这就通过大雁翔空,形象地表达了书信的到来,使人可看得到,摸得着.虽然这种写法,并非自她始,但她的云中雁回比之一般的飞雁传书,显然画面更为清晰,形象更为鲜明,这种点化仍然是值得肯定的.三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景.在这夜景里,即使收到情书,无疑是高兴的.但光是这样理解,还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义.雁传书信,固可暂得宽慰,但不可能消除她的相思.其实,在喜悦的背后,蕴藏着相思的泪水,这才是真实的感情.“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似,都是写月夜思妇凭栏望远的.但李作较之白作似乎进了一步,关键在于“西”字,月已西斜,足见她站立楼头已久,这就表明了她思夫之情更深,愁更极.由于李清照既然思念着自己的丈夫,又相信丈夫也会思念着自己,所以,下片也就顺此思路开展了：
花自飘零水自流.
有人说,这是写李清照慨叹自己“青春易老,时光易逝”.要是这样,那么,下面“一种相思,两处闲愁”两句,就成为无源之水,无本之木了.其实,这一句含有两个意思：“花自飘零”,是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”,是说她丈夫远行了,象悠悠江水空自流.“自”字,是“空自”或“自然”的意思.它体现了李清照的感叹语气.这句话看似平淡,实际上含义很深.只要我们仔细玩味,就不难发觉,李清照既为自己的红颜易老而感慨,更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀.这种复杂而微妙的感情,正是从两个“自”字中表现出来的.这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在,也是她俩真挚爱情的具体表现.唯其如此,所以底下两句：
一种相思,两处闲愁.
就自然地引出来了.如果说,上面没有任何一句提到李清照和他的丈夫的两相恩爱；那么,这两句就说得再明白也没有了.她俩是同样互相思念着,也同样因离别而苦恼着.这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任,体现了她开朗的性格,善于为对方着想,与一般妇女的狭隘心胸不同.在古典诗词中,写思夫之作的不少,但大多是“过尽千帆皆不是.斜辉脉脉水悠悠,肠断白萍洲”（温庭筠《忆江南》）；或是“红豆不堪看,满眼相思泪”（牛希济《生查子》）一类文字.象李清照这样从两方面来写出相思之苦的,极为鲜见.
那么,李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢?下面三句就作了回答：
此情无计可消除,才下眉头,却上心头.
就是说,这种相思之情是没法排遣的,绉着的眉头方才舒展,而思绪又涌上心头.一句话就是时刻在相思着.这里,作者对“愁”的描写,极其形象.人在愁苦时总是绉着眉头,愁眉苦脸的.作者正是抓住这一点才写出“才下眉头,却上心头”两句,使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子,从而领会到她内心的绵绵痛苦的.“才下”、“却上”两个词用得很好,两者之间有着连接的关系.所以,它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏,表现得极其真实形象.这几句和李煜《乌夜啼》的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头”,意境相似,有异曲同工之妙.
王士祯在《花草蒙拾》中说：“然易安亦从范希文‘都来此事,眉间心上,无计相回避’语胎出,李特工耳.”诚然,李作比之范作已胜一筹.“眉间心上,无计相回避”,总不及“才下眉头,却上心头”那么形象地反映李清照愁眉变化的情景,怪不得成为千古绝唱.
由上看来,李清照这首词主要是抒写她的思夫之情.这种题材,在宋词中为数不少.若处理不好,必落俗套.然而,李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色,因而富有艺术感染力,仍不失为一篇杰作.其特点是：一、词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的；它和一般的单纯思夫或怨其不返,大异其趣.二、作者大胆地讴歌自己的爱情,毫不扭捏,更无病态成份；既象蜜一样的甜,也象水一样的清,磊落大方.它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情,泾渭分明.三、李词的语言大都浅俗、清新,明白如话,这首词也不例外.但它又有自己的特点,那就是在通俗中多用偶句,如“轻解罗裳,独上兰舟”、“一种相思,两处闲愁”、“才下眉头,却上心头”等等,既是对偶句,又浅白易懂,读之琅琅上口,声韵和谐.若非铸词高手,难能做到.（郑孟彤） 【赏析二】
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后,寄寓着作者不忍离别的一腔深情,是一首工巧的别情词作.
词的起句“红藕香残玉簟秋”,领起全篇,上半句“红藕香残”写户外之景,下半句“玉簟秋”写室内之物,对清秋季节起了点染作用.全句设色清丽,意象蕴藉,不仅刻画出四周景色,而且烘托出词人情怀.意境清凉幽然,颇有仙风灵气.花开花落,既是自然界现象,也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉,既是肌肤间触觉,也是凄凉独处的内心感受.起句为全词定下了幽美的抒情基调.
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情.前两句“轻解罗裳,独上兰舟”,写的是白昼在水面泛舟之事,以“独上”二字暗示处境,暗逗离情.下面“云中谁寄锦书来”一句,则明写别后的悬念.接以“雁字回时,月满西楼”两句,构成一种目断神迷的意境.按顺序,应是月满时,上西楼,望云中,见回雁,而思及谁寄锦书来.“谁”字自然是暗指赵明诚.但是明月自满,人却未圆；雁字空回,锦书无有,所以有“谁寄”之叹.说“谁寄”,又可知是无人寄也.词人因惦念游子行踪,盼望锦书到达,遂从遥望云空引出雁足传书的遐想.而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想,无时无刻不萦绕于词人心头.
“花自飘零水自流”一句,承上启下,词意不断.它既是即景,又兼比兴.其所展示的花落水流之景,是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别,则给人以凄凉无奈之恨.
下片自此转为直接抒情,用内心独自的方式展开.“一种相思,两处闲愁”二句,在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时,由己身推想到对方,深知这种相思与闲愁不是单方面的,而是双方面的,以见两心之相印.这两句也是上阕“云中”句的补充和引申,说明尽管天长水远,锦书未来,而两地相思之情初无二致,足证双方情爱之笃与彼此信任之深.这两句既是分列的,又是合一的.合起来看,从“一种相思”到“两处闲愁”,是两情的分合与深化.其分合,表明此情是一而二、二而一的；其深化,则诉说此情已由“思”而化为“愁”.下句“此情无计可消除”,紧接这两句.正因人已分在两处,心已笼罩深愁,此情就当然难以排遣,而是“才下眉头,却上心头”了.
“此情无计可消除,才下眉头,却上心头.”三句最为世人所称道.这里,“眉头”与“心头”相对应,“才下”与“却上”成起伏,语句结构既十分工整,表现手法也十分巧妙,在艺术上具有很强的吸引力.当然,这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分,并非一枝独秀.它有赖于全篇的烘托,特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思,两处闲愁”前后衬映,而相得益彰. 【赏析三】
元伊世珍《琅嬛记》卷中载：“易安结婚未久,明诚即负笈远游.易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之.”以词来抒写相思之情,这并不是什么新鲜的题材,但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调,女性特有的沉挚情感,丝毫“不落俗套”的表现方式,给人以美的享受,显得越发难能可贵.
“红藕香残玉簟秋”,首句词人描述与夫君别后,目睹池塘中的荷花色香俱残,回房欹靠竹席,颇有凉意,原来秋天已至.词人不经意地道出自己滞后的节令意识,实是写出了她自夫君走后,神不守舍,对环境变化浑然无觉的情形.“红藕香残”的意境,“玉簟”的凉意,也衬托出女词人的冷清与孤寂.此外,首句的语淡情深,如浑然天成,不经意道来.故前人评曰：“易安《一剪梅》起句‘红藕香残玉簟秋’七字,便有吞梅嚼雪,不食人间烟火气象,其实寻常不经意语也”（《两般秋雨庵随笔》卷三）.“轻解罗裳,独上兰舟.”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦,便出外乘舟解闷.词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景,不仅归舟晚,还误入藕花深处,惊起一滩鸥鹭,情调欢快.现如今却是“独上兰舟”,不仅无由消除相思之苦,反更显怅惘和忧郁.“云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼.”女词人独坐舟中,多么希望此刻有雁阵南翔,捎回夫君的书信.而“月满西楼”,则当理解为他日夫妻相聚之时,临窗望月,共话彼此相思之情.此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境.另外,“月满”也蕴含夫妻团圆之意.这三句,女词人的思维与想象大大超越现实,与首句恰形成鲜明对照.表明了词人的相思之深.
下片.“花自飘零水自流”,词人的思绪又由想象回到现实,并照映上片首句的句意.眼前的景象是落花飘零,流水自去.由盼望书信的到来,到眼前的抒写流水落花,词人的无可奈何的伤感油然而生,尤其是两个“自”字的运用,更表露了词人对现状的无奈.“一种相思,两处闲愁”,次写词人自己思念丈夫赵明诚,也设想赵明诚同样在思念自己.这样的断语,这样的心有灵犀,是建立在夫妻相知相爱的基础上的.末三句,“此情无计可消除,才下眉头,却上心头.”词人以逼近口语的词句,描述自己不仅无法暂时排遣相思之情,反而陷入更深的思念境地.两个副词“才”、“却”的使用,很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情.
这是一首相当富有诗情画意的词作.词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致,就越能显出她的夫妻恩爱的甜蜜,也越能表现出她对生活的热爱.此外,这首词在意境的刻画,真挚、深沉情感的表述,以及语言运用的艺术上,无不给人留下深刻的印象. （文潜 少鸣）
【赏析四】
本篇抒写的是普通的秋日别情,是作者为怀念其夫赵明诚所作,上阕从秋日独自泛舟出游写到明月高照闺楼,无论是白天或晚上,出外或者归家,无时无刻不在挂念着心上之人,盼望他从远方寄来“锦书”.下阕以花落水流比拟丈夫离开自己以后的寂寞寥落之感,说明彼此伉俪情深,两地相思难以消除.我们可以见到,柳眉刚刚舒展,心中又见翻腾,词语浅近,感情深挚,体现了漱玉词的艺术风格.
离情欲泪.读此始知高则诚,关汉卿诸人,又是效颦（《杨慎批点本草堂诗余》卷三）.
此词颇尽离别之情.语意飘逸,令人省目（《草堂诗余评林》卷二）
易安佳句,如《一剪梅》起七字云：“红藕香残玉簟秋”,精秀特绝,真不食人间烟火者（《白雨斋词话》卷二）.
词一开篇：“红藕香残玉簟秋”,荷花已然凋残,尽是一片清秋冷落时节,这个“秋”字,正是作者触发情怀的节点,是缘景生情的根本,也是文章情气的基础.作者把“秋”这个抽象化的季节概念,用具有感性色彩和具象特征的“红藕香残”来表达.同时,秋凉的“香残”景象和清飒氛围最能激起人们的愁情幽绪,这在古典诗词是极为常见的,这说明了其审美上的对象特征和心理意绪上的对应同构关系.作者巧妙的避免了自然景象可能的对主体心理意绪的掩蔽,使读者产生审美上的偏向,而是把客体的自然物象作为引发情绪的媒介.即不是意大境小,也不是境大意小,而是微衰的秋境和幽然的秋思之间的相互契合.
作者淡起微推,首先用淡笔勾勒季节特征,其后轻推出抒情主体的形象.“轻解罗裳,独上兰舟”两句足可玩味,“轻”,言其悄悄然；“独”,曰其仅然一身.何以如此?词至此可谓不着一字,然而其意脉潜隐其中,直到“云中谁寄锦书来”,其潜隐之意脉方才显豁,终显其表层意象.作者眺望秋际云天,原是企盼丈夫的“锦书来”,于是紧接“雁字回时”一句.“雁字”既是眼前实景,雁阵归然,长空嘹唳；也是寄兴之景,所谓鸿雁传书,本就是具有民族本色的传统意象,含有象征意义.当这这种翘首引怀,待书于景的意识,最终成为显性意识时,前两句“轻解罗裳,独上兰舟”所内蕴的深意也就得到了很好的解释.其在一个幽静的环境中孑然一身,静静地等待雁传尺素,独自咀嚼那离别的伤情,悄然的排遣那铭心的思念.在这“轻”与“独”中不事张扬,无需为伴的去回味、咀嚼、体验、领略.上阕煞尾处,忽见“月满西楼”这一景象描述.这一收笔,绝极妙极.不但呼应了首句“红藕香残”的景象,且同时组成了一个空间上的立体环境体；红藕、兰舟、雁字、西楼.作者亦身在其中,独处一角,可谓身入词境.这时候呈现在我们面前的是空间感下透现的时态感观,时空的灵动跃然纸上,此时流转在我们心间的是作者的情与意的深度交融,于是从最初的绘画美上升到一个更高的美学层面,意境美.
本篇词作,上阕隐然相思之意,下阕则直宣情愫.“花自飘零水自流”,乃借景抒怀,暗中又扣合流水落花的伤感与无奈.可以说字字紧扣“相思”这一词中意脉.“一种相思,两处闲愁”,作者述及与丈夫身处两地,共处一种思绪之间,表明了作者与丈夫的心灵感应同为一律.可见此处是为双向而动.这与前人所作大部为对月独抒怀的感情脉思有着显著区别.然而“此情无计可消除”,作者如何为之?结尾处“才下眉头,却上心头.”两句绝妙好词,除让人哑然称绝之外,唯有叹然.作者一路写来,或寄情于景,或景中含情,意象时露时显,于结尾处猛然一收,如群山之玉,塔顶明珠,给读者以强烈的审美刺激,使之心灵为之震动,深思、遐想.长时间的体验个中三味.
作者以其独特的方式感知着人类社会普遍存在的一种自然情感,并以她独特的艺术技巧将之呈现,并在这一瞬间凝为审美的精华,使之作品产生永恒的艺术魅力.这就是所有传世巨作所共有的,在各个层面上以独具个性化的表现手法传达出人类的普遍意识情感,唤起不同时代、民族、国界的人们的善良的审美体验.
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阅读李清照的《一剪梅》，完成1~3题。
一剪梅李清照红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
1．对这首词的理解，不完全恰当的一项是（&&&& ）A．上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。 B．“云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。C．下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。 D．“此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。2．对这首词的分析，不完全正确的一项是（&&&&） A．上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。 B．上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。 C．“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。 D．后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。 3．“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”三句历来为人称道，请试作分析。_____________________________________________________
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1．A 2．C 3．“情”至于要用“计”来“消除”它，其重可知；然而又“无计可消除”，其深可见。更可贵的是，李清照将“情”说成是一种能运动的有形之物，“才下眉头，却上心头”表现其“情”运动之速。词人用平常的字眼表现新奇的意境。而且从一“下”一“上”之中还可领略到她的万般愁绪，给人以无尽的遐想，表现出词人深婉细腻的风格。（意对即可）
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古诗词阅读
古诗词阅读：古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。 ①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。 ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。 （3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。 （4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。 （1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。 （2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。 （3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。 （4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。 古诗文阅读原则：一、抓诗眼、抓意象、明意境　　
1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。　　
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。　　古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。　　
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识　　
诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
三、把握不同的诗作题材　　
就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。诗歌鉴赏五步法：
【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看：①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；②必看作者（知人论世，了解作者风格）；③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）； ⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。诗歌鉴赏六读：一、读诗题。古诗词，除一部分词、曲只有词牌、曲牌外，多数是有标题的，它们或标明写作对象，写作重点，或表现感情基调。如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”，扣“吹笙”；“不知墙外是谁家”，扣“邻家”；“疑是碧桃千树花”，仍是扣题，即笙声产生的幻觉（注意“疑”字），并非描写“庭院美景”。 　　
二、读“明示”。古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向，阅读时对这些可贵的信息应圈点出来，结合全诗加以体会。如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何在？风景依稀似去年。”起句“独上”，表现了诗人孤单的身影，孤独的情感，第三句“同来”与之呼应。“思渺然”，直接表露出茫然怅惘的情思。这种情思产生的原因就在三、四句。再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。”“伤心”、“愁”触景伤怀，孤独生愁；表现全词感情基调；“空”表现苦等无果；“归程”明确表达思归之情。高考所选诗歌，大都是绝句律诗。绝句一般是“卒章显志”。第四句明示主旨，如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”，《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。律诗一般是一二联写景叙事，三四联议论抒情，如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。
三、读形象。诗歌形象包括物象（意象）和人物形象。古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义，如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃（子规）、沙鸥等等。但又不能机械地理解，如“杨柳”一般用来抒写离情别绪，但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”，与离情别绪无联系。意象应联系起来看，多个意象组合起来，形成意境。如有的学生看到“笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看，诗人描写的是暮春之景的生机和意趣，表现的是喜爱之情，并无孤独寂寞之感。人物形象，有的是描写客体的形象，如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。”更多的是抒情主公（诗人）的形象，如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”表现的是抒情主人公（诗人）玉洁冰清的情怀。
四、读注释。注释有交待写作背景的，有解释疑难字词的，有揭示典故含义的。它们对理解诗词具有一定的作用。如：高考天津卷《听蜀僧濬弹琴》，提供了三条注释。“①绿绮：古代名琴。②流水：借用‘高山流水’典故。③霜钟：《山海经?中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。”这三条注释分别写到了名琴，听者的感受以及琴声与钟声的交融。据此可推测理解本诗的基本内容。 　　
五、读“有无”。无中见有，有中见无。古诗词言简意赅，是浓缩的作品，有很多空间需要读者去合理填补。如：“西出阳关无故人”，无中见有：再见不到故人，只见到黄沙、西风、夕阳残照，只有绵绵无尽的思念之情……“唯见长江天际流”，有中见无：只见流向天际的长江水，而极目远眺也望不到友人的船帆，友人随舟远逝，思念逐水而来。“山围故国周遭在”，“周遭在”，而城已空，往日的繁华已不复存在。类似的还有“国破山河在”，“空有姑苏台上月”等句。 　　
六、读类型。读诗时，根据题材了解所属类型，有助于对诗的理解。如：写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。
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