全国有多少个区县吴声极

吴声造物学:让公司估值从1亿到10亿 | 学习报名
2015年4月,吴晓波频道举办第一场“转型之战”大课,要找一个讲师,他既要有互联网的基因,还须对制造业比较熟悉,放眼国内,真的还不好找。最后确定,请吴声来讲。
那天深圳,一千多位焦虑的制造业主济济一堂,吴声开始了他的演讲秀。那也是我第一次听他的课,炫丽的言词,排比的辞藻,新鲜得像我家岛上的杨梅般的案例,在急速的语速中,听众仿佛坐进了一个近乎晕眩的信息大转盘。一小时讲毕,场下掌声阵阵。他下台,就有十多个企业主追着他跑。
大课之后做回访,大家都反映吴声的课最开脑洞。我问一位学员,“吴声老师讲得好不好?”
“好在哪里?”
“他讲的案例,从来没有听说过。”
然后呢。“然后,有一半没有听懂。”
吴声讲课的那阵子,也许是中国制造业最为迷茫的时刻。两个月前,总理提出了互联网+,但是,谁加谁,怎么加,却是一头雾水。这个时候,最需要的是观念的破壁,和新的方法论的营建。
吴声在两家公司当过副总裁,一是凡客,一是京东。当年轰动一时的“凡客体”,就出自他的创意,所以,他不但是电商的营销达人,还知道一件衬衫的成本,一台电脑的进销存数据。同时,他也经历过电商的惨烈进化。
2011年,中央电视台投资千万,拍摄中国的第一部互联网商战纪录片,我是总撰稿,吴声是顾问。我们坐下来第一次开选题会的时候,陈年和刘强东都来了,他们被选定为两个最主要的成功案例。两年后,片子播出的时候,凡客的故事已经要重新叙述了。
互联网,乃至电商领域,有很多启蒙者,他们每天输出一打又一打的新概念,叫嚷着“世界被颠覆了”“要变天了”,可是在实操的意义上,他们大多经验缺失。或者说,很少有人站在制造业的角度,去审视和探究变革的路径。
在过去的这些年里,制造业者先是被马云、刘强东等人切断了与消费者之间的销售通道,接着又被雷军式的降维打击,弄得方向全无,“专注、极致、口碑、快”,这七个字如同陌生的咒语,让很多人头皮发麻。
的确,世界需要被重新想象,每一个品类都可能被重新定义,而互联网所推动的商业模式的进化,以及新材料及新技术的应用,又让创新的周期大为收窄。在商业教育中,最有效的学习方式是“举一反三”,当前的苦恼似乎是,“一”不再是一个恒定的概念,而是在不断的自我迭代。
吴声的勤奋在于,他一直像追风者一样、固执地抓捕那个“一”。据他自己说,“在过去的三年里,我遍访全球,差不多看了一百多个企业,其中实地查看了72家创新企业。”
每一次与他在一起,总能从他那里听到几个我从未听说过的新公司,它们有的是国内的,有的是国际上的。从茑屋、小米之家、连咖啡,到MUJI Dinner、Prisma。
吴声首先是一个造词专家。
过去四年,他造了三个词,场景革命、超级IP和新物种。
场景革命的提出,是在2014年底。在当时,随着移动互联网的兴起,人们的社交和购物习惯被彻底改变,碎片化和流量短缺成为新的课题,吴声认为,基于场景的重新设计,将重塑电商的产品、营销、渠道和连接方式。他继而提出,“产品即场景”“分享即获取”“跨界即连接”和“流行即流量”。
超级IP的提出是2015年底。在他看来,当互联网基础设施发生变化,就会产生或者诞生新的形态,这样一种形态,在很多时候,是以超级IP的方式出现的。只有拥有内容力的企业才能生存,真正意义上形成心智连接,完成基于用户情感的维系。超级IP就是把这样一种维系、连接、温度感,转化为更可持续的流量。
新物种的提出则是2016年中。没有物竞天择,只有顺势而为,任何一个产品或行业,都可能完成自我功能的重新定义,而这在本质上是一次基因革命。吴声与吴晓波频道发起过一个新物种实验计划,当日就有上千家企业报名。这是一次穿透性的实验,吴声第一次站在实体经济的角度,探索商品和服务的基因再造,它也许是一辆汽车,也许是一双跑鞋,也许是一束鲜花。
我不相信吴声的造词,是一气呵成的,他自己就是一个在升级打怪的新物种。今天的中国商业是一个以试错为主题的新世界,我们每一个人都在不断的自我否定,而否定之否定,则均基础于自我认知的升级。
这一次,吴声要造物。
他推出的这门课叫《造物学:新物种商业方法》,吴声将从战略、场景、模式和IP势能四个维度进行教学。我想,这次他是把压箱底的料都搬出来了。
同时搬出来的,还有他熟识的那些超级IP朋友,包括吴伯凡、王小川、黎万强、姚劲波、毛大庆、廖建文等二十个讲师。这些人中,有的是新经济观察家,有的是一线的企业家,他们中的很多人是吴声一直在追踪研究的新物种。
这个班会招200个学员。在现在已报名的学员中,有不少创业者,而更多的是制造业和服务业的企业家们。吴声的教学与他的研究和演讲风格应该如出一辙,他会用大量的新鲜案例冲击学员们的固有观念,每个“一”都指向于不确定的“三”,所有的“标准答案”都已经报废,新世界的灰度特征,将让商业教学变成一次知识与智力的角斗。
我很好奇的是,当新的知识体系及新教学模式呈现出来的时候,讲师与学员之间会发生什么样的脑暴场景。
记得有一次,去北京798的场景实验室做客。
谈及吴晓波频道的传播模式和新零售试验,吴声站在一块电子画板前,手舞足蹈地给我出谋划策,金句连连,头头是道。我拿起手机,咔嚓咔嚓,拍下他画的每一个图表和关键词。
他讲得很爽。非常爽。
接着开始讨论场景实验室的业务创新了。轮到我站起来,噼里啪啦,指手画脚,他乖乖地坐在那里,赶紧抓过一张纸,认真地记录我讲的每一个要点。
突然,我们两人相视大笑。
观棋不语非君子,谁知沧桑是正道。
这样的“场景革命”,会不会发生在“造物学”的课堂上呐?
文章来源:吴晓波频道
作者:吴晓波
场景实验室与吴晓波频道联合出品的《造物学:新物种商业方法》,是以吴声原创的“场景、超级IP、新物种”商业方法为核心,带你与20位商战精英一起,极速解构新商业密码。此次群象岛与造物学战略合作,特别开放少量席位,希望带领河南企业家构建转型升级的能力系统,把握住新物种。▼
责任编辑:
声明:本文由入驻搜狐号的作者撰写,除搜狐官方账号外,观点仅代表作者本人,不代表搜狐立场。
今日搜狐热点诗意·诗境——吴声的诗意画探索与追求
吴声作品 记得上世纪70年代中后期参观一个画展,有一幅题为《傲雪》的中国画特别出挑,给我以极深的印象。画面上,周恩来总理立于迎雪绽放的红梅之间,人物写实,造型精准,特别传神;画面经营布局、置景造型乃至题跋,极见作者的综合修养和艺术功力。这幅画的作者吴自强就是我要介绍的著名画家吴声。 转瞬之间30多年过去了,吴声现在已是极具声名的画家,尤其是在诗意画的探索上,可谓独树一帜、卓然一家。正如著名美术史论家、画家王伯敏所言:“在诗意画方面,不可不注意到吴声。” 吴声的诗意画创作个性鲜明,构图奇特,造型夸张,设色大胆,作品往往着墨不多,可说是惜墨如金,但却能以简驭繁、以少胜多,于洗练的用笔用墨和稍事叠加的晕染皴擦中,营造出浓浓的诗意与诗境,让观者在赏心悦目之余,感觉其中扑面而来的、脉动的浪漫诗情。 吴声的诗意画探索始于上世纪80年代初,当时他应博物馆、纪念馆和出版社等之邀,创作了大批诗意画作品。从那时起,他便一发而不可收地画到现在。在他看来,今人画古人,用绘画语言再现古诗蕴含的意境,首先要在体味古人的心境中有所感受、有所共鸣,作画的过程也是与古人融通、对话的过程,或喜或悲、或逍遥或孤独,这与中国文人追求自在、适意与大自然融合的生存理想是一脉相承的。他认为,应使绘画这种敞开的文明形态,成为一种对生活的感悟。 吴声喜爱石涛“笔墨当随时代”的。他说,时代不同了,社会的多元、文化的多元以及欣赏趣味的多元都给画家提出了新课题。为此,他从战国时期的帛画、汉代的石刻画像砖、汉唐墓壁画中汲取营养和神韵,融合现代平面设计的理念,运用各种视觉艺术新元素来展示诗的意境,创作出给人以一种直观的视觉审美享受的作品。 郭熙言“诗是无形画,画是有形诗”。苏轼道“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。自中国文人画兴起之后,绘画也成为寄兴、寓意、怡情的一种手段,与以抒情言志为主的诗歌可以说是殊途同归了。“诗以有画境称善,画以有诗意为上”,久而久之,“诗情画意”成了中国传统文化的理想追求。 吴声谈到自己多年来的诗意画艺术创作,有着一段内心独白:“中国画的精髓和传统就是写意精神,而这种写意精神其实也是中国文化的精髓,在中国古典诗词中处处传达着这种精神。也许‘借题发挥’是对绘画形式本质的思考。近年来我更有兴趣的是文人画的即兴式、那种随机性的表现手法。我用抽象的符号、流动的墨趣以及斑驳、隐约的肌理手法来营造那种诗一般的古韵、天人合一、妙趣横生的境界。追求这一视觉语言自身的特性,努力摆脱世俗的羁绊,进入自娱自乐的精神境界。这是我希望进入的一种美好的艺术创作状态。”
与"诗意·诗境——吴声的诗意画探索与追求"相关文章
网友最近关注
美术视点推荐内容
美术视点热门排行榜页面已拦截
无锡网警提示您:
该网址被大量用户举报,可能含有恶意信息。

我要回帖

更多关于 全国有多少个地级市 的文章

 

随机推荐